"Zrób to, a potem będziesz żałować": krótkie wprowadzenie do historii tatuażu


Idąc ulicą, widzimy coraz więcej osób z różnorodnymi tatuażami. Mogą to być napisy na nadgarstku lub łopatce, kolorowe wzory na nodze lub mandale na ramionach. Co dla tych ludzi oznacza tatuaż? Czy traktują to jako pomnik, czy też robią to dla ozdoby ciała?

Obecnie wiele się mówi o tym, czy tatuaż można uznać za sztukę, czy też nie. Wszyscy, od artystów po projektantów mody, zaczynają zwracać się w stronę tatuaży. Obecnie tatuaże są interpretowane jako stylistyczny dodatek do osobowości danej osoby, przeznaczony dla określonego kręgu odbiorców.

Tatuaże prehistoryczne

Historia tatuażu sięga czasów starożytnych, już w czasach prehistorycznych ludzie zaczęli nanosić wzory na swoje ciała. W 1991 r. niemieccy turyści przypadkowo odkryli w Alpach Ötztalskich wysuszone ciało mężczyzny, jak się później okazało - najstarszą mumię znalezioną w Europie. Ciało Etzi (taką nazwę nadano znalezisku) było pokryte tatuażami w postaci kropek, kresek i krzyżyków. Rysunki te nie były wykonywane za pomocą igieł, lecz w sposób podobny do bliznowacenia: nacinano skórę, a w powstałe małe nacięcia wsypywano proszek węgla drzewnego.

Geografia wczesnych wzorów na ciele jest dość rozległa: tatuaże były rozpowszechnione wśród mieszkańców Wysp Markizów, Maorysów - rdzennej ludności Nowej Zelandii, a także Piktów, Szkotów i Brytyjczyków, którzy żyli w Europie Zachodniej w czasach starożytnego Rzymu.

W tradycyjnych społecznościach tatuaż był naturalną częścią kultury. Rysunki służyły jako znaki identyfikacyjne, pozwalające stwierdzić, czy osoba stojąca przed tobą była kimś bardzo szanowanym, czy też niewolnikiem, którego znamiona na skórze sygnalizowały jego niższość.

Przed XVIII wiekiem: Europa i doświadczenie zamorskie

Mówiąc o historii amerykańskiego tatuażu, należy zacząć od Europy - miejsca, z którego pochodzą ci, którzy uczynili amerykańską kulturę tatuażu taką, jaką widzimy ją dzisiaj. Naukowcy antropologiczni badający to zjawisko doszli do wniosku, że tatuaże były powszechne wśród pierwszych chrześcijan wszędzie tam, gdzie wyznawcy tej religii byli liczniejsi i prześladowani, np. wśród Koptów i chrześcijan syryjskich. Graffiti z krzyżami, ukryte przed wzrokiem, zastąpiło noszone przez nich sakramentalia. W późniejszym okresie w Europie tatuaż został zakazany przez władze kościelne, ponieważ był sprzeczny z nakazami biblijnymi, ale był dozwolony wśród krzyżowców, którzy szli na śmierć za wiarę w odległych krajach. Zakazy religijne zahamowały rozwój kultury tatuażu w Europie, a pojawiła się ona ponownie dopiero po rozpoczęciu aktywnej żeglugi morskiej.
Samo słowo "tatuaż" weszło do użycia w XVIII wieku dzięki opłynięciu kuli ziemskiej przez Jamesa Cooka, angielskiego nawigatora, odkrywcę i badacza. Marynarze, którzy podczas podróży przez Pacyfik i na wyspy Oceanii zetknęli się z zupełnie nowymi dla nich kulturami i tradycjami, starali się przywieźć do domu dowody tego, co zobaczyli, m.in. w postaci rysunków na skórze wykonanych metodami tubylczymi.

Artysta - Karl Bodmer
Archiwum Obrazów Historycznych/CORBIS/Getty Images

Mahsette Kuyab, wódz plemienia Cree. Artystą jest Karl Bodmer.

Przed przybyciem Europejczyków do Nowego Świata istniała oczywiście ich własna sztuka tatuażu, ale tradycje rdzennych Amerykanów nie miały wpływu na rodzącą się kulturę tatuażu europejskich kolonizatorów: poznawszy sposoby tatuowania, marynarze stworzyli własny wizualny język tatuażu.

Legendy cyrku: kapitan Costentenus, Nora Hildebrandt i Anna Gibbons

Szerokie zainteresowanie tatuażem pojawiło się dopiero w XVII wieku, kiedy to pierwsi odkrywcy wracający z podróży zaczęli przywozić ze sobą wytatuowanych dzikusów. Tatuaż był symbolem fascynacji lokalnej społeczności tym egzotycznym widowiskiem.

Już w XIX wieku ludzie zaczęli celowo przekształcać ciało w kolekcję tatuaży, w końcu z takim ekstrawaganckim wyglądem można było jeździć z wędrownymi cyrkami, brać udział w ulicznych przedstawieniach i zarabiać pieniądze. Na pokazach, organizowanych na karnawałach, bankietach i jarmarkach, każdy mógł za grosze zobaczyć tych dziwacznie wyglądających ludzi: były tam karły, olbrzymy, bliźniaki syjamskie, ludzie z deformacjami ciała, z nadwagą lub przeciwnie - bardzo chudzi, no i oczywiście mężczyźni i kobiety, których całe ciało pokrywały tatuaże.

Aby przyciągnąć większą publiczność, cyrkowcy wymyślali legendy. W tamtych czasach popularne były opowieści, w których barwnie opisywano niebezpieczeństwa dzikiego świata, np. tradycję tatuowania więźniów przez tubylców. Takie historie działały na nerwy podatnej na wpływy publiczności i podsycały jej zainteresowanie.

Jedną z najbardziej popularnych legend końca XIX wieku była legenda o kapitanie George'u Costentenusie, odkryta przez Phineasa Taylora Barnuma, założyciela jednego z pierwszych muzeów dziwactw i uważanego za ojca show-biznesu i przemysłu rozrywkowego.

Na swoich pokazach Barnum przedstawił Costentenusa jako najbardziej wytatuowanego człowieka na świecie, nazywając go "cudem cudów wśród śmiertelników". Całe ciało kapitana, łącznie z głową, twarzą i palcami u stóp, było pokryte kolorowymi tatuażami przedstawiającymi mityczne zwierzęta.

Krążyły pogłoski, że Costentenus urodził się w Albanii i miał własne tatuaże, ale on sam opowiadał zupełnie inną historię. Według kapitana, jako dziecko został wzięty do niewoli przez chińskich Tatarów w Birmie, którzy przez trzy miesiące siłą kazali mu robić tatuaże, poddając go straszliwym torturom. Uważano, że rytuał przymusowego umieszczania wizerunków na ciałach więźniów ma charakter szczególny, jako znak, że człowiek nie należy już do samego siebie.

Historia kapitana, który przeżył miliony krwawych uderzeń, wywarła duże wrażenie na współczesnych. Georg stał się prawdziwą gwiazdą z niewyobrażalnymi jak na tamte czasy honorariami sięgającymi niekiedy nawet 1000 dolarów tygodniowo.

Sukces Costentenus stał się inspiracją do stworzenia wesołego miasteczka w Stanach Zjednoczonych. W cyrkach spacerowych i ich miejskich odpowiednikach, muzeach osobliwości, zaczęto pokazywać wytatuowanych mężczyzn i kobiety, a wszyscy jak jeden mąż opowiadali niesamowite historie o wyglądzie swoich rysunków.

W tym samym muzeum w 1882 roku w Nowym Jorku rozpoczęła swoją karierę jedna z najsłynniejszych wytatuowanych kobiet, Nora Hildebrandt, która jako pierwsza ze wszystkich przedstawicielek płci pięknej publicznie prezentowała swoje rysunki. Jej legenda była nie mniej uderzająca: na Dzikim Zachodzie Nora i jej ojciec zostali schwytani przez rdzennego amerykańskiego wodza imieniem Siedzący Byk, który groził, że ją zabije, zmuszając jej ojca do wykonania 365 tatuaży na ciele córki.

Jak zwykle historia wzbudziła duże zainteresowanie, ale później okazało się, że była ona od początku do końca zmyślona, a obrazy na ciele Nory wykonał jej współlokator, wędrowny tatuażysta Martin Hildebrandt.

Nie wszystkie legendy cyrkowe wabiły publiczność przerażającymi opowieściami o torturach. Na przykład Anna Gibbons to dziewczynka urodzona w 1893 r. w ubogiej rodzinie rolniczej, która straciła ojca w wieku 14 lat. Aby zarobić na życie, pokryła swoje ciało wzorami i przyłączyła się do wędrownego cyrku.

W rzeczywistości tak nie było: ojciec Anny rzeczywiście zmarł, a wkrótce po jego śmierci dziewczyna opuściła dom, by zarabiać na życie. Po jakimś czasie poznała tatuażystę Charlesa Gibbonsa i wyszła za niego za mąż. Zaledwie kilka lat po ślubie Ania poprosiła męża, aby pokrył jej ciało tatuażami: w ten sposób postanowiła zareklamować pracę męża, pokazując publicznie swoje rysunki.

Tatuaż jako forma sztuki. Plusy i minusy.

  1. Historia tatuażu .......................................5
  2. Rodzaje tatuaży ...........................................................6-10
  3. Ciekawostki ............................................................11
  4. Wyniki badania na nastolatkach. ..................................12
  1. Część końcowa. Plusy i minusy. ..........................................13-15
  2. Literatura .............................................................................16
  1. Wprowadzenie

Prawdopodobnie niewiele jest osób, które przynajmniej raz w życiu nie myślały o tym, aby wziąć przykład z przyjaciół, kolegów lub sławnych osób i zrobić sobie jakiś, nawet najmniejszy, tatuaż. Niektórzy odważnie udali się do salonu i wcielili pomysł w życie, inni byli przerażeni perspektywą chodzenia z oznakowaniem do końca życia i nie odważyli się na podjęcie nietypowych działań.

Do tej pory tatuaż jest stosunkowo nowym trendem w sztuce rosyjskiej, która nie ma bogatej i gruntownej tradycji. Zmienia się on dzięki kreatywności i pracowitości tatuatorów, których style uderzają oryginalnością, indywidualnością i poglądami na temat tatuażu-religii i tatuażu-polityki.

Cel badania: - Zbadanie tatuażu jako formy sztuki. Rozważyć za i przeciw.

Cele badania: - Poznanie historii tatuażu

- Zbadanie rodzajów tatuaży i ich znaczeń - Zbadanie opinii nastolatków na temat tatuaży

- Dowiedz się ciekawych faktów

Hipoteza

- Tatuaż jest zdecydowanie najpopularniejszą formą sztuki, a wielu nastolatków marzy o tym, aby go sobie zrobić. Jest piękna, ale nie jest bezpieczna dla zdrowia. Metody badawcze: - metoda ankietowa (ankieta i rozmowa); - studium literatury (streszczenie); - metoda statystyczna (wykresy).

  1. Część główna

Tatuaże jako forma sztuki.

Tatuaż (tatuaż, tatuaż) - proces powodujący powstanie trwałego (stabilnego) obrazu na ciele, metodą miejscowego traumatyzowania skóry z wprowadzeniem do podskórnej tkanki tłuszczowej barwiącego pigmentu. Z reguły tatuaż i jego wygląd są określane przez samego klienta lub przez warunki życia i warunki społeczne. Tatuaż ma charakterystyczne cechy i jest podzielony na rodzaje, style i metody wykonania. Odnosi się do dekoracyjnego modyfikowania ciała.

Tatuaż - tatuaż to termin zapożyczony z języka polinezyjskiego; w dialekcie tahitańskim słowo "tatau" oznacza rysunek. Słowo to zostało wprowadzone do języka angielskiego przez wybitnego angielskiego podróżnika Jamesa Cooka. Użył go w relacji z podróży dookoła świata opublikowanej w 1773 roku. Wcześniej tatuaż w Europie był sposobem ozdabiania i identyfikacji ciała ludzkiego i nie był wyróżniany odrębną nazwą. Terminy używane przed Cookiem określały tatuaż w ogólnej masie technik bezpośredniego zdobienia i identyfikacji ciała ludzkiego. Czasem zapożyczano je z żargonu i slangu różnych grup społecznych.

Rosyjska kultura tatuażu uważana jest za praktycznie zanikłą, aż do czasu narodzin struktur przestępczych. Dlatego też w Rosji i rosyjskich stylach tatuażu tatuaż może być synonimem słów pochodzących ze slangu kryminalnego: "portak", "portachka", "tatuaż" i "mast". Slangowe słowa określają albo sam proces tatuowania (tatuaż, tatuaż), albo identyfikację w ramach hierarchii (garnitur). Tatuaż kryminalny w Rosji stał się kulturą społecznie akceptowaną, ponieważ prawdziwe kanony słowiańskiego tatuażu są nieznane lub zagubione.

Historia tatuażuCiężko jest określić, kiedy człowiek po raz pierwszy wykonał tatuaż na swojej skórze. Wiadomo jednak, że historia tatuażu liczy sobie nie mniej niż 60 tysięcy lat. Najstarsze tatuaże zostały odkryte podczas wykopalisk w egipskich piramidach. Wiek odkrytych mumii wynosi około czterech tysięcy lat, ale rysunki na wysuszonej skórze są wyraźnie widoczne. Naukowcy twierdzą, że tatuaże sięgają znacznie dalej, bo aż do czasów prymitywnego systemu komunalnego. Nie służyły one jedynie jako biżuteria, ale były również traktowane jako znaki totemów, klanów i plemion, świadczące o przynależności społecznej ich właścicieli i obdarzone magiczną mocą. Przyczyny ich pojawienia się również są niejasne. Według jednej z teorii jest to następstwo każdego kolejnego naturalnego uszkodzenia skóry, które zostało przypadkowo zadane przez ludzi z epoki kamiennej. Siniaki i rany połączyły się w jedną, dziwaczną bliznę, która korzystnie wyróżniała jej właściciela wśród współplemieńców jako skutecznego myśliwego i dzielnego wojownika. Z biegiem czasu prymitywne rodziny powiększały się i zaczęły łączyć w małe zorganizowane społeczności, pojawiła się więc potrzeba wykonywania na skórze specjalnych znaków, które miały określone znaczenie w danej grupie społecznej. Indiańskie plemiona Polinezji i Indonezji, gdzie tatuaże były praktykowane częściej niż gdziekolwiek indziej, nieustannie przekazywały sztukę tatuażu z pokolenia na pokolenie. Praktycznie każdy aspekt ich życia jest związany z tatuażami - od momentu narodzin do chwili śmierci. Nie ma ani jednej części ciała, która nie zostałaby wytatuowana przez lokalnych artystów.

Rodzaje tatuaży

1.Old school - styl tatuażu występujący w całej Europie i Ameryce. Historia tego stylu rozpoczęła się pod koniec XIX wieku. Najpopularniejsze w tym nurcie były rysunki czaszek, serc, wstążek, aniołów, krzyży, ognia, kwiatów i kotwic. Często tatuaże były wykonywane przez marynarzy, dlatego nierzadko można spotkać napisy z nazwami miejscowości, nazwami wielkich wydarzeń i cytatami w tym stylu. Tatuaże te są wykonywane w jaskrawych kolorach, które są obramowane odważnym czarnym konturem. Więcej uwagi należy poświęcić historii i samym symbolom: marynarze byli pierwszymi ludźmi, którzy ożywili sztukę i praktykę tatuażu w krajach zachodnich, ponieważ jako pierwsi odwiedzili wyspy Polinezji na Pacyfiku i inne kraje Azji Południowo-Wschodniej. Cook, podczas swoich eksploracji wysp Tahiti, Hawajów i Zelandii, jako pierwszy robił notatki i szkice wytatuowanych tubylców. 2.Mechanicy. Biomechanika to jeden z najciekawszych trendów w tatuażu, który pojawił się na początku lat 80. XX wieku. Z roku na rok biomechanika staje się coraz bardziej popularna, dzięki takim cechom projektowania tego kierunku, jak powiązanie w sobie życia z elektroniką, mechaniką, a czasem z kosmitami. Zaczęło się to przejawiać przede wszystkim w tatuażach, które przedstawiały mechaniczne części ludzkiego ciała, jakby uwolnione spod powłoki skóry. Najpopularniejszą obecnie realizacją projektu biomechanicznego jest rozdarte ciało z widocznymi częściami napędowymi jakiegoś mechanizmu lub konstrukcji metalowej.

3. sopran. Styl wysokich tonów. Tatuaż plemienny to monochromatyczny wzór geometryczny, zwykle czarny, ale obecnie nie jest już rzadkością stosowanie różnych stopni szarości, a nawet jaskrawych kolorów. Takie tatuaże można umieścić niemal na każdej części ciała - na plecach, ramieniu, ręce, nodze.

4.Tatuaże celtyckie.Kultura i dziedzictwo celtyckie zachowały się dzięki obrazom i sztuce bez pisemnej dokumentacji. Dlatego tatuaże celtyckie mają o wiele większe znaczenie niż się wydaje.

Celtowie byli bardzo dobrze wykształceni w dziedzinie religii, filozofii, geografii i astronomii. Większość tatuaży celtyckich reprezentuje jeden z tych obszarów. Nawet przy całej swojej edukacji kultura celtycka jest pełna przesądów. Niektóre z celtyckich tatuaży są strażnikami przed złymi duchami.

Tatuaże celtyckie przedstawiają skomplikowane wzory, które są bardzo szczegółowe. Celtycka sztuka tatuażu jest często przedstawiana za pomocą wielu wzorów, które przeplatają się ze sobą. Mogą to być również spirale oraz istniejące zwierzęta. Tatuaże celtyckie były często sposobem na pokazanie swojego dziedzictwa.

Najczęściej używano do tego celu trzech szamrokinów pokrytych liśćmi. Jest to symbol szczęścia. Oczywiście, liczba trzy odgrywa ważną rolę w ochronie przed przesądami i jest uważana za świętą. Triskel to symbol składający się z trzech spiral. Innym popularnym wzorem jest harfa, celtycki instrument. Dla osób zainteresowanych zachowaniem swojego celtyckiego dziedzictwa tatuaże celtyckie mogą być świetnym wyborem. Okrąg krzyża ma symbolizować wieczną miłość Chrystusa. Rozdroża symbolizują różne drogi, którymi każda osoba podąża, aby odkryć i utrzymać swoją relację z Chrystusem. Węzły tatuażu celtyckiego nie mają początku ani końca. Na całym świecie wzór ten jest znany jako symbol nieskończoności i wieczności.

-Węzły celtyckie to ostatnio bardzo popularny wzór tatuażu. Węzły celtyckie nie mają początku ani końca. Ma on przedstawiać ciągłą relację między światem materialnym a duchowym. Celtowie wierzą w ciągły przepływ miłości, wiary i życia.Celtyckie tatuaże motyleWielu kobietom tatuaże celtyckie motyle kojarzą się z kolorowym przedmiotem, który pasuje do kultury celtyckiej. Skrzydła motyli są zbudowane z przeplatających się pętli i spiral. Możesz stworzyć unikalny tatuaż motyla celtyckiego, dodając kilka szczegółów lub specjalne kolory. Jeśli chcesz uzyskać duży, szczegółowy tatuaż motyla celtyckiego, musisz umieścić go na ramieniu lub w dolnej części pleców. Możesz umieścić mały tatuaż motyla celtyckiego na kostce lub ramieniu.

5.Etno. Tatuaże etniczne opierają się na ornamentach i motywach typowych dla sztuki pięknej ludów starożytnych. Takie tatuaże odzwierciedlają tożsamość narodową. Jednak tatuaże etniczne mogą zawierać nie tylko ozdoby charakterystyczne dla danej kultury, ale także obrazy będące symbolami państwowymi.

Istnieją najpopularniejsze tatuaże etniczne, takie jak japońskie, słowiańskie, celtyckie, polinezyjskie i inne.

Tradycyjne dla każdej kultury motywy i wzory, nanoszone na ciało za pomocą tatuażu, można w zwięzły sposób połączyć ze współczesnymi obrazami tematycznymi. W rezultacie powstaje oryginalny obraz, który jest przykładem nowej, zsyntetyzowanej formy sztuki tatuażu.

  1. Tatuaże japońskie

Japońskie tatuaże nazywane są po japońsku irezumi lub horimono. W Japonii tatuaże są powszechnie uważane za symbol yakuzy (japońskiej mafii) i często są postrzegane negatywnie. Na przykład wiele obiektów publicznych, takich jak sauny w Japonii, nie dopuszcza klientów z tatuażami. Tradycyjne tatuaże japońskie często pokrywają ramiona, barki i plecy.

Popularne tatuaże japońskie to tatuaże smoków, kwiatów, oceanów i inne. W ostatnich latach nowoczesne tatuaże stały się popularne wśród młodych ludzi, a tatuowanie się jest powszechne w większych miastach. W Japonii istnieje wiele japońskich salonów tatuażu i artystów tatuażu. Przed wizytą najlepiej skontaktować się z nimi telefonicznie lub pocztą elektroniczną. Tatuaże japońskie są określane w języku japońskim jako irezumi, co dosłownie oznacza wstrzykiwanie tuszu pod skórę, pozostawiając trwały ślad lub tatuaż. Historycy uważają, że tatuaż w Japonii pochodzi sprzed co najmniej 10 000 lat. Wiadomo, że lud Ainu, zamieszkujący Japonię, od wielu tysięcy lat używa tatuaży do celów dekoracyjnych i społecznych. Japońskie tatuaże mogą być zarówno proste, jak i niezwykle skomplikowane. Są zarówno estetyczne, jak i mają ogromne znaczenie dla osoby noszącej. Tatuaże japońskie mają ogromną różnorodność wzorów i wspaniałą historię. Japońskie tatuaże mogą być wypełnione obrazami zarówno fantastycznymi, jak i realistycznymi. Bardzo popularne są typowo azjatyckie emblematy, takie jak smoki i ryby. Można też wybrać mniej popularny wzór, który przynosi szczęście, pokój i dobrobyt. Inne popularne japońskie obrazy to kwiaty wiśni i lotosu. Bardzo znane japońskie tatuaże mogą przedstawiać bujne, białe chmury oraz klasyczny styl wiatru i fal. Fajnie jest wziąć jakąś scenę z własnego życia lub coś wyjątkowego dla siebie i zmodyfikować to na motyw w stylu japońskim. Jeśli jesteś szczególnie odważny, możesz pokryć znaczną część ciała tatuażami, np. od szyi do połowy uda, przedstawiającymi obrazy z gry Suikoden. Opowieści te stały się niezwykle popularne w Japonii, gdy w 1827 r. zostały zinterpretowane na odbitkach drzeworytniczych. Często wykonywane w jaskrawych i odważnych kolorach, tatuaże te są idealne dla osób, które mają silny związek z kulturą Wschodu lub studiowały jej bogate dziedzictwo.

7.Realizm.Również dość młody styl tatuażu. Portrety żywych zwierząt owadów, z cieniami padającymi na ciało, nadające tatuażowi żywy wygląd.

Ciekawostki

  1. W filmie Pandorum załoga ma tatuaż na wewnętrznej stronie przedramienia w celu identyfikacji.
  2. Kościół katolicki wcale nie jest przeciwny tatuażom. Rdzennym konwertytom na chrześcijaństwo robiono tatuaże w kształcie krzyża lub krucyfiksu, aby zapobiec ich nawróceniu. Obecnie oficjalnie zarejestrowanych jest około stu chrześcijańskich stowarzyszeń tatuażu, które oferują usługi tatuażu z motywami biblijnymi i tekstami kanonicznymi. Na życzenie tatuaże te mogą być nawet poświęcone.
  3. W brytyjskiej rodzinie królewskiej tatuaże nie są zabronione. W 1862 r. przyszły król brytyjski Edward VII zrobił sobie na ramieniu tatuaż w kształcie krzyża. Książę Karol również miał tatuaż, który usunął na krótko przed ślubem z księżną Dianą. Król Anglii Harold miał tatuaże przedstawiające sceny bitew wojskowych niemal na całym ciele.
  4. 8 marca 1844 r. zmarł Jean-Baptiste-Jules Bernadotte, marszałek Francji i król Szwecji. W trakcie przygotowań do balsamowania odkryto na jego ramieniu wytatuowany po francusku napis: "Śmierć królom!".
  5. John Kennedy usunął swój tatuaż dopiero po naleganiach żony. Na ramieniu miał wytatuowanego żółwia, który oznaczał, że jego właściciel przekroczył równik.
  6. Najbardziej "wytatuowanym" człowiekiem na świecie jest Lucky Diamond Rich, którego ciało w całości pokrywają tatuaże, w tym płatki uszu i wnętrze uszu, skóra między palcami, powieki i napletek.

Wnioski z badania dotyczącego tatuaży wśród nastolatków

Pytanie odpowiada
1 Jaki rodzaj sztuki odnosi się do tatuaży? 16 –

Op Art

8 - Dekoracyjna sztuka użytkowa 13 –

Malowanie

2 Czy tatuaż jest szkodliwy dla zdrowia? 20-

nie

14-

tak

3-

Nie wiem

3 Jakie jest Twoje zdanie na temat tatuaży? 1-

negatywny

18-dodatnie 18 obojętny
4 Czy zamierzasz w przyszłości zrobić sobie tatuaż? 3-

nie

27-

tak

7-

nie wiem

5 Po co robisz sobie tatuaż? 14-

sposób

wyrażanie siebie

7-

bez powodu

4-

Nie wiem.

6 Gdzie zamierzasz zrobić tatuaż 10-

plecy, ramię

7-

nadgarstek

9-

na ramieniu

7 Jeśli twoi rodzice mają tatuaż 32-

nie

5-

tak

nie wiem

Wnioski:

  1. Nastolatki uważają, że tatuaż należy do sztuk wizualnych (op-art jest rodzajem sztuki wizualnej). I słusznie. Możemy to dodać do "awangardowej sztuki pięknej".
  2. Co do szkodliwości tatuażu opinie są podzielone na pół. 55% uważa, że tatuaże są bezpieczne dla zdrowia. Niemal tyle samo osób uważa, że zagrożenia te nadal istnieją.
  3. 50% nastolatków ma pozytywny stosunek do tatuaży, 45% jest obojętnych. A jedna osoba jest negatywnie nastawiona. Świadczy to o tym, że wśród moich rówieśników nie ma potępienia dla tej formy sztuki.
  4. Pytanie 4 naprawdę mnie zaskoczyło. 75% moich rówieśników chciałoby w przyszłości zrobić sobie tatuaż. Tylko jeden odpowiedział, że nigdy nie zrobiłby sobie tatuażu. 20% nadal się waha.
  5. Jeśli chodzi o cel robienia tatuażu, prawie 40% respondentów uważa, że jest to sposób wyrażania siebie. 20% - zrobiłoby to za darmo. A 11% - nie wie, dlaczego.
  6. 28% zrobiłoby sobie tatuaż na plecach i ramieniu, a 45% na ramieniu lub nadgarstku.
  7. 14% nastolatków ma tatuaże jako rodzic.

3.Wnioski. Tatuaż. Plusy i minusy.

Argumenty strony broniącej.

  1. Tatuaż ze swej natury, jeśli jest wykonany przez wykwalifikowanego artystę, służy jako efektowna i atrakcyjna ozdoba części ciała, na której jest umieszczony.
  2. Tatuaż może nieść pewne przesłanie dla tych, którzy go widzą.
  3. Sakralne znaczenie tatuażu może wpłynąć na podświadomość jego właściciela i w ten sposób zmienić jego los, zachowanie i sposób myślenia.
  4. Istnieje powszechne przekonanie, że symbole umieszczone na ciele mogą mieć pozytywny wpływ, a nawet uzdrowić niektóre chore organy lub przewlekłe choroby.

Argumenty strony oskarżającej.

  1. "Tatuaż dla policjanta". Faktem jest, że jeśli, nie daj Boże, kiedykolwiek wpadniesz w "kłopoty" i znajdziesz się pod "czujną" opieką organów ścigania, wszystkie twoje znaki, w tym tatuaże, zostaną spisane i umieszczone w specjalnym indeksie kart. Zróbmy małą dygresję i zwróćmy uwagę na smutną przeszłość wielkich Niemiec. W SS (i nie tylko) istniał zwyczaj wykonywania specjalnego, charakterystycznego tatuażu. Ten mało znaczący fakt w dużym stopniu przyczynił się do tego, że po wojnie wielu członków SS zostało schwytanych i uduszonych "jak kocięta". Nawiasem mówiąc, istnieją dowody na to, że w niemieckich obozach koncentracyjnych z pięknie wytatuowanej skóry radzieckich jeńców wojennych wyrabiano torebki, rękawiczki, abażury itp. rzeczy.
  2. Tatuaż może spowodować wysypkę lub raka. "Medycy w Australii zapewniają miłośników tatuaży: wszystkie tatuaże naniesione na ciało człowieka są niebezpieczne dla jego zdrowia. Skóra cierpi na zapalenie skóry nawet po kilku wstrzyknięciach podczas tatuowania. Eksperci z Uniwersytetu w Melbourne przeprowadzili eksperyment, w którym za pomocą lasera wykonywali ludziom tatuaże. Następnie przeanalizowali stan ludzkiej skóry i doszli do wniosku, że lasery pozostawiają na ciele jeszcze większe blizny niż te spowodowane zwykłymi igłami. Jedną z chorób, które mogą rozwinąć się po wykonaniu tatuażu, jest onkologia skóry" - stwierdzili naukowcy.
  3. Większość ludzi tatuuje sobie na ciele piękne obrazki w hołdzie modzie, czyli podążając za ślepymi instynktami tłumu, nie myśląc nawet o tym, że po latach (a może nawet wcześniej) trendy w modzie na pewno się zmienią. A wiele modnych rzeczy, które teraz wydają się nam bardzo atrakcyjne, w przyszłości okaże się, w najlepszym razie, zupełnie niepotrzebne, a w najgorszym - hańbiące! Przypomnijmy sobie naszą wspólną przeszłość (ZSRR), kiedy "wymalowani" faceci z ogoloną głową byli uważani za przestępców i taki wygląd był potępiany przez całe społeczeństwo.
  4. Podczas poszukiwania pracy pracodawca, widząc tatuaż potencjalnego pracownika, może wyciągnąć na jego temat negatywne wnioski, co z kolei nie zwiększy jego szans na zdobycie zwolnionego stanowiska.
  5. Z czasem ludzka skóra traci swoje naturalne właściwości, a jednocześnie malowany na niej obraz staje się coraz ciemniejszy.
  6. Z punktu widzenia współczesnej psychologii tatuaż, piercing, ekstrawagancka fryzura (punk) mówią, że człowiek nie jest samowystarczalny i czegoś potrzebuje. Chce w ten sposób wyróżnić się z tłumu, popisać się i przyciągnąć uwagę innych. Tyle że wynik prawie zawsze będzie inny niż oczekiwany. Z drugiej strony, ludziom twórczym wybacza się takie słabości z racji ich naturalnego talentu i dlatego mogą, a nawet muszą, być zawsze świetliści i oryginalni, jak gwiazdy na nocnym niebie.
  7. Subkultury. Pragnienie dopasowania się do określonej grupy społecznej, ale z wiekiem poglądy wielu ludzi zmieniają się i stają się oni rozczarowani swoimi idolami i ideałami.
  8. W naszych "niezależnych" i "nieprzekupnych" mediach mamy do czynienia z aktywną propagandą, a czasem z ukrytym narzucaniem tego zjawiska.
  9. Jak wspomniano wcześniej, każdy symbol ma pewne znaczenie semantyczne i może mieć pewien magiczny wpływ na jego nosiciela. Jeśli obraz pomaga i w jakiś sposób wpływa na właściciela, to jego dalsze działanie będzie szkodliwe, a nie pożyteczne. Jeśli ktoś ma nadmiar energii w taki czy inny sposób, zawsze ma to zgubny wpływ na tego, kto ją posiada. Wnioski ogólne:
  1. Jak widać, argumenty oskarżenia znacznie przewyższają argumenty obrony pod względem ilościowym i jakościowym, ale teraźniejszość i przeszłość pokazują nam niezmienność ludzkiej natury i oczywiście każdy sam decyduje, co jest dla niego dobre, a co złe.
  2. Ludzkość, ze względu na swoją naturę, zawsze dążyła do doskonałości i piękna (tzn. do ideału). Piękno, niczym boskie światło, przyciąga i fascynuje, ale ludzie nie zawsze potrafili wyraźnie odróżnić piękno wyimaginowane od rzeczywistego.

Wykorzystana literatura:

  1. Sztuka tatuażu. Opracowanie: VD Kosulin .Sankt Petersburg, 2000.
  2. Tatuaż, piercing, plastyka ciała. AST Arsel Moskwa 2001.
  3. Marina Grulke "Piękno. Porady profesjonalistów".
  4. Magazyn "Twój czas wolny" 8-15 września 1999 r.
  5. Strona internetowa www vredno.ru

Wytatuowana Wenus

Jednak nie wszyscy cyrkowcy wymyślili legendy sceniczne, a niektórzy byli nawet ich zdecydowanymi przeciwnikami.

Betty Broadbent zakochała się w sztuce tatuażu w wieku 14 lat, gdy zobaczyła mężczyznę pokazującego swoje obrazy widzom. W wieku 18 lat miała już ponad 350 (a później 565) rysunków na ciele, od wizerunków postaci historycznych po motywy biblijne.

Betty spędziła większość życia, objeżdżając cyrkowe widowiska, występując pod wyszukanym pseudonimem wytatuowanej Wenus. Nie chciała wymyślać własnej legendy i upierała się, że plastyka ciała bez żadnych historii przyciąga uwagę - jak mówi powiedzenie: "po pierwsze jest piękna". Betty nigdy nie rozbierała się bardziej niż było to dopuszczalne w tamtych czasach - jej zwyczajowym strojem scenicznym był zamknięty kostium kąpielowy - ani nie brała udziału w wulgarnych przedstawieniach.

Nie chcąc wzbudzać zainteresowania publiczności opowieściami i zbyt dosadnymi występami, Betty szukała nowych sposobów na zaskakiwanie widzów. Brała udział w pokazach konnych, które w tamtych czasach zyskiwały na popularności, i przez pewien czas pracowała jako jeździec w programie o nazwie Wild West.

Electrosila: pierwsza maszynka do tatuażu

Z czasem zniknęło zapotrzebowanie na legendy cyrkowe. Sensacją w dziedzinie tatuażu pod koniec XIX wieku było małżeństwo Frank i Emma De Burgh, którzy zyskali światową sławę jako jedni z pierwszych ludzi, którzy wykonali swoje rysunki za pomocą elektrycznej maszynki do tatuażu.

W 1891 r. Amerykanin Samuel O'Reilly wynalazł pierwszą na świecie maszynę do tatuażu opartą na elektrycznym piórze Thomasa Edisona, która służyła do kopiowania dokumentów. O'Reilly udoskonalił wynalazek Edisona, wyposażając maszynę w zbiornik na atrament i zastępując go zestawem wymiennych igieł. Nowe urządzenie pracowało z dużą prędkością, wykonując kilka nakłuć na sekundę.

Jako pierwsi wypróbowali ją Franek i Emma De Bourgh: w efekcie na plecach Emmy pojawił się obraz Ostatniej Wieczerzy, a na ciele Franka ogromny krucyfiks z napisem "Góra Kalwaria".

Uzależnienie od tatuażu: mistrz majsterkowania

Podczas gdy dawni bohaterowie tatuowali swoje ciała, aby zdobyć sławę, zarobić pieniądze lub po prostu z miłości do sztuki, historia pokazała, że sama plastyka ciała stała się głównym celem, a nawet więcej - prawdziwym uzależnieniem.

Tak było w przypadku Carla Ergela. Mężczyzna urodził się w 1908 r. w Niemczech. Jako młody człowiek Karl zobaczył trzech robotników z tatuażami na twarzach i od tego momentu zaczął mieć obsesję na punkcie body art.

Większość wizerunków na Ergel wykonał hamburski tatuażysta Christian Warlich, który swego czasu uczynił nawet klienta "twarzą" swoich kart reklamowych.

W ciągu 20 lat Varlich wytatuował całe ciało Karla, ale raz odmówił mu: mężczyzna chciał mieć na rękach obrazki. Dla tatuażysty nie była to jedyna odmowa: Herbert Hoffman, jeden z najsłynniejszych rzemieślników na świecie, nie podjął się wytatuowania twarzy Karla, ponieważ uważał, że to go oszpeci. W obu przypadkach Ergel nie był zdesperowany i sam zrobił sobie tatuaże.

Wzory na ramionach

Jest to popularna część ciała, na której wykonuje się plastykę ciała. Tatuaże artystyczne na rękach mogą być następujących rodzajów:

  • "Długi rękaw" - wzór zaczyna się na ramieniu, a kończy na nadgarstku. Może to być pojedynczy wzór lub wiele wzorów;
  • "Ćwierćrękaw - wykonywany od ramienia do łokcia (nieco wyżej);
  • "Half Sleeve" - tatuaż jest wykonywany od łokcia do ręki lub od łokcia do ramienia.

Oczywiście, nie trzeba koniecznie rysować aktu w tych granicach - może to być mały wzór. Albo napis wykonany na nadgarstku. Tatuaże na rękach pozwalają na realizację wielu kreatywnych pomysłów.

tatuaż artystyczny na ręce

Współczesna kultura tatuażu: człowiek z dziełem sztuki na plecach

Tatuaż już dawno przestał być elementem zabawy. Jest to obecnie część współczesnej kultury wizualnej, sposób komunikacji, a dla niektórych symbol przejściowego momentu w życiu.

Taka właśnie była chwila dla Tima Steinera, byłego kierownika salonu tatuażu w Zurychu.

W 2006 r. artysta Wim Delvoye, znany ze swoich prowokacyjnych dzieł sztuki, szukał mężczyzny, który chciałby stać się żywym płótnem. Tim został poproszony o pomoc i bez wahania ją przyjął.

Dwa lata później na jego plecach pojawił się tatuaż: modląca się Matka Boska z różańcem w dłoniach, nad którym góruje czaszka w stylu meksykańskim. Delvoie spędził w pracy 40 godzin.

Steiner podpisał później umowę z niemieckim galerzystą, na mocy której po śmierci Tima kawałek jego skóry z tatuażem miał zostać sprzedany każdemu zainteresowanemu.

Dziś jest on żywym eksponatem: nie mniej niż trzy razy Tim był zmuszony wystawiać swoje prace w muzeach. Sam Steiner mówi, że ma na swojej skórze dzieło sztuki, a on jest tylko gościem, który nosi je tymczasowo.

Osiemnasty wiek: tatuaże marynarzy - religia, przesądy i prawo do chluby

Tatuaże marynarzy były całkowicie charakterystyczne. Wzory te, będące rodzajem szydła, czyli rodzajem sztuki ludowej, opierały się na czytelnych wizerunkach, takich jak imię lub twarz matki (lub ukochanej kobiety). Częstym motywem były symbole chrześcijańskie, takie jak krzyże, różańce i sylwetka Matki Boskiej: podobnie jak krzyżowcom, żeglarzom Kościół wybaczał swobodę w obchodzeniu się z ich ciałami i samymi świętymi symbolami.

Osobnym gatunkiem były tatuaże z amuletami (żywioły morza były nieprzewidywalne, a w tamtych czasach łatwo było się zgubić w kampanii). Marynarze często tatuowali sobie na stopach wizerunki świń i kogutów, zazwyczaj w górnej części stóp, ponieważ wierzono, że posiadacz takiego tatuażu nie utonie. Dlaczego za ratownictwo morskie odpowiedzialne były takie zwierzęta lądowe jak koguty i świnie? Logika jest prosta: na statkach bydło przewożono w drewnianych klatkach, a w razie katastrofy statku znajdujące się w nich zwierzęta miały duże szanse na dotarcie do brzegu i uratowanie się.

Wizerunki koguta i świni - amulety

Wizerunki koguta i świni - amulety przeciwko śmierci w morskich falach

Oczywiście nie wszystkie rysunki na ciele marynarzy miały głęboki sens - niektóre były po prostu dla zabawy i dla rozjaśnienia trudów długiego rejsu: tu pojawiały się raczej frywolne obrazki, seksualizowane wizerunki kobiet. Marynarze chwalili się takimi tatuażami swoim towarzyszom w portowej tawernie przy kubku gorącego napoju i podziwiali je podczas długich wacht.

To właśnie nieskomplikowana ikonografia tatuażu marynarskiego dała początek stylowi, który dziś nazywamy oldschoolowym. Są to rysunki o stosunkowo prostych formach, obrysowane grubą czarną linią i wykonane prostymi kolorami. Styl ten opierał się na komponencie semantycznym - czyli na prostej i czytelnej symbolice (religijnej, patriotycznej, odnoszącej się po prostu do radości i przyjemności życia). Techniki są w dużym stopniu uzależnione od ówczesnych możliwości - nie było maszyn do pisania, które umożliwiałyby tworzenie drobniejszych linii i bardziej wyszukanych kolorów.


John Pratt/Keystone Features/Getty Images

Osobisty pamiętnik Deppa: jak zmienić "Winonę" w "Vino

Johnny Depp jest prawdopodobnie jedną z najbardziej wytatuowanych gwiazd. Aktor twierdzi, że rysowanie obrazów jest dla niego jak prowadzenie osobistego dziennika. Najważniejsze wydarzenia z jego życia są przedstawione na jego ciele: na przykład Depp ma wytatuowanego na prawym ramieniu wodza rdzennych Amerykanów, co symbolizuje płynącą w nim krew rdzennych Amerykanów. Aktor ma również tatuaż na cześć byłej kochanki Winony Ryder - "Winona Forever" - ale po rozstaniu Depp zmienił napis na "Wine Forever". Na ciele gwiazdy odciśnięte są również imiona dzieci i matki. To tylko niewielka część zdjęć, znaczenie pozostałych tatuaży Depp woli zachować w tajemnicy.

Aby dowiedzieć się więcej o historii tatuażu i obejrzeć wystawę w Muzeum Puszkina, należy śledzić hashtag #NaedinesPushkinsky w mediach społecznościowych.

Dołącz do klubu

Natura

Dla kobiet

Dla mężczyzn