Idag föredrar många unga människor att visa sin individualitet genom att dekorera sin kropp med tatueringar. Masktatuering är en mycket populär tatuering bland tatueringsälskare. Vissa använder detta alternativ bara som en teckning för att dekorera sin kropp, medan andra lägger en särskild betydelse i det. Tatueringar med en mask fascinerar och förtrollar med sin mystik.
Skisser av tatueringsmasken
Masken är i sig avsedd att dölja bärarens sanna ansikte. Masktatueringar är mycket populära idag. Det finns flera populära mönster för masktatueringar. Det finns bland annat antika klassiska masker, teatermasker, Hollywoodmasker, venetianska masker och japanska masker. Skådespelare var de första som fick tatueringar som föreställde masker. Betydelsen av en sådan tatuering visade att personen var direkt relaterad till kreativiteten. Och idag används ibland tatueringsmönster i form av två masker - en glad och en sorglig.
Demon tatueringar
Kvinnor väljer ofta att tatuera en succubus. Detta är en varelse som förför människor till köttsliga nöjen. Ofta porträtterad med ett vackert, feminint utseende och en idealisk figur. Bäraren av en sådan tatuering får sexuell frihet, orsakar begär och lust.
Dessa motiv är de mest populära i världen.
Små, synliga tatueringar drar uppmärksamheten till sin ägare, som har behärskat sin inre demoniska sida, men som inte har förlorat sin intelligens och lust att ha roligt.
Grått och till och med ondskefullt bildspråk på en kvinnokropp förmedlar en cynisk och skamlös karaktär. Detta är inte alltid negativt för flickan, eftersom det här är en indikation på hennes rakhet snarare än oförskämdhet och vulgaritet.
Japanska demon tatueringar för män ges till killar som:
- inte vill ta livet på allvar;
- lätt frestas och blir beroende av spel;
- har sällan roligt.
Bilden är en tillrättavisning av personligheten eller en ursäkt för svaghet. Symbolen representerar både styrkor och svagheter i en mans karaktär.
Vi hoppas att de presenterade tatueringsmönstren hjälper dig att göra det bästa valet för din framtida teckning.
Teatermask tatuering
Teatermaskerna går tillbaka till de gamla romarnas tid. De användes för teaterföreställningar. Det fanns två typer av masker - de roliga (komiska) och de sorgliga (tragiska). Maskerna kan användas som ett sätt att dölja ens verkliga sinnestillstånd eller, alternativt, som ett sätt att dölja ens verkliga tillstånd av välbefinnande. Tatueringsmasker för karneval, som bara döljer ögonen, ser bra ut på vilken del av kroppen som helst. Män föredrar att få en masktatuering på axeln eller bröstet. Men flickor föredrar att applicera en sådan tatuering på höften, magen eller handleden.
Historia om tatueringens ursprung
I den moderna konsten har bilden av masker dykt upp relativt nyligen, men har redan blivit populär bland unga tjejer och killar. Det är inte förvånande, eftersom designen har vackra former och linjer och ljusa färger. Med detta sagt är masktatuering en ganska gammal variant av tatuering, vars historia går tillbaka till det djupa förflutna. Tatueringarna användes först av våra förfäder som trodde på andra världskrafter och på att det fanns demoner och demoner. De användes för att dölja deras sanna ansikte, vilket gjorde det möjligt för dem att dölja sin essens.
Masken användes också för att kommunicera med underjorden och för att kommunicera med förfäderna. De användes också av trollkarlar, häxor och schamaner som kunde få kontakt inte bara med döda människor utan också med djurs själar. Under lång tid blev de en viktig del av olika ritualer och ceremonier. Det kan handla om att locka till sig ekonomiskt välstånd, trolldom och försök att få en person av det motsatta könet att bli förälskad i dem.
I den moderna världen har de en särskild inställning till masker som skyddar deras tro genom att hålla den dold för dem som inte erkänner existensen av högre krafter. I den moderna världen användes de av människor som tillhörde en viss kast eller sekt. Masken är också ett måste för inbrottstjuvar som försöker dölja sitt ansikte och komma undan med det. När det gäller kroppskonst har masktatueringarna en speciell betydelse och skyddar bäraren från onda krafter och andar. Många tror också att en sådan tatuering kan avslöja övernaturliga eller psykiska förmågor hos en person.
Japansk samurajmask tatuering
Den vanligaste japanska tatueringen är samurajmasken. En person som väljer en sådan tatuering för sig själv förklarar öppet sin positiva inställning till den japanska filosofin, dess kultur och traditioner. En tatuering som föreställer samurajmasken används mer sällan än en bild av samurajen. Masken ser mycket skrämmande ut. Förr i tiden användes dessa masker av samurajer för att skrämma sina motståndare. En tatuering med en samurajmask är därför ett försök att skapa rädsla hos andra, är mycket hemlighetsfull och alltid redo för strid. Ofta är en sådan tatuering inskriven på ryggen. Magen eller låret lämpar sig också för en stor tatuering. Om du väljer att applicera en liten bild är den väl lämpad för axeln. När du applicerar tatueringen med samurajmasken ska du tänka på ett litet villkor: den japanska tatueringen är inte avsedd för offentlig visning, eftersom samurajerna dolde sin sanna ande under masken.
Det här är intressant: Tatuering på benet för flickor. De mest fashionabla skisserna + 120 FOTOS
Polynesien
Tatueringar med polynesiska masker
I alla kulturer, särskilt de gamla, spelar masken en viktig roll. Men på polynesiska är det en mycket stark symbol. I det gamla Polynesien kallades alla masker för Tiki. Maskernas ögon var placerade på ett sådant sätt att de verkade titta åt alla håll. På så sätt kunde de skydda sig mot faror från alla håll.
Tiki ansågs vara Maskerna för de verkligt modiga krigarna.. Endast de modigaste, de mest tappra och de mest värdiga kunde få dem målade på sina kroppar. Man tror att den som har en sådan tatuering kommer att skyddas inte bara från onda fienders snaror, utan också skrämma bort andar som vill skada.
Afrika
Afrikansk mask
Det är mycket svårt att föreställa sig någon gammal afrikansk ritual utan en mask. De användes mycket ofta. Rituella masker tillverkades av trä och fanns i många olika former för att symbolisera olika andar och gudar.. Vilken typ av mask man använde beror på vilken ritual man använde den till.
I det gamla Egypten. Varje begravning av en människa åtföljdes av en mask. Särskilda präster utförde ritualen och satte masken på den avlidnes ansikte. Den symboliserade en amulett mot onda andar som den avlidne kunde möta i den andra världen.
Amerika
Inkas tatuering
Alla shamaner i Amerika bar nödvändigtvis masker under sina ritualer. Varje mask representerade en gudom. På så sätt kunde andarna utnyttjas för att hjälpa shamanen att utföra sina ritualer. rituella handlingar.
Arkeologer har till och med hittat masker av rent guld i gamla inkagravar. Inka-begravningar. I dessa stammar symboliserade de solen.
Japan
Japansk stil mask
En av de vanligaste japanska tatueringsmaskerna är Hanja. Det är en mask som föreställer ansiktet på en demon. Enligt myten är denna demon en flicka som har gått över till ondskan. Detta hände på grund av en obesvarad kärlek till en munk. I ett raseri förvandlades flickan till en arg demon och med sin eldiga andedräkt, likt en drake, brände hon allt omkring sig, inklusive mannen hon älskade.
I den uppstigande solens land. är inte rädd för bilder av demoner och onda andar.. Tvärtom vördas och dyrkas de, trots att de bär på en destruktiv energi. Japanerna använder tatueringar och bilder av onda andar för att skydda sig själva och sina nära och kära.
Grekland
Grekiskt inspirerad mask
Om du föreställer dig en tatuering i form av en mask, är det första du tänker på den klassiska tatueringen. Jag tänker på teatermasker.. Men det är just i den antika grekiska litteraturen som man måste söka deras betydelse.
På den tiden bar skådespelare masker under scenframträdanden. De var antingen tragiska eller komiska. Maskerna angav vilken typ av karaktär och vilken roll de spelade i produktionen. Sådana masker kunde också användas i ritualer för att representera onda och goda demoner.
I dag har dessa två masker, med sina tragiska och komiska ansikten, blivit en symbol för modern teater och konst i allmänhet.
Modern konst
Tatueringskonsten är inte bara influerad av den antika kulturen och antiken. Den moderna konsten, dess produkter, strömningar och modenyheter ger sin egen "touch". Ofta kan detta inflytande vara starkare, eftersom många människor, särskilt unga människor, vill vara som sina moderna ideal, observera stilen.
Ett slående exempel är filmen "V för Vendetta".. Huvudpersonen, Guy Fawkes.Huvudpersonen Guy Fawkes hade en mask som blev en symbol för filmen. Efter att den släpptes var den så älskad av fansen att nästan alla bar den.
Guy Fawkes med masken
Filmens berättelse tar tittarna tillbaka till 1600-talet. Enligt berättelsen var det en engelsman Guy Fawkes...som deltog i den stora... "Krutkomplotten"Historien säger att Guy Fawkes, en engelsman som deltog i den stora krutkomplotten, skulle tända stubinen till en bomb som hade placerats under parlamentshuset. Men polisen grep honom, arresterade honom och torterade honom för att han skulle avslöja sina medbrottslingar i komplotten. På den tiden. Guy Fawkes ansågs vara en fegis och en skurk, men filmens regissör framställde honom som en hjälte som inte var rädd för att utmana samhället och myndigheterna, även om han misslyckades.
Bilden av Guy Fawkes har till och med lyckats påverka det engelska språket. Det är på grund av denna man som ordet "kille".... Det stod först för en avbild, som britterna traditionellt brände på natten till den femte november. Det var denna dag Guy Fawkes att Guy Fawkes försökte undergräva parlamentet.
Lite senare började man använda detta ord för varje fågelskrämma och senare för en man som lider av smaklöshet. På engelska används numera ordet "kille" syftar helt enkelt på en ung man och har inga negativa konnotationer.
Hanja-tatuering
I japansk mytologi är hanya en demon. Men i den japanska kulturen är demoner egentligen inte negativa karaktärer. De är snarare andar som skyddar och bevarar. Hanja-maskbilden är en mycket färgstark, ovanlig, attraktiv och minnesvärd tatuering. Khanya har horn, ett tandlöst leende och ett aggressivt utseende. Tatueringen är alltid gjord i starka färger och den svarta versionen är sällsynt. Tatueringen placeras oftast på underarmen eller handen.
Funktioner och fördelar
Masken från Chania, vars skiss är mycket efterfrågad bland en viss kategori människor, är oftast hämtad från obesvarad kärlek eller hjärtesorg.
Fantastiska metamorfoser kan uppstå med Hanja-masken i japansk stil. När man tittar rakt fram på teckningen har demonen ett argt, våldsamt och aggressivt uttryck i ansiktet. När ansiktet lutas åt sidan blir det ledsamt, gråtfärdigt och vemodigt.
Nästan alla människor gömmer flera essenser som är osynliga för omvärlden och som inte visas upp. Människor manifesterar sina känslor på olika sätt och skyddar dem från omvärlden. Masktatuering är perfekt för personer som har en uppenbart hemlighetsfull livsstil och som bara visar en liten del av sig själva för andra.
Masken eller demonen hanja är förkroppsligandet av en livlig och fantasifull karaktär, som i färg ser oansenlig ut. I den japanska mytologin är demoner inte nödvändigtvis negativa karaktärer. De kan vara andar som skyddar sin herre och som avbildas på en människas kropp som amuletter. En demonisk bild kan likställas med en skyddsängel.
Prototypen på en demon är en väktare från Tibet vid namn Hania, som var buddhismens väktare och ägare av en reptilmask.
Det finns en annan version av Chania-maskens ursprung. Legenderna berättar om en flickas passionerade kärlek till en vandrande munk, som föredrog att flickan vandrade vidare i världen. Flickan gav sig själv över till känslor av ilska och vrede, vilket förvandlade henne till en demon och gjorde henne superkraftig.
Efter reinkarnationen bestämde hon sig för att komma ikapp förövaren och straffa honom. När hon kom ikapp honom brände hon sin utvalde med eld, men kände samtidigt medlidande och besvikelse för honom. Hanja-masken har sedan dess rest runt i världen för att straffa okänsliga människor eller för att sörja obesvarad kärlek. Demonens ansikte har inga kvinnliga drag utan förkroppsligar en svartsjuk och arg flicka.
Det finns ett stort antal svartsjuka kvinnor i Japan, och det finns till och med en gest där två fingrar placeras på huvudet. Det betyder att en kvinna håller på att förlora huvudet på grund av att hon är svartsjuk på en man. Enligt en annan legend skapades dubbelmasken av en Hanja-bo skulptörsmunk för att utföra ceremoniella danser.
Japanska mytologiska fiktiva karaktärer har ofta dubbla betydelser. Hanja-mask-tatueringen visar att svartsjuka och ilska oftast är föregångare till frustration och förtvivlan. Ett långt och lyckligt liv måste åtföljas av förlåtelse och medkänsla för nära och kära.
Hanias mask har ett ganska slående utseende:
- stora horn på huvudet;
- en skarp och aggressiv blick;
- ett brett och fånigt flin.
Tatuering av två masker
Tatueringen av två masker, en tragisk och en komisk, har sin egen specifika betydelse. De två tragiska maskerna har ett distinkt utseende och känsla. Bilden av den tragiska masken visar på sorg och tårar, och den komiska på glädje och skratt. Sådana tatueringar är mycket populära bland skådespelare. Den gråtande masken har sin egen innebörd. En person som har en sådan tatuering på kroppen är inte den person som han eller hon presenterar sig för andra.
Symboliken i hanja-tatueringen
Vem får den skrämmande konsten?
- Du måste vara ganska djärv för att få en hanja-tatuering - det handlar om beslutsamhet och oräddhet. Det är inte den onda essensen av en varelse som kommer först - det viktigaste är att befria sig från svagheter på vägen. Sådana människor är inte nedstämda, de förtvivlar inte över att misslyckas.
- Eftersom demoner ofta drar syndare till helvetet och bevakar portarna, appliceras deras porträtt på deras kroppar för att skydda dem från ett sådant öde. En person vill låna krafter från en demonisk varelse, särskilt övernaturliga krafter - otrolig styrka, intelligens, förmågan att återfödas.
- En hanyah-tatuering är en kraftfull talisman mot död och skada och skyddar en från döden i strid. En hanyah skyddar både kropp och själ, hjälper också mot svartsjukeattacker och dämpar känslor. Demonen är en påminnelse om konsekvenserna av misstag och dåliga handlingar.
- Kanske vill man ta itu med sina passioner, kärlek och inre aggressioner. Eller kanske vill de hantera osäkerhet och självtvivel.
- Man måste inse att i det här fallet är det skrämmande utseendet inte en attackmetod, utan en mänsklig svaghet som bekämpas. Den dystra varelsen är en påminnelse om känslornas allsmäktighet och den underlägsna natur som det är viktigt att övervinna.
Masked Girl bild tatuering
Bilden av en flicka med mask på kroppen är en symbol för en dubbel natur, för att det inre tillståndet inte stämmer överens med vad andra ser. En vacker, levande tatuering kan lätt pryda både manliga och kvinnliga kroppar. En sådan tatuering ser ganska tilltalande ut. Kombinationen av den flickiga skönheten och maskens ljushet skapar en charmig bild.
Bilder av japanska masker och demoner på tatueringar
De presenterade bilderna av japanska demon- och mask tatueringar visar designen i all sin prakt. Du kan se det själv genom att titta på urvalet.
Venetiansk mask tatuering
Venetianska masker används för närvarande på karnevaler. En sådan mask tar bort en persons verkliga ansikte och gör alla lika. Absolut oberoende av din ekonomiska eller sociala ställning. I en sådan mask är alla lika. Den venetianska masktatueringen talar om en rättvis och grym värld. Den venetianska mask tatueringen ser bra ut både i svartvitt och i färg, men färgversionen är vackrare och attraktivare.
Innebörden av samuraj-tatueringarna
Som vi har nämnt ovan är samurajen utan Bushido bara en liten feodalherre. Det är genom att följa denna väg som han blir en samuraj. Därför kan absolut alla Bushido-principer vara en korrekt tolkning av den symboliska innebörden av samurajens tatuering.
Helst skulle en person som väljer en sådan tatuering vara solidarisk med alla eller de flesta av postulaten. I dag har symboliken naturligtvis bara överlevt med tidens korrigering - allt som rör feodala relationer har förlorat sin betydelse eftersom de feodala relationerna själva har försvunnit. De återstående postulaten är dock mycket relevanta för människor med vissa livsåskådningar, och enligt dem skulle en tatuering innebära följande
- Det finns en tid att leva och en tid att dö - allt i sinom tid;
- även att dö med värdighet;
- Måttlighet i mat och nöjen;
- sanningsenlighet;
- en påminnelse om att döden alltid är nära;
- Plikten går före livet;
- Respekt för föräldrarna (stam- och grenregeln);
- oräddhet;
- trohet;
- rättvisa;
- hög andlig kultur och kunskap om traditioner och ceremonier.
Sorglig mask tatuering
En sorglig eller gråtande mask tatuering är för personer som vill visa att de inte är som andra ser dem. Dessa tatueringar kan väljas av både män och kvinnor. Oftast är en sorglig mask tatuering kombinerad med en glad tatuering, men den förlorar inte sin betydelse.
Betydelse
Hania-masken, vars utformning kan hittas på vilken tatueringsbyrå som helst, är en kraftfull talisman för sin bärare. Tatueringen är inte tänkt att skrämma, utan den visar på de många frestelser och frestelser som varje person måste kämpa mot. Chania-masken talar om de mörka krafternas ständiga bus och en persons vilja att delta i öppen strid med dem.
En mask som tatueras på kroppen kan framhäva motsatta egenskaper hos bäraren. Detta beror direkt på ansökans färg, ytterligare föremål och symbolik.
Chania-masken anses vara en symbol för makt över mörkret och seger över en demonisk varelses inflytande på en person.
Hanja-tatueringar kan ha dubbla betydelser:
- en person som är en beskyddare och samtidigt en hämnare;
- en klok väktare och en listig demon;
- uppleva en förtärande passion och bitter ånger.
Om en tatuering föreställer en demonens andedräkt symboliserar den överdriven passion på gränsen till självförstörelse.
När en tatuering föreställer en demonens andedräkt symboliserar den överdriven passion, på gränsen till självförstörelse.
De dynamiska ställningarna som avbildas på tatueringen kan antyda en rebellisk essens hos bäraren, som inte är rädd för att stå upp mot den allmänna opinionen och accepterade normer.
Ofta finns tatueringen på nekromantiker och satanister. Det är också ganska vanligt i östliga länder, där de har status som en talisman och liknar en skyddsängel i västvärlden.
I nästan alla kulturer är en demonisk varelse på kroppen ett tecken på att en person är medveten om djävulens intriger och planer. Hans bild hjälper en att få makt över honom, att vara starkare än hans tryck och att få en riktig start i hans sinne. I det antika Grekland ansågs demoner vara kroppslösa andar och beskrevs som fritt svävande i universum.
På medeltiden var demonerna ofta tillräckligt små och flög ut ur munnen på ett döende djur. De ansågs kämpa för människans själar och samtidigt bekämpa änglarna. De avbildades med ett spydigt flin eller en rolig grimas. I kristendomen hade demonerna en negativ roll.
De ansågs vara orsaken till negativa händelser:
- Sjukdom;
- ...läskiga drömmar..;
- obscena tankar;
- krigföring;
- konfliktsituationer.
I öst framställdes demoner som skrämmande, fula och kapabla att vilseleda svaga människor och syndare.
En tatuering av en hanyah-mask med tre ögon understryker symbolens huvudidé och betydelse. Ordet "hanya" betyder "visdom" på ryska. I denna tolkning är skissen en symbol för epifani och en övermänsklig uppfattning av omvärlden, som hjälper en att se längre och djupare än den vanliga människan.
Författare: Olga Zhanskaya
Chicano stil mask tatuering
Chicano är en mycket populär och välkänd tatueringsstil. Chicano mask tatuering betecknar vissa egenskaper hos en person som denne döljer. En sådan mask uttrycker endast en viss känsla. Man tror också att chikanomasken har skyddande egenskaper. Tatueringarna kan göras i både monokroma och färgade versioner. Chikano mask tatuering är mer lämplig för män. Men idag kan du också möta dem hos tjejer som har en djärv, till och med lite maskulin karaktär.
Betydelse av tatueringar för män och kvinnor
Tatueringen är i princip en manlig tatuering som visar på en krigares väg eller trohet mot idealen för denna krigarklass. Kvinnor får sådana tatueringar mycket sällan, utan att de bara är en teckning på huden, utan att ge dem någon större betydelse, eller som en hyllning till sin kärlek och respekt för den japanska kulturen.
Detta är inte riktigt rätt tillvägagångssätt, eftersom det skulle vara lämpligare för en kvinna att få en onna-bugeisha-tatuering om hon delar bushido-idealen. Även om de flesta flickor i samurajklassen fick en traditionell uppfostran fanns det undantag.
Onna-bugeisya var en del av de kvinnliga samurajerna som var utbildade i kampsport och försvarade samurajens feodala domäner när denne själv drog ut i krig. Det finns många berättelser om en samurajs hustru, onna-bugeisha, som tar blodig hämnd på sin mans fiender, i stil med prinsessan Olga.
En tatueringsmask för män
Hollywoodmasktatueringar är mycket populära bland män. En sådan tatuering har lånat sitt tema från Hollywoodfilmer. Den representerar skräck och grymhet. Tatueringar som föreställer två masker är också lämpliga för män. En annan mycket populär tatuering är vendetta-masken. Den leende grimasen har en tvetydig innebörd: vid första anblicken ler den, men det finns något ondskefullt bakom den.
Mysterium och mystik finns i varje människa, och därför blir tatueringar med en bild av masker mer och mer populära.
Tatueringsmasker och deras innebörd
I varje nation fanns det masker som var kopplade till en religiös kult, och sedan - till teater och skådespeleri. Det väsentliga med en mask är att bakom den, i bokstavlig mening, döljer sig ett ansikte, och i bildlig mening, en avsikt.
Som symbol symboliserar den mystik och hemlighet; som tatuering antyder den bärarens dubbla botten, personlighetens komplexitet och mångsidighet. Låt oss undersöka de mest populära tatueringarna med detta tema, bland vilka du hittar etniska, teatrala och moderna exempel.
Japanska
Den traditionella japanska rävmasktatueringen symboliserar svartsjuka och illvillig passion, som i form av en demon äter upp en människas själ. Ursprunget till denna tatuering kommer från legenden om en flicka som förvandlades till en demonisk varelse på grund av en svartsjuka som hon inte kunde hantera.
Den här tatueringen är en påminnelse om behovet av att kontrollera sig själv för att inte falla under inflytande av demonens svarta svartsjuka och onda passion.
LiveInternetLiveInternet
Tisdagen den 11 augusti 2015. 13:54 + att citera Galyshenka
alla inlägg av författaren Sedan urminnes tider runt om i världen har masker spelat en viktig roll i teatertraditionen. De har blivit särskilt viktiga i österländska kulturer. De har använts inom teatern än idag, även om de har förändrats i form och uttryckssätt. Som i japansk teater = mask (nomen [能面] eller omote [面]) Masken ger skådespelaren en mystisk dragningskraft och karisma och förvandlar hans figur till en slags skulptur i vackra kläder. Masken bärs endast av huvudrollsinnehavaren och den medföljande tsuree, om karaktären är en kvinna. I en omaskerad roll har skådespelaren ett lugnt och distanserat ansiktsuttryck på scenen; japanska psykiatriker använder till och med termen maskerat noh-ansiktsuttryck för att beskriva en patients patologiska problem med ansiktsuttrycket. I allmänhet behärskar en skådespelare flera masker av samma slag. Smink används inte på teatern. Liksom andra saker i det medeltida Japan hade masken (tillsammans med en spegel, en amulett och ett svärd) magiska egenskaper, och skådespelaren fortsätter att behandla masken som ett heligt föremål: skådespelarens toalett har alltid ett eget altare med gamla masker, och skådespelaren kliver aldrig över en omote. Moderna skådespelare bär replikamasker och mycket sällan, vid särskilt festliga tillfällen, bär de tidstypiska masker.
泥眼 / Deigan
Tre fotografier av en kvinnas mask som visar förändringar i ansiktsuttrycket beroende på hur masken står i förhållande till betraktaren (bilderna är tagna i fast belysning som faller på en väggmonterad mask).
喝食 | Kasshiki (ung)
童子 | Doji-representerar en ung pojke som representerar den eviga ungdomen som Gud i köttslig gestalt. Ordet doji betyder bokstavligen "barn" på japanska, men i noh betyder det att man är gudomlig. Masken ger en känsla av ädel och graciös skönhet. 中将 | Chujo -Den här masken har fått sitt namn från den tidiga poeten Heian, Ariwara no Narihira. Han var född adelsman och generallöjtnant (chujo) av femte rang. Han kallades också "en av de sex berömda poeterna" under denna period. Den här masken är gjord efter honom.
痩男 / Yase-otoko - betyder "tunn man" på japanska. Det är en död mans ande. Den ser gammal ut med insjunkna kinder, insjunkna ögon och en nedtryckt öppen mun.
橋姫 / Hashihime - eller "broprinsessorerna", är karaktärer i romanen Sagan om Genji (Genji Monogatari . De är döttrar till en vanärad prins 一角仙人 | Ikkaku Sennin - en odödlig man även känd som odödlig Shian; överlägsen; jin; trollkarl; jdinn; visman 景清 | Kagekiyo- är modellerad efter en modig Haike-befälhavare, Akushichibu Kejekiyo, som förvisades till Miyazaki i Kyushu. Han skar ut sina ögon för att bli blind eftersom han inte ville se världen styrd av motståndarklanen Genji. Detta är masken för en värdig krigare. 笑尉 | Warai-jo - Namnet på denna mask är "Warai" som betyder leende på japanska. Den här masken ser mest ut som en vanlig person bland alla Jo-masker. Det mjuka leendet runt hennes ögon och munnen ger en lugn och fridfull atmosfär. Denna mask används för en gammal fiskare
朝倉尉 | Asakura-jo är masken för lord Asakuras klan, som styrde Echizen (Fukui Prefecture), eller Noh-sången "Asakura" i Noh, spela "Yashima". Masken har framträdande kindben och övre och undre tänder i en öppen mun. Dessa egenskaper gör att masken ser vänlig och godmodig ut. 山姥 / Yamanba - En bergshäxa, en karaktär som liknar vår Baba Yaga.
姥 | Uba är en mask av en äldre kvinna på japanska. Masken har insjunkna kinder, några rynkor i pannan och på kinderna och grått hår. 般若 | Hannya är en mask som föreställer det fruktansvärda flinet hos en svartsjuk kvinna, en demon eller en orm när den är rak. Men om masken lutas en aning ger de avfasade ögonbrynen ett utseende av ett otröstligt gråtande ansikte. Masken har två skarpa tjurögon, metallögon och en halvöppen mun från öra till öra. Masken föreställer själen hos en kvinna som har förvandlats till en demon på grund av besatthet eller svartsjuka. Anden från en kvinna som övergivits av sin älskare för en annan eller som lurats av honom kommer i denna form för att hämnas sin rival. Hannyas distinkta och skrämmande utseende gör den till en av de mest igenkännbara maskerna inom Noh-teatern. Enligt en tradition har masken fått sitt namn efter konstnären, munken Hannya-bo (般若坊), som sägs ha fulländat dess utseende. En annan förklaring är att den perfekta visdomen i sutrorna och deras variationer ansågs vara särskilt effektiv mot kvinnliga demoner. Hanyas finns i olika färger: den vita masken visar en kvinna med aristokratisk status (som Rokujo-damen i den andra delen av Aoi no Ue), den röda masken representerar en kvinna från de lägre klasserna, och den rödbruna, mörkröda masken representerar de verkliga demonerna som har tagit kvinnans kropp i besittning.
蛇 / Jya 平方般若 / Hirakata Hannya
小獅子 | Kojishi
小飛出 | Ko-tobide - Denna mask används för en gudabenådad ande eller spöke 小べし見 | Ko-beshimi 釣眼 | Tsurimanako
翁 | Okina - Kan betyda "berättare", nu ett namn för vuxna fans av anime, manga eller tv-serier som ursprungligen riktar sig till barn.
空吹 | Usobuki - De livnär sig på små varelser och tar ofta formen av fjärilar på vintern och blommor på våren.
小猿 | Kozaru
Fram till 1600-talet snidades maskerna av skådespelare, munkar eller skulptörer, men från och med 1600-talet specialiserades de och fördes vidare av familjer som förde hantverket vidare från generation till generation. Masker som skapades före Edo-perioden kallas hommen (本面, "ursprungliga masker"), de som skapades efter kallas utsushi (写し, "kopior")[340]. Utsushi är snidade enligt gamla mönster[341] av japansk cypress eller (mer sällan) paulownia[342]. Träet används 10-12 år efter avverkningen: det förvaras i vatten i 5-6 år och torkas sedan i flera år. Hantverkaren börjar sitt arbete med att vässa sina verktyg. På framsidan (närmast kärnan) av källmaterialet - stången - markerar han ansiktets proportioner med horisontella linjer. Detta följs av konashi ("grovhuggeri"), där hantverkaren mejslar ut de grundläggande planen i arbetsstycket med en hammare. Nästa steg är kozukuri ("detaljerad snidning") med hjälp av mejslar och knivar av olika former. Hantverkaren använder sedan en böjd magarinomi-mejsel för att avsluta insidan av masken, jämna ut fram- och baksidan och lacka insidan. Hantverkaren fortsätter sedan med att grundmåla och måla maskens framsida. Grundfärgen består av krossade snäckor och appliceras i 15 lager, med sandpapper på vart tredje lager. Färgen är en blandning av fin krita och färg och appliceras i fem lager. Efter färgningen får masken ett antikt utseende (kosyoku) genom att rökas i den rök som produceras av brinnande tallstammar. Sedan målas framsidan i detalj: ögon ritas, läppar målas, hår och ögonbryn ritas.
En serie inlägg "Leksaker":
Del 1 - Ryska folkleksaker. Del 2 - Skräckhistorier om dockor ... Del 6 - Dockornas rike Del 7 - Babydocka för Oksana Del 8 - Japanska teatermasker Del 9 - En liten utställning om små transporter Del 10 - Julgran Retro ... Del 46 - Ser Ossi-dockan ut som en docka Suok? Del 47 - Igelkotten Petrovic och hans bostad Del 48 - Trostenets Gostebos och andra...
| Rubriker: | Mytologi/Sanningen och sagorna Konst/Teater Etnografi/Nationaldräkt Etnografi/Traditioner Konst/Använd konst ÖST är en känslig fråga (allt om Asien)/Japan Kultur |
Taggar:
Japan maskteater
Citerad 14 gånger Lik: 13 användare
Gilla Gilla Dela
0
Som
- 13
Gillade det här inlägget - Hänvisad av
- 0
Räddad av
- Lägg till i bloggen
- 0
Spara till länkar
Gillade13
0
