Sedan slutet av 700-talet har japanerna använt en speciell mask för att skydda sina ansikten. Till en början hade samurajmasken de enklaste versionerna som skyddade kinderna och pannan krigare. De som inte hade råd att köpa riktiga rustningar använde maskerna som en ersättning för hjälmen för att skydda sig. De skilde sig mycket från de verkliga stridssituationerna, men historien räknar ändå mer än tusen år av användning av denna del av samurajernas rustning.
Temats historia
Samurajerna är inte bara österns krigskonstnärer som är skickliga i kampsport och närstrid. Samurajens främsta betydelse ligger i hans hederskodex, kallad Bushido.
Att måla den på axeln visar att den upprätthåller de traditioner som ädla japanska krigare levde efter. Samuraj-tatueringarna symboliserar de egenskaper som orientaliska krigare hade förr i tiden. I folks medvetande är samurajen analog med en medeltida riddare från de europeiska länderna.
Allt är dock mycket mer subtilt. Att välja foto skisser sådan tatuering är inte värt att överväga media-romantiserad bild av japanska krigare, och vet attityden och filosofin, efter vilken levde denna japanska klass. För att förstå innebörden av samurajbilden måste du veta vilka dessa människor var i det förflutna och samla information om deras Bushido kodex.
Den var också känd som "krigarens väg" och utgjorde en hel livsfilosofi för en japansk elit-svärdman. Varje samuraj hade en herre som han var skyldig att tjäna till döden och skydda sina intressen. Detta var en av de grundläggande idéerna i Bushido.
Om en suzerain dog (vanligtvis shogunerna) skulle hans samurajer hämnas och begå hara-kiri (en självmordsmetod som uppfanns i Japan). I översättning betyder ordet samuraj "tjäna". Utan reglerna skulle samurajerna inte ha blivit så populära i det moderna samhället och skulle ha förblivit i historien som små feodalherrar. De grundläggande principerna i Bushido är följande regler:
- leva när det krävs för att leva och dö när det krävs för att dö;
- tala sanningsenligt;
- Måttlighet i maten;
- ingen promiskuitet;
- att hålla sin död i sin själ;
- rättvisa, mod och lojalitet;
- vördnad för sina föräldrar;
- att dö med ära; att tala sitt namn efter att ha fått ett dödligt sår.
Närvaron av ett porträtt av en samuraj på kroppen visar att ens liv är förenligt med ovanstående regler. Enligt japansk kultur betyder bilden på en kvinnas kropp hennes lojalitet och tjänstgöring gentemot sin make, liksom hennes hängivenhet till sin familj.
Berömda svärd
Excalibur, kung Arthurs svärd (i sten)
Excalibur eller Caliburn är kung Arthurs magiska svärd (detta är inte en historisk, utan en litterär figur).
Excalibur ritas ibland i sten, men det är inte korrekt. Arthur bar det med sig och använde det i strider, och han drog ett annat svärd ur stenen och bevisade därmed sin rätt till tronen. Det finns förresten ett annat svärd i stenen, som vi kommer att tala om lite senare.
Excalibur avbildas också i en hand som lyfts upp ur vattnet. Enligt legenden kände Arthur att han var döende i det sista slaget och bad en av riddarna av det runda bordet, Sir Bedevere, att lämna tillbaka svärdet till Lady of the Lake. En hand steg upp ur sjön och fångade upp svärdet som hade kastats.
Det finns olika versioner av svärdets ursprung. Enligt en av dem smiddes Excalibur av smidesguden Velund, medan en annan säger att den smiddes på den mytiska ön Avalon.
Jag tror inte att vi någonsin har haft en tatuering av kung Arthurs svärd tidigare. Du kanske kan bli den första. Den kan göras realistisk, i grafik och till och med i linoljeutsnitt, med eller utan Arthur.
Excalibur, kung Arthurs svärd (i sten)
Excalibur, kung Arthurs svärd (i sten)
Narsil, Gondors svärd
Det berömda svärdet från Tolkiens "Sagan om ringen"-trilogi, smittat av de bästa dvärgsmederna i Midgård.
Under en duell med Sauron dödades kung Elendil och Narsil bröts sönder. Under striden tog kung Elendils son Isildur svärdfragmentet och skar av Saurons finger med den enda ringen (samma ring som hittades av Golum, sedan stals av Bilbo och kastades i vulkanen av Frodo i slutet av trilogin).
Svärdet blev en symbol för hopp och smiddes av alverna och fick det nya namnet Anduril.
Narsil, Gondors svärd
Sting. Bilbo Beggins svärd
Ett alvssvärd som hittades i trollens skattkammare.
Sting. Bilbo Beggins svärd
Detta svärd hjälpte Bilbo, och senare hans brorson Frodo, mer än en gång. Till exempel i en strid med troll och spindelkvinnan Shelob.
Svärd från Game of Thrones.
Ned Starks svärd kallades Ice. Det är ett enormt brett svärd smittat i Valyria.
Svärd från Game of Thrones.
Huset Lannisters svärd, "Widowmaker" och "True Oath", bars av Jaime the Kingslayer och Joffrey. Dessa svärd smiddes av isstål efter Ned Starks avrättning.
Svärd från Game of Thrones
Svärd från Game of Thrones.
Och naturligtvis Arya Starks nål:
Svärd från Game of Thrones.
Ett svärd i sten.
Svärdet är enligt legenden kopplat till den italienska riddaren Galliano Guidotti, som levde en mycket lättsinnig livsstil. En dag uppenbarade sig ärkeängeln Mikael för honom och krävde att han skulle bli munk. Riddaren skrattade: "En munk med ett svärd? Det är lika svårt för mig att bli munk som att driva ett svärd i en sten". Det borde du inte ha gjort: svärdet gick in i stenen som smör.
Svärd i sten
Denna svärdsten finns nu bevarad i kapellet i Monte Siepi.
Aposteln Petrus' svärd
Med detta svärd högg Petrus av örat på en slav när Kristus tillfångatogs. Den har blivit en symbol för hängivenhet. Den exakta kopian finns i Poznan i Polen.
Aposteln Petrus' svärd
Nanatsusaya-no-tachi
Ett av de mest ovanliga svärden i världshistorien, det sju-tandade japanska bladet.
Nanatsusaya-no-tachi
Durandal
Den franska staden Rocamadour har ett Notre Dame-kapell (ja, Notre Dame finns inte bara i Paris, utan i praktiskt taget alla städer i Frankrike), och det finns ett gammalt svärd som sticker ut ur väggen. Legenden säger att den tillhörde Roland själv, hjälten i ett medeltida franskt epos.
Durandal
Svärdet fastnade i väggen efter att Roland kastat det mot sin fiende, men missade.
Muramasa och Masamunes blad
Muramasa var en japansk vapendragare som tillverkade otroligt vassa och starka blad. Hans svärd anses vara förbannade och väcker blodtörst: Muramasasas nakna svärd återvänder inte till sin skida förrän det har blött.
Muramasa och Masamunes blad
Musamune var också en berömd japansk vapendragare, men hans svärd anses vara en symbol för jämnmod.
Klingor Muramasa och Masamune
Juaiuse
Juayez betyder "glad" på franska. Detta svärd tillhörde Karl den store, västvärldens kejsare. Den nämns i dikten "Rolandssången" där den tillskrivs magiska krafter.
Fästet sägs ha tillverkats av ett spjutfragment som tillhörde Longinus, den romerske centurion som genomborrade den korsfäste Kristus.
Jouayez .
Svärdet finns nu på Louvren.
Damokles svärd
Den syrakusiske härskaren Dionysius den äldre erbjöd en gång sin favorit Damokles, som ansåg sig vara den lyckligaste av alla män, att sitta på hans tron under en dag. Damokles blev överdådigt klädd, omhuldad och satt på tronen.
Under festen såg Damokles ett svärd som hängde över hans huvud på ett tunt hästhår. På detta sätt visade Dionysios att härskaren alltid levde på gränsen till döden.
Damokles svärd
Ett svärd av eld
Gavs till den ängel som utsågs att vakta Paradiset efter att Adam och Eva fördrevs därifrån (1 Mos 3:24).
Eldigt svärd
Svärdet i cloisonne
De ryska sagohjältarnas svärd med magiska krafter som gjorde svärdägaren oövervinnlig.
Det klädda svärdet
Ljussabel
Ljussabeln är främst känd från Star Wars-sagan, men uppfanns av science fiction-författaren Edmond Hamilton i novellen "Caldar - The World of Antares".
Ljussabel
Innebörden av samuraj-tatueringarna
En tatuering som föreställer en samuraj är ett uttryck för många begrepp. Som regel symboliserar den:
- osjälviskhet;
- viljestyrka;
- Självständighet;
- hängivenhet för en sak;
- frihetsälskande;
- fysisk styrka;
- en kraftfull ande;
- respekt för föräldrar och traditioner;
- lojalitet.
En tatuering kan visa att en person har valt en viss väg som bara han eller hon känner till. En tatuering på kroppen är ett uttryckligt tecken på att man följer krigiska ideal. I den japanska kulturen var det inte förbjudet för en kvinna att utöva krigskonst. En kvinna som behärskade krigskonsten kallades onna-bugeishi.
Lista över Japans viktigaste symboler
Följande symboler är allmänt kända i detta fascinerande land av kontraster:
- Den nationella flaggan;
- Nationalsång;
- Kejsarens sigill;
- Tanuki (tvättbjörnshund);
- Taka (många fåglar av falken);
- Toki (ibis);
- Kinji (grön fasan):
- Japansk stork;
- Neko (katt);
- Berget Fujiyama;
- Krysantemum;
- Sakura;
- Japanska dockor;
- Japansk mat;
- Och naturligtvis samurajerna.
De tre första symbolerna är formella, medan de andra återspeglar den japanska kulturen och det traditionella arvet.
Innebörden av samurajmaskens tatuering
En separat typ av samurajernas kroppsmålning är en avbildning av endast deras stridsmask, som bars utöver hjälmen. Under strider användes den för att skydda ansiktet och skrämma motståndarna.
Detta är en av de mest populära samurajerna. Förutom att tatueringen har ett semantiskt budskap är den ganska exotisk. Samurajernas militära mask kallades mengu. En person som har en sådan bild på sin kropp förklarar för sin omgivning att han eller hon är på krigets väg.
En bra teckning av en mengu innebär också att bäraren kan övervinna svårigheter. När allt kommer omkring är han alltid i full stridsberedskap.
Kabutos hjälm och meng-gu-masker (del ett)
"Den dagen tog Yoshitsune av Kiso på sig en röd brokadkaftan... och han tog av sig sin hjälm och hängde den över axeln på snören." "Berättelsen om huset Taira".
Skriven av munken Yukinaga. Översatt av I. Lvova
Efter att ha publicerat en serie artiklar om samurajernas vapenutrustning i Japan uttryckte många av besökarna på VO-webbplatsen önskemål om att ämnet även skulle omfatta material om japanska hjälmar. Det hade naturligtvis varit märkligt om det hade funnits artiklar om rustningar men inte om hjälmar. Fördröjningen berodde på att jag letade efter bra illustrationsmaterial. Bättre att se en gång än att läsa 100 gånger! Så, japanska hjälmar... Först och främst bör vi notera att hjälmen ansågs av alla folk och i alla tider vara det viktigaste tillbehöret till soldatens utrustning och varför det är så föga förvånande, eftersom den täckte en mans huvud. Det viktigaste är att hjälmen alltid är det viktigaste tillbehöret i krigarens utrustning, vilket inte är förvånande eftersom den täckte en mans huvud. Detta inkluderar den enklaste hjälmen - en halvkula med visir, som romarna, och rikt dekorerade hövdingehjälmar med en mask från England, begravningar i Sutton Hu, enkla sfärokoniska hjälmar och mycket komplexa hjälmar med flera plattor med nitar, topphjälmar från västeuropeiska riddare. De var målade i olika färger (för att skydda dem mot korrosion och göra dem unika!) och dekorerade med hästsvansar och påfågelfjädrar, samt människo- och djurfigurer av kokat läder, papier-mache och målad gips. Det kan dock hävdas att den japanska o-yoroi - kabuto hjälmen till rustning har överträffat alla andra exemplar, om inte i sina skyddande egenskaper, så... i originalitet och det - utan tvekan!
En typisk japansk kabuto med shinodare och kuwagata.
Men döm själv. Till och med de tidigaste kabutohjälmarna, som samurajerna bar tillsammans med o-yoroi-, haramaki-do- och do-maru-rustningar, var helt olik de som användes i Europa. För det första var de nästan alltid gjorda av plåt och för det andra täckte de oftast aldrig krigarens ansikte helt och hållet. Pläterade hjälmar var redan hjälmar på V- och VI-talen och har blivit en tradition. Oftast hade hjälmen 6-12 böjda plattor i form av en kil. De var sammanfogade med varandra med konvexa halvklotformade nitar, vars storlek minskade från kronan till toppen av hjälmen. Men i själva verket var det inte alls nitar, utan... lådor, liknande bowlers, som täckte dem. Själva nitar på japanska hjälmar var inte synliga!
Kabutos vy från sidan. De konvexa "bowler"-höljen som täcker nitar är tydligt synliga.
Den japanska hjälmens spets hade... ett hål som kallades teheng eller hachiman-za, omgivet av en dekorativ kant, en rosett av brons som kallades teheng-kanamono. Det bör noteras att ett kännetecken för japanska hjälmar var stor utsmyckning, och det är i dessa detaljer som den visade sig med full kraft. Framsidan på de tidiga hjälmarna var dekorerad med remsor i form av Shinodare-pilar, som vanligtvis var förgyllda så att de var tydligt synliga mot metallremsorna som traditionellt var täckta med japansk svart lack. Under pilarna fanns ett visir, kallat mabizashi, som fästes på hjälmen med nitar sanko no byo.
Detalj av hjälmar från hoshi-kabuto och suji-kabuto.
Krigarens nacke på baksidan och sidorna täcktes av en shikorohalsduk, som bestod av fem rader kozaneplattor som var sammanfogade med silkesband i samma färg som rustningen. Shikoro var fäst vid koshimaki, metallplattan som var hjälmens krona. Den nedersta raden av plattor i shikoro kallades hishinui-no-ita och var sammanflätade med hjälp av korsflätning. De fyra översta raderna, räknat från den första, kallades hachi tsuke no ita. De gick i höjd med visiret och böjdes sedan utåt i nästan rät vinkel till vänster och höger, vilket resulterade i fukigaeshi - "U"-formade knäppningar som var avsedda att skydda ansikte och hals från svärdsslag i sidled. Även här användes de, förutom som skydd, för identifiering. De avbildade familjens vapensköld - mon.
De tre översta raderna fukigaeshi som vetter utåt var täckta med samma läder som korset. På så sätt uppnådde man en enhetlig stilistisk utformning av rustningar. Dessutom var den förgyllda kopparornamentiken på dem enhetlig överallt. Hjälmen fästes på huvudet med två snören som kallas kabuto-no-oo. Hjälmens insida var vanligtvis röd, vilket ansågs vara den mest krigiska färgen.
På 1100-talet började antalet plåtar öka och de blev betydligt smalare. Hjälmen hade också längsgående ribbor som ökade hjälmens styrka, även om vikten inte ökade. Samtidigt var kabuton fodrad med remmar, liknande dem som nu används på hjälmar för anläggningsarbetare eller gruvarbetare. Tidigare mildrades stötarna på hjälmen endast av hachimaki bandage som knöts innan hjälmen sattes på, eboshi-kepsen, vars ände rätades ut genom hålet tehen, och samurajens eget hår.
Suji kabuto, femtonde och sextonde århundradet. Metropolitan Museum of Art, New York.
Innan européerna kom till Japan fanns det endast två typer av samurajhjälmar: hoshi-kabuto, en nitad hjälm med nitar som sticker ut, och suji-kabuto, som var försänkta. Vanligtvis hade suji kabuto fler tallrikar än hoshi-kabuto.
I slutet av 1300-talet och början av 1400-talet ökade antalet plattor i en kabuto till 36, med 15 nitar per platta. Som ett resultat av detta blev hjälmarna så stora att de vägde långt över 3 kg, ungefär lika mycket som de berömda europeiska riddarna, som var formade som hinkar eller krukor med ögonspringor! Att bära ett så tungt föremål på huvudet var helt enkelt obekvämt, och vissa samurajer använde ibland sina hjälmar som sköldar för att avvärja fiendens pilar!
Kuwagata och en skiva med en påfågelblomma mellan dem.
På hjälmen fästes ofta olika hjälmprydnader, oftast kuvagata-horn av tunn förgylld metall. Man tror att de dök upp så tidigt som i slutet av Heian-perioden (slutet av 1100-talet), då de var V-formade och ganska tunna. Under Kamakura-perioden fick hornen formen av en hästsko eller bokstaven "U". Under Nambokuyo-tiden blev hornen bredare i ändarna. Under Muromachi-eran blev de slutligen orimligt stora, och ett vertikalt stående blad av det heliga svärdet lades till mellan dem. De sattes in i ett särskilt spår på visiret nära hjälmen.
1700-tals o-eroy med kuwagata i stil med Nambokutyo-perioden. Metropolitan Museum of Art, New York.
De var inte bara tänkta att dekorera rustningen och skrämma fiender, utan de ansågs också vara till verklig hjälp för samurajen i strid: eftersom de var gjorda av tunn metall mildrade de delvis slag mot hjälmen och fungerade som ett slags stötdämpare. Mellan dem kunde också fästas vapenskölden för ägaren av rustningen, skrämmande ansikten av demoner och olika symboliska bilder. Ofta fästes en rund förgylld och polerad platta - en spegel - på visiret mellan "hornen" (och ofta i stället för dem) för att skrämma bort onda andar. Man trodde att demoner som närmade sig samurajen skulle bli skrämda och fly när de såg sin spegelbild i den. På baksidan av hjälmens mynning fanns en speciell ring (kasa-jirushi-no-kan) som en kasa-jirushi-vimpel knöts till, vilket gjorde det möjligt för dem att skilja sina krigare från utomstående på baksidan.
Med andra ord var kabuto-hjälmen helt klart en mycket dekorativ och robust konstruktion, men trots all sin perfektion och förekomsten av shikoro och fukigayoshi skyddade den inte alls krigarens ansikte. I Öst- och Västeuropa fanns det hjälmar med ansiktsmasker som fungerade som visir, men de sattes fast direkt på hjälmen. Senare europeiska bundhugel ("hundhjälm") och pansarhjälmar hade ett öppningsbart visir som kunde höjas på gångjärn eller öppnas som ett fönster. Det vill säga, den var på ett eller annat sätt kopplad till hjälmen, även när den var rörlig. Men hur är det med kabuto?
Japanerna hade sina egna skyddsanordningar för detta ändamål, nämligen happuri-masken och den halva masken, som tillsammans kallas men-gu. Krigare började använda happuri-masken under sina hjälmar under Heian-perioden (slutet av 700-talet - 1100-talet) och den täckte deras pannor, tinningar och kinder. Tjänarna ersatte ofta hjälmen helt och hållet. Under Kamakura-perioden (slutet av 1100-talet - 1300-talet) började ädla krigare bära halvmasker, så kallade hoate, som inte täckte den övre utan den nedre delen av ansiktet - hakan och kinderna upp till ögonhöjd. O-uroi-, haramaki-do- och do-maru-rustningen skyddade inte halsen, så man uppfann ett halsband för att täcka den, som vanligtvis bars utan mask, eftersom de hade ett eget skydd för halsen som kallades yodare-kake.
En typisk mempo-mask med yodare-kake.
På 1400-talet hade meng-gu-masker och halvmasker blivit mycket populära och delades in i ett antal olika typer. Happuri-masken var oförändrad och täckte fortfarande bara den övre delen av ansiktet och hade inget skydd för halsen. Mampomasken däremot täcker den nedre delen av ansiktet, men lämnar pannan och ögonen öppna. En särskild platta som skyddade näsan hade gångjärn eller krokar och kunde tas bort eller sättas in när som helst.
En maempo-mask från 1600-talet.
Halvmasken hoate täckte inte näsan, till skillnad från mempo. Den mest öppna var hambo, en halvmask som täcker hakan och underkäken. Men det fanns också en somenmask som täckte hela ansiktet: den hade öppningar för ögon och mun och panna, tinningar, näsa, kinder och haka täcktes helt och hållet. Men genom att skydda ansiktet begränsade men-gu-maskerna synligheten, så de bars oftast av krigsherrar och rika samurajer, som själva knappt slogs längre.
Somenmasken tillverkades av mästaren Myochin Munyakir mellan 1673 och 1745. Anna och Gabriel Barbier-Mueller Museum, Dallas, Texas.
Intressant nog hade samma somen-mask en central del med gångjärn som kunde lossas från näsan och pannan och på så sätt förvandlas till en öppnare hoatemask eller, i dagligt tal, saru-bo, "apansikte". Många masker som täckte hakan längst ner hade en eller till och med tre svettrör, och alla hade krokar på utsidan så att de kunde fästas i ansiktet med snören.
Det fanns ett svetthål på hakan.
Insidan av ansiktsmaskerna var rödfärgad, liksom hjälmen, men ytbehandlingen på utsidan kunde vara otroligt varierande. Maskerna, som var gjorda av järn och läder, hade vanligtvis formen av ett mänskligt ansikte och hantverkarna försökte ofta återge den ideala krigarens egenskaper, även om många meng-gu liknade maskerna från den japanska Noh-teatern. Även om de ofta var gjorda av järn, hade de rynkor, skägg och mustasch av hampa och t.o.m. tänder i munnen, som också var täckta av guld eller silver.
En mycket sällsynt prydnad - mellan kuvagatens horn fanns en mask av ett kvinnoansikte.
Och här nedanför fanns denna mask!
Samtidigt var porträttlikheten mellan masken och dess ägare alltid mycket relativ: unga krigare valde vanligtvis masker av gamla män (okina-män), men äldre män valde däremot masker av unga män (varavazzura) och till och med av kvinnor (onna-män). Masker var också till för att skrämma fiender, så mycket populära var masker av djävulen tengu, onda andar akuryo, demoninnan kidjo och från 1500-talet även exotiska nambanbo-masker (ansikten av "sydliga barbarer"), eller européer som kom till Japan söderifrån.
Författaren är tacksam (https://antikvariat-japan.ru/) för de foton och den information som tillhandahållits.
Fig. A Fåror
Teman för samuraj tatueringar
Det finns många skisser om samurajernas historia. Det kan ta mer än en dag att studera bilderna i salongen. Tatueringen kan vara antingen flerfärgad eller svart. Vita färger används också.
Det är möjligt att använda en liten eller stor bild. Vissa mästerverk utförs inte av en samuraj utan av en hel grupp krigare. Teckningen av draken och samurajen anses vara en av de mest kända.
Endast en mästare på teckning kan uppnå den här färdiga bildens kvalitet. Hans uppfattning beror trots allt på hur exakt reflektionen av små detaljer är.
Mystiska varianter av tatueringen består inte bara av bilder av krigare utan också av japanska tecken. Sådana bilder ritas ofta mot bakgrund av den nedåtgående solen och hieroglyferna är placerade nära samurajen.
Vad är ett svärd?
Låt oss börja med teorin. Ett svärd är ett kallt, kantigt vapen med ett rakt blad. Svärd kallas ofta för sablar med ett böjt blad. Detta är ett misstag. Bilden till vänster visar ett svärd och till höger den berömda japanska sabeln "katana".
Tatuering svärd
Tatuering svärd
Samurai bildarrangemang
Bilden av samurajen i stridsmunition ser bäst ut på viktiga delar av kroppen. Dessa omfattar bröst, axlar och rygg.
Inte dåliga alternativ för placering av tatueringar är dess stoppning på magen, benet eller handen. Tatueringsmästare utför vanligtvis samurajerna i en realistisk, orientalisk eller traditionell japansk stil. Innan du går till studion måste du välja en skiss med hjälp av ett foto.
Samurajen är ett mycket intressant mönster. Bilden ser fantastisk ut. Men innan du gör det vill du bekanta dig med de japanska krigarnas historia.
Sashimono
Nobori hjälpte till att identifiera en stor enhet, men det fanns samurajsymboler som gjorde det möjligt att veta vem en viss krigare tillhörde. Små flaggor som kallades "sashimono" användes för att personligen "märka" samurajerna.
Flaggan satt på en särskild konstruktion bakom samurajens rygg, som i sin tur fästes med bröstplåtar. Sashimono var försedd med vapnet för den daimyo som samurajen tillhörde. Ibland visades namnet på daimyos klan i stället för vapenskölden.
