"Tee seda ja siis kahetsed": lühike sissejuhatus tätoveerimise ajalukku


Tänaval jalutades näeme üha rohkem erinevaid tätoveeringuid kandvaid inimesi. Need võivad olla kirjad randmel või õlavarrel, värvilised mustrid jalal või mandalad käel. Mida tähendab tätoveering nende inimeste jaoks? Kas nad näevad seda mälestuseks või teevad seda keha kaunistamiseks?

Tänapäeval räägitakse palju sellest, kas tätoveerimist peetakse kunstiks või mitte. Kõik kunstnikest moedisaineriteni pöörduvad tätoveeringute poole. Tänapäeval on tätoveeringuid hakatud tõlgendama kui stiililist täiendust inimese isiksusele teatud demograafilise elanikkonna jaoks.

Eelajaloolised tätoveeringud

Tätoveerimise ajalugu ulatub tagasi iidsetesse aegadesse, juba eelajaloolisel ajal hakkasid inimesed oma kehale mustreid tegema. 1991. aastal leidsid Saksa turistid juhuslikult Ötztali Alpides välja kuivanud mehe laiba, nagu hiljem selgus - vanim Euroopas leitud muumia. Etzi (nii nimetati leidu) keha oli kaetud punktide, joonte ja ristide tätoveeringutega. Neid joonistusi ei tehtud nõelaga, vaid sarnaselt armistamisele: nahka lõigati ja tekkinud väikestesse sisselõikedesse valati söepulbrit.

Varajaste mustrite geograafiline levik kehal on üsna ulatuslik: tätoveeringud olid levinud nii Marquesase saarte elanike, Uus-Meremaa põliselanike - maoori - kui ka piktide, šotlaste ja britide seas, kes elasid Lääne-Euroopas Vana-Rooma ajal.

Traditsioonilistes kogukondades oli tätoveerimine kultuuri loomulik osa. Joonistusi kasutati identifitseerimismärkidena, et näidata, kas ees seisev inimene oli kõrgelt hinnatud isik või ori, kelle nahal olevad märgid tähistasid tema alaväärsust.

Enne kaheksateistkümnendat sajandit: Euroopa ja ülemerekogemus

Ameerika tätoveeringu ajaloost rääkides on oluline alustada Euroopast, sest sealt tulid need, kes tegid Ameerika tätoveerimiskultuurist selle, mida me täna näeme. Antropoloogilised uurijad, kes uurivad seda nähtust, on jõudnud järeldusele, et tätoveeringud olid levinud varakristlaste seas kõikjal, kus religiooni järgijad olid vähemuses ja neid kiusati taga, näiteks koptide ja Süüria kristlaste seas. Nende poolt kantud sakramendi asemele tulid varjatud ristigraffiti. Hiljem keelasid kirikuvõimud Euroopas tätoveerimise, sest see oli vastuolus piibli ettekirjutustega, kuid see oli siiski lubatud ristisõdijate seas, kes läksid oma usu eest kaugetele maadele surema. Religioosne keeld pidurdas Euroopas tätoveerimiskultuuri ja see kerkis uuesti esile alles pärast aktiivse meresõidu algust.
Sõna "tätoveering" ise võeti kasutusele 18. sajandil tänu inglise meresõitja, uurija ja avastaja James Cooki ümbermaailmareisile. Meresõitjad, kes kohtasid Vaikset ookeani ja Okeaania saari läbides neile täiesti uusi kultuure ja traditsioone, püüdsid koju tuua tõendeid sellest, mida nad olid näinud, sealhulgas nahale tehtud joonistuste kujul, kasutades põlisrahvaste meetodeid.

Kunstnik - Karl Bodmer
Ajalooline pildiarhiiv/CORBIS/Getty Images

Mahsette Kuyab, krii hõimu juht. Kunstnik on Karl Bodmer.

Enne eurooplaste saabumist Uude Maailma oli muidugi olemas oma tätoveerimiskunst, kuid Ameerika põlisrahvaste traditsioonid ei mõjutanud Euroopa kolonisaatorite kujunevat tätoveerimiskultuuri: olles õppinud tätoveerimisviise, arendasid meremehed välja oma visuaalse tätoveerimiskeele.

Tsirkuslegendid: kapten Costentenus, Nora Hildebrandt ja Anna Gibbons

Laialdane huvi tätoveerimise vastu tekkis alles 17. sajandil, kui varajased maadeavastajad hakkasid reisilt naastes kaasa tooma tätoveeritud metslasi. Tätoveering sümboliseeris kohaliku kogukonna vaimustust eksootilisest artefaktist.

Juba XIX sajandil hakkasid inimesed keha sihilikult tätoveeringute kogumiks muutma, sest sellise ekstravagantse välimusega oli võimalik minna rändtsirkustega kaasa, osaleda tänavaetendustes ja teenida raha. Karnevalidel, bankettidel ja laatadel korraldatud külalisetendustel võis igaüks näha neid veidralt nägevaid inimesi vaid tühja raha eest: seal olid kääbused, hiiglased, siiami kaksikud, kehamoonutustega inimesed, ülekaalulised või vastupidi, väga kõhnad, ja muidugi mehed ja naised, kelle kogu keha oli kaetud tätoveeringutega.

Selleks, et meelitada rohkem vaatajaid, leiutasid tsirkuseartistid oma legendid. Tol ajal olid populaarsed lood, mis kirjeldasid värvikalt metsiku maailma ohte, näiteks põliselanike traditsioon vangide tätoveerimisest. Sellised lood kimbutasid kergesti mõjutatava avalikkuse närve ja äratasid nende huvi.

Üheksateistkümnenda sajandi lõpu üks populaarsemaid legende oli kapten George Costentenuse legend, mille avastas Phineas Taylor Barnum, ühe esimese kummalise muuseumi rajaja, keda peetakse show- ja meelelahutustööstuse esivanemaks.

Barnum tutvustas oma esinemistel Costentenust kui maailma kõige tätoveeritumat meest, nimetades teda "imede imeks surelike seas". Kogu kapteni keha, sealhulgas pea, nägu ja varbad, oli kaetud värviliste tätoveeringutega, mis kujutasid müütilisi loomi.

Räägiti, et Costentenus on sündinud Albaanias ja tal on oma tätoveeringud, kuid ta rääkis hoopis teistsugust lugu. Kapteni sõnul võeti ta lapsena Birmas Hiina tatarlaste kätte vangi, kes lasid teda kolm kuud sunniviisiliselt tätoveerida ja piinasid teda kohutavalt. Arvati, et vangide kehale sunniviisilise kujutiste asetamise rituaal oli oma olemuselt eriline, märk sellest, et inimene ei kuulu enam iseendale.

Miljoneid vereloopimisi üle elanud kapteni lugu avaldas oma kaasaegsetele suurt muljet. Georgist sai tõeline staar, kelle honorarid ulatusid tol ajal mõeldamatult mõnikord kuni 1 000 dollarini nädalas.

Costentenuse edu inspireeris Ameerika Ühendriikides tivolimeeleolu. Jalutuskäigud ja nende linnade vasted, muuseumid, hakkasid näitama tätoveeritud mehi ja naisi ning kõik nagu ühest suust rääkisid uskumatuid lugusid oma joonistuste välimusest.

Samas muuseumis alustas 1882. aastal New Yorgis oma karjääri üks kuulsamaid tätoveeritud naisi, Nora Hildebrandt - ta oli esimene õrnema soo esindaja, kes oma joonistusi avalikult eksponeeris. Tema legend ei olnud vähem tabav: Metsikus Läänes võttis Nora koos oma isaga vangi indiaanlaste pealik Sitting Bull, kes ähvardas Norat tappa, sundides isa oma tütre kehale 365 tätoveeringut tegema.

Nagu tavaliselt, äratas see lugu palju tähelepanu, kuid hiljem selgus, et lugu oli algusest lõpuni välja mõeldud ja Nora kehale kantud pildid tegi tema toakaaslane, rändtätoveerija Martin Hildebrandt.

Mitte kõik tsirkuslegendid ei meelitanud publikut piinamise õuduslugudega. Näiteks Anna Gibbons oli väidetavalt 1893. aastal vaesesse talupoegade perekonda sündinud tüdruk, kes kaotas oma isa 14-aastaselt. Elatise teenimiseks kattis ta oma keha mustritega ja liitus rändtsirkusega.

Tegelikult ei olnud see päris nii: Anna isa tegelikult suri ja varsti pärast tema surma lahkus tüdruk kodust, et elatist teenida. Mõne aja pärast kohtus ta tätoveerimiskunstnik Charles Gibbonsiga ja abiellus temaga. Vaid mõned aastad pärast pulmi palus Anne oma abikaasal katta oma keha tätoveeringutega: nii otsustas ta reklaamida oma abikaasa tööd, näidates oma joonistusi avalikkusele.

Tätoveerimine kui kunstivorm. Plussid ja miinused.

  1. Tätoveerimise ajalugu .......................................5
  2. Tätoveeringute tüübid ...........................................................6-10
  3. Huvitavad faktid ............................................................11
  4. Teismelisi käsitleva uuringu tulemused. ..................................12
  1. Viimane osa. Plussid ja miinused. ..........................................13-15
  2. Kirjandus .............................................................................16
  1. Sissejuhatus

Ilmselt on vähe inimesi, kes vähemalt korra elus ei ole mõelnud, et võtta eeskuju sõpradest, kolleegidest või kuulsustest ja lasta endale mõni, kasvõi kõige väiksemgi, tätoveering teha. Mõned läksid julgelt salongi ja viisid selle idee ellu, teisi hirmutas väljavaade, et nad peavad elu lõpuni märgistatud jalga käima, ja nad ei julgenud ebatavalist tegevust ette võtta.

Praeguseks on tätoveerimine suhteliselt uus suundumus vene kunstis, millel ei ole rikkalikku ja põhjalikku traditsiooni. Seda muudetakse tänu tätoveeringute kunstnike loomingulisusele ja hoolsusele, kes kasutavad oma stiili, mis paistab silma originaalsuse, individuaalsuse ja tattoo-religiooni ning tätoveeringupoliitika seisukohti.

Uuringu eesmärk: - uurida tätoveerimist kui kunstivormi. Kaaluda plusse ja miinuseid.

Uurimisülesanded: - Tätoveerimise ajaloo tundmaõppimine.

- Uurida tätoveeringute tüüpe ja nende tähendusi - Uurida teismeliste arvamusi tätoveeringute kohta.

- Uurige huvitavaid fakte

Hüpotees

- Tätoveerimine on vaieldamatult kõige populaarsem kunstivorm ja paljud teismelised unistavad tätoveeringu tegemisest. See on ilus, kuid see ei ole tervisele ohutu. Uurimismeetodid: - küsitlusmeetod (küsimustik ja vestlus); - kirjandusuuring (kokkuvõtete tegemine); - statistiline meetod (diagrammid).

  1. Peamine osa

Tätoveeringud kui kunstivorm.

Tätoveering (tätoveering, tätoveering) - protsess, millega tekitatakse kehale püsiv (püsiv) kujutis, naha kohaliku traumatiseerimise meetodil nahaaluse rasva värvipigmendi sissetoomisega. Reeglina määrab tätoveeringu ja selle välimuse klient ise või elutingimused ja ühiskond. Tätoveeringul on iseloomulikud tunnused ja see jaguneb tüüpide, stiilide ja valmistamismeetodite järgi. See viitab keha dekoratiivsele muutmisele.

Tätoveering - Tätoveering on termin, mis on laenatud polüneesia keelest, Tahiti murdes tähendab sõna "tatau" joonistamist. Sõna võttis inglise keelde kasutusele silmapaistev inglise reisija James Cook. Ta kasutas seda 1773. aastal avaldatud reisikirjelduses ümbermaailmareisi kohta. Enne seda oli tätoveerimine Euroopas inimkeha kaunistamise ja identifitseerimise viis, mida ei eristatud eraldi nimetusega. Enne Cooki kasutatud terminid määratlesid tätoveerimist inimkeha otsese kaunistamise ja identifitseerimise tehnikate üldises massis. Mõnikord laenati erinevate sotsiaalsete rühmade žargoonist ja slängist.

Vene tätoveerimiskultuuri peetakse praktiliselt kadunuks, kuni kuritegelike struktuuride sünnini. Seepärast võib Venemaal ja vene tätoveerimisstiilides olla tätoveerimine sünonüümiks sõnadele, mis on tuletatud kriminaalslausest: "portak", "portachka", "tattoo", "mast". Slängisõnad määratlevad kas tätoveerimisprotsessi ennast (tätoveering, tätoveering) või identifitseerimist hierarhias (ülikond). Kriminaalne tätoveerimine on Venemaal muutunud sotsiaalselt aktsepteeritud kultuuriks, sest slaavi tätoveerimise tõelised kaanonid on tundmatud või kadunud.

Tätoveerimise ajalugu On raske öelda, millal inimene esimest korda oma nahale tätoveeringu tegi. Kindlasti on aga teada, et tätoveeringute ajalugu ulatub vähemalt 60 tuhande aastani. Vanimad tätoveeringud avastati Egiptuse püramiidide väljakaevamiste käigus. Avastatud muumiate vanus on umbes neli tuhat aastat, kuid kuivanud nahal olevad joonistused on selgelt eristatavad. Teadlased ütlevad, et tätoveeringud pärinevad palju kaugemalt, primitiivse kommuunisüsteemi ajast. Neid ei kasutatud mitte ainult ehetena, vaid neid peeti ka totemite, klannide ja hõimude märkideks, mis tunnistasid nende omanike sotsiaalset kuuluvust ja olid varustatud maagilise jõuga. Ka nende ilmumise põhjused on ebamäärased. Ühe teooria kohaselt on tegemist iga järjestikuse loomuliku nahakahjustuse edasiarenguga, mida kiviaja inimesed juhuslikult tekitasid. Verevalumid ja haavad sulasid kokku üheks veidraks armiks, mis eristas nende omanikku tema hõimukaaslastest kui edukat jahimeest ja vaprat sõdalast. Aja jooksul kasvasid algelised perekonnad suuremaks ja hakkasid ühinema väikesteks organiseeritud kogukondadeks, mistõttu tekkis vajadus teha nahale erimärgid, millel oli konkreetse sotsiaalse rühma sees konkreetne tähendus. Polüneesia ja Indoneesia indiaanihõimud, kus tätoveerimist harrastati sagedamini kui kusagil mujal, andsid tätoveerimiskunsti pidevalt põlvest põlve edasi. Praktiliselt iga aspekt nende elus on seotud tätoveeringutega - alates sünnist kuni surma hetkeni. Ei ole ühtegi kehaosa, mida kohalikud kunstnikud ei oleks tätoveerinud.

Tätoveeringute tüübid

1.Old school - Tätoveerimisstiil, mis eksisteeris kogu Euroopas ja Ameerikas. Stiili ajalugu algas XIX sajandi lõpus. Kõige populaarsemad selles trendis olid koljude, südamete, paelte, inglite, ristide, tule, lillede ja ankrute joonistused. Sageli tegid tätoveeringuid meremehed, mistõttu ei ole haruldane näha selles stiilis kohalikke nimesid, suursündmuste nimesid ja tsitaate. Need tätoveeringud on tehtud erksates värvides, mida raamib julge must kontuur. Rohkem tähelepanu tuleks pöörata ajaloole ja sümbolitele endile: meremehed olid esimesed inimesed, kes taaselustasid tätoveerimiskunsti ja -praktika lääneriikides, kuna nad külastasid esimesena Polüneesia Vaikse ookeani saari ja teisi Kagu-Aasia rahvaid. Cook tegi oma Tahiti, Hawaii ja Meremaa saarte uurimisel esimesena märkmeid ja joonistusi tätoveeritud kohalikest elanikest. 2.Mehaanika. Biomehaanika on üks huvitavamaid suundumusi tätoveerimisel, mis tekkis kahekümnenda sajandi 80ndate alguses. Igal aastal muutub biomehaanika üha populaarsemaks, tänu sellisele disainile, mis on seotud iseenesest elektrooniliste, mehaaniliste ja mõnikord ka võõraste seadmetega. See hakkas avalduma eelkõige tätoveeringutes, mis kujutasid inimkehal mehaanilisi osi, mis justkui vabastati nahakattest. Kõige populaarsem biomehaanilise disaini rakendamine on tänapäeval rebenenud liha, millel on nähtavad liikumapanevad osad mingi mehhanismi või metallkonstruktsiooniga.

3. Treble Style. Hõimutätoveering on ühevärviline geomeetriline muster, tavaliselt must, kuid tänapäeval ei ole enam haruldane kasutada erinevaid halli astmeid ja isegi eredaid värve. Selliseid tätoveeringuid võib kanda peaaegu igale kehaosale - seljale, õlale, käele, jalale.

4. keldi tätoveeringud.Keldi kultuur ja pärand on säilinud maalide ja kunsti kaudu ilma kirjalike dokumentideta. Seetõttu on keldi tätoveeringutel palju rohkem tähendust, kui silmaga näha võib.

Keldid olid väga hästi haritud religiooni, filosoofia, geograafia ja astronoomia valdkonnas. Enamik keldi tätoveeringuid kujutab ühte neist valdkondadest. Vaatamata kogu oma haridusele on keldi kultuur täis ebausku. Mõned keldi tätoveeringud kaitsevad kurjade vaimude eest.

Keldi tätoveeringutel on keerulised ja väga üksikasjalikud kujundused. Keldi tätoveeringute kunst on sageli esindatud mitmete omavahel põimuvate mustritega. Samuti võivad olla spiraalid ja olemasolevad loomad. Keldi tätoveeringud olid sageli viis, kuidas näidata oma pärandit.

Kõige tavalisem sel eesmärgil kasutatud kujundus oli kolme lehega kaetud šamrokk. See on hea õnne sümbol. Loomulikult mängib number kolm olulist rolli ebausu eest kaitsmisel ja seda peetakse pühaks. Triskel on sümbol, mis koosneb kolmest spiraalist. Teine populaarne disain on harf, mis on keldi instrument. Neile, kes on huvitatud oma keldi pärandi säilitamisest, võivad keldi tätoveeringud olla suurepärane valik. Risti ring on mõeldud tähistama Kristuse igavest armastust. Ristteed tähistavad erinevaid teid, mida iga inimene võtab oma tee, et avastada ja säilitada oma suhe Kristusega. Keldi tätoveeringu sõlmedel ei ole algust ega lõppu. Kogu maailmas on see muster tuntud kui lõpmatuse ja igaviku sümbol.

-Keldi sõlmed on viimasel ajal väga populaarne tätoveeringu kujundus. Keldi sõlmedel ei ole algust ega lõppu. Selle eesmärk on kujutada pidevat suhet materiaalse maailma ja vaimse maailma vahel. Keldid usuvad armastuse, usu ja elu pidevasse voogamisse.Keldi liblikatätoveeringudMonedad naised leiavad, et keldi liblikatätoveeringud pakuvad neile värvilist objekti, mis sobib keldi kultuuriga. Liblikatiivad on kujundatud omavahel põimitud silmustest ja spiraalidest. Saate luua enda jaoks ainulaadse keldi liblikatätoveeringu, lisades mõned detailid või erivärvid. Kui soovite suurt, üksikasjalikku keldi liblikatätoveeringut, tuleb see paigutada õlale või alaseljale. Sa võid panna väikese keldi liblikatätoveeringu oma pahkluudele või käele.

5.Ethno. Etniliste tätoveeringute aluseks on iidsete rahvaste kaunistuskunstile iseloomulikud ornamendid ja motiivid. Sellised tätoveeringud peegeldavad rahvuslikku identiteeti. Etnilised tätoveeringud võivad siiski sisaldada mitte ainult kultuurile iseloomulikke ornamente, vaid ka kujutisi, mis on riigi sümbolid.

On kõige populaarsemad etnilised tätoveeringud, nagu jaapani, slaavi, keldi, polüneesia ja teised.

Iga kultuuri jaoks traditsioonilisi motiive ja mustreid, mis on tätoveeringuga kehale kantud, saab lühidalt kombineerida kaasaegsete teemapiltidega. Tulemuseks on originaalne kujutis, mis on näide uuest, sünteesitud kunstivormist tätoveerimiskunstis.

  1. Jaapani tätoveeringud

Jaapani tätoveeringuid nimetatakse jaapani keeles irezumi või horimono. Jaapanis peetakse tätoveeringuid üldiselt yakuza (Jaapani maffia) sümboliks ja sageli suhtutakse neisse negatiivselt. Näiteks paljudes Jaapani avalikes asutustes, näiteks saunades, ei lubata tätoveeringutega kliente. Traditsioonilised jaapani tätoveeringud katavad sageli käsi, õlgu ja selga.

Populaarsed jaapani tätoveeringud on draakonitätoveeringud, lilled, ookean ja palju muud. Viimastel aastatel on kaasaegsed tätoveeringud muutunud noorte seas populaarseks ja tätoveerimine on suuremates linnades levinud. Jaapanis on palju Jaapani tätoveeringusalonge ja tätoveeringute tegijaid. Kõige parem on võtta nendega ühendust telefoni või e-posti teel, enne kui külastate neid. Jaapani tätoveeringuid nimetatakse jaapani keeles irezumi, mis tähendab sõna-sõnalt tindi süstimist naha alla, jättes püsiva jälje või tätoveeringu. Ajaloolased arvavad, et tätoveeringute tegemine Jaapanis ulatub vähemalt 10 000 aasta taha. Jaapani põlisrahvas ainu on teadaolevalt kasutanud tätoveeringuid dekoratiivsetel ja sotsiaalsetel eesmärkidel juba tuhandeid aastaid. Jaapani tätoveeringud võivad varieeruda lihtsatest kuni uskumatult keeruliste tätoveeringuteni, mis on nii esteetiliselt meeldivad kui ka kandja jaoks väga tähendusrikkad. Jaapani tätoveeringutel on tohutu valik kujundusi ja suur ajalugu. Jaapani tätoveeringud võivad olla täis nii fantastilisi kui ka realistlikke kujutisi. Tüüpilised Aasia embleemid, nagu draakonid ja kalad, on väga populaarsed. Võid valida ka vähem populaarse mustri, mis toob õnne, rahu ja jõukust. Teised populaarsed Jaapani kujundid on kirsiõied ja lootos. Väga kuulsad Jaapani tätoveeringud võivad kujutada lopsakaid valgeid pilvi ning klassikalises stiilis tuult ja laineid. Võib olla lõbus võtta mõni stseen oma elust või midagi ainulaadset just sinu jaoks ja muuta see jaapani stiilis teemaks. Kui oled eriti julge, võid katta suure osa oma kehast tätoveeringutega, näiteks kaelast kuni reie keskkohani, millel on kujutised Suikodenist. Need lood muutusid Jaapanis äärmiselt populaarseks, kui need 1827. aastal puugraafikatele tõlgiti. Tihti on need tätoveeringud, mis on tehtud erksates ja julgetes värvides, ideaalsed inimestele, kellel on tugev side idamaise kultuuriga või kes on õppinud selle rikkalikku pärandit.

7.Realism.Ka üsna noor tattoo stiil. Elusate putukate portreed, mille kehale langevad varjud annavad tätoveeringule elava välimuse.

Huvitavad faktid

  1. Filmis "Pandorum" on meeskonnale identifitseerimise eesmärgil tätoveeritud küünarvarre siseküljed.
  2. Katoliku kirik ei ole üldse tätoveeringute vastu. Põliselanikele, kes pöördusid kristlusse, tehti risti või ristikujulisi tätoveeringuid, et takistada neid ristiusku pöördumast. Tänapäeval on ametlikult registreeritud umbes sada kristlikku tätoveeringuühingut, mis pakuvad piibliteemaliste ja kanooniliste tekstidega tätoveerimisteenuseid. Soovi korral võib neid tätoveeringuid isegi pühitseda.
  3. Briti kuninglikus perekonnas ei ole tätoveeringud keelatud. 1862. aastal tegi tulevane Briti kuningas Edward VII endale käele ristikujulise tätoveeringu. Prints Charlesil oli samuti tätoveering ja ta sai selle vahetult enne oma pulmi printsess Dianaga. Inglismaa kuningal Haroldil olid peaaegu kogu tema kehale tätoveeringud, mis kujutasid sõjalisi lahingustseene.
  4. Jean-Baptiste-Jules Bernadotte, Prantsusmaa marssal ja Rootsi kuningas, suri 8. märtsil 1844. aastal. Balsameerimise ettevalmistamisel avastati tema käsivarrest prantsuse keeles tätoveeritud kiri "Surm kuningatele!".
  5. John Kennedy lasi oma tätoveeringu eemaldada ainult oma naise nõudmisel. Tema õlale oli tätoveeritud kilpkonn, mis tähendas, et selle omanik oli ületanud ekvaatori.
  6. Maailma kõige "tätoveeritum" mees on Lucky Diamond Rich, tema keha on täielikult kaetud tätoveeringutega, sealhulgas kõrvatropid ja kõrvade sisemus, nahk sõrmede vahel, silmalaud ja eesnahk.

Teismeliste seas läbi viidud uuringu tulemused tätoveeringute kohta

Küsimus vastab
1 Mis tüüpi kunst viitab tätoveeringutele 16 –

Op Art

8 - Dekoratiivne tarbekunst 13 –

Värvimine

2 Kas tätoveerimine on tervisele kahjulik? 20-

ei

14-

jah

3-

Ma ei tea.

3 Milline on teie arvamus tätoveeringutest? 1-

negatiivne

18-positiivne 18 ükskõikne
4 Kas te kavatsete tulevikus endale tätoveeringu teha? 3-

ei

27-

jah

7-

ei tea

5 Milleks sa endale tätoveeringu teed? 14-

viis

eneseväljendus

7-

põhjuseta

4-

Ma ei tea.

6 Kus te kavatsete teha tätoveeringu 10-

selg, õlg

7-

randme

9-

käe peal

7 Kui teie vanematel on tätoveering 32-

ei

5-

jah

ei tea

Järeldused:

  1. Teismelised usuvad, et tätoveerimine kuulub visuaalse kunsti hulka (op-art on üks visuaalse kunsti liike). Ja õigesti. Me võime lisada selle "avangardistliku kunsti" juurde.
  2. Tätoveerimise kahjulikkuse kohta jagunevad arvamused pooleks. 55% arvab, et tätoveeringud on tervisele ohutud. Ja peaaegu sama paljud arvavad, et ohud on endiselt olemas.
  3. 50% teismelistest suhtub tätoveeringutesse positiivselt, 45% on ükskõiksed. Ja 1 inimene on negatiivne. See näitab, et minu eakaaslased ei mõista seda liiki kunsti hukka.
  4. Küsimus 4 üllatas mind tõesti. 75% minu eakaaslastest tahaks tulevikus endale tätoveeringu teha. Ainult üks vastas, et ta ei laseks endale kunagi tätoveeringut teha. 20% on endiselt kõhkleval seisukohal.
  5. Mis puutub tätoveeringu tegemise eesmärki, siis peaaegu 40% peab seda eneseväljendusviisiks. 20% - teeks seda tasuta. Ja 11% - ei tea miks.
  6. 28% laseks end tätoveerida seljale ja õlale ning 45% käele või randmele.
  7. 14% teismelistest on vanematel tätoveeringud.

3. Tätoveering. Plussid ja miinused.

Kaitsva poole argumendid.

  1. Tätoveering on oma olemuselt, kui selle on teinud oskuslik kunstnik, silmatorkav ja atraktiivne kaunistus kehaosale, millele see on paigutatud.
  2. Tätoveering võib kanda teatud sõnumit neile, kes seda näevad.
  3. Tätoveeringu sakraalne tähendus võib mõjutada selle omaniku alateadvust ja seeläbi muuta tema saatust, käitumist ja mõtteviisi.
  4. On levinud uskumus, et kehale asetatud sümbolid võivad avaldada positiivset mõju või isegi ravida teatud haigestunud organeid või kroonilisi haigusi.

Süüdistava poole argumendid.

  1. "Politseiniku tätoveering." Fakt on see, et kui te, hoidku jumal, kunagi "hätta" satute ja satute õiguskaitseorganite "valvsa" tähelepanu alla, võetakse kõik teie märgid, sealhulgas tätoveeringud, ja pannakse spetsiaalsesse kaardikataloogi. Teeme väikese kõrvalepõike ja juhime tähelepanu suure Saksamaa kurvale minevikule. SS-is (ja mitte ainult) oli kombeks kanda spetsiaalset, eristavat tätoveeringut. See tähtsusetu asjaolu aitas suurel määral kaasa sellele, et paljud SS-i liikmed võeti pärast sõda vangi ja kägistati "nagu kassipojad". Muide, on tõendeid, et Saksa koonduslaagrites valmistati nõukogude sõjavangide kaunilt tätoveeritud nahast käekotte, kindaid, lambivarje jne. asjad.
  2. Tätoveering võib põhjustada löövet või vähki. "Austraalia arstid kinnitavad tätoveeringute austajatele: kõik inimese kehale kantud tätoveeringud on tervisele ohtlikud. Nahk kannatab dermatiidi all isegi pärast paari süstimist tätoveerimise ajal. Melbourne'i ülikooli eksperdid viisid läbi eksperimendi, mille käigus nad lasertehnikat kasutades tegid inimestele tätoveeringuid. Seejärel analüüsisid nad inimeste nahatingimusi ja jõudsid järeldusele, et laserid jätavad kehale isegi suuremad armid kui tavalised nõelad. Üks haigustest, mis võib tekkida pärast tätoveeringut, on teadlaste sõnul nahaonkoloogia."
  3. Enamik inimesi tätoveerib ilusaid pilte oma kehale austusavaldusena moele, st järgib pimesi rahvahulga instinkte, mõtlemata sellele, et aastaid hiljem (või võib-olla isegi varem) muutuvad moetrendid kindlasti. Ja paljud moes olevad asjad, mis praegu tunduvad meile väga ahvatlevad, osutuvad tulevikus parimal juhul täiesti ebavajalikuks ja halvimal juhul häbiväärseks! Meenutagem meie ühist minevikku (NSVL), kui "värvitud", raseeritud peaga mehi peeti kurjategijateks ja selline välimus oli kogu ühiskonna poolt hukka mõistetud.
  4. Töö otsimisel võib tööandja, kes näeb tulevase töötaja tätoveeringut, teha tema kohta negatiivseid järeldusi, mis omakorda ei suurenda tema võimalusi tööd saada.
  5. Aja jooksul kaotab inimese nahk oma loomulikud omadused ja samal ajal muutub sellele maalitud kujutis tuhmimaks.
  6. Kaasaegse psühholoogia seisukohalt ütleb tätoveerimine, augustamine, ekstravagantne soeng (punk), et inimene ei ole isemoodi ja ta vajab midagi. Ta tahab niimoodi silma paista, ennast näidata ja teiste tähelepanu äratada. Ainult et tulemus on peaaegu alati teistsugune kui see, mida ta ootas. Loomingulistele inimestele seevastu andestatakse sellised nõrkused nende loomupärase andekuse tõttu ning seetõttu võivad või isegi peavad nad alati olema säravad ja originaalsed, nagu tähed öises taevas.
  7. Subkultuurid. Soov sobituda teatud sotsiaalsesse gruppi, kuid vanusega muutuvad paljude inimeste vaated ja nad pettuvad oma iidolites ja ideaalides.
  8. Meie "sõltumatu" ja "korrumpeerumatu" meedia teeb aktiivset propagandat ja mõnikord ka varjatud propagandat selle nähtuse kohta.
  9. Nagu eespool mainitud, on igal sümbolil teatav semantiline tähendus ja tal võib olla teatav maagiline mõju oma kandjale. Kui pilt aitab ja kuidagi mõjutab selle omanikku, siis on selle edasine tegevus pigem kahjulik kui kasulik. Kui inimesel on ühel või teisel viisil liigne energia, on sellel alati kahjulik mõju sellele, kes seda omab. Üldised järeldused:
  1. Nagu näeme, ületavad süüdistuse argumendid kvantiteedilt ja kvaliteedilt kaugelt kaitse argumendid, kuid olevik ja minevik näitavad meile inimloomuse muutumatust ja loomulikult otsustab igaüks ise, mis on tema jaoks hea ja mis halb.
  2. Inimkond on oma loomu poolest alati püüdnud täiuslikkuse ja ilu poole (st ideaali poole). Ilu, nagu jumalik valgus, tõmbab ligi ja paelub, kuid inimesed ei ole alati suutnud selgelt eristada kujuteldavat ja tegelikku ilu.

Kasutatud kirjandus:

  1. Tätoveerimise kunst. Koostanud VD Kosulin .Peterburi, 2000.
  2. Tätoveerimine, augustamine, kehakunst. AST Arsel Moskva 2001.
  3. Marina Grulke "Ilu. Spetsialistide nõuanded".
  4. Ajakiri "Teie vaba aeg" 8.-15. september 1999
  5. Interneti kodulehekülg www vredno.ru

Tätoveeritud Veenus

Siiski ei ole kõik tsirkuseartistid lavalisi legende leiutanud ja mõned olid isegi kindlalt selle vastu.

Betty Broadbent armus tätoveerimiskunsti 14-aastaselt, kui nägi meest, kes näitas oma pilte kõrvaltvaatajatele. 18-aastaselt oli tal üle 350 (ja hiljem 565) joonistuse, mis hõlmasid ajaloolisi tegelasi ja piibliteemasid.

Betty veetis suurema osa oma elust tsirkuse kõrvalsaateid tuuritades, esinedes tätoveeritud Veenuse pseudonüümi all. Ta keeldus omaenda legendi välja mõtlemast ja nõudis, et kehakunst ilma igasuguste lugudeta tõmbab tähelepanu - nagu öeldakse: "kõigepealt on see ilus". Betty ei riisunud kunagi rohkem, kui tol ajal lubatud oli - tema tavaline lavakostüüm oli kinnine ujumiskostüüm - ega osalenud vulgaarsetes etendustes.

Kuna Betty ei tahtnud publiku huvi äratada lugude ja liiga selgesõnaliste esinemistega, otsis ta uusi viise, kuidas publikut üllatada. Ta osales sel ajal populaarsust kogunud hobusenäitustel ja töötas mõnda aega ratsanikuna näituses Wild West.

Electrosila: esimene tätoveerimismasin

Aja jooksul kadus vajadus tsirkuse legendide järele täielikult. 19. sajandi lõpu tätoveerimissensatsiooniks oli abielupaar Frank ja Emma De Burgh, kes said maailmakuulsaks kui üks esimesi inimesi, kes lasid oma joonistused teha elektrilise tätoveerimismasinaga.

1891. aastal leiutas ameeriklane Samuel O'Reilly Thomas Edisoni elektrilise pliiatsi põhjal maailma esimese tätoveerimismasina, mida kasutati dokumentide kopeerimiseks. O'Reilly täiustas Edisoni leiutist, varustades masina tindipunkriga ja asendades selle hulga vahetatavate nõeltega. Uus seade töötas tollal suurel kiirusel, tehes mitu punktsiooni sekundis.

Paar Frank ja Emma De Bourgh olid esimesed, kes seda proovisid: selle tulemuseks oli Emmal seljal Viimse õhtusöömaaja kujutis ja Frankil tohutu rist ja kiri "Mount Calvary".

Tätoveeringusõltuvus: do-it-yourself meister

Kui varasemad kangelased tätoveerisid oma keha, et saada kuulsust, teenida raha või lihtsalt kunstiarmastusest, siis ajaloost on teada, et kehakunstist endast on saanud esmane eesmärk või isegi rohkem - tõeline sõltuvus.

Nii oli see ka Carl Ergeli puhul. Mees sündis 1908. aastal Saksamaal. Noorena nägi Karl kolme töötajat, kelle nägu oli tätoveeritud, ja sellest ajast alates sai temast kehakunsti kinnisidee.

Enamiku kujunditest kandis Ergelile Hamburgi tätoveerimiskunstnik Christian Warlich, kes tegi kliendist kunagi isegi oma reklaamkaartide "näo".

20 aasta jooksul kattis Varlich kogu Karli keha tätoveeringutega, kuid ühel korral lükkas ta selle tagasi: mees soovis, et talle tehtaks kujutised kätele. Tätoveerija jaoks ei olnud see ainus keeldumine: Herbert Hoffman, üks maailma kuulsamaid käsitöömeistreid, ei võtnud ette tätoveerida Karli nägu, sest arvas, et see moonutab teda. Mõlemal juhul ei olnud Ergel meeleheitel ja sai ise tatoveeringuid.

Mustrid kätel

See on populaarne kehaosa kehakunsti jaoks. Kunstilised tätoveeringud kätel võivad olla järgmist tüüpi:

  • "Pikk varrukas" - muster algab õlast ja lõpeb randmel. See võib olla üks muster või mitu mustrit;
  • "Quarter Sleeve" - tehakse õlast kuni küünarnukini (veidi kõrgemal);
  • "Half Sleeve" - tätoveering kantakse küünarnukist käeni või küünarnukist õlgadeni.

Loomulikult ei pea te tingimata joonistama akti nendes piirides - see võib olla ka väike joonistus. Või randmele tehtud kiri. Tätoveeringud kätel võimaldavad igasuguseid loomingulisi ideid.

kunsti tätoveering kätel

Kaasaegne tätoveerimiskultuur: mees, kelle seljas on kunstiteos

Tätoveering on juba ammu lakanud olemast lõbustuselemendiks. See on nüüd osa kaasaegsest visuaalsest kultuurist, suhtlemisviis ja mõnede jaoks ka üleminekuhetke sümbol.

Selline oli Tim Steineri, endise Zürichi tätoveeringusalongi juhi hetk.

2006. aastal otsis oma provokatiivsete kunstiteoste poolest tuntud kunstnik Wim Delvoye meest, kes oleks valmis muutuma elavaks lõuendiks. Timi poole pöörduti ja ta nõustus kõhklematult.

Kaks aastat hiljem ilmus tema seljale tätoveering: palvetav Neitsi Maarja, kelle käes on rosaarium, mille kohal on mehhiko stiilis kolju. Delvoie veetis tööga 40 tundi.

Hiljem sõlmis Steiner ühe saksa galeristiga lepingu, mille kohaselt müüakse pärast Timi surma üks tükk tema nahast koos tätoveeringuga kõigile huvilistele.

Tänapäeval on ta elav eksponaat: mitte vähem kui kolm korda on Tim kohustatud oma selga muuseumides eksponeerima. Steiner ise ütleb, et tema nahal on kunstiteos ja ta on lihtsalt mees, kes kannab seda ajutiselt.

Kaheksateistkümnes sajand: meremeeste tätoveeringud - religioon, ebausk ja hooplemine

Meremeeste tätoveeringud olid täiesti eripärased. Need kujundid, mis on omamoodi šabloonid, st rahvakunsti liik, põhinesid kergesti loetavatel kujunditel, näiteks ema (või armastatud naise) nimi või nägu. Kristlikud sümbolid, nagu ristid, roosirõngad ja Neitsi Maarja siluett, olid sagedased motiivid: nagu ristisõdijad, andestas kirik ka meremeestele, et nad võtsid vabaduse oma keha ja pühade sümbolite endi suhtes.

Eraldi žanriks olid amulett-tatoveeringud (mere elemendid olid ettearvamatud ja tol ajal võis inimene kergesti kampaanias eksida). Meremehed tätoveerisid sageli oma jalgadele sigade ja kukkude kujutised, tavaliselt jalgade ülaosale, sest usuti, et selliste tätoveeringute kandja ei uppuks. Miks olid sellised maismaaloomad nagu kukk ja siga vastutavad merepäästmise eest? Loogika on lihtne: laevadel veeti karja puupuurides ja laevahuku korral oli nendes olevatel loomadel hea võimalus kaldale pääseda ja päästetud saada.

Pildid kukk ja siga - amuletid

Pildid kukest ja seast - amuletid surma vastu merelainetes

Loomulikult ei olnud kõik joonistused meremeeste kehal sügava tähendusega - mõned olid lihtsalt lõbuks ja pika reisi raskuste leevendamiseks: siin läksid sinna pigem kergemeelsed pildid, seksualiseeritud kujutised naistest. Meremehed uhkeldasid selliste tätoveeringutega oma seltsimeestele sadamavabrikus kuuma joogi juures ja imetlesid neid pikkade vahtide ajal.

Just meremehe tätoveeringu lihtsa ikonograafia andis aluse stiilile, mida me nüüd teame kui vanakoolist. Need on suhteliselt lihtsate vormide joonistused, mis on visandatud paksude mustade piirjoonte ja lihtsate värvidega. Stiil põhines semantilisel komponendil, st lihtsatel ja selgetel sümbolitel (religioossed, patriootilised, lihtsalt elurõõmudele ja rõõmudele viitavad). Tehnika on suuresti tingitud tolleaegsetest võimalustest - ei olnud kirjutusmasinaid, et teha peenemaid jooni ja keerulisemaid värve.


John Pratt/Keystone Features/Getty Images

Deppi isiklik päevik: kuidas muuta "Winona" "Viinaks

Johnny Depp on vaieldamatult üks kõige rohkem tätoveeritud staare. Näitleja väidab, et piltide joonistamine on tema jaoks nagu isikliku päeviku pidamine. Tema elu tipphetked on kujutatud tema kehal: näiteks on Deppil paremale käele tätoveeritud indiaanlaste pealik, mis sümboliseerib temas voolavat indiaanlaste verd. Näitlejal on ka endise armukese Winona Ryderi auks tehtud tätoveering - "Winona Forever" -, kuid Depp muutis pärast lahkuminekut kiri "Wine Forever". Tähe kehale on trükitud ka laste ja ema nimed. See on vaid väike osa piltidest, ülejäänud tätoveeringute tähendust eelistab Depp hoida saladuses.

Kui soovite rohkem teada saada tätoveeringu ajaloost ja vaadata Puškini muuseumi näitust, järgige sotsiaalmeedias hashtagi #NaedinesPushkinsky.

Liitu klubiga

Loodus

Naiste jaoks

Meeste jaoks