Tatoveringsmasker: 70+ billeder af teatralske, venetianske, japanske og mange andre designs

I dag foretrækker mange unge mennesker at vise deres individualitet ved at udsmykke deres krop med tatoveringer. Masketatoveringen er meget populær blandt tatoveringselskere. Nogle bruger denne mulighed bare som en tegning til at dekorere deres krop, mens andre lægger en særlig betydning i den. Tatoveringen med billedet af en maske fascinerer og fortryller med sin mystik.

Skitser af tatoveringsmasken

Masken er i sagens natur beregnet til at skjule bærerens sande ansigt. Masketatoveringen er meget populær i dag. Der findes flere populære designs til masketatoveringer. Disse omfatter antikke klassiske masker, teatermasker, Hollywood-masker, venetianske masker og japanske masker. Skuespillere var de første til at få tatoveringer med masker. Betydningen af en sådan tatovering indikerede, at personen var direkte relateret til kreativiteten. Og i dag bruger nogle gange tatoveringsdesigns i form af to masker - en munter og trist.

Demon tatovering designs

Kvinder vælger ofte at få en tatovering af en Succubus. Dette er et væsen, der forfører folk til at deltage i kødelige fornøjelser. Ofte portrætteret med et kønt, feminint udseende og en ideel figur. Ejeren af en sådan tatovering opnår seksuel frihed, forårsager begær og lyst.

Japanske dæmonmasker: tatoveringer til fyre og piger
Disse motiver er de mest populære i hele verden.

Små, synlige tatoveringer henleder opmærksomheden på deres ejer, som har behersket det indre dæmoniske, men som ikke har mistet sin humor og lyst til at more sig.

Dystre og endog uhyggelige billeder på en kvindekrop kommunikerer en kynisk og skamløs karakter. Dette er ikke altid negativt for pigen, da dette er mere tegn på hendes ligefremhed end på uhøflighed og vulgaritet.

Japanske dæmonmasker: tatovering til piger og fyre

Mænds japanske dæmon tatoveringer gives til fyre, der:

  • ikke ønsker at tage livet alvorligt;
  • let fristet og afhængig af at spille;
  • har sjældent en god tid.

Billedet er en irettesættelse af ens personlighed eller tjener som en undskyldning for svaghed. Symbolet repræsenterer både styrker og svagheder i en mands karakter.

Japanske dæmonmasker: tatovering til piger og fyre

Vi håber, at de præsenterede tatoveringsdesigns vil hjælpe dig med at træffe det bedste valg til din fremtidige tatovering.

Teatralsk maske tatovering

Teatermasker stammer helt tilbage fra de gamle romeres tid. De blev brugt til teaterforestillinger. Der var to typer af masker - de sjove (komiske) og de sørgelige (tragiske). Maskerne kan bruges som en måde at skjule ens sande sindstilstand på, eller alternativt som en måde at skjule ens sande tilstand af velvære på. Tatoveringsmasker til karneval, der kun skjuler øjnene, ser godt ud på enhver del af kroppen. Mænd foretrækker at få en masketatovering på skulderen eller brystet. Men piger foretrækker at anvende en sådan tatovering på hoften, maven eller håndleddet.

Historien om tatoveringens oprindelse

I moderne kunst optrådte billedet af masker relativt for nylig, men har allerede vundet sin popularitet blandt unge piger og fyre. Det er ikke overraskende, da designene har smukke former og linjer og lyse farver. Når det er sagt, er masketatoveringen en ret gammel tatovering, hvis historie går tilbage til den dybe fortid. Tatoveringerne blev først brugt af vores forfædre, som troede på overjordiske kræfter og dæmoner og dæmoner. De blev brugt til at skjule deres sande ansigt, hvilket gjorde det muligt for dem at skjule deres essens.

Tattoo pige i en maske

En maske blev også brugt til at kommunikere med underverdenen og til at kommunikere med forfædrene. De blev også brugt af troldmænd, hekse og shamaner, som ikke kun kunne kontakte døde mennesker, men også dyresjæle. I lang tid blev de en vigtig egenskab ved forskellige ritualer og ceremonier. Det kan være tiltrækning af økonomisk velstand, trolddom og forsøg på at få en person af det modsatte køn til at blive forelsket i dem.

flot tatoveringsmaske

I den moderne verden har de en særlig holdning til masker, som beskytter deres tro ved at holde den skjult for dem, der ikke anerkender eksistensen af højere kræfter. I den moderne verden blev de brugt af folk, der tilhørte en bestemt kaste eller sekt. Masken er også et must-have for indbrudstyve, der forsøger at skjule deres ansigt og slippe af sted med det. Når det kommer til kropskunst, har masketatoveringen en særlig betydning, idet den beskytter bæreren mod onde kræfter og ånder. Og mange tror også, at en sådan tatovering kan afsløre overnaturlige eller psykiske evner hos en person.

Japansk samurai maske tatovering

Den mest almindelige tatovering i japansk stil er samurai-masken. En person, der vælger en sådan tatovering, erklærer åbent en positiv holdning til den japanske filosofi, dens kultur og traditioner. En tatovering med en samuraimaske er mindre hyppig end et billede af en samurai. Masken ser meget skræmmende ud. Tidligere blev disse masker brugt af samuraier til at skabe frygt hos deres modstandere. Tatoveringen af en samuraimaske bruges til at skabe frygt hos andre, er meget hemmelighedsfuld og er altid klar til at kæmpe. Ofte er en sådan tatovering indskrevet på ryggen. Magen eller låret er også velegnet til billedet af en stor tatovering. Hvis du vælger at anvende et lille billede, er det velegnet til skulderen. Når du anvender samurai-masketatoveringen, skal du huske på en lille betingelse: den japanske tatovering er ikke til offentlig visning, da samuraierne skjulte deres sande ånd under masken.

Dette er interessant: Tatovering på benet for piger. De mest moderigtige skitser + 120 FOTOS

Polynesien

Tatoveringer med polynesiske masker

I alle kulturer, især i de gamle, spiller masken en vigtig rolle. Men på polynesisk er det et meget stærkt symbol. I det gamle Polynesien blev alle masker kaldt Tiki. Maskenes øjne var placeret på en sådan måde, at de så ud til at kigge i alle retninger. På denne måde kunne de beskytte sig mod farer fra alle retninger.

Tiki'en blev anset for at være de sande modige krigeres masker.. Kun de modigste, de mest tapre og de mest værdige kunne få dem malet på deres kroppe. Man mener, at den person, der har en sådan tatovering, ikke kun vil være beskyttet mod onde fjenders snarer, men også vil skræmme ånder væk, der ønsker at forårsage skade.

Afrika

Afrikansk maske

Det er meget svært at forestille sig et gammelt afrikansk ritual uden en maske. De blev brugt meget ofte. Rituelle masker var lavet af træ og havde mange forskellige former for at symbolisere forskellige ånder og guddomme.. Hvilken type maske der var tale om, var afhængig af det ritual, som den blev brugt til.

I det gamle Egypten. hver menneskelig begravelse blev ledsaget af en maske. Særlige præster udførte ritualet og satte masken på den afdødes ansigt. Den symboliserede en amulet mod onde ånder, som den afdøde kunne møde i den anden verden.

Amerika

Tattoo af Inkaerne

Alle shamaner i Amerika bar nødvendigvis masker under deres ritualer. Hver maske repræsenterede en guddom. Ånderne blev derved udnyttet til at hjælpe shamanen med at udføre sine ritualer. rituelle handlinger.

Arkæologer har endda fundet masker af rent guld i gamle Inka-grave. Inka-begravelser. I disse stammer symboliserede de solen.

Japan

Japansk stil maske

En af de mest almindelige japanske tatoveringsmasker er Hanja. Det er en maske, der forestiller en dæmons ansigt. Ifølge myten er denne dæmon en pige, der er blevet ondskabsfuld. Det skete på grund af en ugengældt kærlighed til en munk. I raseri forvandlede pigen sig til en vred dæmon, og med sit brændende åndedræt, som en drage, brændte hun alt omkring sig, inklusive den mand, hun elskede.

I den opstigende sols land. er ikke bange for billeder af dæmoner og onde ånder.. Tværtimod bliver de æret og tilbedt på trods af at de bærer en destruktiv energi i sig. Japanerne bruger tatoveringer og billeder af onde ånder til at beskytte sig selv og deres kære.

Grækenland

Græsk-inspireret maske

Hvis du forestiller dig en tatovering i form af en maske, er det første, du kommer til at tænke på, den klassiske Jeg kommer til at tænke på teatermasker.. Men deres betydning skal netop søges i den antikke græske litteratur.

Dengang bar skuespillere masker under forestillingerne på scenen. De var enten tragiske eller komiske. Disse masker angav karakteren og deres rolle i produktionen. Sådanne masker kunne også bruges i ritualer til at repræsentere onde og gode dæmoner.

I dag er disse to masker med deres tragiske og komiske ansigter blevet et symbol på moderne teater og kunst i almindelighed.

Moderne kunst

Tatoveringskunsten er ikke kun påvirket af den antikke kultur og oldtiden. Moderne kunst, dens produkter, strømninger og mode tilføjer deres eget "touch". Ofte kan denne indflydelse være stærkere, da mange mennesker, især unge mennesker, ønsker at være som deres moderne idealer, observere stilen.

Et slående eksempel er filmen "V for Vendetta".. Hovedpersonen, Guy Fawkes.Hovedpersonen, Guy Fawkes, havde en maske, som blev et symbol på filmen. Efter udgivelsen blev den så elsket af fansene, at næsten alle bar den.

Guy Fawkes med masken

Filmens historie fører seerne tilbage til det syttende århundrede. Ifølge historien blev en englænder Guy Fawkes...der deltog i den store... "Krudtkomplot"Historien fortæller, at Guy Fawkes, en englænder, der deltog i det store krudtkomplot, skulle tænde lunten til en bombe, der var blevet placeret under parlamentshuset. Men politiet opsnappede ham, arresterede ham og torturerede ham for at få ham til at angive sine medskyldige i den forbrydelse, han havde planer om at begå. På den tid. Guy Fawkes blev betragtet som en kujon og en slyngel, men instruktøren af filmen portrætterede ham som en helt, der ikke var bange for at udfordre samfundet og myndighederne, selv om han fejlede.

Billedet af Guy Fawkes har endda formået at påvirke det engelske sprog. Det er på grund af denne mand, at ordet "fyr".... Det stod først for en afbildning, som briterne traditionelt brændte om natten den 5. november. Det var på denne dag Guy Fawkes at Guy Fawkes forsøgte at underminere parlamentet.

Lidt senere begyndte dette ord at referere til ethvert fugleskræmsel og senere til en mand, der lider af smagløshed. I dag bruges ordet på det engelske sprog "fyr" henviser blot til en ung mand og har ingen negative konnotationer.

Hanja-tatovering

I japansk mytologi er hanya en dæmon. Men i den japanske kultur er dæmoner egentlig ikke negative karakterer. De er snarere ånder, der beskytter og bevarer. Billedet af hanya-masken er en meget farverig, ualmindelig, attraktiv og mindeværdig tatovering. Khanya'en har horn, et tandlignende smil og et aggressivt udseende. Tatoveringen er altid udført i levende farver, og den sorte version ses sjældent. Tatoveringen anbringes oftest på underarmen eller hånden.

Funktioner og fordele

Masken fra Chania, hvis skitse er meget efterspurgt blandt en bestemt kategori af mennesker, er oftest snuppet på grund af ugengældt kærlighed eller hjertesorger.

En Hania-maske lavet i japansk stil kan undergå fantastiske forvandlinger. Når man ser lige fremad på tegningen, har dæmonen et vredt, voldeligt og aggressivt udtryk i ansigtet. Når ansigtet hældes til siden, bliver det trist, grådigt og vemodigt.

Næsten alle mennesker gemmer på flere essenser, som er usynlige for omverdenen og ikke vises frem. Mennesker manifesterer deres følelser på forskellige måder og afskærmer dem fra omverdenen. Masketatoveringen er fantastisk til personer, der fører en åbenlyst hemmelighedsfuld livsstil og kun viser en lille del af sig selv til andre.

Masken eller dæmonen hanja er indbegrebet af en levende og fantasifuld karakter, som i farve vil se ualmindelig ud. I den japanske mytologi er dæmoner ikke nødvendigvis negative karakterer. De kan være ånder, der beskytter deres herre, og de kan være portrætteret på en persons krop med henblik på amuletter. Et dæmonisk billede kan sidestilles med en skytsengel.

Prototypen på en dæmon er en vogter fra Tibet ved navn Hania, som var buddhismens vogter og ejeren af en reptilmaske.

Der findes en anden version af Chania-maskens oprindelse. Legender fortæller om en piges lidenskabelige kærlighed til en vandrende munk, som foretrak, at pigen vandrede længere ud i verden. Pigen overgav sig selv til følelser af vrede og vrede, hvilket forvandlede hende til en dæmon og gjorde hende supermægtig.

Efter reinkarnationen besluttede hun sig for at indhente gerningsmanden og straffe ham. Da hun indhentede ham, brændte hun sin udvalgte med ild, men følte medlidenhed og skuffelse for ham i processen. Hanja-masken har lige siden rejst rundt i verden for at straffe ufølsomme mennesker eller sørge over ugengældt kærlighed. Dæmonens ansigt har ingen feminine træk, men er indbegrebet af en jaloux og vred pige.

Der er et stort antal jaloux kvinder i Japan, og der findes endda en gestus, hvor man lægger to fingre på hovedet. Det betyder, at en kvinde er ved at miste hovedet på grund af jalousi på en mand. Ifølge en anden legende blev dobbeltmasken skabt af en Hanja-bo billedhuggermunk til at udføre ceremoniel dans.

Japanske mytologiske fiktive figurer har ofte to betydninger. Hanja-masketatoveringen betyder, at jalousi og vrede oftest er forløbere for frustration og fortvivlelse. Et langt og lykkeligt liv skal være ledsaget af tilgivelse og medfølelse med de kære.

Hanias maske har et ret slående udseende:

  • store horn på hovedet;
  • et skarpt og aggressivt blik;
  • et bredt grin.

Tatovering af to masker

Tatoveringen af to masker, en tragisk og en komisk maske, har sin egen specifikke betydning. De to tragiske masker har et særpræget udseende og følelse. Billedet af den tragiske maske angiver sorg og tårer, og den komiske maske angiver glæde og latter. Sådanne tatoveringer er meget populære blandt skuespillere. Den grædende maske har sin egen betydning. En person, der har denne tatovering på kroppen, er ikke den person, som han/hun præsenterer sig selv for andre.

Symbolikken i hanja-tatoveringen

Hvem får den skræmmende kunst?

  • Du skal være ret vovet for at få en hanja-tatovering - det handler om beslutsomhed og frygtløshed. Det er ikke væsenets onde essens, der kommer først - det vigtigste er at frigøre sig fra svagheder undervejs. Sådanne mennesker er ikke nedslåede, de fortvivler ikke over at fejle.
  • Da dæmoner ofte trækker syndere til helvede og bevogter portene, bliver deres portrætter påført deres kroppe for at beskytte dem mod en sådan skæbne. En person ønsker at låne et dæmonisk væsens kræfter, især overnaturlige kræfter - utrolig styrke, intelligens, evnen til at blive genfødt.
  • En hanyah-tatovering er en kraftfuld talisman mod død og skade, der beskytter en mod døden i kamp. En hanyah beskytter både krop og sjæl, hjælper også mod jalousiangreb og dæmper følelser. Dæmonen er en påmindelse om konsekvenserne af fejltagelser og dårlige handlinger.
  • Måske ønsker man at beskæftige sig med sine lidenskaber, kærlighed og indre aggressioner. Eller måske ønsker de at håndtere usikkerhed og tvivl om sig selv.
  • Man må indse, at i dette tilfælde er den skræmmende fremtoning ikke en angrebsmetode, men en menneskelig svaghed, som bekæmpes. Det dystre væsen tjener som en påmindelse om følelsernes almagt og den mindreværdige natur, som det er vigtigt at overvinde.

Maskeret pige billede tatovering

Billedet af en pige i en maske på kroppen er symbolet på en dobbelt natur, den indre tilstands uoverensstemmelse med det, som andre ser. En smuk, levende tatovering kan nemt pryde både mandlige og kvindelige kroppe. En sådan tatovering ser ganske tiltalende ud. Kombinationen af pigeskønhed og maskens lysstyrke skaber et charmerende billede.

Tatoveringsbilleder af japanske masker og dæmoner

De præsenterede billeder af japanske dæmon- og masketatoveringer viser designene i al deres pragt. Du kan selv se det ved at se udvalget.

Venetiansk maske tatovering

Venetianske masker bruges i dag til karnevaler. En sådan maske fjerner en persons virkelige ansigt og gør alle ens. Absolut uanset din økonomiske eller sociale status. I en sådan maske er alle lige. Den venetianske masketatovering taler om en retfærdig og grusom verden. Den venetianske maske tatovering ser godt ud både i sort/hvid og i farver, men farveversionen ser smukkere og mere attraktiv ud.

Betydningen af samurai-tatoveringen

Som nævnt ovenfor er samuraien uden Bushido blot en smålig feudalherre. Det er at følge denne vej, der gør ham til samurai. Derfor vil absolut enhver bushido-lære være en korrekt tydning af den symbolske betydning af tatoveringen hos samuraierne.

Ideelt set ville en person, der vælger en sådan tatovering, være solidarisk med alle eller de fleste af disse principper. I dag har symbolikken naturligvis kun overlevet med tidens korrektion - alt, hvad der vedrører feudale forhold, har mistet sin betydning, fordi de feudale forhold selv er forsvundet. De resterende postulater er imidlertid meget relevante for mennesker med en bestemt livsopfattelse, og i overensstemmelse med dem vil en tatovering betyde

  • der er en tid til at leve og en tid til at dø - alt til sin tid;
  • selv for at dø med værdighed;
  • mådehold i mad og fornøjelser;
  • sandfærdighed;
  • en påmindelse om, at døden altid er nær;
  • Pligt før liv;
  • respekt for forældrene (reglen om stamme og grene);
  • frygtløshed;
  • trofasthed;
  • retfærdighed;
  • høj åndelig kultur og viden om traditioner og ceremonier.

Trist maske tatovering

En trist eller grædende maske tatovering er for folk, der ønsker at vise, at de ikke er, som andre ser dem. Disse tatoveringer kan vælges af både mænd og kvinder. Men oftest er en trist masketatovering parret med en munter tatovering, men den mister ikke sin betydning.

Betydning

Hania-masken, hvis design kan findes i enhver tatoveringsbutik, er en kraftfuld talisman for sin bærer. Tatoveringen skal ikke skræmme, den viser de mange fristelser og fristelser, som hver enkelt person er tvunget til at kæmpe imod. Chania-masken taler om de mørke kræfters konstante listighed og en persons vilje til at gå i åben kamp med dem.

Maske af Hanja. Skitse, betydning af tatovering på underarm, ryg, hånd, ben, skulder

En maske, der er tatoveret på kroppen, kan fremhæve modsatrettede kvaliteter hos bæreren. Dette afhænger direkte af farven på applikationen, yderligere genstande og den symbolik, der er til stede.

Chania-masken anses for at være et symbol på magt over mørket og sejr over et dæmonisk væsens indflydelse på en person.

Hanja-tatoveringer kan have to betydninger:

  • en person til at være en beskytter og samtidig en hævner;
  • en klog vogter og en snu dæmon;
  • oplever altopslugende lidenskab og bitter beklagelse.

Hvis en tatovering viser en dæmons ånde, symboliserer den overdreven lidenskab på grænsen til selvdestruktion.

Når en tatovering viser en dæmons åndedræt, symboliserer det overdreven lidenskab, grænsende til selvdestruktion.

De dynamiske stillinger, der er afbildet på tatoveringen, kan antyde en oprørsk essens hos bæreren, som ikke er bange for at stå op mod den offentlige mening og accepterede normer.

Tatoveringen findes ofte på kroppen af nekromantikere og satanister. Det er også ret almindeligt i østlige lande, hvor de har status som en talisman og svarer til en skytsengel i Vesten.

I næsten alle kulturer er et dæmonisk væsen på kroppen et tegn på, at en person er klar over djævelens intriger og planer. Hans billede hjælper en til at få magt over ham, til at være stærkere end hans pres og til at få en sand start i hans sind. I det antikke Grækenland blev dæmoner betragtet som ulegemliggjorte ånder og blev afbildet som svævende frit gennem universet.

I middelalderen var dæmoner ofte små nok og fløj ud af munden på et døende dyr. De blev set som værende i kamp for menneskesjæle og samtidig som modstandere af engle. De blev afbildet med et spydigt grin eller en sjov grimasse. I kristendommen havde dæmoner en negativ rolle.

De blev set som årsag til negative begivenheder:

  • Sygdom;
  • ...uhyggelige drømme..;
  • uanstændige tanker;
  • krigsførelse;
  • konfliktsituationer.

I Østen blev dæmoner fremstillet som skræmmende, grimme og i stand til at vildlede svage mennesker og syndere.

En tatovering af en hanyah-maske med tre øjne understreger symbolets hovedidé og betydning. Ordet "hanya" på russisk betyder "visdom". I denne fortolkning er skitsen et symbol på åbenbaring og en overmenneskelig opfattelse af verden omkring en, som hjælper en til at se længere og dybere end den gennemsnitlige person.

Forfatter: Olga Zhanskaya

Chicano stil maske tatovering

Chicano er en meget populær og velkendt tatoveringsstil. Chicano maske tatovering betegner nogle kvaliteter af en person, som de skjuler. En sådan maske udtrykker kun én bestemt følelse. Det menes også, at chikano-masken har beskyttende egenskaber. Tatoveringerne kan laves i både monokrome og farvede versioner. Chikanomaske-tatoveringen er mere velegnet til mænd. Men i dag kan du også møde dem hos piger, der har en dristig, endda lidt maskulin karakter.

Betydning af tatoveringer for mænd og kvinder

Tatoveringen er grundlæggende en mandlig tatovering, som er et tegn på en krigers vej eller troskab mod denne krigerklasses idealer. Kvinder får sådanne tatoveringer meget sjældent, men snarere bare som en tegning på huden uden at tillægge dem stor betydning, eller som en hyldest til kærlighed og respekt for japansk kultur.

Dette er ikke helt den rigtige tilgang, da det ville være mere passende for en kvinde at få en onna-bugeisha-tatovering, hvis hun deler bushidoens idealer. Selv om de fleste piger i samuraiklassen blev opdraget på traditionel vis, var der dog undtagelser.

Onna-bugeisya var en del af de kvindelige samuraier, der var trænet i kampsport og forsvarede samuraiernes feudale domæne, når disse selv drog i krig. Der er mange historier om en samurai's hustru, onna-bugeisha, der tager blodig hævn over sin mands fjender, meget i stil med prinsesse Olga.

En tatoveringsmaske til mænd

Hollywood-masketatoveringen er enormt populær blandt mænd. En sådan tatovering har lånt sit tema fra Hollywood-film. Og den repræsenterer rædsel og grusomhed. Tatoveringer, der viser to masker, er også velegnede til mænd. En anden meget populær tatovering er vendetta-masken. Den smilende grimasse har en tvetydig betydning: ved første øjekast smiler den, men der er noget uhyggeligt bag den.

Mystik og mystik er til stede i enhver person, og derfor bliver tatoveringer med masker mere og mere populære.

Tatoveringsmasker og deres betydning

I alle nationer fandtes der masker, som var forbundet med en religiøs kult, og derefter - med teater og skuespil. Essensen af en maske er, at der bag den i bogstavelig forstand skjules et ansigt, og i overført betydning en hensigt.

Som symbol symboliserer den mystik og hemmelighed; som tatovering antyder den bærerens dobbelte bund, kompleksiteten og alsidigheden i hans personlighed. Lad os undersøge de mest populære tatoveringer med dette tema, hvor du finder etniske, teatralske og moderne eksempler.

Japansk

Den traditionelle japanske rævemaske-tatovering symboliserer jalousi og ondsindet lidenskab, som i form af en dæmon æder en persons sjæl op. Oprindelsen til denne tatovering stammer fra legenden om en pige, der blev forvandlet til et dæmonisk væsen på grund af et jalousi problem, som hun ikke kunne håndtere.

Denne tatovering er en påmindelse om behovet for at kontrollere dig selv for ikke at falde under indflydelse af dæmonen af sort jalousi og ond lidenskab.

LiveInternetLiveInternet

Tirsdag den 11. august 2015. 13:54 + at citere Galyshenka

alle indlæg af forfatteren Masker har siden oldtiden spillet en vigtig rolle i teatertraditionen rundt om i verden. De har fået særlig stor betydning i østlige kulturer. Deres anvendelse i teatret har overlevet den dag i dag, selv om de har ændret form og udtryksmidler. Som i japansk teater = maske (nomen [能面] eller omote [面]) Masken giver skuespilleren en mystisk tiltrækningskraft og karisma og forvandler hans figur til en slags skulptur draperet i smukke klæder. Masken bæres kun af den ledende sithe og den ledsagende tsuree, hvis karakteren er en kvinde. I en umaskeret rolle opretholder skuespilleren et roligt, løsrevet ansigtsudtryk på scenen; japanske psykiatere bruger endda udtrykket maskeret noh-ansigtsudtryk til at beskrive en patients patologiske problemer med ansigtsudtryk. Generelt behersker en skuespiller flere masker af samme slags. Der bruges ikke sminke i teatret. Som andre ting i middelalderens Japan var masken (sammen med et spejl, en amulet og et sværd) udstyret med magiske egenskaber; skuespilleren behandler fortsat masken som et helligt objekt: skuespillerens toilet har altid sit eget alter med gamle masker, og skuespilleren træder aldrig over en omote. Moderne skuespillere bærer replikaer af masker og meget sjældent, ved særligt festlige lejligheder, historiske masker.

Maskerne må ikke dække skuespillerens ansigt fuldstændigt. Kvindemaskerne har en gennemsnitlig størrelse på 21,1 cm i højden, 13,6 cm i bredden og 6,8 cm i profilen, hvilket er i overensstemmelse med tidens smag, da de blev fremstillet: et lille hoved i forhold til en stor kropsbygning blev anset for at være et smukt træk ved japansk udseende. Nogle masker viser også en anden mode fra fortiden: for at fremhæve panden, barberede kvinderne deres øjenbryn af og trak deres linje næsten til hårroden.


泥眼 / Deigan


Tre fotografier af en kvindemaske, der viser ændringer i ansigtsudtrykket afhængigt af vinklen på masken i forhold til observatøren (fotografierne er taget under fast belysning, der falder på en vægmonteret maske)


喝食 | Kasshiki (ung)


童子 | Doji-repræsenterer en ung dreng, der repræsenterer den evige ungdom som den inkarnerede Gud. Ordet doji betyder bogstaveligt talt "barn" på japansk, men i noh henviser det til at være guddommelig. Denne maske udstråler en følelse af ædel og yndefuld skønhed. 中将 | Chujo -Denne maske har sit navn fra den tidlige Heian-digter Ariwara no Narihira. Han var en mand født som adelsmand og generalløjtnant (chujo) af femte rang. Han blev også kaldt "en af de seks berømte digtere" i perioden. Denne maske er lavet efter hans model.


痩男 / Yase-otoko - betyder tynd mand bogstaveligt talt på japansk. Det er ånden fra en død mand. Der er tale om et gammelt udseende med indtrukne kinder, indtrukne øjne og en nedtrykt åben mund.


橋姫 / Hashihime - eller "broprinsesser", er karakterer i romanen The Tale of Genji (Genji Monogatari . De er døtre af en vanæret prins 一角仙人 | Ikkaku Sennin - en udødelig mand, også kendt som udødelig Shian; overlegen; jin; troldmand; jdinn; vismand 景清 | Kagekiyo- er modelleret efter en modig Haike-kommandant, Akushichibu Kejekyo, der blev forvist til Miyazaki i Kyushu. Han skar sine øjne ud for at blive blind, fordi han ikke ønskede at se verden styret af den modsatte klan, Genji-klanen. Dette er en værdig krigers maske. 笑尉 | Warai-jo - Navnet på denne maske er "Warai", der betyder "smil" på japansk. Denne maske ligner mest en almindelig person i alle Jo-masker. Det blide smil omkring hendes øjne og mund giver en rolig og fredfyldt atmosfære. Denne maske bruges til en gammel fisker


朝倉尉 | Asakura-jo er masken for Lord Asakuras klan, som regerede Echizen (Fukui Prefecture), eller Noh-sangen "Asakura" i Noh, spil "Yashima". Denne maske har fremtrædende kindben og over- og undertænder i en åben mund. Disse træk får denne maske til at se venlig og godmodig ud. 山姥 / Yamanba - En bjergheks, en karakter, der ligner vores Baba Yaga


姥 | Uba er en maske af en gammel kvinde på japansk. Denne maske har indsunkne kinder, nogle rynker i panden og på kinderne og gråt hår. 般若 | Hannya er en maske, der repræsenterer det frygtelige grin fra en jaloux kvinde, en dæmon eller en slange, når den er lige. Men hvis masken hældes en smule, giver de skrå øjenbryn udseendet af et utrøsteligt grædende ansigt. Masken har to skarpe okseøjne, metaløjne og en halvåben mund fra øre til øre. Masken forestiller sjælen af en kvinde, der er blevet til en dæmon på grund af besættelse eller jalousi. Ånden fra en kvinde, der er blevet forladt af sin elsker til fordel for en anden eller er blevet bedraget af ham, kommer i denne form for at hævne sin rival; hannyaens karakteristiske og skræmmende udseende gør den til en af de mest genkendelige masker i noh-teatret. En tradition hævder, at masken har fået sit navn efter kunstneren, munken Hannya-bo (般若坊), som siges at have perfektioneret dens udseende. En anden forklaring er, at den perfekte visdom i sutraerne og deres variationer blev anset for at være særlig effektiv mod kvindelige dæmoner. Hanyaerne findes i forskellige farver: den hvide maske angiver en kvinde med aristokratisk status (som Rokujo-damen i anden del af Aoi no Ue), den røde maske repræsenterer en kvinde fra de lavere klasser, og den rødbrune, mørkerøde maske repræsenterer de egentlige dæmoner, der har taget besiddelse af en kvindes krop.


蛇 / Jya 平方般若 / Hirakata Hannya


小獅子 | Kojishi


小飛出 | Ko-tobide - Denne maske bruges til en gudeskønsånd eller et spøgelse 小べし見 | Ko-beshimi 釣眼 | Tsurimanako


翁 | Okina - Kan være "storyteller", nu et navn for voksne fans af anime, manga eller tv-serier, der oprindeligt er rettet mod børn.


空吹 | Usobuki - De lever af små væseners livskraft og tager ofte form af sommerfugle om vinteren og blomster om foråret.


小猿 | Kozaru


Indtil det 17. århundrede blev maskerne udskåret af skuespillere, munke eller billedhuggere; fra det 17. århundrede og fremefter blev de specialiseret og overleveret af familier, som gav håndværket videre fra generation til generation. Masker, der blev skabt før Edo-perioden, kaldes hommen (本面, "urmasker"), mens maskerne efter denne periode kaldes utsushi (写し, "kopier")[340]. Utsushi er udskåret efter gamle mønstre[341] af japansk cypres eller (sjældnere) paulownia[342]. Træet anvendes 10-12 år efter hugningen: det opbevares i vand i 5-6 år og tørres derefter i flere år. Håndværkeren begynder sit arbejde med at slibe sit værktøj. På forsiden (tættest på kernen) af kildematerialet - stangen - markerer han ansigtets proportioner med vandrette linjer. Herefter følger konashi ("grov udskæring"), hvor håndværkeren mejseler de grundlæggende flader i emnet med en hammer. Det næste trin er kozukuri ("detaljeret udskæring") med mejsler og knive af forskellige former. Håndværkeren bruger derefter en buet magarinomi mejsel til at færdiggøre maskens inderside, udglatte forsiden og bagsiden og lakere indersiden. Håndværkeren går derefter i gang med at grunde og male forsiden af masken. Primeren består af knuste muslingeskaller og påføres i 15 lag med sandpapir på hvert tredje lag. Farven er en blanding af fin kridt og maling og påføres i fem lag. Efter farvningen får masken et antikt udseende (kaldet kosyoku) ved at ryge den under røg fra brændende fyrretræstammer. Derefter males forsiden i detaljer: øjne tegnes, læber males, hår og øjenbryn tegnes.

https://skyehohmann.photoshelter.com/gallery-image/...00s_0qYlwZKj0/I000015TSaKYTPjk https://nohmask.jp https://ru.wikipedia.org/wiki/Хання_(maske)

En serie af indlæg "Legetøj":
Del 1 - Russisk folkelegetøj. Del 2 - Dukkegyserhistorier ... Del 6 - Dukke Riget Del 7 - Babydukke til Oksana Del 8 - Japanske teatermasker Del 9 - En lille udstilling af små transportmidler Del 10 - Juletræ Retro ... Del 46 - Ligner Ossi dukken en Suok dukke? Del 47 - Pindsvinet Petrovic og hans bolig Del 48 - Trostenets Gostebos og andre...

Overskrifter: Mytologi/Sandheder og fortællinger Kunst/Teater Etnografi/Nationaldragter Etnografi/Traditioner Kunst/Anvendt kunst ØST er en delikat sag (alt om Asien)/Japan Kultur

Tags:
Japan masketeater

Citeret 14 gange Syntes godt om: 13 brugere

Synes godt om Synes godt om Del

0

Som

  • 13
    Syntes godt om dette indlæg
  • Citeret af
  • 0
    Reddet af
  • Tilføj til blog
  • 0
    Gem til links

Syntes godt om13
0

Natur

For kvinder

For mænd