Elena Lavrentieva
Stad: Moskva Arbetslivserfarenhet: I yrket sedan 2008. Vägbeskrivning: Jag arbetar i riktningar för ornament: Haida, Polynesien. Liksom Japan (orientalisk), Dotwork och blackwork. Framgångar: Vinnare av S:t Petersburg-festivalen 2015 i kategorin "kvinnlig tatuering för prydnadsändamål". Främjar en sällsynt stil av Haida-stammens ornamentik, närmare bestämt formlinje. Huvudprincip: Huvudprincipen är att tatueringen ska matcha platsen i storlek och upprepa kroppens anatomi i form. Jag gillar inte att vara ytlig eftersom tatueringen inte bara ska se bra ut på nära håll, utan även på långt håll. Favoritverk:
Karakteristiska egenskaper
Hyde-tatueringar skiljer sig lätt från andra etniska stilar genom följande egenskaper:
- De fyra grundfärgerna dominerar: svart - som representerar jorden, rött - blod, grönt - grönt, blått - himmel (andra färger är uteslutna, eftersom hela konceptet för designen då kollapsar);
- geometriska former och flytande linjer;
- tatueringsskisser har en speciell symbolisk betydelse.
- Ett rikt och levande bildspråk, ibland abstrakt;
- Teckningar av totemdjur, fåglar eller fiskar;
Haida-tatuering är lämplig för personer som uppskattar autentisk konst och vill uttrycka sin individualitet. Tatuerade bilder i den här stilen tros ge sina ägare snabba förändringar och oväntade lyckliga händelser. Tatueringar med totemdjur kan fungera som en kraftfull amulett som skyddar mot problem och andras negativa inflytande.
Intervju med Elena Lavrentieva: låt oss prata om särdragen i den unika Hyde-stilen.
Idag ska vi bekanta oss med en ovanlig, sällsynt och mycket intressant Haida-stil. Tatueringar i Haida-stil är ett slags hyllning till "stammålning", eftersom denna stil har sitt ursprung i indianstammar. Vad är dess särdrag? Varför är stilen inte så populär trots sin originalitet? Om allt detta och om mycket mer kommer vi idag att prata med den underbara mästaren Helena Lavrent'eva. Hej Lena, innan vi dyker in i en värld av fantastiska Hyde-stilar, berätta om dig själv. Låt mig först fråga dig: Varför blev du ett bi?
Hej! De kallade mig Bee när jag började fläta mina dreadlocks. Det var då jag gick ut gymnasiet. Jag hade mina dreadlocks vaxade ett tag och de stack ut åt olika håll. Jag hade korta dreadlocks på mina fransar och jag kunde inte få ner dem, de stack ut som bi-rankor. Det var hemligheten. När det gäller arbete lever jag upp till mitt namn, om jag är intresserad av något arbetar jag som ett bi. Men precis som alla andra finns det tillfällen då jag inte känner för att göra någonting alls.
Hur har livet fört dig in i tatueringsbranschen? Hur gick du tillväga för att bli mästare?
När jag var 14 år tog mina vänner med mig till Black Fly, de hängde där. Det var ett intressant ställe och jag var också en flitig besökare där. Det var så min introduktion till tatueringskulturen började. Jag började få piercings, jag fick min navel piercad av halva skolan under rasten. Någon gång gick det upp för mig att jag ville jobba i en tatueringsstudio. Min vän, min mästare och lärare Sergei Mysh, hjälpte mig att få ett jobb på tattoo 3000-lagret. Jag arbetade med utrustning och färg. Arbetade där i ett år, sedan i lagret och i butiken "Tattoo Age". Att tatuera verkade vara en skrämmande uppgift, men sedan fick jag modet att ta maskinen i mina händer och det var dags att sätta igång. Det är en ofattbar känsla. Det är adrenalin, ansvar för tillit och nöje. Jag kan inte beskriva allt. Det tog lång tid innan jag började göra mina skisser offentligt. Jag har gjort en hel del broads och partaks, tyvärr finns det inget sätt att komma runt det.
Är det svårt att kombinera ditt privatliv med ditt arbete inom ett så intressant men hektiskt område?
Jag är mamma, och ja, det kan vara svårt. Jag arbetade hemifrån länge innan min dotter växte upp. Nu går hon på dagis och jag har en barnflicka som hjälper mig. Så jag har kunnat göra allt. Att gå ut och resa är svårt och sällsynt. Jag tillbringar all min fritid med barnet och med att måla.
Fotograf:
Jevgenij Zarenok
Hur blev du bekant med Hyde-stilen? Hur "fångade" den dig?
Varför är Hyde-stilen inte populär? Det finns helt enkelt inte tillräckligt med information! Alla vet att det finns vackra totempålar, men få känner till deras ursprung. Den enda person som har sett sådana tatueringar är Anthony Kiedis från RHCP. Jag var intresserad av den här stilen och började gräva runt, men jag kunde inte hitta något, förutom att den kallas Haida. Det tog mig ungefär två år att hitta en tatuerare, vilket var en mycket svår uppgift. Men nu, med Internets intåg, finns det många möjligheter. Haida är bara en av många stammar på kusterna och öarna i västra Kanada och Alaska. Men namnet har blivit ett känt namn. Jag fastnade för de specifika formerna och linjerna i den här stilen. Den är väldigt geometrisk och flytande på samma gång. Det är väldigt naturligt, som kalligrafi. Det ser fantastiskt ut på nära håll, och du kan forma vilken form som helst, så det är perfekt för tatueringar.
Kan du berätta historien om hur Hyde-tatueringen uppstod i världen?
Varje tatueringsstil har sitt ursprung i tribalism. Mänskligheten har i århundraden dragit sig till kroppsförändringar, vare sig det rör sig om tatueringar eller piercingar. Det är på detta sätt som en persons status och yrke bestämdes och som invigningsritualer hölls. Sjömän "sprider" tatueringar runt om i världen. Det var så den traditionella amerikanska stilen av orientaliskt-japanska tatueringar och sjömansteckningar uppstod. Haida kom till oss genom de ryska kolonisatörerna i Alaska. Det finns en hel del bilder av detta, eftersom det var relativt nytt, för 200 år sedan. I Kunstkammer kan vi se dessa stammers prylar. Tatueringar i dessa stammar bars främst av adeln.
Varför kallas stilen "Haida"?
Det är inte helt korrekt att kalla denna stil för Haida. Det är dussintals stammar som fortfarande bor på öarna och kusterna i Kanada och Alaska idag. Tlingiterna, tsimshianerna, kwakiutli, haida och många andra. I böcker om deras konst kallas stilen Formline. Jag tror att detta är den lämpligaste definitionen för stilen, för att inte förolämpa någon. Indianerna själva är mycket nitiska när det gäller detta. De är nu kanadensare och amerikaner, och nästan alla har en iPhone. Jag kommunicerar med några av dem på Facebook och Instagram. Bland dem finns det både brinnande motståndare till vad vi tatuerare gör och amatörer. Vissa tycker att vi stjäl deras kultur, andra stöder den tvärtom. I mina publikationer kallar jag denna stil för Formline, och det passar alla.
Med tanke på att den här stilen inte är så populär, känner du till många konstnärer som arbetar i den här stilen?
När jag gjorde min research fick jag reda på att det bara finns en handfull konstnärer som specialiserar sig på denna stil. Några av de välkända konstnärerna i Kanada är Jean Michel Manutea och Deano Robertson, Mikel tattoosangha. I Amerika Jerry Ware och i Alaska Dave Lang. I Europa - Collin Dale, och några andra prydnadskonstnärer som också gör Hyde-grejen. I Ryssland är vi också lite: Sergey Mysh, till exempel, började göra den här stilen fortfarande på 90-talet, några verk har setts tillsammans med Dmitry Babakhin, Maxim Kokin. Jag hittade till och med ett par japanska. Jag skapade en Facebook-grupp: Formline tattoo Art, där jag sammanförde dem alla.
Det är så roligt att ni har hittat och samlat likasinnade! Förresten, vad betyder tatueringsskinn? Kan de uppfattas som tatueringsamuletter?
Den här stilen använder oftast djur- och naturmotiv. Stammarna hade olika djur avbildade på sina hus och totempålar. Det är ett slags släktträd, en klanhistoria. Till en början delades vissa upp i två klaner av vargar och kråkor, sedan kallades familjerna för grodor, björnar etc. som familjenamn. Händelser från sagor och legender och krig avbildades också. De hade shamanism, så begreppet "andliga guider" var vanligt förekommande. Det är när en person identifierar sig med ett djur eller betraktar ett visst djur som sin beskyddare. De hade en björnkult, tatueringar i form av en björn var vanliga. Alla kan lägga sin egen betydelse i den, oavsett om det är en berättelse eller en skyddsand - en talisman.
Varför skapas Hyde-tatueringar i två färger - svart och röd? Kan andra färger förekomma i en Hyde-tatuering?
De viktigaste färgerna i denna stil är svart, rött och blått. Det är ett slags flagga. Varje färg har sin egen betydelse - element. Haida använde mestadels svart och rött, Tlingit använde svart, blått och gult, och andra nationer har också lite olika färger. Den viktigaste är alltid svart. Svart och rött ser bra ut i tatueringar. Tidigare var färgerna för tatueringar inte så rika i paletten, så de här färgerna har blivit särskilt populära.
Vilka bilder är vanligast bland Haida-tatueringarna - mönster eller djur?
Djur är förstås vanligast, men abstrakta bilder är också vanliga. På detta sätt kan du skapa vad som helst, det finns inga gränser för kreativiteten.
Varför tror du att kännare av tatueringar i allmänhet föredrar sådana stilar som Haida, etnisk, polynesisk, dekorativ, etc.?
Det är nära ursprunget, rötterna. Det är en klassiker som alltid kommer att vara aktuell, oavsett ålder eller samhälle. Ingen gopnik kommer att be dig att svara för kostymerna.
Deltar du ofta i olika festivaler och kongresser?
Varje år deltar jag i festivaler, både som åskådare och deltagare. I år kommer jag att delta i festivalen i S:t Petersburg den 10-12 juni. Det kommer många konstnärer från Europa och jag vill träffa dem personligen.
Gillar du att resa?
Självklart gör jag det, men jag har inte alltid möjlighet att göra det. Hittills har jag inte varit på så många platser: jag åkte till USA, körde runt i några stater och var i Barcelona. Min dröm är att åka till USA igen och köra genom Kanada till Alaska till indianernas platser och träffa konstnärerna och tatueringsmästarna som arbetar med Haida-stilen personligen.
Vad inspirerar din kreativitet?
Allt runt omkring mig: naturen, människor som talar om för mig vad jag ska rita.
Vad har du för planer för framtiden? Har du inte tänkt börja undervisa?
Jag planerar att fortsätta skapa, resa mer, hitta en lugn plats i naturen och bo där. Staden är mycket tröttsam och irriterande. Jag har haft och har fortfarande några elever, men det är inte alla som vill tatuera på allvar. Många vill prova det och se om det fungerar. Men du måste ägna all din tid åt det för att få det att bli rätt. Men man måste ändå inse att personen kommer att tillbringa resten av sitt liv med det som du har gjort på honom, det är ett stort ansvar. Du måste kunna övertala dem att avstå från det eller vägra det. Det handlar inte bara om att tjäna "pengar" på bokstäver, hieroglyfer och kattungar (inte utan det förstås), alla vill äta. Allt jag kan lära dig är tekniken, och sedan beror allt på avsikten och övningen.
Slutligen vill jag tacka för samtalet. Jag önskar dig lycka till och kreativ utveckling!
Tack! Lycka till med dig också!
Intervjuad av: Alexandra Pitomtseva
Val av mönster
Haida uttrycks främst i djurämnen:
- örnar, falkar, kråkor;
- ugglor, kolibrier;
- valar (blåval);
- björnar, vargar;
- kameleonter;
- vildsvin, harar;
- hjortar, älgar, hästar;
- Delfiner, hajar, sköldpaddor, piranhas;
- fjädrar och pärlor, armband;
- Solen, månen, stjärnorna.
Vissa ställen som skulderblad, bröst, bröstben, underarmar, revben och nyckelben är tryckta. Ofta är tatueringen i form av en arm - från axel till underarm och även på sidorna.
Färgpaletten är mycket liten. Vanligtvis använder de en eller två färger eller en kombination av fyra grundfärger: svart, rött, blått och grönt.
Varje detalj, inklusive färgen, är betydelsefull:
- Röd betyder blod, naturens kraft och släktskap;
- svart betyder jord och kraft;
- blå - himmelens beskydd;
- Grönt är naturens rikedom och kraft, en symbol för livet.
I kombination förkroppsligade dessa färger alla de kosmiska element som ger liv och magisk kraft åt allting.
Hyde-tatueringar av Elena Lavrentieva:
Vem den passar
Haida-linjen är en klassiker inom kroppsmålningskonsten och kommer aldrig att gå ur modet. En sådan ritning, liksom en tatuering i stil med etniska, ornamentala, polynesiska, har inga tidsgränser och åldersgränser. Han är lämplig för vuxna män och kvinnor, ungdomar och representanter för subkulturer. Fördelen med denna teknik är att du kan välja vilket foto som helst när du applicerar tatueringen. En professionell och erfaren konstnär stylar den bild du vill ha i stil med en Hyde och ger den en symbolisk betydelse.
Typiskt sett är tatueringsmönster ganska storskaliga, så populära områden för tatuering är rygg, axel, bröst, arm och underarm. Med rätt tatuerare kommer kompositionen att se slående ut på alla avstånd.
Se den här videon om ämnet
