"Doe het en dan zul je er spijt van krijgen": een korte inleiding tot de geschiedenis van het tatoeëren

Als we op straat lopen, zien we steeds meer mensen met allerlei tatoeages. Dat kunnen inscripties op de pols of het schouderblad zijn, kleurrijke patronen op het been of mandala's op de armen. Wat betekent een tatoeage voor deze mensen? Zien ze het als een gedenkteken of doen ze het voor lichaamsversiering?

Er wordt tegenwoordig veel gepraat over of tatoeëren wel of niet als kunst wordt beschouwd. Iedereen, van kunstenaars tot modeontwerpers, begint zich tot tatoeages te wenden. Vandaag de dag worden tatoeages door een bepaalde bevolkingsgroep gezien als een stilistische toevoeging aan iemands persoonlijkheid.

Prehistorische tatoeages

De geschiedenis van het tatoeëren gaat terug tot in de oudheid, in de prehistorie begonnen mensen patronen op hun lichaam aan te brengen. In 1991 ontdekten Duitse toeristen bij toeval het uitgedroogde lichaam van een man in de Ötztaler Alpen, naar later bleek de oudste mummie die in Europa is gevonden. Het lichaam van Etzi (dat was de naam die aan de vondst werd gegeven) was bedekt met tatoeages van stippen, lijnen en kruisen. Deze tekeningen werden niet met naalden gemaakt, maar op een manier die vergelijkbaar is met littekens: de huid werd ingesneden en houtskoolpoeder werd in de ontstane kleine sneetjes gegoten.

De geografie van de vroege patronen op het lichaam is vrij uitgebreid: tatoeages werden verspreid onder de bewoners van de Markiezeneilanden, de Maori - de inheemse bevolking van Nieuw-Zeeland, evenals de Picten, Schotten en Britten die in West-Europa leefden in de dagen van het oude Rome.

In traditionele gemeenschappen was tatoeëren een natuurlijk onderdeel van de cultuur. De tekeningen werden gebruikt als herkenningstekens om aan te geven of de persoon die voor je stond een zeer gerespecteerd persoon was of een slaaf wiens merktekens op de huid duidden op zijn of haar inferioriteit.

Vóór de achttiende eeuw: Europa en de overzeese ervaring

Als we het hebben over de geschiedenis van de Amerikaanse tatoeage, is het belangrijk om te beginnen met Europa, omdat daar degenen vandaan kwamen die de Amerikaanse tatoeagecultuur hebben gemaakt tot wat we haar vandaag de dag zien. Antropologische onderzoekers die het fenomeen bestuderen, hebben geconcludeerd dat tatoeages gebruikelijk waren bij vroege christenen overal waar volgelingen van de godsdienst in de minderheid waren en vervolgd werden, zoals kopten en Syrische christenen. Kruisgraffiti, aan het oog onttrokken, vervingen de door hen gedragen sacramenten. Later werd het tatoeëren in Europa door de kerkelijke autoriteiten verboden omdat het in strijd was met de bijbelse voorschriften, maar het werd toch toegestaan onder kruisvaarders die in verre landen voor hun geloof gingen sterven. De tatoeagecultuur in Europa kwam door het religieuze verbod tot stilstand, en dook pas weer op toen de zeevaart begon.
Het woord "tatoeage" zelf is in de 18e eeuw in gebruik gekomen dankzij de wereldomzeiling door James Cook, een Engelse navigator, ontdekkingsreiziger en ontdekkingsreiziger. Zeelieden die tijdens hun reizen over de Stille Oceaan en naar de eilanden van Oceanië kennis maakten met culturen en tradities die radicaal nieuw voor hen waren, trachtten bewijzen van wat zij hadden gezien mee naar huis te nemen, onder meer in de vorm van tekeningen op de huid volgens inheemse methoden.

Historisch Beeldarchief/CORBIS/Getty Images

Mahsette Kuyab, het Cree opperhoofd. De kunstenaar is Karl Bodmer.

Voordat de Europeanen in de Nieuwe Wereld aankwamen, bestond er natuurlijk al hun eigen tatoeagekunst, maar de inheemse Amerikaanse tradities hadden geen invloed op de ontluikende tatoeagecultuur van de Europese kolonisatoren: nadat zij de manieren van tatoeëren hadden geleerd, ontwikkelden de zeelieden hun eigen visuele tatoeagetaal.

Circuslegendes: Kapitein Costentenus, Nora Hildebrandt en Anna Gibbons

Pas in de 17e eeuw ontstond er op grote schaal belangstelling voor tatoeëren, toen ontdekkingsreizigers die terugkeerden van hun reizen getatoeëerde wilden met zich mee begonnen te brengen. De tatoeage was een symbool van de fascinatie van de plaatselijke gemeenschap voor het exotische artefact.

Reeds in de XIXe eeuw begon men het lichaam opzettelijk te veranderen in een verzameling tatoeages, want met zo'n extravagante verschijning was het mogelijk om mee te gaan met rondreizende circussen, deel te nemen aan straatoptredens en geld te verdienen. Op kermissen, banketten en kermissen kon iedereen voor een schijntje deze bizar uitziende mensen zien: er waren dwergen, reuzen, Siamese tweelingen, mensen met misvormingen aan het lichaam, met overgewicht of juist heel mager, en natuurlijk ook mannen en vrouwen die hun hele lichaam met tatoeages hadden bedekt.

Om een groter publiek aan te trekken, verzonnen circusartiesten legendes. In die tijd waren verhalen die de gevaren van de woeste wereld kleurrijk beschreven populair, zoals de traditie van de inboorlingen om gevangenen te tatoeëren. Dergelijke verhalen prikkelden de zenuwen van een beïnvloedbaar publiek en wakkerden hun belangstelling aan.

Een van de populairste legenden van het einde van de negentiende eeuw was die van kapitein George Costentenus, ontdekt door Phineas Taylor Barnum, stichter van een van de eerste musea van het bizarre en beschouwd als de vader van de showbusiness en de amusementsindustrie.

Op zijn voorstellingen presenteerde Barnum Costentenus als de meest getatoeëerde man ter wereld en noemde hem 'een wonder der wonderen onder de stervelingen'. Het hele lichaam van de kapitein, inclusief zijn hoofd, gezicht en tenen, was bedekt met kleurrijke tatoeages waarop mythische dieren waren afgebeeld.

Het gerucht ging dat Costentenus in Albanië was geboren en tatoeages van hemzelf had, maar hij vertelde een heel ander verhaal. Volgens de kapitein werd hij als kind gevangen genomen door de Chinese Tataren in Birma, die hem drie maanden lang onder dwang tatoeëerden en hem aan verschrikkelijke martelingen onderwierpen. Men geloofde dat het ritueel van het met geweld plaatsen van afbeeldingen op het lichaam van gevangenen een bijzonder karakter had, als een teken dat men niet langer bij zichzelf hoorde.

Het verhaal van de Kapitein, die miljoenen aderlatingstoten overleefde, maakte grote indruk op zijn tijdgenoten. Georg werd een echte ster met voor die tijd ondenkbare royalty's die soms opliepen tot 1 000 dollar per week.

Het succes van Costentenus inspireerde het kermisvermaak in de Verenigde Staten. Rondtrekkende circussen en hun stedelijke tegenhangers, musea van curiosa, begonnen getatoeëerde mannen en vrouwen te tonen, en allen als één vertelden ongelooflijke verhalen over het uiterlijk van hun tekeningen.

In datzelfde museum begon in 1882 in New York een van de beroemdste getatoeëerde vrouwen, Nora Hildebrandt, haar carrière - zij was de eerste van het schone geslacht die haar tekeningen in het openbaar toonde. Haar legende was niet minder treffend: in het Wilde Westen werden Nora en haar vader gevangen genomen door een indianenopperhoofd, Sitting Bull genaamd, en deze dreigde haar te doden door haar vader te dwingen 365 tatoeages op het lichaam van zijn dochter aan te brengen.

Zoals gewoonlijk trok het verhaal veel aandacht, maar later bleek dat het verhaal van begin tot eind was verzonnen en dat de afbeeldingen op Nora's lichaam waren gemaakt door haar kamergenoot, een rondtrekkende tatoeëerder Martin Hildebrandt.

Niet alle circuslegendes lokten publiek met griezelverhalen over marteling. Anna Gibbons, bijvoorbeeld, zou een meisje zijn dat in 1893 werd geboren in een arm boerengezin en dat haar vader verloor toen zij 14 jaar oud was. Om in haar levensonderhoud te voorzien, bedekte ze haar lichaam met patronen en sloot zich aan bij een reizend circus.

In feite was het niet helemaal zo: Anna's vader stierf, en kort na zijn overlijden verliet het meisje het huis om de kost te verdienen. Na enige tijd ontmoette ze tatoeage-artiest Charles Gibbons en trouwde met hem. Slechts enkele jaren na het huwelijk vroeg Anne haar echtgenoot haar lichaam met tatoeages te bedekken: zo besloot zij reclame te maken voor het werk van haar echtgenoot door haar tekeningen aan het publiek te tonen.

Tatoeëren als een kunstvorm. Voors en tegens.

1. Geschiedenis van het tatoeëren .......................................5
2. Soorten tatoeages ...........................................................6-10
3. Interessante feiten ............................................................
4. Resultaten van een studie bij tieners. ..................................12

1. Laatste deel. Voors en tegens. ..........................................13-15
2. Literatuur .............................................................................16

1. Inleiding

Er zijn waarschijnlijk maar weinig mensen die er niet minstens één keer in hun leven aan gedacht hebben om een voorbeeld te nemen aan vrienden, collega's of beroemdheden en een tatoeage te laten zetten, zelfs de kleinste. Sommigen gingen moedig naar de salon en brachten het idee tot leven, anderen schrokken van het vooruitzicht om de rest van hun leven gemerkt rond te lopen en durfden de ongewone actie niet aan.

Tot op heden is tatoeëren een betrekkelijk nieuwe trend in de Russische kunst, zonder dat er sprake is van een rijke en diepgaande traditie. Het wordt aangepast dankzij de creativiteit en ijver van tatoeëerders met hun eigen stijlen die opvallen door originaliteit, individualiteit en opvattingen over tatoeage-religie en tatoeage-politiek.

Doel van de studie: - Het tatoeëren als kunstvorm onderzoeken. Om de voors en tegens af te wegen.

Doelstellingen van het onderzoek: - De geschiedenis van het tatoeëren leren kennen

- Onderzoeken van de soorten tatoeages en hun betekenissen - Onderzoeken van de mening van tieners over tatoeages

- Ontdek interessante feiten

Hypothese

- Tatoeëren is veruit de populairste kunstvorm, en veel tieners dromen ervan een tatoeage te laten zetten. Het is mooi, maar het is niet veilig voor de gezondheid. Onderzoeksmethoden:- Enquêtemethode (vragenlijst en gesprek); - Literatuurstudie (abstraheren); - Statistische methode (diagrammen).

1. Hoofddeel

Tatoeages als een kunstvorm.

Tatoeage (tatoeage, tatoeage) - proces van het veroorzaken van een permanente (stabiele) afbeelding op het lichaam, door methode van plaatselijke traumatisering van de huid met het inbrengen van onderhuids vet kleurend pigment. In de regel wordt een tatoeage en het uiterlijk ervan bepaald door de cliënt zelf of door de levensomstandigheden en de samenleving. De tatoeage heeft onderscheidende kenmerken en wordt onderverdeeld in soorten, stijlen en fabricagemethoden. Het verwijst naar de decoratieve wijziging van het lichaam.

Tatoeage - Tatoeage is een term die ontleend is aan de Polynesische taal; in het Tahitiaans dialect betekent het woord "tatau" tekenen. Het woord werd in de Engelse taal geïntroduceerd door de eminente Engelse reiziger James Cook. Hij gebruikte het in een verslag van een reis rond de wereld dat in 1773 werd gepubliceerd. Voordien was tatoeëren in Europa een manier om het menselijk lichaam te versieren en te identificeren en werd het niet met een aparte naam aangeduid. De vóór Cook gebruikte termen definieerden tatoeëren in de algemene massa van technieken van directe versiering en identificatie van het menselijk lichaam. Soms werden ze ontleend aan het jargon en de slang van verschillende sociale groepen.

De Russische tatoeagecultuur wordt als zo goed als verloren beschouwd, tot de geboorte van criminele structuren. Daarom kan tatoeëren in Rusland en in Russische tatoeagestijlen synoniem zijn met woorden die zijn afgeleid van criminele slang: "portak", "portatsjka", "tatoeage", "mast". Slangwoorden definiëren ofwel het proces van tatoeëren zelf (tattoo, tatoeage) of de identificatie binnen een hiërarchie (pak). Crimineel tatoeëren is in Rusland een sociaal aanvaarde cultuur geworden, omdat de ware canons van het Slavische tatoeëren onbekend of verloren zijn gegaan.

Geschiedenis van het tatoeërenHet is moeilijk te zeggen wanneer de mens voor het eerst een tatoeage op zijn huid zette. Het is echter zeker dat de geschiedenis van tatoeages niet minder dan 60 duizend jaar telt. De oudste tatoeages werden ontdekt tijdens de opgravingen van de Egyptische piramiden. De leeftijd van de ontdekte mummies is ongeveer vierduizend jaar, maar de tekeningen op de gedroogde huid zijn duidelijk te onderscheiden. Wetenschappers zeggen dat de tatoeages veel verder teruggaan, tot de tijd van het primitieve communale systeem. Zij dienden niet alleen als sieraad, maar werden ook beschouwd als tekens van totems, clans en stammen, die getuigden van de sociale verwantschap van hun eigenaars en begiftigd waren met magische kracht. De redenen voor hun verschijning zijn ook vaag. Volgens één theorie is het een progressie van elke opeenvolgende natuurlijke beschadiging van de huid, die per ongeluk werd toegebracht door mensen uit het Stenen Tijdperk. De kneuzingen en wonden smolten samen tot een enkel, bizar litteken dat de eigenaar ten opzichte van zijn stamgenoten onderscheidde als een succesvol jager en een dapper krijger. In de loop der tijden werden de primitieve families groter en begonnen zich te verenigen in kleine georganiseerde gemeenschappen, zodat er behoefte ontstond aan het aanbrengen van speciale merktekens op de huid, die een specifieke betekenis hadden binnen een bepaalde sociale groep. De Indianenstammen van Polynesië en Indonesië, waar meer dan elders tatoeages werden toegepast, hebben de kunst van het tatoeëren voortdurend van generatie op generatie doorgegeven. Vrijwel elk aspect van hun leven wordt geassocieerd met tatoeages - van het moment van geboorte tot het moment van overlijden. Er is geen enkel lichaamsdeel dat niet getatoeëerd is door plaatselijke artiesten.

Soorten tatoeages

1.Old school - Een tatoeagestijl die in heel Europa en Amerika voorkwam. De geschiedenis van de stijl begon aan het eind van de negentiende eeuw. Het populairst in deze trend waren tekeningen van schedels, harten, linten, engelen, kruisen, vuur, bloemen en ankers. Vaak werden de tatoeages aangebracht door zeelieden, zodat het niet ongewoon is inscripties met plaatselijke namen, namen van grote gebeurtenissen en citaten in deze stijl te zien. Deze tatoeages zijn uitgevoerd in felle kleuren die worden omlijst door een gedurfde zwarte omlijning. Er moet meer aandacht worden besteed aan de geschiedenis en de symbolen zelf: zeelieden waren de eersten die de kunst en de praktijk van het tatoeëren in westerse landen nieuw leven inbliezen, aangezien zij als eersten de eilanden in de Stille Oceaan, Polynesië, en andere landen in Zuidoost-Azië bezochten. Cook was de eerste die tijdens zijn verkenningen van de eilanden Tahiti, Hawaii en Zeeland aantekeningen en schetsen maakte van de getatoeëerde plaatselijke bevolking. 2.Mechanica. Biomechanica is een van de interessantste stromingen in de tatoeëertechniek die in de vroege jaren 80 van de twintigste eeuw is ontstaan. Elk jaar wordt de biomechanica steeds populairder, dankzij het feit dat deze richting een verbinding op zich vormt met elektronische, mechanische en soms buitenaardse systemen. Dit begon zich in de eerste plaats te manifesteren in tatoeages, die mechanische delen op het menselijk lichaam afbeeldden, alsof ze loskwamen van de bedekking van de huid. De meest populaire toepassing van biomechanisch ontwerp is tegenwoordig gescheurd vlees met zichtbare voortstuwingsdelen van een of ander mechanisme of metalen structuur.

3.Treble. Treble Style. De tribale tatoeage is een monochroom geometrisch patroon, meestal zwart, maar tegenwoordig is het niet ongebruikelijk meer om verschillende gradaties van grijs en zelfs felle kleuren te gebruiken. Dergelijke tatoeages kunnen op bijna elk deel van het lichaam worden aangebracht - rug, schouder, arm, been.

4. Keltische tatoeages. De Keltische cultuur en erfenis zijn bewaard gebleven door middel van schilderijen en kunst zonder geschreven documentatie. Daarom hebben Keltische tatoeages veel meer betekenis dan je op het eerste gezicht zou denken.

De Keltische bevolking was zeer goed opgeleid op het gebied van godsdienst, filosofie, geografie en astronomie. De meeste Keltische tatoeages zijn een weergave van een van deze gebieden. Zelfs met al hun onderwijs, zit de Keltische cultuur vol bijgeloof. Sommige van de Keltische tatoeages zijn bewakers tegen boze geesten.

Keltische tatoeages vertonen ingewikkelde ontwerpen die zeer gedetailleerd zijn. Keltische tatoeage kunst wordt vaak weergegeven door meerdere patronen die met elkaar verweven zijn. Er kunnen ook spiralen zijn, en bestaande dieren. Keltische tatoeages waren vaak een manier om hun erfgoed te tonen.

Het meest voorkomende ontwerp dat voor dit doel werd gebruikt, waren de met drie bladeren bedekte shamrocks. Dit is een voorstelling van goed geluk. Het getal drie speelt natuurlijk een belangrijke rol bij de bescherming tegen bijgeloof en wordt als heilig beschouwd. Triskel is een symbool dat bestaat uit drie spiralen. Een ander populair ontwerp is de harp, een Keltisch instrument. Voor diegenen die hun Keltische erfenis willen behouden, kunnen Keltische tatoeages een goede keuze zijn. De cirkel van het kruis is bedoeld om de eeuwige liefde van Christus voor te stellen. De kruispunten staan voor de verschillende wegen die ieder mens bewandelt om zijn relatie met Christus te ontdekken en te onderhouden. De Keltische tatoeage knopen hebben geen begin en geen einde. Over de hele wereld staat dit patroon bekend als een voorstelling van oneindigheid en eeuwigheid.

-Keltische knopen zijn de laatste tijd een zeer populair tattoo-ontwerp. Keltische knopen hebben geen begin of einde. Het is bedoeld om een voortdurende relatie tussen de materiële wereld en de geestelijke wereld voor te stellen. Kelten geloven in een voortdurende stroom van liefde, geloof en leven.Keltische vlindertatoeagesVeel vrouwen vinden dat Keltische vlindertatoeages hen een kleurrijk object bieden dat past bij de Keltische cultuur. Vlindervleugels zijn ontworpen uit in elkaar gevlochten lussen en spiralen. Je kunt een Keltische vlindertattoo creëren die uniek is voor jou door enkele details of speciale kleuren toe te voegen. Als je een grote, gedetailleerde Keltische vlindertattoo wilt, moet je hem op je schouder of onderrug plaatsen. Je kunt een kleine Keltische vlinder tattoo op je enkel of arm zetten.

5.Ethno. Etnische tatoeages zijn gebaseerd op ornamenten en motieven die typisch zijn voor de schone kunst van oude volkeren. Dergelijke tatoeages weerspiegelen een nationale identiteit. Etnische tatoeages kunnen echter niet alleen versieringen bevatten die kenmerkend zijn voor de cultuur, maar ook afbeeldingen, die staatssymbolen zijn.

Er zijn de meest populaire etnische tatoeages, zoals Japanse, Slavische, Keltische, Polynesische, en anderen.

Traditionele voor elke cultuur traditionele motieven en patronen, die met een tatoeage op het lichaam worden aangebracht, kunnen op beknopte wijze worden gecombineerd met eigentijdse onderwerpsbeelden. Het resultaat is een origineel beeld dat een voorbeeld is van een nieuwe, gesynthetiseerde kunstvorm in de tatoeagekunst.

1. Japanse tatoeages

Japanse tatoeages worden in het Japans irezumi of horimono genoemd. In Japan worden tatoeages over het algemeen beschouwd als een symbool van de yakuza (Japanse maffia) en worden zij vaak negatief beoordeeld. Zo laten veel openbare voorzieningen, zoals sauna's in Japan, geen klanten met tatoeages toe. Traditionele Japanse tatoeages bedekken vaak de armen, schouders en rug.

Populaire Japanse tatoeages zijn draak tatoeages, bloemen, oceaan, en nog veel meer. De laatste jaren zijn moderne tatoeages populair geworden onder jongeren en tatoeëren is gebruikelijk in de grotere steden. Er zijn veel Japanse tatoeagesalons en tatoeëerders in Japan. U kunt het beste telefonisch of per e-mail contact met hen opnemen voordat u hen bezoekt. Japanse tatoeages worden in het Japans irezumi genoemd, wat letterlijk betekent dat inkt onder de huid wordt gespoten, waardoor een permanent merkteken of tatoeage wordt achtergelaten. Geschiedkundigen menen dat het tatoeëren in Japan minstens 10.000 jaar oud is. Van het Ainu-volk, de inheemse bevolking van Japan, is bekend dat zij al duizenden jaren tatoeages gebruiken voor decoratieve en sociale doeleinden. Japanse tatoeages kunnen variëren van eenvoudig tot ongelooflijk ingewikkeld, en zijn zowel esthetisch aantrekkelijk als kunnen ze een enorme betekenis hebben voor de drager. Japanse tatoeages hebben een enorm scala aan ontwerpen en een grote geschiedenis. Japanse tatoeages kunnen gevuld zijn met zowel fantastische als realistische afbeeldingen. Typische Aziatische emblemen zoals draken en vissen zijn erg populair. U kunt ook kiezen voor een minder populair patroon dat geluk, vrede en voorspoed brengt. Andere populaire Japanse afbeeldingen zijn kersenbloesems en lotus. Zeer bekende Japanse tatoeages kunnen weelderige witte wolken uitbeelden, en de klassieke stijl van wind en golven. Het kan leuk zijn om een scène uit je eigen leven of iets unieks alleen voor jou te nemen en die om te vormen tot een thema in Japanse stijl. Als je bijzonder moedig bent, zou je een aanzienlijk deel van je lichaam kunnen bedekken met tatoeages, bijvoorbeeld van je nek tot halverwege je dij, met afbeeldingen uit Suikoden. Deze verhalen werden zeer populair in Japan toen ze in 1827 op houtsneden werden vertolkt. Deze tatoeages, vaak uitgevoerd in felle en gedurfde kleuren, zijn ideaal voor mensen die een sterke band hebben met de oosterse cultuur, of het rijke erfgoed ervan hebben bestudeerd.

7. Realisme. Ook een vrij jonge stijl van tatoeëren. Portretten van levende insectendieren, met schaduwen die op het lichaam vallen, waardoor de tatoeage een levendige uitstraling krijgt.

Interessante feiten

1. In de film Pandorum, is de bemanning getatoeëerd aan de binnenkant van hun onderarmen voor identificatie doeleinden.
2. De katholieke kerk is helemaal niet tegen tatoeages. Inheemse bekeerlingen tot het christendom kregen tatoeages in de vorm van een kruis of crucifix om te voorkomen dat zij zich zouden bekeren. Vandaag de dag zijn er een honderdtal officieel geregistreerde christelijke tatoeageverenigingen die tatoeages met bijbelse thema's en canonieke teksten aanbieden. Op verzoek kunnen deze tatoeages zelfs gewijd worden.
3. In de Britse koninklijke familie zijn tatoeages niet verboden. In 1862 liet de toekomstige Britse koning Edward VII zich een tatoeage in de vorm van een kruis op zijn arm zetten. Prins Charles had ook een tatoeage, die hij kort voor zijn huwelijk met prinses Diana verwijderde. Koning Harold van Engeland had tatoeages van slagveldtaferelen over bijna zijn hele lichaam.
4. Jean-Baptiste-Jules Bernadotte, maarschalk van Frankrijk en koning van Zweden, overleden op 8 maart 1844. Bij de voorbereiding van de balseming werd op zijn arm de in het Frans getatoeëerde inscriptie "Dood aan de koningen!" ontdekt.
5. John Kennedy liet zijn tatoeage alleen verwijderen op aandringen van zijn vrouw. Hij had een schildpad op zijn schouder getatoeëerd, ten teken dat de eigenaar de evenaar was gepasseerd.
6. De meest "getatoeëerde" man ter wereld is Lucky Diamond Rich, zijn lichaam is volledig bedekt met tatoeages, inclusief oorlellen en de binnenkant van de oren, de huid tussen de vingers, oogleden en voorhuid.

Bevindingen van een onderzoek bij tieners over tatoeages

№	Vraag	antwoorden
1	Wat voor soort kunst verwijst naar tatoeages	16 – Op Art	8 - Decoratieve toegepaste kunst	13 – Schilderen
2	Is tatoeëren slecht voor je gezondheid?	20- geen	14- ja	3- Ik weet het niet.
3	Wat is jouw mening over tatoeages?	1- negatief	18-positief	18 onverschillig
4	Ben je van plan om in de toekomst een tattoo te laten zetten?	3- geen Lees ook:  Tweelingen tattoo: 70 stijlvolle ontwerpen voor mannen en vrouwen	27- ja	7- weet niet
5	Waarom laat je een tattoo zetten?	14- manier zelfexpressie	7- zonder reden	4- Ik weet het niet.
6	Waar wil je een tattoo laten zetten	10- rug, schouder	7- pols	9- op arm
7	Als je ouders een tatoeage hebben	32- geen	5- ja	— weet niet

Conclusies:

1. Tieners vinden dat tatoeëren wel degelijk tot de beeldende kunsten behoort (op-art is een vorm van beeldende kunst). En terecht. Dat kunnen we toevoegen aan de "avant-garde schone kunst".
2. Over het kwaad van tatoeëren zijn de meningen in tweeën verdeeld. 55% denkt dat tatoeages veilig zijn voor de gezondheid. En bijna evenveel denken dat de gevaren nog steeds bestaan.
3. 50% van de tieners is positief over tatoeages, 45% is onverschillig. En 1 persoon is negatief. Dit geeft aan dat er onder mijn gelijken geen veroordeling van dit soort kunst bestaat.
4. Vraag 4 verraste me echt. 75% van mijn leeftijdsgenoten zou in de toekomst een tattoo willen laten zetten. Slechts één antwoordde dat hij nooit een tatoeage zou laten zetten. 20% aarzelt nog.
5. Als het gaat om het doel van het laten zetten van een tatoeage, beschouwt bijna 40% het als een manier van zelfexpressie. 20% - zou het voor niets doen. En 11% - weet niet waarom.
6. 28% zou een tatoeage op de rug en schouders laten zetten en 45% op de arm of de pols.
7. 14% van de tieners heeft als ouder een tatoeage.

3.Conclusie. Tattoo. Voors en tegens.

Argumenten van de verdedigende kant.

1. Een tatoeage dient van nature, indien uitgevoerd door een bekwame artiest, als een opvallende en aantrekkelijke versiering van het lichaamsdeel waarop hij is aangebracht.
2. De tatoeage kan een bepaalde boodschap overbrengen voor degenen die hem zien.
3. De sacrale betekenis van de tatoeage kan het onbewuste van de eigenaar beïnvloeden en daardoor zijn lot, gedrag en gedachtegang veranderen.
4. Er is een populair geloof dat symbolen die op het lichaam worden aangebracht een positief effect kunnen hebben of zelfs bepaalde zieke organen of chronische ziekten kunnen genezen.

Argumenten van de beschuldigende kant.

1. "Een tatoeage voor een agent." Het is een feit dat als God verhoede dat je ooit in "moeilijkheden" komt en je onder de "waakzame" aandacht van wetshandhavingsinstanties komt te staan, al je tekens, met inbegrip van tatoeages, zullen worden meegenomen en in een speciale kaartenbak worden gestopt. Laten we een kleine uitweiding maken en onze aandacht vestigen op het trieste verleden van het grote Duitsland. In de SS (en niet alleen) was het gebruikelijk om een speciale, kenmerkende tatoeage aan te brengen. Dit onbeduidende feit droeg er in belangrijke mate toe bij dat vele leden van de SS na de oorlog gevangen werden genomen en "als katjes" werden gewurgd. Overigens zijn er bewijzen dat in Duitse concentratiekampen van de prachtig getatoeëerde huid van Sovjet-krijgsgevangenen handtassen, handschoenen, lampenkappen, enz. werden gemaakt. dingen.
2. Een tatoeage kan uitslag of kanker veroorzaken. "Medici in Australië verzekeren tatoeëerders: alle tatoeages die op iemands lichaam worden aangebracht, zijn gevaarlijk voor de gezondheid. De huid lijdt aan dermatitis, zelfs na een paar injecties tijdens het tatoeëren. Deskundigen van de Universiteit van Melbourne voerden een experiment uit waarbij zij mensen tatoeages gaven met behulp van een lasertechniek. Vervolgens analyseerden zij de menselijke huid en concludeerden dat lasers nog grotere littekens op het lichaam achterlaten dan die welke door gewone naalden worden veroorzaakt. Een van de ziekten die zich na een tatoeage kan ontwikkelen, aldus de wetenschappers, is huidoncologie."
3. De meeste mensen tatoeëren mooie afbeeldingen op hun lichaam als eerbetoon aan de mode, d.w.z. ze volgen blindelings de instincten van de massa, zonder er zelfs maar aan te denken dat vele jaren later (of misschien zelfs vroeger) de modetrends onvermijdelijk zullen veranderen. En veel modieuze dingen die ons nu heel aantrekkelijk lijken, zullen in de toekomst in het beste geval volkomen overbodig blijken te zijn en in het slechtste geval een schande! Laten wij denken aan ons gemeenschappelijk verleden (USSR), toen "geschminkte" mannen met een kaalgeschoren hoofd als misdadigers werden beschouwd en een dergelijk uiterlijk door de hele samenleving werd veroordeeld.
4. Bij het zoeken naar een baan kan een werkgever die een tatoeage van een toekomstige werknemer ziet, een aantal negatieve conclusies over hem trekken, wat zijn kansen om een vrijgekomen baan te krijgen niet zal vergroten.
5. Mettertijd verliest de menselijke huid haar natuurlijke kwaliteiten en tegelijkertijd wordt het erop geschilderde beeld zwakker.
6. In termen van de moderne psychologie zegt tatoeage, piercing, extravagante haardracht (punk), dat een persoon niet zelfvoorzienend is en dat hij iets nodig heeft. Hij wil zich zo onderscheiden van de massa, om zich te laten zien en de aandacht van anderen te trekken. Alleen zal het resultaat bijna altijd anders zijn dan hij verwachtte. Creatieve mensen daarentegen worden voor dergelijke zwakheden vergeven op grond van hun natuurlijk talent en kunnen, of moeten zelfs, altijd helder en origineel zijn, als sterren aan de nachtelijke hemel.
7. Subculturen. Een verlangen om bij een bepaalde sociale groep te horen, maar met het ouder worden veranderen de opvattingen van veel mensen en raken zij gedesillusioneerd over hun idolen en idealen.
8. Er is een actieve propaganda en soms heimelijke oplegging van dit verschijnsel in onze "onafhankelijke" en "onkreukbare" media.
9. Zoals eerder gezegd heeft elk symbool een bepaalde semantische betekenis en kan het een bepaalde magische uitwerking hebben op de drager ervan. Als een schilderij de eigenaar ervan helpt en op de een of andere manier beïnvloedt, dan zal zijn verdere actie schadelijk zijn in plaats van heilzaam. Als iemand op de een of andere manier een overvloed aan energie heeft, heeft dat altijd een nefaste uitwerking op degene die het bezit. Algemene conclusies:

1. Zoals we kunnen zien, overtreffen de argumenten van de aanklager de argumenten van de verdediging ruimschoots in kwantiteit en kwaliteit, maar het heden en het verleden tonen ons de onveranderlijkheid van de menselijke natuur en natuurlijk beslist iedereen voor zichzelf wat goed en wat slecht voor hem is.
2. De mensheid heeft uit de aard der zaak altijd gestreefd naar volmaaktheid en schoonheid (d.w.z. naar een ideaal). Schoonheid, als een goddelijk licht, trekt aan en fascineert, maar de mensen zijn niet altijd in staat geweest een duidelijk onderscheid te maken tussen ingebeelde en echte schoonheid.

Gebruikte literatuur:

1. De kunst van het tatoeëren. Samengesteld door VD Kosulin. Sint-Petersburg, 2000.
2. Tatoeëren, piercen, body-art. AST Arsel Moskou 2001.
3. Marina Grulke "Schoonheid. Tips van professionals".
4. Tijdschrift "Uw vrije tijd" 8-15 september 1999
5. Internet site www vredno.ru

De getatoeëerde Venus

Niet alle circusartiesten hebben echter toneellegendes uitgevonden en sommigen waren er zelfs fel op tegen.

Betty Broadbent werd op 14-jarige leeftijd verliefd op de kunst van het tatoeëren nadat zij een man zijn afbeeldingen aan toeschouwers had zien tonen. Op 18-jarige leeftijd had zij meer dan 350 (en later 565) tekeningen op haar lichaam, variërend van afbeeldingen van historische figuren tot bijbelse thema's.

Betty toerde het grootste deel van haar leven rond in circus shows, waar ze optrad onder het pseudoniem van de getatoeëerde Venus. Zij weigerde haar eigen legende te verzinnen en stond erop dat lichaamskunst zonder verhaal de aandacht trok - zoals het spreekwoord zegt: "in de eerste plaats is het mooi". Betty kleedde zich nooit meer uit dan in die tijd aanvaardbaar was - haar gebruikelijke toneelkostuum was een gesloten zwempak - en ze nam ook niet deel aan vulgaire shows.

Onwillig om de belangstelling van het publiek te wekken door verhalen en al te expliciete voorstellingen, zocht Betty naar nieuwe manieren om het publiek te verrassen. Zij nam deel aan paardenshows, die in die tijd aan populariteit wonnen, en werkte een tijd als ruiter in een show genaamd Wild West.

Electrosila: De eerste tatoeëermachine

Mettertijd verdween de behoefte aan circuslegendes helemaal. Een tatoeagesensatie aan het eind van de 19e eeuw was het echtpaar Frank en Emma De Burgh, die wereldberoemd werden als een van de eersten die hun tekeningen lieten zetten met een elektrische tatoeëermachine.

In 1891 vond de Amerikaan Samuel O'Reilly de eerste tatoeëermachine ter wereld uit, gebaseerd op de elektrische pen van Thomas Edison waarmee documenten konden worden gekopieerd. O'Reilly verbeterde Edison's uitvinding door de machine uit te rusten met een inkttrechter en te vervangen door een stel vervangbare naalden. Het nieuwe apparaat werkte met wat toen hoge snelheden waren, en maakte meerdere gaatjes per seconde.

Het echtpaar Frank en Emma De Bourgh waren de eersten die het uitprobeerden: dit resulteerde in een afbeelding van het Laatste Avondmaal op Emma's rug en een enorm kruisbeeld met de inscriptie "Mount Calvary" op Frank's lichaam.

Tattoo verslaving: de doe-het-zelf meester

Terwijl vroegere helden hun lichaam tatoeëerden om beroemd te worden, geld te verdienen of gewoon uit liefde voor de kunst, heeft de geschiedenis uitgewezen dat de lichaamskunst zelf een hoofddoel is geworden of zelfs meer - een echte verslaving.

Dat was het geval met Carl Ergel. De man werd in 1908 in Duitsland geboren. Als jonge man zag Karl drie arbeiders met tatoeages op hun gezicht en vanaf dat moment raakte hij geobsedeerd door lichaamskunst.

De meeste afbeeldingen werden op Ergel aangebracht door de Hamburgse tatoeëerder Christian Warlich, die de klant op een gegeven moment zelfs het "gezicht" van zijn reclamekaartjes maakte.

Over een periode van 20 jaar heeft Varlich Karl's hele lichaam met tatoeages bedekt, maar één keer heeft hij hem afgewezen: de man wilde afbeeldingen op zijn handen laten zetten. Voor de tatoeëerder was dit niet de enige weigering: Herbert Hoffman, een van 's werelds beroemdste ambachtslieden, wilde het gezicht van Karl niet tatoeëren, omdat hij dacht dat het hem zou misvormen. In beide gevallen was Ergel niet wanhopig en kreeg hij zijn eigen tatoeages.

Patronen op de armen

Dit is een populair lichaamsdeel voor body art. Artistieke tatoeages op de armen kunnen van het volgende type zijn:

• "Lange mouw" - het patroon begint op de schouder en eindigt op de pols. Dit kan als een enkel patroon of als meerdere patronen;
• "Kwart mouw" - gedaan vanaf de schouder tot aan de elleboog (iets hoger);
• "Half Sleeve" - de tatoeage wordt aangebracht van elleboog tot hand of van elleboog tot schouder.

Natuurlijk hoeft u niet per se een naakt binnen deze grenzen te tekenen - het kan ook een klein patroon zijn. Of een inscriptie gemaakt op de pols. Tatoeages op de armen bieden ruimte voor allerlei creatieve ideeën.

Moderne tatoeagecultuur: de man met het kunstwerk op zijn rug

De tatoeage is al lang geen amusementselement meer. Het is nu een deel van de moderne beeldcultuur, een manier van communiceren en, voor sommigen, een symbool van een overgangsmoment in het leven.

Dat was het moment voor Tim Steiner, de voormalige manager van een tatoeagesalon in Zürich.

In 2006 zocht de kunstenaar Wim Delvoye, bekend om zijn provocerende kunstwerken, een man die bereid was om een levend doek te worden. Tim werd benaderd en zonder aarzeling geaccepteerd.

Twee jaar later verscheen er een tatoeage op zijn rug: een biddende Maagd Maria met een rozenkrans in haar handen, met daarboven een schedel in Mexicaanse stijl. Delvoie heeft 40 uur aan de klus gewerkt.

Steiner tekende later een contract met een Duitse galeriehouder onder de voorwaarden dat een stuk van zijn huid met de tatoeage na Tims dood aan belangstellenden zou worden verkocht.

Vandaag is hij een levend tentoonstellingsobject: niet minder dan drie keer heeft Tim zijn rug moeten tentoonstellen in musea. Steiner zelf zegt dat hij een kunstwerk op zijn huid heeft, en dat hij gewoon een kerel is die het tijdelijk draagt.

Achttiende eeuw: zeeman tatoeages - religie, bijgeloof en opscheppen

Matrozentatoeages waren heel kenmerkend. Deze ontwerpen, een soort splint, dat wil zeggen een soort volkskunst, waren gebaseerd op gemakkelijk leesbare afbeeldingen, zoals de naam of het gezicht van een moeder (of geliefde vrouw). Christelijke symbolen, zoals kruisen, rozenkransen en het silhouet van de Maagd Maria, waren een veel voorkomend motief: net als kruisvaarders werden zeelieden door de kerk vergeven voor het nemen van vrijheden met hun lichaam en de heilige symbolen zelf.

Een apart genre vormden de amulettentatoeages (de elementen van de zee waren onvoorspelbaar, en in die tijd kon een mens gemakkelijk verdwalen in een veldtocht). Zeelieden lieten vaak afbeeldingen van varkens en hanen op hun voeten tatoeëren, meestal op het bovenste deel van de voeten, omdat men geloofde dat de drager van dergelijke tatoeages niet zou verdrinken. Waarom waren landdieren als hanen en varkens verantwoordelijk voor reddingen op zee? De logica is eenvoudig: op schepen werd vee vervoerd in houten kooien en in geval van schipbreuk hadden de dieren daarin een goede kans om aan land te komen en gered te worden.

Afbeeldingen van haan en varken - amuletten tegen de dood in de zeegolven

Natuurlijk hadden niet alle tekeningen op het lichaam van zeelieden een diepe betekenis - sommige waren gewoon voor de lol en om de ontberingen van een lange reis op te vrolijken: hier gingen er nogal frivole plaatjes in, geseksualiseerde afbeeldingen van vrouwen. De zeelieden pochten over dergelijke tatoeages met hun kameraden in de havenkroeg onder het genot van een beker warme drank, en bewonderden ze tijdens de lange wacht.

Het was de ongecompliceerde iconografie van de matrozentatoeage die aanleiding gaf tot de stijl die we nu kennen als old-school. Het zijn tekeningen van betrekkelijk eenvoudige vormen, omlijnd met dikke zwarte contouren en uitgevoerd in eenvoudige kleuren. De stijl was gebaseerd op een semantische component - dat wil zeggen, eenvoudige en duidelijke symbolen (religieus, patriottisch, eenvoudigweg verwijzend naar de vreugden en geneugten van het leven). De technieken werden bepaald door de mogelijkheden van die tijd - er waren geen typemachines om fijnere lijnen en verfijndere kleuren te maken.

John Pratt/Keystone Features/Getty Images

Depp's persoonlijke dagboek: hoe je 'Winona' in 'Vino' verandert

Johnny Depp is misschien wel een van de meest getatoeëerde sterren. De acteur beweert dat het tekenen van foto's voor hem is als het bijhouden van een persoonlijk dagboek. De hoogtepunten van zijn leven zijn op zijn lichaam afgebeeld: zo heeft Depp een indiaans opperhoofd op zijn rechterarm getatoeëerd, een symbool van het indiaanse bloed dat in hem stroomt. De acteur heeft ook een tatoeage ter ere van zijn vroegere geliefde Winona Ryder - 'Winona Forever' - maar Depp heeft na de breuk het opschrift veranderd in 'Wine Forever'. De namen van de kinderen en de moeder zijn ook op het lichaam van de ster gegraveerd. Dit is slechts een klein deel van de afbeeldingen, de betekenis van de rest van de tatoeages houdt Depp liever geheim.

Om meer te weten te komen over de geschiedenis van de tatoeage en de tentoonstelling van het Poesjkinmuseum te bekijken, kunt u de hashtag #NaedinesPoesjkinski op sociale media volgen.

Word lid van de club