Vogel van geluk - Pomerans duif of zeemeeuw?

Voor zeevarenden wordt deze vogel geassocieerd met het land, thuis, familie en vrienden, omdat hij aan de kust leeft. De verschijning van meeuwen op het schip is altijd een goed voorteken geweest, dat geluk bracht en een spoedige thuiskomst beloofde. De meeuwentatoeage is een essentieel attribuut, niet alleen voor zeelui, maar ook voor vissers. Schetsen van een zeemeeuw tattoo worden, in de regel, in kleur uitgevoerd, en de afbeelding wordt aangebracht op de schouder, borst, rug en andere plaatsen.

Voor de laatstgenoemden is de afbeelding van deze vogel op het lichaam een symbool van succesvol vissen, een grote vangst. Wie anders dan een zeemeeuw is immers de meest behendige en bekwame visser? Vissers geloven dat de tatoeage ook een teken is van grote vaardigheid in hun vak. Voor zeelieden is het een herinnering aan thuis en het leven aan land, aan het geliefd en welkom zijn daar.

Voor gevangenen gaat de symboliek van deze vogel over verspilde tijd en spijt; het is ook een droom van langverwachte vrijheid en onafhankelijkheid. Vaker wel dan niet zijn deze begrippen belichaamd in het beeld van een meeuw die over de golven van de zee vliegt. Een zeemeeuw tegen een schild - spreekt van een sterke vriendschap voor gevangenschap.

Wat de vrije en gezagsgetrouwe mensen betreft, kan de betekenis van de zeemeeuwentatoeage op hun lichaam worden geïnterpreteerd als een liefde voor vrijheid en avontuur, zelfvertrouwen, ijdelheid en tot op zekere hoogte vergankelijkheid. Het heeft voor hen geen zin hindernissen op te werpen, zij herkennen geen verboden en overwinnen gemakkelijk hindernissen, "vliegen waar zij willen", respecteren hun mening en streven hun doel na met de snelheid van de wind.

Een zeemeeuw tattoo spreekt ook van de kracht van de vlucht van de ziel, hoge geesten en hoge spiritualiteit, lichtheid en onschuld. Als trekvogel kan een zeemeeuw geassocieerd worden met ontrouw, verraad. Iemand zet in de betekenis van zijn beeld een gevoel van wanhopige wraak. Het gedrag van meeuwen ten opzichte van de toekomstige nakomelingen van andere vogels is triest bekend - zij laten hun eieren genadeloos van grote hoogte naar beneden vallen.

Niettemin heeft de betekenis van de zeemeeuwentatoeage vele heldere, vriendelijke en, in het algemeen, positieve betekenissen. Deze vogel is de belichaming van onschuld, jeugd en eerste liefde. Voor sommigen is het een herinnering aan aangename momenten aan de kust, aan sterke gevoelens en ervaringen die op de een of andere manier met de zee te maken hebben. Deze tatoeage wordt vaak gekozen door onvermoeibare reizigers en door mensen met een sterke wil, die vrij en onafhankelijk zijn.

Een zeemeeuw is een vogel die zich gemakkelijk aanpast aan het leven in de mensenwereld. Vaak leven deze vogels in de nabijheid van menselijke nederzettingen, en profiteren zij van alle voordelen die deze nabijheid hun biedt. Daarom, naast alle andere betekenissen, kan een tatoeage die een zeemeeuw uitbeeldt spreken over het gemakkelijke aanpassingsvermogen en de goede communicatieve vaardigheden van zijn eigenaar.

En onthoud: wat de schets van een zeemeeuw tattoo ook is - het belangrijkste is dat hij uniek moet zijn! Hieronder staan foto's van tatoeages met zeemeeuwen van verschillende meesters.

Het maritieme thema ligt mensen met een maritiem beroep en mensen die het grootste deel van hun leven op het water doorbrengen na aan het hart. De zeemeeuw tattoo wordt echter steeds meer gezien bij mensen die geen relatie hebben met de zee. Wat betekent dit soort lichaamskunst?

Omen over zeemeeuwen

Onze voorouders hadden een dubbelzinnige houding ten opzichte van het beeld van meeuwen. De verschijning van de vogel was zowel een goed voorteken als een teken van naderende problemen. Volgens een oude legende was een vrouw zo rouwig om haar dode man dat ze op een dag in een zeemeeuw veranderde. Sindsdien wordt de vogel geassocieerd met het verlies van dierbaren die door de diepten van de zee werden verzwolgen.

Vissers en mensen met een maritiem beroep hebben een speciale band met meeuwen. Er is een voorteken dat als er drie meeuwen boven het schip cirkelen, dat dan de dood zal komen over degene boven wiens hoofd ze vliegen. Men geloofde dat de zielen van verdronken zeelieden in de vogels wonen en niet lang wegvliegen van de plaats van het scheepswrak.

Een meeuw die voor de ramen vloog betekende gevaar voor een geliefde die op reis was. En als hij het huis binnenvloog, betekent dat, dat hij niet meer gered kan worden.

Zeemeeuwen voorspelden ook het weer. Een voorteken zegt dat als vogels ver van de zee vliegen, er stormen en sterke winden zullen zijn, zodat het beter is om niet te gaan wandelen. Deze vogels hielpen de vissers ook om de plek voor een goede vangst te markeren: waar de meeste meeuwen waren, was er veel vis. Voor zeelui betekende de verschijning van de vogels de nadering van land.

Zeemeeuw - een geslacht van vogels

Zeemeeuw is een wilde vogel. Het is heel gebruikelijk in Europa. Deze vogel is altijd in de buurt van mensen en profiteert daarvan. Daarom geeft het voorkomen ervan op zee de nabijheid van de kust aan, terwijl het op binnenwateren een indicator is van een menselijke nederzetting. De meeuwen die de kusten van Rusland bewonen zijn grote vogels. Hun lengte is 54-60 cm en hun gewicht 720-1500 g. Twee meeuwensoorten, aanzienlijk kleiner dan de mariene soorten, komen voor op de binnenwateren van het Europese deel van Rusland. Dit zijn de kokmeeuw en de dwergmeeuw. De kokmeeuw is 35-39 cm lang en weegt 200-350 g; de dwergmeeuw is 24-28 cm lang en weegt ongeveer 100 g. De vogels hebben een witte rug, buik en staart. De soorten onderscheiden zich door een zwart verenkleed op de kop (dwergmeeuw), kop en staart (meermeeuw); een grijs verenkleed op de vleugels en een zwart verenkleed op de staart (zilvermeeuw). Meeuwen zijn ongewoon actief en schreeuwerig. Zij maken scherpe en krakende geluiden die doen denken aan een galmende "carr", die met korte tussenpozen wordt herhaald. De herhaling van het "kek"-signaal doet de roep van de meeuw op een lach lijken (1).

Voor wie is de juiste tattoo?

De zeemeeuw tattoo symboliseert vrijheid, vastberadenheid en aanpassingsvermogen. De drager van zo'n naakt beeld - de aard van zelfverzekerd, creatief, wispelturig en vrijheidslievend. Deze persoon houdt niet van de drukte van het dagelijkse leven, verandert gemakkelijk van verblijfplaats, houdt van reizen en nieuwe ervaringen.

Zeemeeuwen leven dicht bij mensen en vinden het niet erg om van anderen te profiteren. Op dezelfde manier kan de drager van zo'n tatoeage leven ten koste van anderen en profiteren van hun voordelen. Tegelijkertijd duldt hij geen concurrentie en is hij in staat tegenstanders hard aan te pakken. Als het gaat om carrière en professionele uitmuntendheid, zal hij alles doen om te slagen in zijn vakgebied. Zijn doel is te bewijzen dat hij de beste is.

Het zijn niet altijd zulke grootse plannen die overgaan in het echte leven. Soms geeft een tatoeage met deze vogel aan dat de persoon aan het begin van zijn reis staat en bezig is interne barrières te overwinnen om te worden wie hij wil zijn. Een tatoeage van een zeemeeuw in de zone betekent dat de persoon tijd verspilt en zin heeft om vrijuit te gaan.

"De Zeemeeuw is een toneelstuk van A. P. Chekhov

"De Meeuw" is een komedie in vier bedrijven van Anton Pavlovitsj Tsjechov. Het toneelstuk werd geschreven in 1895-1896. De première vond plaats op 17 oktober 1896 in het Alexandrinsky Theater in St. Petersburg (1). Het is een toneelstuk over de confrontatie tussen de jonge en de oude generaties in de kunst. Vertegenwoordigers van de jongere generatie, Nina Zarechnaya en Konstantin Treplev, streven ernaar zich in de kunst te vinden. Nina droomt ervan actrice te worden en Konstantin toneelschrijver. Treplev voert een toneelstuk op met Nina in de hoofdrol. Het publiek bestaat uit vertegenwoordigers van de middelbare school - Treplevs moeder, de actrice Arkadina, en haar man, de beroemde schrijver Trigorin. Tijdens de voorstelling drijft Arkadina de spot met de tekst en de speciale effecten, waardoor de voorstelling wordt verstoord. Treplev is hierdoor gekwetst. Hij heeft nog een ander drama te doorstaan: hij houdt van Nina, maar het meisje is verliefd op Trigorin, met wie zij spoedig naar Moskou vertrekt. Twee jaar in Moskou brachten Nina geen geluk: haar kind stierf, Trigorin liet haar in de steek en zij ontdekte nooit haar talent. Nadat zij Treplev heeft ontmoet, weigert zij opnieuw van hem te houden en zegt dat zij nu pas begrijpt wat het betekent om een echte actrice te zijn. Nina vertrekt naar de provincie. En Treplev, die noch in de liefde noch in de kunst zichzelf heeft gevonden, schiet zichzelf neer.

Uitvoeringstechniek

Het schilderen van vogels, dieren en planten gebeurt bij voorkeur in de stijl van het realisme. Realistische tatoeage van zeemeeuwen (zie foto in de galerij) door de detaillering, duidelijke tracering en rijk kleurenpalet ziet er zeer effectief uit. De tatoeëerder moet een groot artistiek talent hebben om alle elementen van de compositie op natuurlijke wijze weer te geven. De symbolische betekenis van zo'n tatoeage is afwezig, maar het is een mooi sieraad.

Hetzelfde kan gezegd worden van de aquarel tattoo. Hetzelfde kan worden gezegd van aquarel tatoeages, een trend die bij dames geliefd is omwille van de delicaatheid en luchtigheid van de ontwerpen. Een geliefd onderwerp voor meisjes is de meeuw die boven de zee zweeft. Hij kan worden gedragen op de arm, rug, onderarm of sleutelbeen. Een miniatuurtatoeage op de pols past ook bij het schone geslacht en zal hun kwetsbaarheid en schoonheid op een voordelige manier benadrukken.

Video over gewone tatoeages

Foto's van kant-en-klare werken

Selectie van ontwerpen

De vlucht van de meeuwen, schoon en vrij, brengt altijd droefheid en vreugde bij het zien van deze onafhankelijke vogel.

Zeemeeuwen leven vaak in zee, maar ook op gewoon water kun je hun gastvrije roep horen. Zij proberen dicht bij mensen te blijven, want die nabijheid is gunstig voor hen. Deze prachtige vogels kunnen goed zwemmen en worden beschouwd als uitstekende jagers, want geen visser kan zo behendig vis vangen als meeuwen.

Varianten, stijlen, combinaties

De tekening van een zeemeeuw op het lichaam kan in verschillende variaties worden gemaakt. Het hangt allemaal af van je smaak en voorkeur, en de verborgen betekenis. Onder de mogelijke opties die populair zijn bij mannen en meisjes zijn:

  • een zeemeeuw in de vlucht;
  • zittend op een tak;
  • met gespreide vleugels;
  • verschillende kleine meeuwen;
  • veer.

De meest voorkomende is de afbeelding van een vliegende meeuw, die het best de geest van de zee en het avontuur weergeeft. Hij zweeft vrij over de oceaan en gaat de confrontatie aan met de elementen door windvlagen op te vangen. Als je op het strand bent, zie je de vogel vaak rond een enkel punt cirkelen. Hij lijkt alleen maar met z'n vleugels te flapperen, maar zo spoort hij z'n prooi op.

Naast de gevederde vogel kan de kunstenaar de zon, de lucht, het wateroppervlak, of andere details die de compositie compleet maken, afbeelden. Liefhebbers van minimalisme hebben het recht om onnodige "versieringen" te weigeren. De afbeelding kan gekleurd zijn (b.v. in aquarelstijl) of effen, gemaakt met behulp van contourtechniek.

Wens je je individualiteit te tonen bij het kiezen van een vogeltatoeage en hou je in het bijzonder van zeemeeuwen? Een origineel idee is te opteren voor een ontwerp met alleen veren. De veren van deze vogels hebben een aantal unieke kenmerken - ze zijn niet te verwarren met andere. Ze zijn beknopt en mooi tegelijk. De veer komt het best tot zijn recht op de pols, de enkel of het sleutelbeen.

Waar kan ik een tatoeage van een zeemeeuw krijgen?

Er zijn verschillende belangrijke factoren die in overweging moeten worden genomen bij het kiezen van een tatoeagesalon. De eerste daarvan is de kwalificatie van de specialist. Het volgende op de lijst is de kwaliteit van de uitrusting, recensies en portfolio. Steriliteits- en veiligheidsnormen moeten strikt worden nageleefd. Vermijd meesters die thuis diensten verlenen. Het is beter om dergelijke manipulaties uit te voeren in een speciaal daartoe voorbereide ruimte, want zelfs een kleine tatoeage brengt schade toe aan de huid.

Beslis ruim van tevoren over de plaats van uw toekomstige tatoeage. Misschien wilt u er een afgelegen plek voor kiezen, verborgen voor nieuwsgierige ogen. Of integendeel, je wenst dat de nieuwe versiering op je lichaam elke voorbijganger ziet. Een ervaren vakman zal de klant graag adviseren waar het ontwerp het voordeligst zal uitvallen. Onthoud, tatoeages gebeuren niet veel. Het belangrijkste is om deze kunst met intelligentie en goede smaak te benaderen. Geniet van uw sessies en verbluffende resultaten!

Aanbevolen lectuur: Sikkel en Hamer Tattoo

Verhaal van de schepping

De geschiedenis van het schrijven van het toneelstuk De Meeuw bevat interessante feiten:

  • Het werk aan het stuk begon in 1895 in Tsjechovs familiehuis, Melekhovo. De beschrijvingen van de omgeving lijken erg op de datsja-landschappen van de schrijver.
  • Bij het creëren van de personages heeft Tsjechov veel geput uit de biografieën van zijn tijdgenoten. Er zijn verwijzingen naar de biografieën van de schilder Levitan, de schrijfster Avilova, en Tsjechov's kennis Mizinova.
  • Tsjechovs eigen persoonlijkheid wordt weerspiegeld in drie personages tegelijk - Trigorin, Treplev en Dorn.

De zeemeeuw is een symbolische figuur in Tsjechov's toneelstuk

Er is een scène in Tsjechov's stuk waar Treplev een neergeschoten zeemeeuw uit een meer haalt. Hij voorspelt dat hij zichzelf spoedig zal doden, zoals hij met deze zeemeeuw deed. Later, terug uit Moskou, is het Nina die zichzelf een zeemeeuw noemt. In de finale, voor Treplevs zelfmoord, duikt de meeuw weer op, alleen nu al in de vorm van een knuffeldier. Alle zeemeeuwbeelden in het stuk zijn symbolisch.

Vermoedelijk had Treplev een meermeeuw of een kleine meeuw vast. Het kleine formaat onderstreept het "specifieke gewicht" van de vertegenwoordiger van de nieuwe stroming in de kunst. Treplev, een jonge toneelschrijver die naarstig op zoek is naar nieuwe vormen, heeft nog geen concept bepaald. Als een zeemeeuw die brult in de mist, voelt Treplev intuïtief de behoefte aan verandering. Maar hij is niet in staat de druk van zijn moeder, een vertegenwoordiger van de reactionaire stroming, te overwinnen. "Jullie routiniers hebben de overhand genomen in de kunst en beschouwen alleen wat jullie zelf doen als legaal en echt, en de rest onderdrukken en wurgen jullie! - Treplev komt in opstand tegen zijn moeder en de welvarende schrijver Trigorin. Treplev noemt de moord op de zeemeeuw gemeen. Deze gemeenheid is het meest waarschijnlijk in relatie tot zichzelf. Aangezien de zeemeeuw geassocieerd wordt met de menselijke ziel, betekent "de ziel doden" in de context van Treplevs drama het verlangen om te scheppen, de mogelijkheid tot liefde doden. Ook de dode meeuw symboliseert de ineenstorting van de hoop op vernieuwing, op creatieve realisatie en vol leven in de kunst. Zo belichaamt de opgezette meeuw de geestelijke leegte van de held, en de context van de kunstontwikkeling - de druk van vorm op inhoud, de overdreven theatraliteit, het maniërisme van het spel.

Ondanks het feit dat Treplev de eerste was om zichzelf met een zeemeeuw te vergelijken, noemen critici Nina Zarechnaya in de eerste plaats een zeemeeuw. Dit heeft een aantal verklaringen. Ten eerste, de zeemeeuw is altijd beschouwd als een vrouwelijk beeld. Ten tweede was de verandering in een zeemeeuw in de legenden het gevolg van ongelukkige liefde of zelfopoffering. Nina, die het lot van de heldinnen uit de legenden herhaalt, blijft trouw aan de liefde van Trigorin en weigert zich te verenigen met Treplev, waarbij zij haar zelfzuchtige belangen (gezin, roem) opoffert aan de kunst. De beslissing om naar een provinciaal theater te gaan, is als een zeemeeuw. De vorm verliest zijn betekenis voor de actrice, alleen de diepte van de inhoud blijft over. Ten derde wordt het beeld van een in de lucht zwevende zeemeeuw het vaakst geassocieerd met vrijheid. Voor Nina is vrijheid in de nieuwe visie creativiteit. Niet voor niets heeft de monoloog van de heldin een refrein: als Nina over zichzelf spreekt als over een zeemeeuw, verandert haar blik onmiddellijk van lijden naar kunst: "Ik ben een zeemeeuw!...Waar ben ik mee bezig? Ja... Turgenev" (7.188) "Ik ben een zeemeeuw!...Waar ben ik mee bezig? Ik ben een actrice!" ("Ik ben een zeemeeuw!...Waar ben ik mee bezig? Ik heb het over het toneel..." (7, 190).

Er zij op gewezen dat het beeld van de zeemeeuw het karakter van beide personages tot in de details weergeeft. Zo symboliseert het lichte verenkleed van de meeuw de zuiverheid van Konstantins en Nina's bedoelingen, de zwarte vlekken in zijn verenkleed - hun fouten en mentale zwakte. De kreten van de meeuw, luid, hard, verlangend, en in een moment van angst dat op lachen lijkt, verscheuren de ziel op dezelfde manier als de monologen van Treplev en Zarechnaya. De dramatiek van de lotgevallen van de personages gaat op het eerste gezicht in tegen het door Tsjechov genoemde genre - de komedie. Maar bij nadere lezing wordt de zelfironie van de personages duidelijk als ze over hun leven praten alsof het een gewoon plot is over een meeuw die per ongeluk door een man is neergeschoten. Nina's herinneringen aan haar leven met Trigorin, haar liefdesverklaring aan hem, haar gedachten aan haar dode zoon, haar begrip voor haar middelmatig acteren en dan haar herinneringen aan de eerste voorstelling als iets stralends en unieks - dit alles wordt voortdurend onderbroken door een stippellijn en schept een associatie met het bittere gelach van een meeuw.

Thema's

De thema's van het toneelstuk De Meeuw zijn dramatisch en actueel:

  • Art
    - is het hoofdthema van het werk. Kunstmensen in de roman worden getoond als ongelukkige, egoïstische en zeer tegenstrijdige mensen. Volgens Tsjechov is ware creativiteit een uiterst moeilijk proces, en niet iedereen kan zo'n leven verdragen. Zij, dit leven, zal familie, liefde en zichzelf moeten opofferen.
  • Talent
    - Tsjechov is geneigd te geloven dat het talent een enorme rol speelt in de kunstwereld; iemand die geen talent heeft, maar toch probeert te scheppen, kan nauwelijks iets bereiken, maar alleen zichzelf schaden. Een vonk van talent kan niet het resultaat zijn van vrijwillige inspanning; het wordt gegeven door iemand of iets van bovenaf en kan niet worden beheerd.
  • Liefde
    - Liefde wordt in het stuk getoond als een uiterst gevaarlijk iets dat in de meeste gevallen alleen maar leed brengt. Maar het is het waard, want het geeft stukjes geluk die niet beschikbaar zijn voor koude en egoïstische mensen als Trepleva.
  • Vaders en kinderen
    - Via de relatie van Treplev met zijn moeder toont Tsjechov de kloof aan tussen verschillende generaties intellectuelen en verschillende karakters. De onverschilligheid en vervreemding die in de familierelaties heersen, zijn te wijten aan het feit dat de priesters van de kunst meer aan zichzelf denken dan aan de huisgenoten.

Als u niet tevreden bent met de lijst van onderwerpen of problemen, vraag dan de veel wijzere Litrecon om deze uit te breiden.

Samenstelling en conflict

De compositie van het stuk is klassiek. Het stuk is verdeeld in vier bedrijven.

  1. De eerste akte is bestemd voor de uiteenzetting, waarin het achtergrondverhaal wordt verteld en de belangrijkste personages worden voorgesteld.
  2. De tweede akte is de setting, waar het hoofdconflict vorm begint te krijgen.
  3. De derde akte is de climax, wanneer het conflict zijn hoogtepunt bereikt.
  4. De vierde akte is de finale, waarin het conflict wordt opgelost en alle verhaallijnen tot een logisch einde komen.

Het belangrijkste kenmerk van Tsjechovs conflict in De Meeuw is dat er op het eerste gezicht geen conflict is in het stuk. De personages kibbelen, maken soms onderling ruzie, maar uiteindelijk heeft dat geen enkele invloed op hun relatie, omdat de hoofdpersonen gedurende het hele stuk worstelen met zichzelf, hun twijfels en verlangens.

Het belangrijkste conflict van De Meeuw is de botsing tussen Nina's droom en de realiteit: haar middelmatigheid en valse hoop op liefde met Trigorin.

Betekenis voor mannen en meisjes

De zeemeeuw tattoo is gebruikelijk bij zowel dames als jonge mannen. Elke persoon legt zijn eigen betekenis in de tatoeage, maar meestal symboliseert de vogel de liefde voor de vrijheid. Bezitters van zo'n tatoeage hebben hun eigen visie op de wereld en accepteren de conventionele stereotypen en regels niet. Zij vertrouwen op intuïtie en leven naar hun eigen morele waarden.

Meisjes geven de voorkeur aan een tatoeage van verschillende kleine vogels. De tatoeage is meestal zwart en wit en heeft eenvoudige vormen. Hij wordt meestal op de schouderbladen, armen en nek geplaatst.

Mannen kiezen voor een enkele, groter formaat afbeelding van een zeemeeuw. Gewoonlijk wordt het ontwerp in kleur afgebeeld, zodat alle details zichtbaar zijn. Met een eenzame tatoeage van een vogel laten jongeren zien dat zij uniek zijn en onafhankelijk van de publieke opinie.

Waar is de beste plaats om een tatoeage af te beelden

Zoals hierboven vermeld, zijn er zeevogel tatoeages in mannelijke en vrouwelijke uitvoering. Ze worden op het lichaam geplaatst, zonder enige beperkingen. Bijvoorbeeld, bij jongens, kan de tatoeage worden gedaan:

  • op de arm;
  • op de borst;
  • op de achterkant;
  • op de scheen.

Meisjes hebben meer plaatsen gevonden om de vrijgevochten vogels, deze prachtige wezens kunnen zijn:

  • op de achterkant;
  • op de dij;
  • op de onderarm;
  • op de onderrug;
  • op het been.

Om het plaatje mooi te laten uitkomen op welk lichaam dan ook, moet je er eerst goed over nadenken. Hiervoor moet je contact opnemen met een professionele tattoo shop, waarvan de deskundigen de nodige consultaties zullen houden, en al je vragen zullen beantwoorden: "Wat betekent deze of die tatoeage?" enz.

Elke hooggekwalificeerde meester heeft haar eigen portfolio, waarin u verschillende schetsen van haar foto, grote en kleine afbeeldingen van verschillende tatoeages kunt vinden.

Het belangrijkste is dat, wat het ontwerp van de zeemeeuw tattoo ook is, het moet uniek zijn, niet zoals die van alle anderen. Een goede meester zal altijd de beste opties aanbevelen.

Het basisidee

Tsjechov toonde zijn lezers het verval waaraan de Russische intelligentsia aan het eind van de negentiende eeuw was blootgesteld, verstrikt in filistinisme en onverschilligheid en getransformeerd van een drijvende kracht van de samenleving tot ballast. Het idee achter De Meeuw is om de onderkant te laten zien van de kunstmensen, voor wie iedereen aanbidt. Zij zijn slaven van succes en erkenning, en van hun gave. Hun persoonlijk leven is ongelukkig omdat ze alleen geobsedeerd zijn door zichzelf en hun prestaties. Als we ze zien, brengen we hulde aan het aangename beeld waarachter de echte beproevingen van de creativiteit schuilgaan. Nina, die vertrapt werd door publiciteit en kritiek, offerde alles op voor het publiek, maar kreeg slechts een spuug in haar ziel. Zo is het leven van creatieve mensen: zij zijn niemands zonder erkenning en goedkeuring.

De auteur spoort de mensen aan tot een verstandige kijk op het leven. De auteur dringt er bij de mensen op aan niet toe te geven aan infantilisme en hun leven niet te ruïneren door te proberen iets te zijn wat zij niet zijn. De belangrijkste boodschap van het toneelstuk "De Meeuw" is de noodzaak om jezelf en je capaciteiten objectief te beoordelen. Nina heeft alleen het glinsterende leven van een kunstenaar met een glamoureuze buitenkant gezien, maar de onderkant bleek een ondraaglijke last voor haar te zijn. Zij jaagde op roem en ophemeling, maar dacht niet aan de prijs die daarvoor betaald moest worden.

De betekenis van de titel

Een van de belangrijkste symbolen van het stuk, de zeemeeuw, wordt gebruikt als de titel van het stuk. In de wereldcultuur staat dit symbool voor de vrijheid van de geest en de sublimiteit van dromen. Deze betekenis past bij de beschrijving van de hoofdpersoon, Nina. Het tragische einde van haar zoektocht onderstreept echter de betekenis van de titel De Meeuw. Het symboliseert de vernietiging van dromen, onvervulde hoop en de eenzaamheid van een man die zichzelf niet kan vinden in deze wereld.

Door dit symbool in de plaats van de titel te zetten, benadrukt Tsjechov deze boodschap en benadrukt hij de tragedie van het stuk De Meeuw - de botsing van een droom met een vulgaire en wrede realiteit.

Natuur

Voor vrouwen

Voor mannen