Sinds het einde van de 8e eeuw gebruiken de Japanners een speciaal masker om hun gezicht te beschermen. In het begin had het samoerai-masker de eenvoudigste versies die de wangen en het voorhoofd beschermden. Zij die geen geld hadden om een echt harnas te kopen, gebruikten deze maskers als vervanging voor een helm ter bescherming. Zij verschilden sterk van de echte gevechtsuitrustingen, maar toch telt de geschiedenis meer dan duizend jaar van gebruik van dit deel van het harnas van de samoerai.
Geschiedenis van het thema
De samoerai zijn niet alleen krijgskunstenaars van het Oosten die bedreven zijn in de krijgskunst en het gevecht van man tegen man. De belangrijkste betekenis van de samurai ligt in zijn erecode, Bushido genaamd.
Door het op de schouder te schilderen wordt aangegeven dat hij de tradities in ere houdt volgens welke edele Japanse krijgers leefden. De samurai tattoo symboliseert de kwaliteiten die oosterse krijgers in het verleden bezaten. In de hoofden van de mensen is de samurai analoog aan de middeleeuwse ridder uit Europese landen.
Maar alles is veel subtieler. Bij het kiezen van de fotoschetsen voor zo'n tatoeage moet men geen rekening houden met het door de media geromantiseerde beeld van Japanse krijgers, en de houding en filosofie kennen, volgens welke deze Japanse klasse leefde. Om de betekenis van het beeld van de samoerai te begrijpen, moet je weten wie deze mensen in het verleden waren en informatie verzamelen over hun Bushido-code.
Anders werd het ook wel de "weg van de krijger" genoemd en vormde het een hele levensfilosofie voor een elite Japanse zwaardvechter. Elke samoerai had een heer, die hij verplicht was tot de dood te dienen en zijn belangen te beschermen. Dit was een van de basisideeën van Bushido.
Bij de dood van een suzerein (meestal de shoguns) moesten zijn samurai wraak nemen en hara-kiri plegen (een in Japan uitgevonden zelfmoordmethode). In vertaling betekent het woord samurai "dienen". Zonder deze regels zouden de samoerai niet zo populair zijn geworden in de moderne samenleving en zouden zij in de geschiedenis zijn gebleven als kleine feodale heren. De basisprincipes van Bushido zijn de volgende regels:
- leven wanneer je moet leven en sterven wanneer je moet sterven;
- eerlijk spreken;
- matiging in voedsel;
- geen promiscuïteit;
- iemands dood in zijn ziel te houden;
- rechtvaardigheid, moed en loyaliteit;
- eerbied voor je ouders;
- met eer sterven; iemands naam uitspreken nadat hij een dodelijke wond heeft opgelopen.
De aanwezigheid van een portret van een samoerai op iemands lichaam geeft aan dat iemands leven in overeenstemming is met de bovenstaande regels. Volgens de Japanse cultuur betekent de aanwezigheid van een dergelijke afbeelding op het lichaam van een vrouw haar trouw en dienstbaarheid aan haar echtgenoot, alsmede haar toewijding aan haar familie.
Beroemde zwaarden
Excalibur, het zwaard van koning Arthur (in steen)
Excalibur of Caliburn is het magische zwaard van koning Arthur (dit is geen historisch personage, maar een literair personage).
Excalibur wordt soms in steen getekend, hoewel dit onjuist is. Arthur droeg het bij zich en gebruikte het in gevechten, en hij trok een ander zwaard uit de steen, waarmee hij zijn recht op de troon bewees. Trouwens, er is nog een zwaard in de steen, waar we het later over zullen hebben.
Excalibur wordt ook afgebeeld in een uit het water opgeheven hand. Volgens de legende voelde Arthur in de laatste slag dat hij stervende was en vroeg hij een van de ridders van de Ronde Tafel, Sir Bedevere, het zwaard terug te geven aan de Vrouwe van het Meer. Een hand rees op uit het meer en ving het zwaard dat was gegooid.
Er zijn verschillende versies over de oorsprong van het zwaard. Volgens de een werd Excalibur gesmeed door de smidgod Velund, terwijl een ander zegt dat het werd gesmeed op het mythische eiland Avalon.
Ik denk niet dat we ooit eerder een tatoeage van Koning Arthur's zwaard hebben gehad. Misschien kan jij de eerste zijn. Het kan realistisch worden gemaakt, in grafiek en zelfs linoleumsneden, met of zonder Arthur.
Excalibur, Koning Arthur's zwaard (in steen)
Excalibur, Koning Arthur's zwaard (in steen)
Narsil, Zwaard van Gondor.
Het beroemde zwaard uit Tolkiens Lord of the Rings-trilogie, gesmeed door de beste dwervensmeden van Midden-aarde.
Tijdens een duel met Sauron werd koning Elendil gedood en werd Narsil gebroken. Tijdens het gevecht nam Koning Elendils zoon Isildur het fragment van het zwaard en sneed Saurons vinger af met de Ene Ring (dezelfde die door Golum werd gevonden, vervolgens door Bilbo werd gestolen en door Frodo aan het eind van de trilogie in de vulkaan werd gegooid).
Het zwaard werd een symbool van hoop en werd door de elfen gesmeed en kreeg de nieuwe naam Anduril.
Narsil, zwaard van Gondor.
Sting. Het Zwaard van Bilbo Beggins
Een elvenzwaard gevonden in de schatkamer van de trollen.
Sting. Het Zwaard van Bilbo Beggins
Dit zwaard heeft Bilbo, en later zijn neef Frodo, meer dan eens geholpen. Bijvoorbeeld, in een gevecht met trollen en Shelob de spinnenvrouw.
Zwaarden uit Game of Thrones.
Ned Stark's zwaard heette de Ice. Het is een enorm breed zwaard, gesmeed in Valyria.
Zwaarden uit Game of Thrones.
De zwaarden van het Huis Lannister, de "Weduwemaker" en de "Ware Eed", werden gedragen door Jaime de Koningsmoordenaar en Joffrey. Deze zwaarden zijn gesmeed van "Ice" staal na de executie van Ned Stark.
Zwaarden uit Game of Thrones
Zwaarden uit Game of Thrones.
En, natuurlijk, Arya Stark's Naald:
Zwaarden uit Game of Thrones.
Zwaard in steen.
Dit zwaard is volgens de legende verbonden met de Italiaanse ridder Galliano Guidotti, die een zeer frivole levensstijl had. Op een dag verscheen de aartsengel Michaël aan hem en eiste dat hij monnik werd. De ridder lachte: "Een monnik met een zwaard? Het is voor mij even moeilijk om monnik te worden als een zwaard in een steen te slaan". Dat had je niet hoeven doen: het zwaard ging als boter in de steen.
Zwaard in steen
Deze zwaardsteen bevindt zich nu in de kapel van Monte Siepi.
Het zwaard van de apostel Petrus
Met dit zwaard sneed Petrus het oor af van een slaaf tijdens de gevangenneming van Christus. Het werd een symbool van toewijding. Een exacte kopie wordt bewaard in Poznan, Polen.
Zwaard van de apostel Petrus
Nanatsusaya-no-tachi
Een van de meest ongewone zwaarden in de geschiedenis van de wereld, het Japanse mes met zeven tanden.
Nanatsusaya-no-tachi
Durandal
De Franse stad Rocamadour heeft een Notre Dame kapel (ja, Notre Dame staat niet alleen in Parijs, maar in vrijwel elke stad in Frankrijk), en er steekt een oud zwaard uit de muur. Volgens de legende behoorde het toe aan Roland zelf, de held van een middeleeuws Frans epos.
Durandal
Het zwaard bleef in de muur steken nadat Roland het naar zijn vijand had geslingerd, maar miste.
Muramasa en Masamune's messen
Muramasa was een Japanse wapenmaker en maakte ongelooflijk scherpe en sterke zwaarden. Zijn zwaarden worden als vervloekt beschouwd en wekken bloeddorst op: Muramasa's naakte lemmet keert pas terug in de schede als het bloed heeft getrokken.
Muramasa en Masamune's Blades
Musamune was ook een beroemd Japans wapenknecht, maar zijn zwaarden worden beschouwd als een symbool van gelijkmoedigheid.
Messen Muramasa en Masamune
Juaiuse
Juayez betekent in het Frans "vreugdevol". Dit zwaard behoorde toe aan Karel de Grote, keizer van het Westen. Het wordt genoemd in het gedicht "Het Lied van Roland" waar het magische krachten worden toegeschreven.
Het handvat zou gemaakt zijn van een speerfragment van Longinus, de Romeinse centurion die de gekruisigde Christus doorboorde.
Jouayez.
Het zwaard bevindt zich nu in het Louvre.
Het Zwaard van Damocles
De Syracuseese heerser Dionysius de Oudere bood eens zijn favoriet Damocles, die hem als de gelukkigste der mannen beschouwde, de kans om voor één dag zijn troon te bezetten. Damocles werd weelderig gekleed, overgehaald en op de troon gezet.
Tijdens het feest zag Damocles een zwaard boven zijn hoofd hangen aan een dun paardenhaar. Zo toonde Dionysius aan dat de heerser altijd op de rand van de dood leefde.
Het Zwaard van Damocles
Een zwaard van vuur
Werd gegeven aan de engel die was aangesteld om het paradijs te bewaken nadat Adam en Eva waren verdreven (Genesis 3:24).
Vurig zwaard
Het cloisonne zwaard
Het zwaard van Russische sprookjeshelden met magische krachten, dat de zwaard-eigenaar onoverwinnelijk maakte.
Het geklede zwaard
Het lichtzwaard
Het lichtzwaard is vooral bekend uit de Star Wars fantasiesaga, maar werd uitgevonden door sciencefictionschrijver Edmond Hamilton in het korte verhaal "Caldar - De wereld van Antares".
Lightsaber
Betekenis van de Samurai tattoo
Een tatoeage van een samurai betekent veel dingen. In de regel, symboliseert het:
- onbaatzuchtigheid;
- wilskracht;
- Onafhankelijkheid;
- toewijding aan een zaak;
- vrijheidslievend;
- fysieke kracht;
- een krachtige geest;
- respect voor ouders en traditie;
- loyaliteit.
Een lichaamstatoeage kan de keuze van een persoon aangeven voor een bepaald pad dat alleen hij of zij kent. Een tatoeage op het lichaam betekent expliciet het aanhangen van martiale idealen. In de Japanse cultuur was het niet verboden voor een vrouw om de krijgskunst te beoefenen. Een vrouw die de kunst van het oorlogvoeren beheerste werd onna-bugeishi genoemd.
Lijst van de belangrijkste symbolen van Japan
De volgende symbolen worden algemeen herkend in dit fascinerende land van contrasten:
- De nationale vlag;
- Nationaal volkslied;
- Het zegel van de keizer;
- Tanuki (wasbeerhond);
- Taka (veel vogels van de valk orde);
- Toki (ibis);
- Kinji (groene fazant):
- Japanse ooievaar;
- Neko (kat);
- De berg Fujiyama;
- Chrysanthemum;
- Sakura;
- Japanse poppen;
- Japans eten;
- En, natuurlijk, de samurai.
De eerste drie symbolen zijn formeel, terwijl de andere een weerspiegeling zijn van de Japanse cultuur en het voorouderlijk erfgoed.
Betekenis van de samurai masker tatoeage
Een apart soort samurai lichaamsschildering is een afbeelding van alleen hun strijdmasker, dat naast hun helm werd gedragen. Tijdens gevechten werd het gebruikt om het gezicht te beschermen en tegenstanders te intimideren.
Dit is een van de meest populaire samurai ontwerpen. Behalve dat de tatoeage een semantische boodschap bevat, ziet hij er nogal exotisch uit. Het militaire masker van de samurai werd een mengu genoemd. Iemand die zo'n afbeelding op zijn lichaam heeft, verklaart aan zijn omgeving dat hij op oorlogspad is.
Een goede tekening van een mengu betekent ook dat de drager ervan in staat is moeilijkheden te overwinnen. Hij is tenslotte altijd in staat van paraatheid.
Kabuto's helm en meng-gu maskers (deel één)
"Die dag trok Yoshitsune van Kiso een rode brokaten mantel aan... en hij zette zijn helm af en hing hem aan koorden over zijn schouder." "Het verhaal van het huis van Taira."
Geschreven door de monnik Yukinaga. Vertaald door I. Lvova
Na de publicatie van een reeks artikelen over de bewapening van de Samoerai van Japan, uitten vele bezoekers van de VO site de wens dat het onderwerp ook materiaal over Japanse helmen zou omvatten. Het zou natuurlijk vreemd zijn geweest als er wel artikelen over harnassen waren geweest, maar niet over helmen. Nou, de vertraging was te wijten aan... het zoeken naar goed illustratiemateriaal. Beter één keer zien dan 100 keer lezen! Dus, Japanse helmen... Allereerst moeten we opmerken dat de helm door alle volkeren en te allen tijde werd beschouwd als het belangrijkste accessoire van de uitrusting van de soldaat en dat het daarom niet verwonderlijk is, dat hij het hoofd van een man bedekte. Het belangrijkste is dat de helm te allen tijde het belangrijkste accessoire is van de uitrusting van de krijger, wat niet verwonderlijk is, want hij bedekte het hoofd van een man. Hiertoe behoren de eenvoudigste helm - een halve bol met een vizier, zoals bij de Romeinen, en rijk versierde hoofdmanhelm met een masker uit Engeland, graven in Sutton Hu, eenvoudig van vorm bolvormige helmen en zeer complexe helmen van meerdere platen met klinknagels, tophelmen van Westeuropese ridders. Zij werden van een kleurcoating voorzien (om ze tegen corrosie te beschermen en ze onmiskenbaar te maken!) en versierd met paardenstaarten en pauwenveren, alsmede met menselijke en dierlijke figuren van gekookt leer, papier-maché en beschilderd gips. Niettemin kan vrij overtuigend worden beweerd dat de Japanse o-yoroi - kabuto helm tot harnas alle andere exemplaren heeft overtroffen, zo niet in zijn beschermende kwaliteiten, dan... in originaliteit en dat - zonder enige twijfel!
Een typisch Japanse kabuto met shinodare en kuvagata.
Oordeel zelf, dat wel. Zelfs de vroegste kabuto-helmen, die samurai droegen met o-yoroi, haramaki-do en do-maru harnassen, waren heel anders dan die welke in Europa werden gebruikt. Ten eerste waren ze bijna altijd gemaakt van platen, en ten tweede bedekten ze gewoonlijk nooit volledig het gezicht van een krijger. Geplateerde helmen waren al de helmen van de V - VI eeuwen. en verder is het een traditie geworden. Meestal had de helm 6 - 12 gebogen platen, gemaakt in de vorm van een wig. Zij waren met elkaar verbonden met bolle, halfronde klinknagels, waarvan de afmetingen afnamen van de kruin tot de bovenkant van de helm. Maar in feite waren het helemaal geen klinknagels, maar... omhulsels, vergelijkbaar met bowlers, die ze bedekten. De klinknagels zelf op Japanse helmen waren niet zichtbaar!
Kabuto's uitzicht vanaf de zijkant. De bolle "bowler" hoesjes die de klinknagels bedekken zijn duidelijk zichtbaar.
De punt van een Japanse helm had... een gat, teheng of hachiman-za genoemd, omgeven door een decoratieve rand, een rozet gemaakt van brons teheng-kanamono. Er zij op gewezen dat een kenmerk van Japanse helmen grote versieringen waren, en het is in deze details dat het zich in volle kracht toonde. De voorkant van vroege helmen was versierd met stroken in de vorm van aangebrachte shinodare-pijlen, die gewoonlijk verguld waren zodat ze duidelijk zichtbaar waren tegen de metalen stroken die traditioneel met Japanse zwarte lak waren bedekt. Onder de pijlen bevond zich een vizier, mabizashi genaamd, dat met klinknagels sanko no byo aan de helm was bevestigd.
Detail van hoshi-kabuto en suji-kabuto helmen.
De nek van de krijger was aan de achterkant en aan de zijkanten bedekt met een shikorohalsstuk, dat bestond uit vijf rijen kozaneplaten die met zijden koorden van dezelfde kleur als het harnas aan elkaar waren verbonden. Shikoro was bevestigd aan de koshimaki, de metalen plaat die de helm bekroont. De onderste rij platen in de shikoro werd hishinui-no-ita genoemd en met elkaar verweven door kruislings rijgen. De bovenste vier rijen, gerekend vanaf de eerste, werden hachi tsuke no ita genoemd. Zij liepen ter hoogte van het vizier en bogen dan naar buiten onder een bijna rechte hoek naar links en rechts, waardoor fukigaeshi ontstonden - "U"-vormige revers, bedoeld om het gezicht en de hals te beschermen tegen zijwaartse zwaardslagen. Ook hier werden ze, naast hun beschermende functie, gebruikt voor identificatiedoeleinden. Zij beeldden het familiewapen af - mon.
De bovenste drie rijen van de naar buiten gerichte fukigaeshi waren met hetzelfde leer bekleed als de kuras. Hierdoor werd stilistische uniformiteit in het wapenontwerp bereikt. Bovendien waren de vergulde koperen versieringen overal gelijk. De helm werd op het hoofd vastgemaakt met twee koorden, kabuto-no-o genaamd. De binnenkant van de helm werd gewoonlijk rood geverfd, wat als de meest oorlogszuchtige kleur werd beschouwd.
In de twaalfde eeuw begon het aantal borden toe te nemen en werden ze aanzienlijk smaller. De helm had ook overlangse ribben die de sterkte van de helm vergrootten, hoewel het gewicht niet toenam. Tegelijkertijd was de kabuto bekleed met riemen, vergelijkbaar met wat nu gebruikt wordt op helmen voor installatiewerkers of mijnwerkers. Voordien werden stoten op de helm alleen verzacht door de band hachimaki, die werd vastgeknoopt voordat de helm werd opgezet, een muts eboshi, waarvan het uiteinde door het gat tehen werd gestoken, en het eigen haar van de samurai.
Suji kabuto, vijftiende en zestiende eeuw. Metropolitan Museum of Art, New York.
Voordat de Europeanen in Japan arriveerden, waren er twee soorten samoerai-helmen: hoshi-kabuto, een geklonken helm waarvan de klinknagels naar buiten staken, en suji-kabuto, die verzonken waren. Gewoonlijk had suji kabuto meer borden dan hoshi-kabuto.
Aan het eind van de 14e en het begin van de 15e eeuw nam het aantal platen in een kabuto toe tot 36, met 15 klinknagels per plaat. Als gevolg daarvan werden de helmen zo groot dat ze meer dan 3 kg wogen, ongeveer evenveel als de beroemde Europese ridderhelmen, die de vorm hadden van emmers of potten met spleten voor de ogen! Het dragen van zo'n zwaar voorwerp op hun hoofd was gewoon ongemakkelijk, en sommige samoerai gebruikten hun helmen soms als schild om de pijlen van hun vijanden af te weren!
Kuwagata en een schijf met een afbeelding van een pauwenbloem ertussen.
Aan de helm werden vaak verschillende helmversieringen bevestigd, meestal waren dit kuvagata horens van dun verguld metaal. Aangenomen wordt dat zij voor het eerst verschenen in de late Heian-periode (einde van de 12e eeuw), toen zij "V"-vormig en tamelijk dun waren. Tijdens de Kamakura-periode kregen de hoorns de vorm van een hoefijzer of de letter "U". In het Nambokuyo tijdperk werden de hoorns breder aan de uiteinden. Tenslotte werden ze in het Muromachi tijdperk exorbitant groot, en werd er een verticaal staande kling van het heilige zwaard tussen geplaatst. Ze werden in een speciale gleuf op het vizier bij de helm gestoken.
Achttiende-eeuwse o-eroy met kuwagata in de stijl van de Nambokutyo periode. Metropolitan Museum of Art, New York.
Deze waren niet alleen bedoeld om het harnas te versieren en vijanden te intimideren, maar werden ook geacht de samoerai echt te helpen in de strijd: omdat ze van dun metaal waren, verzachtten ze gedeeltelijk de klappen op de helm en fungeerden ze als een soort schokdemper. Daartussen konden ook het wapenschild van de eigenaar van het harnas, intimiderende gezichten van demonen en verschillende symbolische afbeeldingen worden bevestigd. Vaak werd een ronde vergulde en gepolijste plaat - een spiegel - tussen de "horens" (en vaak in plaats daarvan) op het vizier bevestigd om boze geesten af te schrikken. Men geloofde dat demonen die de samurai naderden, bang zouden worden en zouden vluchten als ze hun spiegelbeeld erin zagen. Aan de achterkant van de snuit van de helm zat een speciale ring (kasa-jirushi-no-kan) waaraan een kasa-jirushi-wimpel was vastgebonden, waarmee zij hun krijgers aan de achterkant konden onderscheiden van buitenstaanders.
Met andere woorden, de kabutohelm was duidelijk een zeer decoratieve en ook stevige constructie, maar ondanks al zijn perfectie en de aanwezigheid van shikoro en fukigayoshi beschermde hij het gezicht van de krijger in het geheel niet. In het Oosten en in West-Europa waren er helmen met gezichtsmaskers die als vizieren fungeerden, maar die rechtstreeks op de helm waren bevestigd. Latere Europese bundhugel ("hondenhelm") en harnashelmen hadden een open vizier dat op scharnieren kon worden gezet of als een raam kon worden geopend. Dat wil zeggen, hij was op de een of andere manier met de helm verbonden, zelfs toen hij beweegbaar was gemaakt. Maar hoe zit het met de kabuto?
De Japanners hadden hun eigen beschermingsmiddelen voor dit doel, namelijk het happuri-masker en het hoate-halfmasker, gezamenlijk men-gu genoemd. Krijgers begonnen het happuri-masker onder hun helmen te gebruiken vanaf de Heian-periode (eind 8e eeuw - 12e eeuw) en het bedekte hun voorhoofd, slapen en wangen. Bedienden vervingen de helm vaak helemaal. In de Kamakura-periode (eind 12e eeuw - 14e eeuw) begonnen edele krijgers halve maskers te dragen, hoate genaamd, die niet het bovenste deel maar het onderste deel van het gezicht bedekten - de kin, en de wangen tot op ooghoogte. De o-uroi, haramaki-do en do-maru harnassen beschermden de keel niet, dus werd een lattenketting uitgevonden om de keel te bedekken, die gewoonlijk zonder het masker werd gedragen, daar zij hun eigen keelbeschermer hadden, yodare-kake genaamd.
Een typisch mempo-masker met yodare-kake.
Tegen de 15e eeuw waren meng-gu maskers en halfmaskers zeer populair geworden en werden zij in een aantal types onderverdeeld. Het happuri-masker was ongewijzigd en bedekte nog steeds alleen het bovenste deel van het gezicht en had geen bedekking voor de keel. Het mampomasker daarentegen bedekte het onderste deel van het gezicht, maar liet het voorhoofd en de ogen open. Een speciale plaat, die de neus beschermde, had scharnieren of haken en kon naar believen worden verwijderd of aangebracht.
Een zeventiende-eeuws maempo masker.
Het hoate halfmasker bedekte de neus niet, in tegenstelling tot de mempo. Het meest open was de hambo, een halfmasker dat de kin en onderkaak bedekte. Maar er was ook het somenmasker dat het hele gezicht bedekte: het had openingen voor de ogen en de mond en het voorhoofd, de slapen, de neus, de wangen en de kin waren volledig bedekt. Door het gezicht te beschermen beperkten men-gu maskers echter de zichtbaarheid, zodat zij meestal werden gedragen door krijgsheren en rijke samoerai, die zelf nauwelijks nog vochten.
Het somenmasker werd gemaakt door de meester Myochin Munyakir van 1673 tot 1745. Anna en Gabriel Barbier-Mueller Museum, Dallas, Texas.
Hetzelfde somenmasker had, interessant genoeg, een scharnierend middendeel dat van de neus en het voorhoofd kon worden losgemaakt en zo kon worden omgevormd tot een meer open hoate-masker, of in gewone taal, saru-bo, "apengezicht". Veel maskers die de kin aan de onderkant bedekten, hadden één of zelfs drie zweetbuizen, en allemaal hadden ze haken aan de buitenkant, zodat ze met koordjes aan het gezicht konden worden vastgemaakt.
Er zat een zweetgaatje op de kin.
De binnenkant van de gezichtsmaskers was rood geverfd, evenals de helm, maar de afwerking aan de buitenkant kon verbazingwekkend gevarieerd zijn. De maskers, gemaakt van ijzer en leer, werden gewoonlijk gemaakt in de vorm van een menselijk gezicht, en ambachtslieden trachtten vaak de kenmerken van de ideale krijger te reproduceren, hoewel zeer veel meng-gu leken op de maskers van het Japanse Noh-theater. Hoewel zij vaak van ijzer waren, vertoonden zij rimpels, hadden een baard en snor van hennep, en hadden zelfs tanden in hun mond, die ook met goud of zilver waren bedekt.
Een zeer zeldzaam ornament - tussen de horens van de kuvagat bevond zich een masker van een vrouwengezicht.
En hier beneden was dit masker!
Tegelijkertijd was de gelijkenis van het portret van het masker en zijn eigenaar altijd zeer betrekkelijk: jonge krijgers kozen meestal maskers van oude mannen (okina-mannen), maar oudere daarentegen maskers van jonge mannen (varavazzura), en zelfs vrouwen (onna-mannen). Maskers dienden ook om vijanden te intimideren, dus zeer populair waren maskers van leshikh tengu, boze geesten akuryo, demonenvrouw kidjo, en sinds de XVI eeuw zelfs exotische maskers nambanbo (gezichten van "zuidelijke barbaren"), of Europeanen die vanuit het zuiden naar Japan waren gekomen.
De auteur is dankbaar (https://antikvariat-japan.ru/) voor de foto's en de verstrekte informatie.
Fig. A Sheps
Thema's van samurai tatoeages
Er zijn veel schetsen over de samurai geschiedenis. Het kan meer dan een dag duren om de beelden in de salon te bestuderen. De tatoeage kan meerkleurig of zwart zijn. Er worden ook witte kleuren gebruikt.
Het is mogelijk om een kleine of grote afbeelding aan te brengen. Sommige meesterwerken worden uitgevoerd door niet één samurai toe te passen, maar een hele groep krijgers. De tekening van de draak en de samoerai wordt beschouwd als een van de beroemdste.
Alleen een meester-tekenaar kan de kwaliteit van dit afgewerkte schilderij bereiken. Zijn waarneming zal immers afhangen van de nauwkeurigheid van de weerkaatsing van kleine details.
Mystieke varianten van de tatoeage bestaan niet alleen uit afbeeldingen van krijgers, maar ook uit Japanse karakters. Dergelijke afbeeldingen worden vaak getekend tegen de achtergrond van de ondergaande zon en de hiërogliefen worden dicht bij de samurai aangebracht.
Wat is een zwaard?
Laten we beginnen met de theorie. Een zwaard is een koud gekarteld wapen met een recht lemmet. Zwaarden worden vaak sabels genoemd met een gebogen lemmet. Dit is een vergissing. De foto links toont een zwaard en rechts de beroemde Japanse sabel "katana".
Tatoeage zwaard
Tatoeage zwaard
Samurai foto arrangement
De afbeelding van de samoerai in gevechtsmunitie komt het best tot zijn recht op belangrijke delen van het lichaam. Deze omvatten de borst, schouder en rug.
Niet slechte varianten van het plaatsen van tatoeage zal zijn opvulling op de buik, been of hand. Tatoeëerders voeren de Samurai meestal uit in een realistische, oosterse of traditionele Japanse stijl. Voordat je naar de studio gaat, moet je een schets met foto kiezen.
De samurai is een zeer interessant patroon. Het beeld ziet er spectaculair uit. Maar voordat u dat doet, moet u zich eerst vertrouwd maken met de geschiedenis van de Japanse krijgers.
Sashimono
Nobori hielpen een grote eenheid te identificeren, maar er waren samurai-symbolen waarmee je kon weten tot wie een bepaalde krijger behoorde. Kleine vlaggen, "sashimono" genoemd, werden gebruikt om de samurai persoonlijk te "merken".
De vlag zat op een speciale constructie achter de rug van de samoerai, die op zijn beurt werd vastgezet met borstplaten. De sashimono droeg het wapenschild van de daimyo waartoe de samoerai behoorde. Soms werd de naam van de clan van een daimyo afgebeeld in plaats van het wapenschild.
