«
Tömörség és színpompa, gyengédség és szenvedély, stílusok fúziója és az ellentétek örök harca - mindez a mi fotózásunkon jött össze!
»
Mentés Mentés
Mentés Mentés
Mentés Mentés
Honnan jött az ördög?
De még akkor is, ha leszűkítjük a kört, és csak a Sátán képét vesszük figyelembe, egyértelműen elkülönítve őt a többi gonosz szellemtől, újabb nehézségek merülnek fel. Tény, hogy a Bibliában nincs leírás az ördög megjelenéséről, és a művészeknek maguknak kellett "kitalálniuk". Ráadásul az Ó- és Újszövetségben a gonosz atyja nagyon különböző kontextusban jelenik meg. Jób könyvében tehát inkább Isten ellenfele, mint esküdt ellensége. Ézsaiás könyve megemlíti Lucifert, akit Isten a vétkei miatt taszított le a mennyből (de a Sátán nevet nem használja vele kapcsolatban):
"Az alvilágba taszítják gőgödet minden zajoddal együtt; alattad a féreg, és a férgek a fedezéked.
Hogyan zuhantál le az égből, te hajnal fia, hogyan zuhantál le a földre, te, aki eltapostad a nemzeteket."
(Ézsaiás 14:11-12).
Végül Ezékiel könyve leírja Tírusz királyát, aki először "az Édenben, Isten kertjében volt", "fel volt kenve a kerubokkal", de miután "törvénytelenséget találtak benne", az Úr levetette "Isten hegyéről" (Ez 28, 13-16).
Az Újszövetségben az ördög már nem csak vitatkozik a Teremtővel, hanem ártani is próbál neki - sőt, még Krisztust is felajánlja, hogy legyen a szolgája:
"Ekkor Jézust a Lélek a pusztába vezette, hogy az ördög megkísértse, és negyven nap és negyven éjjel böjtölt, végül megéhezett.
És a kísértő odament hozzá, és ezt mondta: "Ha te vagy az Isten Fia, mondd meg neki, hogy változtassa ezeket a köveket kenyérré.
Ő így válaszolt: "Meg van írva: 'Nem csak kenyérrel él az ember, hanem minden igével, amely Isten szájából származik.
Akkor az ördög bevitte őt a szent városba, és a templom szárnyára ültette,
És monda néki: Ha te vagy az Isten Fia, vesd le magadat, mert meg van írva: Megparancsolja angyalainak, hogy vigyék fel téged, és kezükben hordoznak fel, hogy meg ne botolj lábaddal egy kőben.
Jézus pedig monda néki: Meg van írva ez is: Ne kísértsd az Urat, a te Istenedet.
Az ördög megint elvitte Őt egy nagyon magas hegyre, és megmutatta Neki a világ összes királyságát és azok dicsőségét, és azt mondta Neki: "Mindezt megadom Neked, ha leborulsz és imádsz engem.
Ekkor Jézus így szólt hozzá: "Távozz tőlem, Sátán, mert meg van írva: 'Az Urat, a te Istenedet imádd, és egyedül neki szolgálj.
Akkor az ördög elhagyta Őt, és íme, eljöttek az angyalok, és szolgálták Őt.
(Máté 4:7-11).
Ezek a különböző képek először a Vulgatában - a Biblia latin nyelvű fordításában - találkoztak, amelyet Hieronymus Strydon készített a IV-V. század fordulóján. Ebben magát Jézus Krisztust azonosítják Lucifer, a fogorvos mennyből való bukásának tanújaként.
Hieronymus legalább négy különböző karaktert egyesített a Sátán alakjában, mert a teológus Origenész értelmezésére támaszkodott. Origenész mindkét Testamentumból összegyűjtötte az Isten ellenfeleiről szóló információkat, és egy monolitikus képet mutatott be. Így lett Lucifer, a fogorvos Ézsaiás könyvéből, Tírusz bukott királya Ezékiel próféciájából, Sátán, a vitatkozó Jób könyvéből és az ördög az Újszövetségből az abszolút gonoszság egy és ugyanazon megszemélyesítője.
Angyalok a videojátékokban
A bibliai témák a nyugati kultúra szerves részét képezik. Művészek és írók nemzedékei számára jelentettek inspirációt. Nem meglepő, hogy az isteni hírnökök képe nem kerülte el a videojátékok figyelmét sem. Nézzük meg, hogyan ábrázolják az angyalokat néhány népszerű játékban.
A Diablo-sorozat. Angyal őrzi az emberiséget.
2000-ben jelent meg a legendás Diablo 2. Tyrael arkangyal kulcsfontosságú karakter volt ebben az RPG-ben. A játék népszerűsége és lenyűgöző dizájnja a játékvilág egyik leghíresebb angyalává tette.
Az Ég törvényei megakadályozzák, hogy közvetlenül beavatkozzon a gonosz erői elleni emberi küzdelembe. Tirael gyakrabban jár el kívülállóként, vagy közvetett segítséget nyújt. Bár a játékos nem látja az angyal erejének megnyilvánulását, hatalmához nem fér kétség. Mitől olyan érdekes a Blizzard arkangyal tervezése?
1. Tyrael arca a csuklya árnyékában rejtőzik. Ez az egyszerű, de erőteljes vizuális eszköz titokzatossá teszi a képet, és megakadályozza, hogy az arkangyalt egyértelműen hús-vér lényként lehessen azonosítani, az alak antropomorf jellege ellenére. A játékos csak akkor nézhet az angyal szemébe, ha már halandóvá vált.
Az emberi tekintet először az arcot keresi. Ez az evolúció során megszerzett képesség lehetővé teszi a játékos számára, hogy az arckifejezésből azonosítsa az érzelmeket, és gyorsan kifejlesszen egy reakciót. Az arkangyal arcot nyer, de elveszti a halhatatlanságát.
2. Tirael aranyszínű páncélt visel, amely a 15. századi gótikus páncélzatra hasonlít. Az arkangyal nem vesz részt a harcban, de a játékosnak nincs kétsége afelől, hogy harcos. Páncélját tabard fedi, egy olyan ruhadarab, amely a csuklyához hasonlóan a középkori szerzetesek palástjára emlékeztet.
A gótikus páncélzat könnyen felismerhető a sok éles sarkáról. Tirael száműzetése óta a páncél elvesztette fényét és kopottas lett.
3. A kép feltűnő és emlékezetes vonása a szokatlan szárnyak voltak. A Blizzard tervezői modernizálták a történelmi koncepciót - Tirael szárnyai izzó fényhullámoknak tűnnek, és természetüknél fogva megfoghatatlanok. Hogy a néző felismerje, hogy ezek valójában szárnyak, nem pedig csápok, a szárnyak tövében tollszerű páncél található.
Tyrael szárnyai energiából állnak, és nincsenek tollai. Ez azonban nem akadályozza meg abban, hogy felismerhető sziluettjének köszönhetően felismerhető angyalnak tűnjön.
Miután szembeszállt az angyali tanács akaratával, hogy megmentse az emberiséget, Tyrael számkivetetté válik. Megfosztják hatalmától és szárnyaitól.
Tyrael megjelenése szolgál a Diablo 3 többi angyalának alapjául. Tervezési folyamatosságuk miatt könnyű őket frakcióként besorolni. Mindazonáltal minden arkangyalnak egyedi megjelenési jegyei vannak, amelyek megfelelnek a világegyetem aspektusainak - vitézség, igazságosság, remény, sors és halál.
Balról jobbra - vitézség (ennek az aspektusnak az elsőbbségét hangsúlyozza a hatalmas glória; a menny és a pokol háborúzik), igazságosság, remény, bölcsesség, halál.
Egy ősi faj a Heroes of Might and Magic sorozatban
Az angyalok először az 1999-ben megjelent HoMM III-ban jelentek meg. Erős harcosok, akik képesek feltámasztani elesett társaikat és hatalmas sebzést okozni a démonoknak. A koncepcióművészeket a klasszikusok inspirálták a harmadik rész munkálatai során. A szakállas és göndör hajú arkangyalok görög harcosokat idéznek ókori páncélban, anatómiai viselettel, bőr pteregámmal és jellegzetes agancsokkal. Az angyalok egyszerűbb módon - görög chitonba - vannak öltözve. Fegyverzetük olyan, mint a középkori Európa harcosainak: kétkezes lángvívó, kard és angol pajzs.
Az angyalok és arkangyalok (az első és a harmadik kép) a klasszikus kép alapján készültek.
A HoMM IV-ben az angyal ruhája a különböző korszakokból származó páncélok furcsa keveréke. Az angyal törzsét egy ősi mellvért borítja, alatta pedig egy láncpáncélt visel, amely a fejét is védi. A páncélok már Krisztus előtt is léteztek, de a vállpáncélok, a lágyékkötők, az agancsok és a szablyák a középkori lovagok páncéljából származnak.
A Heroes of Might and Magic 4-ben az angyalok felszerelését ókori és középkori páncélok részleteiből állítják össze.
A 2006-ban megjelent HoMM ötödik része megalapozta a sorozat többi angyalának megjelenését. Hatalmas szárnyakkal rendelkező, szőke lények, hosszú szerzetesruhába és páncélos páncélba öltözve. Egy anime-hőshöz méltó hatalmas karddal felfegyverkezve. Elképzelhető, hogy a korábban megjelent Diablo 2-ből vették át az ötletet, hogy az arkangyal arcát (az egység fejlődésének második szakasza a játékban) a motorháztető alá rejtsék.
Bár Elrath angyalai nem keresztények, képüket kiegészítik a keresztek (kereszt a nyakukban és a kard védelmének jellegzetes formája).
A HoMM következő részei a koncepciót követték. A grafikus motor javításai érdekesebbé tették a páncél, a kard és a ruha textúráit és mintáit. Az angyalokat biológiai fajként kezdték pozicionálni, amely képes öregedni és szaporodni. Negatív tulajdonságokra is szert tettek - a VI. rész egyik szereplője még sötét mágiát is alkalmaz bosszúból.
Az angyali vezér (középen) egy extra szárnypárral rendelkezik, hogy sziluettje különbözzön a közönséges harcosokétól.
Darksiders. Ha ma angyalok szállnának le a mennyből
Az angyalok szokatlan megközelítését kínálja a Darksiders játéksorozat. Ha az előző játékokban hatalmas harcosokként szerepeltek, akik egyedül képesek szörnyek tucatjait eltiporni, a Darksidersben az angyalok közönséges "csőcselék". A főhős messze nem egyszerű halandó, így egyenrangú félként harcol és lép kapcsolatba velük.
A játékot Joe Madureira, a Marvel-univerzum ismert képregényrajzolója tervezte. Az ő elképzeléseiben szereplő angyalok több fejjel magasabbak az embereknél, és úgy néznek ki, mint a tollas szárnyú kiborgok. A páncélzatuk vastagsága és a páncéllemezek vágott ívű vonalai olyanok, mintha egy ipari üzemben készültek volna. Ez egyfajta futurizmust kölcsönöz az arculatuknak.
A játék a modern világban játszódik. A középkori páncél nem illett volna ebbe a környezetbe.
A művésznek a hagyományostól eltérő koncepció megalkotásával felismerhetőnek kell maradnia. Az angyal megjelenésének fő jellemzője, amely a jellegzetes sziluettet alkotja, a háta mögött lévő tollas szárnyak.
A szárnyak nélküli Darksiders angyal akár egy blasterrel is felfegyverkezhetne, és egy sci-fi témájú játékban harcossá válhatna.
Kék angyal és fekete ember: Az antropomorf ördög
Nem meglepő, hogy a "hazugság atyjáról" készült első képek a nemrég létrehozott "életrajzán" alapultak. Művészettörténészek felfedezték, hogy a legrégebbi fennmaradt sátánkép a Sant'Apollinare Nuovo bazilikában található mozaikon található, amely 520 körül épült. Ezen az utolsó ítéletet látjuk, amelyen Krisztus elválasztja a bárányokat a kecskéktől. Jobbján egy angyal áll vörös glóriával. Mellette az engedelmes bárányok állnak, akik az igazakat képviselik. De az Úrtól balra, a kecskék felett (ezek az állatok gyakran távol legelnek otthonuktól, a hegyekbe vándorolva - és ezért az elveszett lelkek szimbólumává váltak) egy angyal áll, fényes kék glóriával.
Nem tűnik szörnyetegnek, de a bűnösök melletti elhelyezkedése és szokatlan, a fej körüli izzás "megfelelő" színével ellentétes elhelyezkedése arra enged következtetni, hogy a művész egy bukott angyal, azaz a Sátán képét akarta megjeleníteni.
Mivel a késő ókorban még nem léteztek az ördög ikonográfiájának kánonjai, a rajz szerzője nagyrészt improvizált, saját képzeletében bízva. A nimbusz jelenléte egy negatív karakteren nem meglepő: később, a középkorban a démonokat, az Antikrisztust és az apokaliptikus fenevadat glóriával a fejük körül ábrázolták. Ez a grafikai elem nemcsak a szentség jeleként szolgált, hanem általában természetfeletti hatalomként és néha kompozíciós eszközként is. Ráadásul a szerző Lucifert még a bukása előtt ábrázolhatta - és ebben az esetben igen ügyesen közvetítette a karakter angyali jellegét, anélkül, hogy bármiben is csorbította volna az igazságot.
A keresztény ikonográfia egyik legrégebbi emlékében, az 586-ban Szíriában készült Rabula-evangéliumban, a megszállt Megváltó gyógyítási jelenetében találjuk az első ismert démonok ábrázolását. Nem maga a Sátán, de később a csatlósai általában legalább távolról hasonlítanak a mesterükre. A Rabula-evangélium démonai vörös szárnyú, angyalokra emlékeztető lények. Nehéz tehát véglegesen megmondani, hogyan képzelték el az emberek az ördögöt abban a korban, különösen azért, mert az európai művészet ezen a ponton három hosszú évszázadnyi szünetet tart.
Egy nyolcadik vagy kilencedik századi Bibliában, amelyet most a Vatikáni Könyvtárban őriznek, a Sátán Jóbhoz szólva fekete, szárnyatlan emberként van ábrázolva. Meztelen, de a combját kötés borítja, és kék csizma van a lábán. Az ördög egy nagy csónakhorgot tart a kezében, amellyel láthatóan kínozni akarja Jóbot.
Az emberiség ellenségét a kilencedik századtól kezdve kezdték tömegesen rajzolni. A 820-30-as évek körül készült stuttgarti zsoltárban nemcsak számos démoni ábrázolást találunk, hanem magának az ördögnek a részletes ábrázolását is, amint a pusztában megkísérti Krisztust. A démonok és a Sátán szinte pontos mása egymásnak: sötét testük, zilált hajuk és szakálluk van, szájukból gyakran pokol tüze tör elő, és általában szárnyasak (utalás a bukott angyalok fajtájára).
A démonokon néha kígyók másznak, és a kézirat végén lévő képeken a normális emberi lábuk szörnyű madárlábakká kezd mutálódni.
A pokoli hierarchia csúcsán álló ördög kezében bot, a hatalom jele. A tizenegyedik századig a Sátánt sötét, szárnyas, antropomorf lényként ábrázolták - állati fülek és mancsok, karmok és szarvak vagy többszörös száj nélkül. Mindez azt mutatja, hogy a sötétség urának "életrajza" jól ismert volt. Levetkőztették elegáns angyali köntösétől, testszínét a nemes fehérről az Európában megvetett feketére változtatták, arcát és frizuráját pedig kevésbé jámborra változtatták.
A keresztény Keleten ugyanebben az időben az ördög ikonográfiája egészen más lehetett. A kappadókiai Göreme város szabadtéri múzeumában, a Szent Barbara-templomban található egy szokatlan, 9. századi freskó, amely - sok művészettörténész szerint - a Sátánt ábrázolja sáska alakjában. Az ikonoklasztika idején ezen a vidéken tilos volt a nem díszes ábrázolás, ezért a templomok tele voltak keresztekkel, négyzetekkel, körökkel és növényekkel. A sáskák az Apokalipszis egyik képmása, amelyet hagyományosan a gonosszal társítanak. Egy olyan régióban, ahol nem volt ismeretlen ez a rovar, a negatív konnotációk még erősebbek lehettek. Az ördög csak két évszázaddal később kezdett megjelenni a nyugati művészetben, mint állat.
A sapkás ördög és a kutyafejű ördög: a szörnyeteg ördög
A 11. század elején a sátánról alkotott kép az európai kultúrában drasztikusan megváltozott, és meglehetősen széles skálán mozgott. Például az 1050 körül készült Barberini-zsoltárban, ugyanabban a jelenetben, amikor Krisztus meggyógyít egy megszállottat, nemcsak démonok repülnek ki a férfi szájából, hanem maga a Sátán is, akit a Megváltó legyőzött és megfékezett.
Félmeztelen állatantropomorf lény, vörös testtel, ősz hajjal, kopaszsággal és kutyára emlékeztető pofával.
A 11. századi angol kézirat az Ördögöt egészen más külsővel ábrázolja: óriás, szőrös háttal (a korabeli szövegekben haját tűznyelvekhez hasonlították) és kócos frizurával, egyetlen állati vonás nélkül. Másfelől nem olyan könnyű észrevenni bármi emberi vonást az Apokalipszis spanyol kommentárjából (11. század) származó Sátán alakjában. A figura lábai és karjai kihegyezett karmokkal rendelkeznek, és inkább állati mancsokra hasonlítanak, hátulról rövid farka áll ki, orra pedig csőrhöz hasonlít. Ez utóbbi részlet nem véletlen - abban az időben a zsidókat csúnyának és kíváncsiskodónak ábrázolták, és a szerző valószínűleg ezt a vizuális párhuzamot akarta felidézni. Fekete, szürke, barna, kék vagy lila színű, az éjszakát és a betegséget megjelenítő Sátánnal szemben vörös vagy fehér angyalok álltak, akik Isten mennyei tüzét és fényét testesítették meg.
Ugyanebben a században néhány ördög szarvakkal jelenik meg. Eleinte apró, később domináns képpé válnak. A 10. században ezek a részletek, valamint karmok, állati fülek és mancsok, farok és a 12. századtól kezdve az angyali szárnyak helyett denevérszárnyak alakították az ördög képét az egész középkorban. A Sátán "bestiává" való "bélyegzése" teljesen logikusnak tűnik: hogyan másképp tudnák a művészek ábrázolni az emberi faj ellenségének, a mennyből lehullott ellenségnek az alantas természetét?
A szarvas, farkú, kecskelábú és szőrös ördög néha annyira hasonlított az ókori Pán istenre, hogy egyes kutatók a képek folytonosságáról beszélnek (mások szerint pedig a görög vázafestményeken látható szatírok, bolond-atléták és a szárnyas Erósz "leszármazottja" a Sátán). És ezt így magyarázzák: az ókorban, amikor az új hit még csak kezdett elterjedni a Római Birodalomban, a gonoszság a régi, pogány panteonnal társult. A keresztény teológusok nem fáradtak bele annak ismételgetésébe, hogy a hagyományos római mennyei istenek szobrainak imádatával az emberek magát a Sátánt tisztelik. A keresztények különösen azokat ítélték el, akiknek kultuszát a kicsapongással hozták összefüggésbe - például Pánt, aki illetlen viselkedésével és bestiális megjelenésével tűnt ki, és így annak a gonoszságnak a szimbólumává vált, amelyről a római többistenhit állítólag szólt.
A valóságban azonban nem találunk egyetlen Pánra hasonlító sátánképet sem, amely a 11. század előtt készült volna, amikor az ősi pogány ikonográfia már feledésbe merült. A szarvakat és patákat valószínűleg nem azért rajzolták a középkori miniatűrök, mert a kecskelábú isten képét próbálták lemásolni, hanem az akkoriban elterjedt szövegek miatt, amelyekben a legrafináltabb jelzőkkel és állat-összehasonlításokkal jellemezték az ördögöt.
A prózai és verses apokrifek részletesen leírták a Sátán életének minden szakaszát, a saját trónjának megteremtésétől a "menny északi részén", az ezt követő pokolba zuhanásán át a Krisztussal való összecsapásáig a pusztában.
Az Ingeborga királynő híres zsoltárának egyik miniatúráján látható serpenyő alakú ördög arra kéri a hatodik századi ciliciai szentet, Theofiluszt, hogy kössön vele alkut. Ő beleegyezik, és különleges paktumot kötnek (ma a történészek valóban találnak vérrel írt szerződéseket a Sátánnal a levéltárakban). Később, miután megbánta bűnbánatát, Theophilus bocsánatért könyörög a Szűzanyától, aki felbontja a megállapodást.
Az angyalok bukásának epizódja különösen érdekelte a teológusokat és a művészeket. A 10. században élt tudós apát, Elfricus Grammaticus azt javasolta, hogy Isten nem kilenc, hanem tíz sorban teremtette ezeket a lényeket - és ezek közül az egyik éppen a Sátán serege volt, aki büszkesége miatt elárulta a Teremtőt. A művészek ezután még egy "polcot" kezdtek festeni a mennyben, amely az Úr trónját jelképezi: a legfelső üresen maradt a lázadó hitehagyottak emlékére, akiket a sötétség mélységeibe vetettek.
A miniatűrök gyakran próbálták bemutatni a bukott angyalok testének átalakulását. Ezért a képeken, ahol a Sátán serege a pokolba taszítja a démonokat, éppen csak elkezdik gyászos útjukat, teljesen azonosak korábbi társaikkal, ledobják őket. Akik már leestek az égből, azoknak szarvak, állati fülek vagy karmos mancsok nőnek a levegőben. Azok pedig, akik a mélységben találják magukat, sokkal ismerősebben néznek ki: fekete, csúnya, fenevadszerű lények.
A tizenkettedik században a Sátán először kezd mutálódni. A középkori értelmiségi, Hildegard bingeni Hildegard egyik írása leírja "az Egyházról mint Isten Fiának menyasszonyáról" alkotott látomását.
Az ördög egy imádkozó pózban álló nő (az Egyház megszemélyesítője) szeméremtestéből bújik elő.
Fentről mennyei ragyogás árad belőle, fején korona, testén gazdag köntös. De a lábán zúzódások jelzik a hívek szenvedését. Egy vörös szemű, éles fogú ördög bújik elő a szeméremtestéből. A bukott angyal, Lucifer ezt mondja: "Uralkodásom az asszony kebeléből fog eredni", az Egyházra utalva. Így az ördög káromlóan utánozza Isten Fiát. Miután megerősödött, kihívta magának az Úrnak a hatalmát, és vereséget szenvedett. Ez a kép előrevetíti a Sátán és segítői testén növekvő számos arcot, amelyek három évszázaddal később fognak megjelenni.
Az angyalok típusai és jelentésük
Az angyaltetoválás jelentése az ábrázolt égi lény típusától függ.
- A kerubok aranyhajú angyalgyermekek, akiket a védelem és az oltalom jelképeként ábrázolnak. A tisztaságot és az ártatlanságot képviselik. És Ámor (a leghíresebb kerub) képe megvéd a szenvedéstől és a viszonzatlan szerelemtől, erőt ad, hogy higgyünk a szerelem fényes és gyengéd érzésében.
- Az arkangyalok az Istenhez legközelebb álló angyalok, akik a legmagasabb ranggal rendelkeznek a mennyben. Háborút folytatnak és megvédik a mennyet a gonosz erőitől. A testén ábrázolt harcos angyal a gonosz erők és a gonosz elleni örökös harcot jelképezi, nemcsak a világban, hanem önmagukban is.
- A bukott angyalok olyan angyalok, akiket kiűztek a mennyből. Választhatnak, hogy mit tesznek: jót vagy rosszat. Ezeknek az angyaloknak a képe a jó és a rossz közötti örök harcot szimbolizálja.
- Lucifer is egy bukott angyal, az ő képmása a testen az ember halál előtti jelentéktelenségére, az élet mulandóságára emlékeztet.
- A tündérangyalok könnyed és játékos lények, amelyek a viselőjük könnyedségét és ártatlanságát hangsúlyozzák. Ezek lehetnek rajzfilm- és mesefigurák, valamint szárnyas tündérek és varázslók.
- Az emberi testre nyomtatott angyalszárnyak saját filozófiát hordoznak. A széttárt szárnyak a szabadságról és a lélek erejéről, az ég és Isten közelségéről szólnak. Ha a szárnyak össze vannak hajtva és sebesek, akkor az embernek titkos aggodalmai és bizonytalanságai vannak. A férfi hátán lévő szárnyak erőt és a tűzhely őrzésének képességét mutatják. Az angyalszárnyak a nő hátán a gyengédséget és a nőiességet mutatják.
- Imádkozó angyal - ez a fajta tetoválásnak sajátos jelentése van. Egy elvesztett szerettünk emlékére tetoválták, a könyörtelen fájdalom és bánat emlékére. Az angyal mindenkiért imádkozik, és biztos, hogy a mennyben meghallgatják.
Megereszkedett mellek és a bűnösök széklete: a mutáns ördög
A késő középkorban, közelebb a tizenötödik századhoz, az ördög riasztó ütemben mutálódik. Ez már nem egy kis fekete sziluett, vagy csak egy félig állat-félig ember. A Sátán egyre inkább elveszíti szárnyait, mintegy jelezve, hogy soha nem fog visszatérni a mennybe. Helyettük gyapjas bimbókkal, madártollakkal vagy farkakkal, szemöldökkel és fülszőrzettel ellátott mellkasok vannak, mint a Heinrich Ottó bajor Bibliájából (1430 körül) származó illusztráción.
A Sátánt egyre inkább szenvedőnek ábrázolják - még akkor is, amikor ő maga gyötri a bűnösöket a pokolban. Az 1430-50-es években Katalóniában készült "Az ember megváltásának tükre" című kézirat a megkötözött ördögöt két szájjal ábrázolja: a második az ágyékban van, és éles agyarakkal, fagyott rémületes grimasszal rágja az alvilág lakóját. A térdéből még két pofa nő ki, alatta pedig vagy madár- vagy varangymancsok vannak hosszú karmokkal.
Ez a kompozíció az európai templomokban az Utolsó ítélet számos jelenetében megismétlődött, például a bolognai székesegyház freskóján, amelyen Giovanni da Modena művész a bűnösök között az ördög mellett Mohamed muszlim prófétát is ábrázolta. Meztelen teste köré egy kígyó, a bűn szimbóluma tekeredik.
A vitatott alkotás megsemmisítését célzó terrortámadásokat nemrég sikerült megakadályozni, és az iszlám radikálisok nem fáradtak bele a pereskedésbe és a kép betiltását követelik.
A megkötözött Sátán a Tundal lovag látomása című, 1475-ben Gentben készült népszerű irodalmi műhöz készült miniatúrán is megjelenik. A több száz mancsot és ágat viselő fa-szerű ördög a megszemélyesített pokol belsejében egy tüzes rostélyon fekszik, és nem kevésbé szenved, mint a többiek, miközben egy szarvasbékát, egy kígyófarkú kutyát és egy kisördögöt látva némán figyel rá a küszöbről.
A késő középkorban azért fordítanak ekkora figyelmet a sátánról alkotott képekre, mert ebben az időszakban éhínség és pestis tombolt Európa-szerte, számos keresztény eretnekség egyre nagyobb teret nyert, a muszlimok pedig győzelemről győzelemre arattak. Valószínűleg ugyanezen okokból a teológusok akkoriban gyakran érintették az aktív gonoszság problémáját: az ördög nem csak kivárja a bűnös embereket, hanem agresszívan beavatkozik az életükbe, és arra törekszik, hogy minél több lelket szerezzen meg.
Démonok
Megjelenés
Blaise félig angyal, félig démon, tehát mindkettőnek a vonásai megvannak benne. Két szárnya van, egy angyali és egy démoni. Két szárnya van, egy angyali és egy démoni. A füle hegyes és a teteje felé keskenyedik, mint a legtöbb démonnak. A jobb oldali barna, a bal oldali kék. Vállig érő fehér haja van, hosszú rojtokkal. Az apja által hátrahagyott fekete ruhákat viseli.
Karakter
Blaise kedves és udvarias, de amikor dühös lesz, jobb, ha távol tartod magad tőle (Az apjától van). Lusta, sőt nagyon lusta. Képes elsétálni a fontos döntések és csaták elől . Lehet, hogy indulatos, de nagyon gondoskodó a barátaival (ezt az édesanyjától kapta).
Szokások
Szeret az apja pipájával szívni, és az anyja pipájával fújja magát. Bár ezt ritkán teszi nyilvánosan.
Hobbi
Énekel és szeret verseket írni. Különösen szeret a viszonzatlan szerelemről írni . Emellett mesegyűjtő is, azaz szeret minden történetet és mesét meghallgatni, majd leírni. Szeret táncolni a fumelyar Alinnal. Hegedülni is nagyon jól tud.
Képességek
Tudja használni a harci mágia és nem sok tudás gyógyítani. Tud szárnyakon repülni, de nagyon rosszul csinálja. Emellett hegedül és verseket olvas. Fegyvere egy anyjától örökölt legyező, amelyet Blaise tüzes vágással varázsolt el. Van egy heterokróm denevér vezetéknevű Aline. Ő egy alsóbbrendű démon, és képes emberi alakot ölteni. Nagyon gyenge, és képes mágiát használni azokon, akiket megharap.
Történelem
Blaise angyal és démon tiltott egyesüléséből született. Az apja híres démoni származású volt, az anyja pedig egy közönséges angyal. De szerelmük forróbb volt, mint az alvilág minden forrósága. Bár nem tartott sokáig. Titkos házasságukra fény derült, és mindkét házastársat száműzetésbe küldték. Egy hónappal a száműzetés után a házaspárnak fia született, Blaise. A szülők nagyon szerették a gyermeküket, de minden szétesett, amikor az apa rokonai vándorlás közben rájuk találtak, megölték a férjet és a feleséget is, hála Blaise-nek akkoriban a folyón úszva, és senki sem tudott róla. Amikor a fiú visszatért arra a helyre, ahol aludt, brutálisan meggyilkolt szüleit találta, és torkaszakadtából üvöltött. Sikolya egy kilométeren át hallatszott. A démonok, akik megölték a szüleit, nem voltak messze, és amikor meghallották a sikolyt, rájöttek, hogy unokatestvérük egy gyermeket vett feleségül, és most ott áll, és a szülei holttestét nézi. A démonok elhatározták, hogy végeznek Blaise-szel, és örökre elfelejtik a párost, de amikor a közelébe értek, látták, hogy a fiúnak szárnyai vannak, és a szemei különböző színekben izzanak. Már éppen lincselni akarták a fiút, de mielőtt még idejük lett volna rá, egy hatalmas energiahullámot eresztett feléjük, amitől halálos sebet kaptak, és a démonok egész csoportja a helyszínen meghalt. Azután a nap után Blaise zárkózottá vált, és senkivel sem beszélt. Bár volt egy lány a történetében, de ő sem tartott sokáig vele. Az elmúlt években Blaise vándorolt egyedül, és Alyn volt elég belőle, és úgy döntött, hogy kezdjen új életet színlelve, hogy egy gyenge démon félvér, és hogy nem adja magát eladva kiszabott egy pecsét irányítja az erejét. Csak két dolog törheti fel a pecsétet - egy csók az ajkakra, vagy ha egy fél démon élete forog kockán.
Háromarcú és fejjel lefelé: az Ördögkirály.
Számos középkori ábrázoláson, például egy 15. század közepi francia kéziratban háromarcú ördögöt látunk. A művészek így próbálták megmutatni, hogy a gonosz ura magát a Szentháromságot parodizálja. Az ikonográfiában ez a szörnyeteg nem a háromságos Isten, hanem az Antikrisztus vagy az Ördög, amint azt számos démoni attribútum jelzi: kócos vagy lángokra emlékeztető haj, kígyók, amelyeket a kezében tart, a szájából kilógó növények stb.
A tizenharmadik századi francia moralizált Bibliákban és későbbi kéziratokban a három- vagy hétarcú Sátán vagy Antikrisztus gyakran trónon ül, hatalmas karddal, tövissel borostás koronával, ami az igazságtalan király valódi természetét mutatja. A racionalizálás, a struktúra és a hierarchia iránti vágyuk miatt a miniatűrök olyan ördögöt festenek, aki az alvilágban úgy uralkodik, mint Isten a mennyben.
A pokol kaotikus világegyetemét Dante Alighieri 1321 körül írt Isteni komédiájának hatalmas sikere után rendezték. Az alvilág az ikonográfiában is kezd különálló szintekre, árkokra és hasadékokra tagolódni, és ezt a hierarchiát a pokol utolsó körében fejjel lefelé álló Sátán alakja teszi teljessé:
És szótlan lettem a csodálkozástól, Mikor három arcot láttam rajta: Egyet a melle fölött; színe vörös volt; És az egyik és a másik válla fölött Két szomszédos oldalról fenyegetett, Összeforrva a tarkójánál, a címer alatt. A jobb oldali arca fehér és sárga volt; de a bal oldali olyan színű, mint azoké, akik a Nílus vízeséséből jöttek.
Isteni hírnökök - a kép eredete
Az "angyal" szó ógörög eredetű, és azt jelenti, hogy "hírnök" vagy "hírvivő". Annak ellenére, hogy a modern emberek az angyalokat kizárólag a kereszténységgel hozzák kapcsolatba, az istenek és az egyszerű halandók közötti közvetítők gondolata az ókorig nyúlik vissza.
Láthatatlan védelmezők az ókori Mezopotámiában
Az ősi Mezopotámia lakosainak - a sumérok, akkádok, asszírok és babilóniaiak - vallásában népszerű volt az őrszellemek fogalma. Ezeket "shedu"-nak vagy "lamassu"-nak hívták, és úgy néztek ki, mint szárnyas lények, emberi fejjel és bika- vagy oroszlántesttel. E szellemek első ábrázolásai Kr. e. 3000-re nyúlnak vissza. A lamasu prototípusa a sumér istennő, Lammah védelmezője volt, aki közvetített az istenek és az emberek világa között.
Az ókori Mezopotámia uralkodóinak templomai és palotái kapuőrként hatalmas őrszellemek voltak. Képük a sumér Lamma istennőtől (jobbra) származik. Felemelt kezei a halandó istenekhez intézett imáját jelképezik.
Az ókori Görögország istenei is valamennyire angyalok.
A hellenisztikus kultúra nagy hatással volt a mediterrán országok művészetére. Ebből a térségből származik a keresztény hit, így az ókori Görögország mítoszainak visszhangjai behatoltak az új vallás vizuális képeibe. Az angyal klasszikus képe - egy szárnyas fiatalember vagy lány - az ókori görög szerelemisten, Erósz (más néven Ámor és Cupido) és a győzelem istennője, Nike (az ókori rómaiaknál Victoria) képeit idézi.
Ámor szárnyai a szerelmesek szeles vonzalmát és szabad akaratát szimbolizálták - bármikor meggondolhatják magukat, és "elrepülhetnek" egymástól. Nika a szárnyakkal körberepülte a csatateret. A gyorsaságát és erejét is jelképezték.
Az ókori Görögország panteonjának egy másik tagja, Hermész, az istenek akaratának irányítójaként szolgált. Szárnyak helyett szárnyas szandált használt.
A szárnyas szandálok - thalarias - segítettek Hermésznek hírt hozni az Olümposz hegyéről.
Csak Ámor képe ma is nagyon híres. A klasszikus nyugati művészetben meghonosodott, népszerű volt a középkorban és a reneszánszban; a szerelem és a Valentin-nap szimbólumává vált.
Az angyalokról alkotott kép formálása a keresztény kultúrában
A legtöbb modern ember az "angyal" szóról egy földöntúli szépségű, könnyű, áramló ruhába öltözött, hófehér szárnyakkal rendelkező személyre asszociál. A megszokott kép azonban nem alakult ki rögtön.
Hogyan kaptak szárnyakat az angyalok
Az angyalok legfelismerhetőbb tulajdonságát - a szárnyakat - egyetlen bibliai szöveg sem említi.
A kanonikus szövegek nagyon szűkszavúan írnak Isten hírnökeiről, annak ellenére, hogy aktívan kapcsolatba lépnek az emberiséggel. Az angyalokat körülbelül 273 alkalommal említi a Biblia, de szinte sehol sem említi, hogy szárnyaik lennének. Az angyalok azonban félreérthetetlenül felismerhetők fénylő ruhájukról és az isteni jelenlét különleges aurájáról.
Megjelenésüknek ugyanazokat a vonásait hangsúlyozzák az evangéliumi írók. Máté, Lukács, Márk és János hófehér ruhás fiatalemberként írja le az angyalokat, de szárnyakról nem tesz említést.
"Hirtelen nagy földrengés támadt - az Úr angyala leszállt az égből, elhengerítette a követ és ráült. Arca ragyogott, mint a villám, ruhája fehér volt, mint a hó."
Máté evangéliuma
Lehetséges, hogy a korai keresztény művészek azért nem ábrázoltak szárnyas angyalokat, hogy elkerüljék a pogány istenségekkel való összetévesztést.
Priscilla sírja, Kr. u. 3. század Gábriel arkangyal (jobbra) tájékoztatja Szűz Máriát a Megváltó születéséről. Isten küldöttjének alakja nem különbözik egy egyszerű emberi lényétől.
Az angyali megjelenés részletesebben le van írva az Ószövetség apokrif könyveiben, különösen Énók könyvében. Bár ezek a szövegek nem képezik a bibliai kánont, mégis hatással voltak az angyalok művészeti ábrázolására. Énókh szerint az angyalok szárnyakat kaptak, hogy felfedezzék a Mennyország dimenzióit. A Misztériumok könyvében részletes leírást is ad róluk.
"És megjelent nekem két olyan nagyszerű ember, amilyet még nem láttam a földön. Az arcuk ragyogott, mint a nap, a szemük ragyogott, és lángok jöttek ki a szájukból. Köpenyük olyan volt, mint a tenger habja, szárnyaik fényesebbek az aranynál, kezük fehérebb a hónál."
Énók második könyve. A rejtélyek könyve
Az ikonográfiában a hagyományos kánon megváltoztatásának különös példája a Santa Maria Maggiore-bazilika diadalívének mozaikja. A képen Szűz Mária trónon ül, körülötte szárnyas angyalok. A restaurálás során a mozaik alatt egy előkészítő rajzot, egy szinópiát találtak. Az angyalokat szárnyak nélkül mutatja.
A Szűz Mária mennybemenetelét ábrázoló mozaik, amelyet III. Sixtus pápa rendelt i.sz. 432-ben. Az eredeti vázlaton az angyaloknak nem voltak szárnyaik.
Arról, hogyan kaptak szárnyakat az angyalok, itt olvashatsz bővebben.
A nemek kérdéséről
A teológusok az angyalokat szellemi anyagból származó lényekként határozzák meg, akik nem esznek, nem izzadnak és nincs nemük. Mindazonáltal ezeket a kánonokat a képzőművészetben nem mindig tartották tiszteletben.
Az Ószövetségben az angyalokat férfiként írják le, "Isten fiainak" nevezik őket. Az emberi nők iránti vonzalmuk az óriások, a nefáliaiak születéséhez és a Nagy Özönvízhez vezetett.
"Amikor az emberek szaporodni kezdtek a földön, és leányok születtek nekik, akkor az Isten fiai látták az emberek leányait, hogy szépek, és feleségül vették őket, amelyiket csak akarta."
A Teremtés könyve
Az angyalok férfias leírását erősíti Mihály arkangyal képe a Via Latina római sírkomplexumban a Kr. u. II. századból, a Bálám prófétának megjelenő angyal pedig szakállas volt. Lehetséges, hogy ennek oka a nők alacsony tekintélye a társadalomban abban az időben. Isten hírnöke az ő hatalmának és erejének egy részét képviseli, és a korai keresztény művészek szerint szükségszerűen embernek kell lennie.
Ugyanaz a téma, 17 évszázados különbséggel. Az angyal androgün lett és szárnyakat kapott.
A vallásos gondolkodás fejlődésével az Isten küldötteiről alkotott elképzelés tisztábbá vált, és elvesztették kifejezett szexuális vonásaikat - szakállukat, mellkasukat és durva arcvonásaikat. A művészek egészen a 19. századig követték az egyházi kánont, és az angyalokat nemtelen lényekként ábrázolták.
Az androgünség szellemi lényegük tükörképe lett - ezek a lények mentesek az eredendő bűntől.
A hagyományos szabályt a tizenkilencedik században kezdték figyelmen kívül hagyni, különösen a temetkezési helyek kialakításakor. Az angyal-asszony képét sikeresen ötvözte a gyászoló képével.
A női angyalok a 19. században jelentek meg a művészetben.
A nimbusz - látható szentség
A kereszténységben az angyalokat és szenteket gyakran ábrázolják a fejük felett ragyogó glóriával. A belőlük áradó isteni ragyogást és szentséget szimbolizálja. Ezt a kifejező technikát jóval a keresztény művészek előtt találták fel. A fény egy körben a fejénél kísérte a pogány napisteneket, uralkodókat és az ókor hőseit.
A napistenek feje fölött glória volt a napkorong és az isteni ragyogás jelképeként, míg az eminenseké magas rangjukat tükrözte. Ré (balra), Héliosz (középen), III. Ptolemaiosz király profilja.
A keresztény művészetben csak a Kr. u. IV. században jelentek meg a nimbuszok. Kezdetben egyszerű körként ábrázolták őket, amelyen belül a fejet felírták. A képzőművészeti hagyományok változásával a nimbusz perspektivikus ábrázolásának problémája is felmerül. Kezdték úgy ábrázolni, mint egy lapos korongot, amelyet a csúcshoz erősítettek, vagy mint egy diadémhoz hasonló fényes kört. Néhány művész szó szerint értelmezte a "glória" szó jelentését, és olyan angyalokat festett, akiknek a feje körül aranyszínű fényesség csillog.
A művészek évszázadok óta kísérleteznek az angyalokat és szenteket körülvevő ragyogás ábrázolásával.
Nyelv az ágyékban és feltűnésmentes szarvak: a szörnyördög és a trükkös ördög
A késő középkori ördög egyre egzotikusabbá és groteszkebbé válik. A Sátán sokféle színű (néha egyszerre) és formájú csatlósai sem állnak messze mögötte.
Nemcsak a fejükön, hanem a hátukon is szarvak nőnek, a nyelvük az ágyékukból nő ki, a tetejüket pedig elképzelhetetlenül nagy mellek koronázzák.
Az ördög egyre gyakrabban jelenik meg az emberek között. Mindenhová beszivárog, még a szentek otthonaiba is, templomokban prédikál, és minden lehetséges módon megpróbálja az emberiséget a maga oldalára állítani, akár egyedül, akár csatlósai és az Antikrisztus segítségével. Annyira ravasz, hogy ügyesen rejtőzik különböző álcák mögé, és pokoli természetét néha csak a padló alól kilógó farka vagy madármancsa árulja el.
Gyakran azonban a művészek lemezek nélkül festették meg az ördögöt, ami azt jelentette, hogy a körülöttük élő emberek nem láthatták valódi természetét. Antonio Vivarini olasz művész 15. század közepén készült oltárképén például Mártír Szent Péter kiűz egy démont, aki a Madonna és a Gyermek képét vette fel, vagy aki a szobrukban foglalt helyet. Világosan láthatjuk az ördög farkát, szarvát és szárnyait, de arra utaltak, hogy a templomban álló emberek nem látják a Sátán ármánykodását.
Luca Signorelli 16. század eleji freskója egy orvietói templomban az ördögöt ábrázolja, amint az Antikrisztusnak suttogva prédikál.
A Jézussal való portrébeli hasonlósága nem véletlen: a Messiás minden cselekedetét, beleértve halálát és feltámadását is, utánoznia kellett, hogy az emberek higgyenek neki, és az igaz útra térjenek.
A hamis próféta azonban démoni vonásokkal azonosítható: a fürtök félreérthetetlenül szarvakra utalnak. Ráadásul az Antikrisztus sárga ruhát visel, amely szín a középkori ikonográfiában a fő ellenségek - a zsidók, a muszlimok és Júdás - számára volt jellemző. Egyes művészettörténészek úgy vélik, hogy Luca Signorelli az olasz református szerzetest, Savonarolát ábrázolta Sátánként.
Groteszk hibridek: a régi mesterek ördöge
A freskók, oltárképek és miniatúrák által inspirálva a híres festők, Hans Memling, Jan van Eyck, Hieronymus Bosch, Pieter Brueghel és mások ugyanilyen groteszk és barokk módon kezdték ábrázolni a Sátánt. A sok különböző testrészből összerakott karakter inkább nevetségessé válik, mint félelmetes vagy fenséges.
Memling 1485 körül festett Ördögképe a poliptichon az Úr bal oldalán látható. Madármancsaival a megszemélyesített pokol állkapcsaiban sült bűnösökön táncol, karjait számos tövis és karom szegélyezi, és egy második arc néz egyenesen a nézőre a hasából.
Van Eyck Keresztrefeszítés és az Utolsó ítélet (1430) című festményén a pokol bejárata a szárnyas csontváz alakú Halál, amely szó szerint a gyehennai tűzbe üríti a bűnösöket, ahol mindenféle démonok várnak rájuk. Nehéz észrevenni közöttük a központi alakot, de a bal oldali láthatóan nagyobb, mint a többiek - ez valószínűleg a Sátán. Teste egy sárkány tetemére hasonlít, fejéből agancsok nőnek ki, szájából pedig lángok lövellnek ki.
Hieronymus Bosch Ördög a földi örömök kertjéből (1510) című triptichonja még egzotikusabb: a késő középkori módon ábrázolt ördög egy madár, egy kecske és egy pufók ember hibridjére hasonlít.
A lélekfaló Sátán egy "WC-trónuson" ül és üríti ki a bűnösöket.
Meztelen ágyék: a romantikus ördög
Az ördög evolúciója ott ért véget, ahol elkezdődött. Miután 1667-ben megjelent John Milton angol író Elveszett Paradicsom című költeménye, amely a Sátán és Isten összecsapásának történetét írta le, a tisztátalanok képét kezdték romantikussá tenni. Ismét angyalként kezdik ábrázolni, általában izmos és rendkívül tetszetős férfiként, groteszk elemek nélkül. Ez már nem hibrid vagy szörnyeteg. Egy-egy jellegzetes részlet - szarvak vagy szárnyak - azonban néha az ördög jele a jóképű emberben.
A Sátán egyik legszexibb képét Joseph Gefs belga szobrász készítette 1842-ben a liège-i katedrális számára. A "Gonosz Géniusza" egy meztelen, denevérszárnyas fiatalember volt.
Az ördög olyan szépnek bizonyult, hogy a helyi püspök kérte, hogy a szobrot távolítsák el a templomból. Az újságok azt harsogták, hogy egy ilyen sátán elvonhatja a fiatal lányok figyelmét az imádságról és a prédikációról.
1848-ban Joseph Gefs testvére, Guillaume készített egy másik képet az alvilág uráról, hogy a liège-i katedrálisban lévő túl szép szobor helyettesíthesse azt. Sátánja sír, a kígyót harapós alma váltja fel, a figura izmosabb és kevésbé fiatal, ágyékát pedig fátyol takarja, hogy ne hozza zavarba az imádókat. Láncot erősítenek a lábára, és egy sziklához láncolják. Ha jobban megnézzük a szőrzetet, apró szarvakat láthatunk. A püspök, miután alaposan megvizsgálta a művet, elfogadta a szobrot, amely a mai napig a liège-i katedrálist díszíti.
Alexandre Cabanel francia festő 1847-ben festette meg a Bukott angyal című képet. A Sátánt ismét pompás testű emberként ábrázolják, és a hagyományos denevérszárnyakat madárszárnyak váltják fel, így ez az alak még közelebb kerül a mennyei hírnök képéhez.
1866-ban Gustave Doré metszeteket készített John Milton művéből: az ördög ugyanolyan fenséges, mint jámbor társai, csak szárnyainak alakjában és színében különbözik tőlük.
1885-ben jelent meg Madridban Ricardo Belver pompás "A bukott angyal szökőkútja" című alkotása. Ezt megelőzően a szobor számos díjat kapott, és egy ideig a Museo del Pradóban volt kiállítva. Belvera ördöge obszcén módon meztelen, bokája és csuklója köré kígyó tekeredik, vállából pedig madárszárnyak állnak ki.
Franz von Stuck német festő egy 1890-es festményén egy sötétebb, rejtélyesebb Sátánt ábrázolt: szárnyai fekete tollakból állnak, szemei pedig a pokol lángjaitól ragyognak.
Sascha Schneider A sötétség diadala (1896) című filmjében az ördög izmos, szakállas és szinte teljesen meztelen. A művész osztotta a naturizmus eszméit, amely a természet kebelében való ruhátlan tartózkodásra szólított fel, és az egészség és a fizikai erő kultuszát dicsőítette a művészetben.
A festészet után az irodalomban is megjelennek a romantikus szélhámosok. Mefisztó és Woland véglegesen létrehozzák a Sátán új típusát - egy démoni vonzerővel bíró férfit. Így az Ördögöt az ókorban kerubként, a középkorban pedig fenevadként, serpenyő alakú szörnyetegként vagy groteszk és nevetséges hibridként ábrázolták, akinek az arca a fenekén van, és így vált ismét fenséges angyallá.
