Vana-Roomas oli traditsiooniks tähistada võidukas sõjakindrali tagasitulekut pikaleveninud vaatemänguga, et pühitseda võidukas väejuht. Oma paraadipäeval kandis võitja krooni ja purpurpunast, kullaga kaunistatud toga, mis on muidu kuningate jaoks ette nähtud. Tema neljahobuseline vanker sõitis mööda tänavaid, mida ääristasid tänutähed, skandeerides "io Triumphe!
" Mürinad "
Hurraa, o triumf
" summutas orja sosinat, mis asus teadlikult vankris oma peremehe trooni taga, "
Memento Mori, Memento Mori, Memento Mori, Memento Mori
," kajas ori. "
Pea meeles, et sa oled surelik
.” “
Pea meeles, et ka sina pead surema
." Täiuslik meeldetuletus inimese hetkelise surematuse ajal.
Kaasaegne ühiskond peab surma ebameeldiva reaalsusena, mida on parem hoida eemal meelest, muidu äratab see piinavat hirmu. Kuid meie eksistentsi kaduvusliku kaduvuse üle mõtisklemine ja selle aktsepteerimine on võti, mis avab elu tähenduse ja täitumise. Memento Mori arenes orja alandavast sosinast esteetiliselt ja käegakatsutavalt edasi. Hamlet hoidis käes Yoricki koljut, Thomas Jefferson kandis Memento Mori kella võtit, Mozart kirjutas oma kuulsaima teose Requiem
ja Picasso hoidis oma ateljees koljut, mis oli sünonüümne Rooma kindrali meenutava orja eesmärkidega, "
Pea meeles, et ka sina pead surema.
”
Colby Jimcosky
"Lühidalt öeldes jõudsin ühel päeval arusaamisele, et kuigi ma olen veel noor, ei saa ma enam nooremaks. Minu päevad on loetud ja kui ma tahtsin olla edukas ja saavutada seda, mida ma elus saavutada tahtsin, siis pidin pidevalt nende eesmärkide poole liikuma. Nüüd, kui ma tunnen, et olen liiga väsinud, et voodist välja tulla, või kui ma olen liiga haige, et tööle minna, saan ma vaadata oma käele ja näha pidevat meeldetuletust, et ma ei ole surematu, ma suren ühel päeval ja ma pean oma eluga edasi liikuma."
Paul Jun
"Kui ma kukkusin kolledžis läbi ja olin elus kadunud, sattusin kirjanikuks saamise teele. Teisel aastal, kui ma tegelesin käsitööga, oli mul suur hoog - avaldasin ise oma esimese raamatu ja lõpetasin Seth Godini kolmepäevase seminari, mis muutis mu elu põhjalikult.
Aasta lõpu poole puhkes mu psoriaas (ma ei teadnud, et mul on see), mis kattis kogu mu keha. Ma langesin sügavasse depressiooni. Mulle soovitati raamatut, Meditatsioonid
Marcus Aureliuse raamatut ning see andis mulle raamistiku ja energia, et see kogemus pea peale pöörata. Sel aastal lahkusin vaevu oma toast, lugesin nädalas ühe raamatu ja pühendasin oma aja kirjutamisele ja mediteerimisele. Minu nahaarst ütles ju, et ravi pole olemas, vaid ainult minu stressi vähendamine.
Mäletan, et olin oma parima sõbra juures, vaatasin Tindi meistrid
ja ta küsis, kas ma kunagi tätoveeringu lasen endale teha. Ja ma seletasin talle täpselt seda, mida te täna minu käel näete. Jun Cha on minu kunstnik ja tol ajal oli tal kolm aastat ooteaega - see oli ka ainult taotlus.
Ma lasin endale selle tätoveeringu Marcus Aureliusest, Nero'st ja Seneca'st, sest see on meeldetuletus, et ükskõik kui tark sa ka poleks, ükskõik kui hea tugisüsteem sul ka poleks, ego võib alati võita. Marcus istub tipus, sest ta on Põhjatäht, meeldetuletus, kuidas käituda ja mille juurde tagasi pöörduda, kui asjad lähevad halvasti. Nerol oli potentsiaali olla suur keiser - tema esimesed viis aastat olid viljakad -, kuid ego võitis. Seneca on üks neist inimestest, keda ma sügavalt imetlen tema mõtlemise, aga ka tema loo pärast.
Stoitsism päästis mu elu. See andis mulle uue operatsioonisüsteemi, kuidas mõelda ebaõnnestumistest, ebaõnnestumistest, valust ja ebakindlusest. See asendas minu Windows 98 stiilis mõtlemise ja muutis selle ümber. See on aidanud mind loominguliselt, tööalaselt ja vaimselt. Nagu Montaigne ütles: "Sest ma pean kasutama nende suurte meeste voorusi oma nõrkuse kattena. Meditatsioonid
ja
Stoiklase kiri
on minu piibel ja need on kaks raamatut, mida ma alati annan inimestele, kes on elus eksinud, kannatavad või vajavad uut perspektiivi."
Instagram: @Pauljunbear Tätoveeringute kunstnik: @Juncha Paul Juni veebileht: https://pauljun.me
Chris Nordyke
"Siin on minu lugu selle tätoveeringu taga - see on osa laiemast isiklike "glüüfide" varrukast - piltidest, mis jutustavad mu 30ndate aastate lugu. Iga pilt esindab mõtet, kogemust või õpitud õppetundi. Ma hoidusin tahtlikult tegelike sõnade tätoveerimisest, sest tahtsin, et iga tätoveeringu taga olev tähendus saaks aja jooksul areneda.
Stoiline filosoofia haaras mind paar aastat tagasi, kui ma võitlesin oma religioosse ja vaimse taustaga. Püüan ühildada seda, kuidas ma kogen tegelikku maailma enda ümber, ja seda, mida mulle õpetati kogu lapsepõlve ja noore täiskasvanuea jooksul.
Rob King
"Ma sain oma paar aastat tagasi Las Vegase Hard Rockis. Saate lugeda, miks see minu jaoks nii oluline on.
Üllataval kombel on surmatätoveering tänapäeval üks populaarsemaid kujundusi tätoveeringupoodides üle maailma. Kuid kujutluspilt ise ei ole alati negatiivselt või hirmuäratav.
On meeste ja naiste tätoveeringuid, subkultuurilisi ja religioosseid. Mõnedel on kaudne tähendus, teised on tehtud lihtsalt ilu pärast ja ei kanna mingit sõnumit või erilist energiat.
Teatud ringkondades on populaarne surmaingel-tätoveering. Nad esindavad Azraeli (araablaste keeles Malyaku l-mauth). Aabrahami usundite klassikalises traditsioonis ei ole sellist eristuvat tegelast, kellel on viil. Seega on surmajärgse elu teejuht ingel. Mõned voolud on seisukohal, et ta on Jumala sõnumitooja, teised samastavad teda pimedate jõududega.
Surmaingli tätoveering, millel on rist ja pealuu mustas kapuutsis.
Iga religiooniharu, rahva ja kultuuri puhul võib surmaingli tätoveeringu tähendus olla erinev. Kaasaegsed traditsioonid kujutavad teda sageli vana mehe kujul, samuti samastatakse temaga sageli surma tätoveeringut, millel on niit. Huvitaval kombel on "surmajärgse elu asjade eest vastutav ingel" isegi tšuvaši rahva traditsioonilistes uskumustes. Seal kutsutakse teda Esreliks. Viited judaismile on ilmselged ja ärge laske neil teid üllatada. Tänapäevaste tšuvašide esivanemad elasid hazarite kõrval, kes pöördusid juudiusku.
Surma tätoveering viigiga
Kristlikes riikides ei ole haruldane, et inimesed lasevad endale tätoveerida seitse surmapattu. Võib kujutada kõiki paheid või ühte konkreetset pahe, millega isik ennast samastab. Tavaliselt on tegemist inimesega, kelle kujutis näitab kristluses patuseks tunnistatud omadust:
- uhkus;
- ahnus;
- kadedus;
- viha;
- himu;
- ahmimine;
- laiskus või masendus.
Väga populaarsed on ka ladinakeelsed "Memento mori" tätoveeringud. Memento mori kiri on pika ajalooga. Seda mainiti esmakordselt Vana-Roomas. Kui sõjapealik naasis võidukalt oma kodumaale, kõndis tema selja taga ori, kes tuletas talle aeg-ajalt meelde, et vaatamata edule on ta kõigest surelik. Seitsmeteistkümnendal sajandil muutus see tiibadega väljend Pauluse ordu munkade tervituseks. Nad olid tuntud kui Surma vennad.
Loosung "memento mori" tähendab tõlkes "mäleta surma".
Ajapikku unustati selle lause algne tähendus ja see tähendas tätoveeringu kujul, et meie olemasolu maa peal on ajutine. See on lause, mida tuleb meeles pidada igas olukorras.
Surmajumalate tätoveeringud
Kui oled vana Egiptuse müstika fänn ja imetled nende panteoni, siis meeldib sulle kindlasti surmajumala Anubise tätoveering. Jumalus, mida kujutatakse šaakali/koera pea ja inimkehaga. Ühes käes hoiab ta ankhi ja teises saua. Ta on nii teejuht surmajärgsesse ellu kui ka üks inimhingede kohtunikest.
Anubise, surmajumala tätoveering
Kreeka mütoloogia andis meile jumala Thanatose. Ta on kõigi "teispoolsusega" seotud asjade kaitsepühak ja unejumala Hypnose õde-vend. Mõned inimesed lasevad tätoveerida mõlemad vennad, et näidata, kui õhuke on piir une ja füüsilise keha suremise protsessi vahel.
Samuti on surnute maailmaga seotud nimi Hades. Ta on Zeusi ja Poseidoni verivend. Kuigi see jumal ei tapa kedagi, kaitseb ta surnute kuningriiki, mis on nimetatud tema järgi. Tema kujutis on populaarne ka tätoveeringute kunstis, kuigi vähem kui tema Egiptuse ja Kreeka "kolleegid".
Tänapäeva kultuuris on jaapanlastel eraldi mõiste Shinigami jumalatest. Mõned autorid ütlevad, et surmajumal on üks, teised aga kirjutavad, et neid on palju. Jaapani kultuuri populariseerimisega on sarnaseid tätoveeringuid hakatud tegema ka väljaspool selle riigi ja Aasia piire. Kõige populaarsem shinigami on Ryuuk, tegelane mangast, animest ja Death Note'i filmidest.
Huvitavad on põhjamaise kultuuri fännide poolt soositud tätoveeringud. Siin on jumalanna Hel nimi seotud hingede maailmaga. Tema vanemad on kaval jumal Loki ja teatud hiiglanna Angrboda. Arvatakse, et kui Ragnarok saabub, pöördub Hel Aesiri vastu ja juhib surnute hordide hulka. Jutte kasutatakse sageli mitte ainult raamatutes, vaid ka surmatätoveeringute kujunduses.
On üsna palju jumalannasid, kes vastutavad surnute eest või juhivad surmajärgset elu. Üks võtmetähtsusega on Mara - Morana ehk keldi Morrigan. Iirimaal on vanad uskumused ikka veel tugevalt levinud ja inimesed lasevad sageli teha seda jumalannat kujutavaid tätoveeringuid.
Mäleta surmaRaamatud vaikimisi vanitas
Müstilised kirjutised initsiaatoritele
Tänapäevases mõistes on vanitas barokiajastu eriline natüürmortide žanr. Kunstniku mõtiskluste visualiseerimine eksistentsi haprusest, elu kaduvusest ning maiste hüvede ja saavutuste tähtsusetusest. Ladinakeelne nimi vānĭtās tähendab nii edevust, kaduvust, kasutamatust kui ka edevust ja edevust. Allikaks on moraalisõna Piibli jutlusraamatust: Vanitas vanitatum et omnia vanitas ("Vanitustest tühjus, kõik on tühjus").
Selle žanri sünnikohaks peetakse Madalmaade Leideni linna, mis on üks suuremaid kalvinismi keskusi, kus valitseb rõhutatud didaktilisus ja arusaam kunstist kui moraalitunnistusest. Siin, 1620. aastatel, muutub materiaalse maailma esteetiline kujutamine "ideede maailma" maaliks, kontseptuaalseks kunstiliseks avalduseks. Vanitas nõuab rohkem mõtlemist kui vahtimist. Kujutatud objektid on tähenduskoodi visuaalsed elemendid. Nagu Juri Lo tabavalt märgib.
Rangelt võttes on vanitas hilisema žanri, statiivi prototüüp. Selle ikonograafia hõlmas algselt raamatu kujutist ja sellele eelnesid püha Hieronymuse kujutised. Eriti väljendusrikkad on Marinus van Rijmerswaleni variatsioonid sellel teemal, mis on tähelepanuväärsed Pühakirja suurte kujutiste poolest, mida ümbritsevad paljud teised raamatud.
Varased vanitad on sümboolselt ülekoormatud, mitmekihilised, allegoorilised ja tänapäeva vaataja jaoks halvasti mõistetavad. Hilisemad on lihtsamad üksikasjad ja läbipaistvamad tähenduse poolest. Lihtsustamine on seotud kiriku rolli nõrgenemisega ja ühiskonna sekulariseerumisega. Maapealsed kired võitsid hirmu üle, et pärast surma kannatavad nad pattude pärast. Surma sünge sümboolika andis järk-järgult teed elu loomulikku hääbumist kujutavatele elegilistele motiividele. Filosoofiliste mõtiskluste kontsentratsioon lahjendati materiaalse maailma eleegilise kontemplatsiooniga. Uusi vanitasid hakati nägema kui visualiseeritud manitsusi, mis meenutavad kaasaegseid demotivaatoreid.
Marinus van Rijmerswalen "Püha Hieronymus oma kambrias", umbes 1545. 1545 Foto: gallerix.ru
Maailma igavene(d)
Klassikaline vanitas koosneb maalilistest kujutistest elu haprusest ja kaduvusest, edu ja naudingu kaduvusest. Traditsiooniliselt on kompositsiooni keskpunktiks olnud inimese kolju - surma ja vaimse taassünni sümbol (Aadama kolju Golgata jalamil). Muude esemete hulgas olid närbunud lilled, määrdunud küünlad, kellad (asjade haprus, aja möödapääsmatus); ehted, mündid (rikkus); peeglid, relvad, loorberipärg, võimuatribuudid (edevus).
Kuid raamatud on meie jaoks olulised ja neil on eriline koht: koos geograafiliste kaartide ja pliiatsitega sümboliseerivad raamatud ilmaliku teaduse ja maiste teadmiste mõttetust ning inimvaimu piiratust võrreldes jumaliku ettenägemisega. Seetõttu kujutatakse raamatuid sageli lagunenud või räsitud kujul, mis näitab lagunemise, hävitamise või hooletu kasutamise märke. Sarnaselt on Paulo Giovio 1556. aasta Itaalia embleemide kogumikus raamatu kujutist krooni all täiendatud ladinakeelse diktaadiga: "Recedant vetera" ("Vanad asjad möödugu").
Hilisemates vanitites tõlgendatakse raamatut mitmeti: õppimisvahendina, teadmiste jäädvustamise viisina, eruditsiooni märgina - aga ka akadeemikutele omase ülbuse, mõtte pahelisuse, kõigest ja kõigest aru saamise nõude näol. Rootsi teadlase Ingvar Bergströmi (1956) kuulsa klassifikatsiooni kohaselt kuuluvad vanitas'e raamatud mööduva tähendusega, mööduva väärtusega asjade ja intellektuaalselt kontemplatiivset elu kirjeldavate esemete (lat. vita contemplativa) hulka. Lõpuks on iga vanitas'e kujutatud raamat sümboolne meeldetuletus Koguja raamatust, mis on tsitaadi "edevuste kaduvuse" algne allikas.
Paljudel lõuenditel ei kujutata raamatut mitte konkreetse väljaande või käsikirjana, vaid õõnsa, rekvisiidina, memento mori (ladina keeles "mäleta surma") ikonograafia konventsionaalse elemendina. Juba tema kohalolek maalil on üldistatud emblemaatiline tähendus kui objektiveeritud retooriline figuur, möödunud sündmuste märk, mis on igavesti sõnadesse jäädvustatud. Selliseid kujutisi leidub näiteks Pieter Claesi (1597-1661) ja Harmen van Steenwijki (1612-1659) töödes.
Värvitud tekstid
Vanitas koos raamatuga kui konkreetse teksti ja iseseisva tähenduse kandjaga on palju kummalisem. Näiteks Jan David de Haemi (1606-1683/1684) vaatepildis "Raamatute ja viiuliga" on eksistentsi hapruse teema käsitletud kunstniku kaasaegses kultuurireaalsuses. Esemete näiline kuhjumine on petlik - kompositsioon järgib ranget emblemaatilist loogikat. Pealuu puudumisel saab raamat - Hollandi näitekirjaniku Gerbrand Adriaens Bredero näidend "Rodderick ja Alphonse" (1611), mis on oma kaasaegsete seas äärmiselt populaarne ja mida läbib "edevuste edevuse" kujundlikkus - tõmbekeskmeks. Selle kõrval on avatud raamat Jacob Westerbaenilt, kelle kuulsat luuletust "Heeringa ülistus" ülistab Joseph de Bray (1632-1664) lõuendil.
Pieter van Steenwijki (1615-1654) esiplaanil olev vanitas "Ars long, vita brevis" näitab Jan Vose teist näidendit "Aron ja Titus" (1641). Peategelane on väljamõeldud Rooma sõjapealik, kes ihkab kättemaksu kuninganna vastu, kes omakorda kostab tema vastu. Sellel maalil on oluline vaste Jurian van Strecki teosele "Vanitas vanitatum" (1632-1687), kus me näeme Sophoklese tragöödiat "Elektra" tiitellehel ilmunud hollandikeelses tõlkes. Mõlema raamatu kujutamise väline tähendus on kuritegude eest saadava karistuse vältimatus, kõrgeima kohtuotsuse vältimatus inimese üle. See on sisuliselt see, millest kõik tragöödiad räägivad meile.
Nende kahe raamatute kujutisega seotud vaatepildi alltekstis peitub idee loomingulisest järjepidevusest ja traditsioonide edasiandmisest kunstis. Lavastus "Aron ja Tatus" on inspireeritud Vose varasest Shakespeare'i tragöödiast "Titus Andronicus". Ja Elektra pealkiri kannab tõlkija Joost van den Vondeli, kuulsa hollandi luuletaja nime. Seda tõlgendust kinnitab ladinakeelne maksiim, mis andis Stenwijki maalile pealkirja: "Elu on lühike, kunst on igavene".
Surm viiluga. Pildi ja tätoveeringu ajalugu
Tänapäeval võib slash death tätoveeringul olla erinevaid tähendusi. See sõltub suuresti elukoha piirkonnast, isiku usutunnistusest, tema kuulumisest teatud subkultuuridesse. Me kõik mõistame, et raskemuusika fänn ei taha tõenäoliselt "Highway to Hell'i" kuulates tegelikult põrgusse minna. Järelikult ei ole surma tätoveering viigiga seotud tema enesetapukalduvustega. Üldiselt on meeste tätoveeringud sageli tahtlikult karmid ja jõhkrad, näidates inimese sisemist jõudu ja julgust, tema kartmatust kõigi jaoks vältimatu lõpu ees.
Scythe Death tätoveering, mis on tehtud käsivarrele
Tätoveeringu surm viiluga tähendus tsoonis on üsna loogiline. Täpsemalt öeldes võib neid olla kolm:
- Mäleta surma rohkem;
- Vangi põlgus surma suhtes. Need uskumused on vangla/laagri keskkonnas äärmiselt populaarsed;
- Mõrv, mille ta sooritab. Mees peab ennast taeva tööriistaks, lõikuriks ehk oma niiduki.
Euroopa kultuuris on olemas kujutluspilt kapuutsiga mantlipärijast olendist. Teda nimetatakse tavaliselt grim reaper'iks. Ka slaavlastel on sarnased kujutlused, kuigi neil olid jumalused, kes vastutasid hinge surnute maailma / taevasse / põrgusse / puhastustule ja nende analoogidele saatmise eest. Samal ajal tuleb teha vahet nendel, kes võtavad hingi, juhatajatel, kes viivad surmajärgse elu ja allmaailma valvuritel, kes ei lähe ülespoole.
Kapuutsiga surma tätoveering
Kaasaegses kultuuris on kujutlusi, mis ei ole negatiivsed. Näiteks kirjanik Terry Pratchett pühendas reaperile terve sarja, näidates, et ta ei tapa kedagi, vaid teeb ainult oma tööd, viies erinevatel põhjustel surnud inimesi surmajärgsesse ellu.
Kui näete mehhiko meest, kelle käel on surma-tätoveering, on tõenäoline, et ta on ühel või teisel moel seotud Santa Muerte kultusega. Muistsete uskumuste ja kristluse ainulaadne põimumine on viinud selle hübriidreligiooni ja surnuaegadeni. Huvitaval kombel on uuringud tõestanud - kultusel pole midagi pistmist musta maagiaga ega ka katoliku kiriku vastu.
Surma tõmbamine viigiga selga on paljude vaeste mehhiklaste jaoks muutunud normiks. Nad on veendunud, et lõikur kuuleb nende palveid ja võib isegi soove täita. See näeb lihtne välja - skelett naisterahva kleidis, mille pea on kaetud. Mõnikord on käes kaal, mis sümboliseerib inimhinge üle otsustamist.
Tänapäeval on kultus ja sellega seotud tätoveeringud ammu lakanud olemast osa puhtalt mehhiko kultuurist. Tänapäeval on sellised uskumused levinud Euroopas ja Ameerika Ühendriikides, sealhulgas nende seas, kellel ei ole Ladina-Ameerika juuri.
Kaasaegses tätoveerimiskunstis on palju huvitavaid kujundusi, mis on seotud Santa Muerte kultusega. Mõned tätoveerivad otse näole - mustad ringid silmade ümber, must ninaots, hammaste piirjooned naha all ja muud detailid, mis viitavad sellele, et inimene on tegelikult surnud. Sarnaseid kujutisi maalitakse sageli ka kehale.
Santa Muerte huvitavad visandid
Tähendus
Vaatamata otsesele tõlkele, võib fraasil "Sagre diem", mis tähendab "Võta päevast kinni" või "Võta hetkest kinni", olla lisatähendus, mis on seotud selle kõrval olevate elementidega. Näiteks kui tähed on selgelt välja joonistatud ja paelale kirjutatud, näitab see, et inimene kasutab seda väljendit elumotoina, samas kui jalale või käeseljale joonistatud peened jooned sümboliseerivad kandja mängulist meelelaadi.
Linnusulg
Kui täht muutub linnusuleks, peetakse seda usalduse, kerguse ja lennu märgiks.
Selline pilt näitab ümbritsevatele inimestele, et kandja annab end eluvoolu sisse ja ei ole kurb kergemeelsete asjade pärast.
Sõnad südames
Kui väljend "Sagre diem" on südamesse kirjutatud, siis on see dešifreeritud kui armastus elu ja kõige vastu, mis juhtub. Kui pildil ei ole veretilku, on sellel täiesti positiivne tähendus.
Kirjad ja lilled
Lilli on pikka aega seostatud uuestisünni, nooruse ja kevadega. Ka naiste jaoks on see kiri, mille lõpus on pungi, naiselikkuse ja ilu sümbol. Kui tätoveeringul on lillelill, näitab see armukese aatelisust ja süütust, ja kui see on maikelluke, siis on see märk noorusest, avatusest ja lahkusest.
Infinity
Sõnad "Sagra diem", mis muutuvad lõpmatuse märgiks, viitavad tänase, eilse ja homse päeva omavahelisele seotusele. Sellisel juhul tähistab tätoveering pidevat surma ja taassünni tsüklit, mille ringi ei saa katkestada.
Ladinakeelne tätoveeringu kiri "Võta hetk" on atraktiivne ja püsiv kaunistus püsikunsti armastajatele. Kuigi tiibadega väljend on üle 200 aasta vana, on see endiselt populaarne paljude tätoveeringute entusiastide seas.
Harry Potteri universum
Harry Potteri sarja fännidele on surmaga seotud väga erinevad tegelased ja sündmused. Esimene võimalus on Surmavõlvide tätoveering, mis kujutab endast spetsiaalset sümbolit, mis tähistab Vanemuise saua, Ülestõusmise kivi ja nähtamatuse mantlit. Kõik kolm legendaarseks peetud eset sattusid loo tegelaste kätte. Rowlingi teoste fännid lasevad end sageli tätoveerida selle lihtsa, kuid originaalse märgiga.
Surma saalide tätoveering, stiliseeritud
Samad Potteri fännid, kes on alati olnud pimeda isanda poolel, kelle nime ei saa valjusti välja öelda, eelistavad tellida Potteri ja tema sõprade vastaste sümbolit. Tänapäeval on maailmas üsna palju inimesi, kellel on surmasööjate, peategelase käsilaste tätoveeringud. See kujutab koljut, mille suust tuleb välja suur madu.
Originaalsed kujundused ja teemad. Surmatätoveeringute stiilid ja tehnikad
Mõnel juhul on tätoveeringuid seostatud madu surmaga või hiiglasliku madu suuga. Näiteks Rootsi monarhil Karl XV-l oli käele tätoveeritud surm. Üsna originaalne joonlaua jaoks. Te imestate, kuidas on kuningal selline tätoveering? See on väga lihtne - see monarh oli prantslane, kes teenis Napoleon Bonaparte'i ajal sõjaväes.
Sõdade ajal ülendati ta marssaliks ja teda mäletatakse tema suurepärase kohtlemise eest vangistatud rootslaste suhtes. Rootslastele avaldas prantslase suuremeelsus sellist muljet, et nad palusid tal vahetada usutunnistust ja saada oma kroonprintsiks. Ja nii ta ka tegi. Monarhia salajane vastane tõusis lõpuks ise troonile. Tema mälestuseks teevad paljud inimesed oma randmele või küünarvarre sarnase sissekirja. Mõnikord on see kirjutatud paelale ümber käe või krooni kõrvale. Samuti näeb välja suurepärane visand - pealuu koos krooniga ja mainitud sõnadega.
Tätoveering pealuu kroonis
Teine kuulus kiri on võidu või surma tätoveering. Erinevates variatsioonides kasutasid seda revolutsionäärid Hispaanias, Kuubal ja teistes riikides. Kindral Franco toetajad kasutasid loosungit "Vabadus või surm". "Võit või surm" on "Troonide mängu" ühe episoodi pealkiri.
Samuti leidub surma truudusetätoveeringut. Viitab tavaliselt truudusele isandale, kuningale või kodumaale, mitte partnerile. Kuid tätoveeringut võib tõlgendada mitmeti.
Tänapäeval on surmatätoveering võtnud liiga subkultuurilise tähenduse. Seda kasutatakse ära, ilma et mõistetaks selle tegelikku tähendust või leiutataks uus tähendus. Selles on süüdi raamatud, filmid, telesarjad ja hulgaliselt uusi kultusi. Näiteks Apokalüpsise ratsanikud, keda juhib kahvatu hobuse seljas Surm, muutusid mõneks fantaasiategelaseks, ja telesarjas Supernatural tapeti peamine lõikur omaenda relvaga. Siiski tuleb loojatele tunnistada, et nende versioonis ei ole tegelane hirmutav, vaid pigem neutraalne.
Sageli tellivad inimesed surmatätoveeringu koos kella - taskukella või tunnikellaga. See on sisuliselt sama "memento mori", ainult et see on ilma kildeta. Igaühele antakse täpselt nii kaua aega, kui kõrgemad jõud otsustavad. Materialistidel on aga teistsugune seisukoht.
Siis on veel neid, kes on pigem vanakooli, traditsionalistlikku tüüpi. Sellised tätoveeringud on endiselt populaarsed ka XXI sajandil.
Surma kujutatakse sageli vöökohal seljas, paljastades luised käed, mille sõrmed on kaunistatud massiivsete sõrmustega. Käär ei ole alati vajalik detail surmatätoveeringus. Kui aga on kujutatud konkreetselt Viilutaja, siis on see või sirp olemas.
Huvitav on see, et surematuse tätoveering näeb välja nagu kolju, mille silmakoobast piilub välja madu. Selles kontekstis tähistab reptiil tarkust ja teadmisi, mis püsivad ka pärast nende kandjate surma. Peeniksit peetakse ka igavese elu sümboliks. Hiinlased uskusid, et surematust sümboliseerib liblikas. See on üllatav valik, arvestades selle elu ajutisust meie maailmas.
Tätoveering kolju, mille silmad on madu
Netis on üsna palju väga huvitavaid ja meeleolukaid fotosid surmatätoveeringust. Vaadake, uurige võimalusi. Võib-olla mõni neist meeldib teile, inspireerib teid. Soovitame siiski tellida surmatätoveeringu joonistused eraldi. Näiteks, kui teil on vaja teha surma õlal, küünarvarre, siis on parim välimus kolmemõõtmelised mustvalged pildid, millel on hea detailsus.
Makabre ehk surmatants
Üks memento mori kunsti alaliikidest on Danse macabre ehk surmatants. See maalimise teema pärineb hiliskeskajast, kuid sai populaarseks renessansiajal. Teema on allegooria inimeksistentsi kaduvusest: surm, tantsides või musitseerides, viib hauda eri eluvaldkondade inimesi - kuningaid, preestreid, kaupmehi, talupoegi ja lapsi. Surmatantsu teemaline kunst, mis ilmnes ka sõnalises vormis, riimitud loosungite sarjana, kasvas välja 14. sajandi süngetest õudustest: näljahäda, saja-aastane sõda ja eelkõige musta surma pandeemia. Katku pandeemia näitas selgelt, kuidas surm võrdsustab kõiki, sandistades elanikkonda halastamatult, võtmata vähimatki arvesse vanust või auastet.
Mõned pildid surmatantsust on nii valusalt graafilised, et see on lausa õudne. Kahtlemata on nad võimelised olema võimsaks meeldetuletuseks isiklikust surelikkusest.
"Surmatants", Michael Wolgemuth, 1493
Fragment "Surmatantsu" freskost Väike-Baasi kalmistul, Emmanuel Büchel, 1773
"Surm sõber", Alfred Rethel, 1851
"Surm vaenlane", Alfred Rethel, 1851
Joonistus sarjast "Surmatants", Hans Holbein (noorem), 1524-1526.
Illustratsioon Heidelberger Totentanzist, autor tundmatu, 1488. Teadlased usuvad, et see on esimene raamat, mis on pühendatud üksnes surmatantsule. Raamat sisaldab 38 puulõike, kus surma külastavad erinevate ametite kodanikud.
Enamasti kannab skelett muusikainstrumenti, mis kujutab mingit kindlat motiivi.
Kahjuks teadsid inimesed juba ammustel aegadel liiga hästi, et isegi lapsed ei pääse mõnikord tantsust surmaga.
Sageli on meie elu õnnemäng. Õnne tuleb ja läheb nii nagu läheb. Kuid varem või hiljem peame me oma žetoonid sisse maksma ja suunduma suurde kasiinosse taevas.
Illustratsioon Heidelberger Bilderkatechismus'ist, autor tundmatu, 1455. aasta. See võib olla üks varasemaid surmatantsu kujutisi.
Keskaegne süžee "Kolm surnut ja kolm elavat" oli paljude seinamaalide ja freskode populaarne teema. Legendi kohaselt kohtuvad kolm rikast ja uhket noormeest - prints, hertsog ja krahv - kolme taaselustatud surnuga. Esimene surnukeha hoiatab härrasmehi, et nad muutuvad sama koledaks kui tema, teine kurdab põrgu üle ja kolmas räägib surma paratamatusest ja vajadusest olla selleks valmis.
Sketšid
Valige joonistus ja laske endale tätoveering teha, kui te seda ei karda.
Tänapäeval on tätoveeringud erinevate kirjade kujul muutumas üsna populaarseks. Arvestades kaasaegsete käsitööliste võimalusi, saab oma kehale panna absoluutselt iga ütluse nii, et vähesed saavad selle tähendusest aru. Asi on selles, et on olemas spetsiaalsed kirjatüübid, mis võimaldavad muuta tähed tõelisteks kunstiteosteks. Enamasti soovivad inimesed siiski, et nende kehal olev kiri oleks hõlpsasti loetav, et edastada oma sõnum teistele. Seega on Memento Mori tätoveering kõige populaarsemate tätoveeringute edetabelis ühel juhtival kohal.
Kirjatüübid ja lisasümbolid
Lause kehale kohaldamisel püüavad meistrid vältida lihtsaid ja keskpäraseid kirjatüüpe. See meloodiliselt kõlav fraas on meisterdatud elegantses stiilis. Tähed hargnevad ja kaarduvad õrnalt, sümboliseerides elu käänulist teed. Memento Mori puhul on kasutatud ka gooti kirjaviisi variatsioone, mis loovad seose keskaegsete traditsioonide ja püha inkvisitsiooni tööga, mis oli otseselt seotud kristlase elu ja surmaga.
Antiqua Old Style võimaldab teil taasluua renessansiaja vaimu, mil elu ja surma hakati nägema kui ühist keha ja hinge, mille igaüks peab läbima. Sarnane on ka ambigraafiline tätoveering, mis võimaldab kujutisel korraga mitut teemat ja tähendust kehastada.
Värviliste kujundite abil saab luua 3D-efektiga abstraktseid lugusid. Seda saab saavutada rikkaliku värvipaleti kasutamisega, mis lisab traditsioonilisele kujundusele värvimängu, luues kumerat või kumerat efekti.
Professionaalsetes tätoveeringusalongides võivad meistrid pakkuda, et nad kannavad fraasi oma dekoratiivses kirjas või ebatavalises kirjas, kus tähed kantakse kursiivis. Kogenud käsitöömeistrid soovitavad sageli kasutada "prügipunktide" stiili, mis lisab piltidele realistlikkust. See efekt saavutatakse portreemaalimise, visuaalse pritsimise ja värvide määrimise abil.
Minimalismi traditsiooni kasutatakse fraasi varjatud aura edasiandmiseks. Tagasihoidlik lähenemine kutsub üles alandlikkusele ja oma saatuse pimesi järgimisele.
Ajalugu
Sellel fraasil on väga rikas ajalugu. Seda öeldi esimest korda juba Vana-Rooma ajal. Ühel päeval oli üks sõjapealik pärast tähtsat võitu koju naasmas. Sel ajal järgnes talle üks tema orjadest ja kordas seda lauset, et sõjapealik ei tõstaks end kõigi teiste üle. Vaatamata oma enneolematutele edusammudele oli ta siiski vaid surelik, kes oli surma ees jõuetu.
See fraas oli populaarne ka teatud hulga XVII sajandi munkade seas. Surmavendade ordu liikmed kasutasid üksteise tervituseks väljendit "memento mori".
Kaasaegne tähendus
Ajapikku ununes selle väljendi algne tähendus. Tänapäeval on aga palju Memento Mori tätoveeringu kandjaid, kes ei tea sellest ajaloolisest taustast midagi. Selle tätoveeringu tänapäevasel tähendusel on kaks tõlgendust:
- Selles maailmas ei ole miski igavene.
- Kõik on juba ammu ette määratud kõrgemate jõudude poolt.
Seepärast võib seda sissekirjutust leida inimestel, kes tahavad rõhutada eksistentsi kaduvust ja inimese võimetust oma saatust muuta.
Niisiis, kui te soovite seda sissekirjutust endale saada, võite julgelt vaadata tattooside Memento Mori fotosid ja valida teile sobiva versiooni.
0
Tänapäeval unustame me igapäevaelu kiirustades täiesti ära, et igal inimesel on hing, tunded, emotsioonid, lootused ja püüdlused. Kuigi kaasaegne inimene oma "
tarbimishimu
" rohkem nagu lihatükk, mis sööb kõike, mis talle teele satub. Varasematel aegadel ei olnud see nii ilmne, kuid juba siis oli see mõnede inimeste jaoks ilmne. Seepärast püüdsid antiikfilosoofid oma kirjutistes seda teemat arutada, püüdes oma seisukohti tavainimestele edasi anda. Täna räägime vanast vanasõnast, mida kõik, kes elavad päikese all, peaksid teadma või õigemini õigesti tõlgendama. Nagu te juba arvasite, räägime targast vanasõnast, see on
Memento Mori
Tõlge leiate allpool. Enne kui ma jätkan, tahaksin siiski juhtida teid paari teise informatiivse väljaande juurde vanasõnade ja idiootide kohta. Nt. mida tähendab see, et kõik i-tähed peavad olema täidetud ja kõik t-d ristitud; kuidas mõista, et kui tähed on põlema pandud, tähendab see, et keegi vajab neid; mida tähendab väljend "Mis meil on, seda ei hoitud, aga mis kadunud, seda ei hoitud"; tõlge seLaVie ja nii edasi. Niisiis, jätkame,
mida tähendab Memento Mori
vene keeles? See väljend on laenatud ladina keelest "
mementō morī
"mida võib tõlkida kui"
Pea meeles, et sa pead surema"; "pea meeles, et sa oled surelik"; "pea meeles, et sa pead surema".
«.
Memento Mori
- on ladinakeelne väljend, mis takistab inimestel unustada, et nad on surelikud ja et igaüks meist peab lahkuma sellest surelisest maailmast.
"Jah, inimene on surelik, aga see oleks juba pool häda. Halb on see, et ta on mõnikord äkki surelik, see ongi trikk!"
Bulgakov M. A. "Meister ja Margarita".
Tavaliselt kasutatakse seda sõnastust allegoorilises mõttes, kui tahetakse hoiatada ja tuletada inimestele meelde, et elus on midagi enamat kui peod, joomine ja muu meelelahutus. Pealegi ei peaks me millegi pärast muretsema, sest lõpuks jõuame me kõik ühele nimetaja ja leiame end kaks meetrit allpool maapinda.
Vana-Roomas hakati seda väljendit ütlema kindralite ja sõjapealikute kohta, kes naasid koju võidu. Neile kõrgetele inimestele pandi selja taha ori, kes tuletas neile perioodiliselt meelde, et kuigi rahvas kummardas teda ja kõik naised olid tema pärast hulluks läinud, oli ta siiski vaid surelik. Arvatakse, et kogu lause kõlas nii: "Respice post te! Hominem te memento!", mida võib tõlkida kui "Vaata enda taha! Ära unusta, et sa oled ainult inimene!"
Memento Mori
- seda väljendit kasutasid tervituses trappistide ordu liikmed (mitte segi ajada templirüütlitega), mis on tänapäeval praktiliselt tundmatu.
Trappistid on lühidalt öeldes tsistertslaste ordu katoliiklik haru, mis eraldus Püha Benediktiuse ordust. Benediktiinidel oli oma põhikiri, millel oli palju klausleid ja lisaks käskudele ""mitte reeta", "mitte tappa", "armastada Jumalat".
"oli ka meeldetuletus, et alati meeles pidada surma.
Memento Mori
), mis paigutati paragrahvi 44.
Lisaks kasutasid seda tervitust oma igapäevases suhtluses ka nn Surmavennad, Prantsuse Pauluse ordu eremiitmungad (1620 - 1633).
Tasub meenutada, et keskajal oli tõeline mood surmaga seotud tarbeesemete jaoks. Võib-olla on see tingitud asjaolust, et tol ajal oli Euroopa...
"palju õnnetusi ja õnnetusi. See võib olla seotud Aasiast pärit katkudega, väikese jääajaga, kui isegi must meri jäätus ja viljad läksid halvasti, Ameerikast pärit suguhaigustega ja nii edasi. Seega, kui inimesel oli suur valik, mille pärast surra, tajuti elu elavamalt ja silmapaistvamalt. Seoses sellega olid kaupmeeste poolt väga nõutud kõikvõimalikud rõvedused ja muud aksessuaarid kirstude, koljude ja skelettide kujul. Need ei olnud mitte niivõrd austusavaldus moele, kuivõrd meeldetuletus eksistentsi haprusest ja kõigi asjade paratamatust lõpust. Hiljem kujunes sellest kummalisest moest välja leinakaunistuste tava, mida kanti lähedase sugulase või sõbra leina väljenduseks.
Lugedes seda informatiivset artiklit, olete õppinud, Memento Mori tähendus
tõlge ja saab nüüd täpsemalt selgitada, mida see kurb ütlus tähendab.
Tätoveerimiskunsti harrastajatel ei ole haruldane, et nad kodeerivad oma moto ja eluvaateid ladina keeles kirjutatud tätoveeringusse. Ladina keel on graatsiline ja meloodiline keel ning üks vanimaid indoeuroopa kirjakeeli.
Ilusad ladina fraasid tätoveeringutes
Selle mehe kätel on kaks ladinakeelset tiivulist lauset: "Fac fideli sis fidelis
", mis tähendab tõlkes "Ole ustav sellele, kes on ustav (sulle)" ja "
Fortunam suam quisque parat
"Iga inimene leiab oma õnne" või "Iga inimene leiab oma saatuse".
Tätoveeringul on ilusas kirjas: "Primus inter pares
", mis tähendab tõlkes "esimene võrdsete seas".
«Carpe diem
" on kuulus ladinakeelne tiivuline väljend, mis tähendab "ela olevikus", "kasuta hetke".
«Vivere militate est
" on Seneca ütlus, mis tähendab tõlkes "Elada on võitlus".
Allpool on toodud ladinakeelsed tsitaadid ja fraasid, mis sobivad kasutamiseks tätoveeringutes.
Tätoveeringu tähendus
Tätoveeringud, mis kasutavad fraasi "Memento Mori", on ühed kõige populaarsemad ja nõutumad. Uuringute kohaselt ei ole suur osa selle fraasi tätoveeringu kandjatest selle ajaloolisest taustast teadlikud.
Memento Mori" tänapäevane tähendus on, et elu tee on ette määratud kõrgema võimu poolt. Inimene ei saa muuta seda, mis on määratud tema saatuseks. Teine mõte selles fraasis on eksistentsi lõplikkus.
Mitte miski selles maailmas ei ole igavene ja surm on elu loogiline jätk. Seepärast on fraas "Memento Mori" nii populaarne eksistentsi kaduvuse ja ettemääratud tuleviku fännide seas.
Missouri Ülikooli teadlaste sõnul, kes on läbi viinud mitmeid uuringuid mõtiskluse kohta surma teemal, on leitud, et:
- Teadlikkus surmast tõukab inimesi altruismi poole.
- Surma paratamatus julgustab hoolima loodusest.
- Läheneva surma mõistmine muudab inimesed sallivamaks.
- Elu lõplikkus tõukab elu mõtet.
"Memento Mori" on muutunud ikooniliseks fraasiks juba ammu enne, kui see sai tätoveeringute kujul kehal kõikjal kättesaadavaks. Lisaks sellele kasutati antiikajal harva eesliidet "Carpe diem".
See väljend pärineb roomlastelt, kes armastasid oma konsulite sõjalisi võite austada suurejooneliste triumfidega nende Rooma sisenemisel. Kuid lisaks võitja juubeldamisele oli pidustustel ka väike orjaroll, kelle ülesandeks oli seista sõjapealiku taga ja tema pea kohal kuldset pärgadeid hoides pidevalt korrata: "Memento Mori".
Carpe diem Memento Mori
Nii tuletasid Rooma kodanikud talle meelde, et ka tema on inimene ja et ka tema elu saab ühel päeval otsa. Väljendit "Memento mori" kasutas Rooma luuletaja Horatius oma "Oodis Leuconole". Teise ja kolmanda sajandi vahetusel elanud Quintus Septimius Florence Tertullianuse apologeetikas on see väljend mainitud teises sõnastuses: "Respice post te!". Hominem te memento! Memento mori", mis tähendab tõlkes "Pöörake ümber! Pea meeles, et sa oled inimene! Memento mori".
17. sajandil, salaseltside moodustamise ajal, hakkasid surnuvendade ordu mungad üksteise tervitusena kasutama väljendit "Memento Mori".
Viimase 300 aasta jooksul on seda väljendit leitud kalmistutel hauakividel või kirstude juures.
