«
Lühidus ja värvide mäss, hellus ja kirglikkus, stiilide sulandumine ja vastandite igavene võitlus - kõik see tuli kokku meie pildistamisel!
»
Salvesta Salvestatud
Salvesta Salvestatud
Salvesta Salvestatud
Kust kurat tuli?
Kuid isegi kui me kitsendame seda küsimust ja vaatleme ainult Saatana kuju, eristades teda selgelt teistest kurjadest vaimudest, tekivad uued raskused. Fakt on see, et Piiblis ei ole mingit kirjeldust kuradi välimuse kohta ja kunstnikud pidid selle ise "leiutama". Lisaks sellele esineb Vana ja Uues Testamendis kurjuse isa väga erinevates kontekstides. Seega on ta Iiobi raamatus pigem Jumala vastane kui tema vannutatud vaenlane. Jesaja raamatus mainitakse Lutsiferit, kelle Jumal tema üleastumiste eest taevast alla heitis (kuid tema kohta ei kasutata nime Saatan):
"Allmaailma on su uhkus koos kogu su lärmiga maha visatud; sinu all on uss ja ussid on sinu katteks.
Kuidas sa oled langenud taevast, oo koidupoeg, sa oled kukkunud maa peale, sina, kes sa tallad rahvaid."
(Jesaja 14:11-12).
Lõpuks kirjeldatakse Hesekieli raamatus Tüürose kuningat, kes algul "oli Eedeni Jumala aias", "oli võidetud kerubidega", kuid pärast seda, kui "temas leiti seadusetus", heitis Issand ta "Jumala mäest" maha (Hesekieli 28:13-16).
Uues Testamendis ei vaidle kurat enam ainult Loojaga, vaid üritab talle ka kahju teha - ja pakub isegi Kristust oma sulaseks:
"Siis viis Vaim Jeesus kõrbesse, et kurat kiusaks teda, ja paastudes nelikümmend päeva ja nelikümmend ööd, jäi ta viimaks nälga.
Ja kiusaja tuli tema juurde ja ütles: "Kui sa oled Jumala Poeg, siis ütle talle, et ta muudaks need kivid leivaks.
Ta vastas: "Kirjutatud on: 'Inimene ei ela ainult leivast, vaid igast sõnast, mis Jumala suust lähtub.
Siis võttis kurat ta pühasse linna ja pani ta templi tiibadesse,
Ja ta ütles Temale: "Kui sa oled Jumala Poeg, siis heida end maha, sest kirjutatud on: "Ta käsib oma ingleid sinu kohta ja nende käes nad kannavad sind üles, et sa ei komistaks jalaga kivi peale".
Ja Jeesus ütles talle: "Samuti on kirjutatud: "Ära kiusata Issandat, oma Jumalat".
Ja jälle viis kurat teda väga kõrgele mäele ja näitas talle kõiki maailma kuningriike ja nende hiilgust ning ütles talle: "Kõik selle annan ma sulle, kui sa langed maha ja kummardad mind." Ta ütles talle: "See kõik annan ma sulle, kui sa langed maha ja kummardad mind.
Siis ütles Jeesus talle: "Mine minust eemale, saatan, sest kirjutatud on: 'Sa pead kummardama Issandat, oma Jumalat, ja teda üksi pead sa teenima.
Siis lahkus kurat Temast, ja vaata, inglid tulid ja teenisid Teda.
(Mt 4:7-11).
Esimest korda said need erinevad kujutised kokku Vulgatas - Piibli ladinakeelses tõlkes, mille koostas Strydon Hieronymus IV-V sajandivahetusel. Selles on Jeesus Kristus ise tunnistajaks Luciferi, hambaarsti taevast langemisele.
Hieronymus ühendas Saatana kuju vähemalt neli erinevat tegelast, sest ta tugines teoloog Origenese tõlgendusele. Origenes kogus mõlemast Testamendist teavet Jumala antagonistide kohta ja esitas monoliitse pildi. Nii said Lutsifer-hammaslane Jesaja raamatust, Tüürose langenud kuningas Hesekieli ettekuulutusest, Saatan-vaidleja Iiobi raamatust ja kurat Uuest Testamendist üheks ja samaks absoluutse kurjuse kehastuseks.
Inglid videomängudes
Piibli teemad on lääne kultuuri lahutamatu osa. Nad on olnud inspiratsiooniallikaks kunstnike ja kirjanike põlvkondadele. Pole üllatav, et jumalike sõnumitoojate kuvand ei ole jäänud märkamata ka videomängude puhul. Vaatame, kuidas ingleid kujutatakse mõnes populaarses mängus.
Diablo seeria. Ingel valvab inimkonna eest.
2000. aastal ilmus legendaarne Diablo 2. Peaingel Tyrael oli selles rollimängus võtmetegel. Mängu populaarsus ja muljetavaldav disain tegid temast ühe kõige kuulsama ingli mängumaailmas.
Taeva seadused takistavad teda otseselt sekkumast inimeste võitlusesse kurjuse jõudude vastu. Tirael tegutseb sagedamini kõrvalseisjana või annab kaudset abi. Kuigi mängija ei näe ingeli väe ilminguid, ei ole kahtlust tema väes. Mis teeb Blizzardi arhide disaini nii huvitavaks?
1. Tyraeli nägu on kapuutsi varjus peidetud. See lihtne, kuid võimas visuaalne vahend lisab pildile salapära ja takistab peaingli ühemõttelist identifitseerimist lihast ja verest olendina, hoolimata tegelase antropomorfsest olemusest. Mängija saab inglile silma vaadata alles siis, kui ta on muutunud surelikuks.
Inimese pilk otsib esimesena nägu. See evolutsiooni käigus omandatud oskus võimaldab mängijal näoilme põhjal emotsioone tuvastada ja kiiresti reageerida. Peaingel saab näo, kuid kaotab surematuse.
2. Tirael kannab kuldset soomust, mis meenutab 15. sajandi gooti soomust. Peaingel ei osale lahingus, kuid mängija ei kahtle, et ta on sõdalane. Tema soomus on kaetud tabari, mis sarnaselt kapuutsiga meenutab keskaegsete munkade rüütlit.
Gooti soomus on kergesti äratuntav paljude teravate nurkade järgi. Pärast Tiraeli pagendamist on soomus kaotanud oma läike ja muutunud räsitud kujuliseks.
3. Pildi silmatorkavaks ja meeldejäävaks tunnuseks olid ebatavalised tiivad. Blizzardi disainerid moderniseerisid ajaloolist kontseptsiooni - Tiraeli tiivad näevad välja nagu hõõguva valguse lained ja on oma olemuselt immateriaalsed. Et vaataja saaks aru, et need on tegelikult tiivad, mitte lonksud, on nende jalamil sulgedele sarnanev soomus.
Tyraeli tiivad on tehtud energiast ja neil ei ole sulgi. Siiski ei takista see teda tänu tema äratuntavale siluetile ingliks tunnistamast.
Pärast seda, kui Tyrael on inimkonna päästmiseks trotsinud inglitenõukogu tahet, muutub ta tõrjutuks. Ta on oma võimust ja tiibadest ilma jäetud.
Tyraeli välimus on aluseks ülejäänud inglitele, mida Diablo 3 pakub. Nende disaini järjepidevuse tõttu on neid lihtne paigutada samasse fraktsiooni. Siiski on igal peainglil unikaalne välimus, mis vastab universumi aspektidele - vaprus, õiglus, lootus, saatus ja surm.
Vasakult paremale - vaprus (selle aspekti ülimuslikkust rõhutab massiivne halo; taevas ja põrgu sõdivad), õiglus, lootus, tarkus, surm.
iidne rass sarjas Heroes of Might and Magic
Inglid ilmusid esmakordselt 1999. aastal ilmunud HoMM III-s. Nad on võimsad võitlejad, kes suudavad langenud kaaslasi ellu äratada ja deemonitele tohutut kahju tekitada. Kontseptikunstnikud said kolmanda osa kallal töötades inspiratsiooni klassikast. Habemetega ja lokkis juustega peainglid meenutavad kreeka sõdalasi iidses soomusrüüs, anatoomilise visiiri, nahast pteregami ja iseloomulike rüütlitega. Inglid on riietatud lihtsamalt - kreeka tšitonisse. Nad on relvastatud nagu keskaegse Euroopa sõdalased: kahekäeline leekpüss, mõõk ja ingliskeelne kilp.
Inglid ja peainglid (esimene ja kolmas kujutis) põhinesid klassikalisel kujutisel.
HoMM IV inglite riietus on kummaline segu eri ajastute soomustest. Ingeli torso on kaetud iidse kuurassiga, mille all on ketipael, mis kaitseb ka pead. Relvad on olnud olemas juba enne Kristust, kuid õlakate, rüütliriided, rüütlirüütlid ja sabatoonid on pärit keskaegsete rüütlite rüütlitest.
Heroes of Might and Magic 4-s on inglite varustus kokku pandud iidse ja keskaegse soomuse detailidest.
HoMMi viies osa, mis ilmus 2006. aastal, pani aluse sarja ülejäänud inglite ilmumisele. Nad on blondid olendid tohutute tiibadega, kes on riietatud pikka mungarõivastusse ja soomusrüüsse. Relvastatud tohutu mõõgaga, mis on anime-kangelase vääriline. Võimalik, et idee peidata peaingli nägu (üksuse teine arengufaas mängus) kapoti alla on võetud varem ilmunud Diablo 2-st.
Kuigi Elrathi inglid ei ole kristlased, täiendavad nende kujutist ristid (rist kaelas ja mõõga kaitsevahendi iseloomulik kuju).
HoMMi järgmised osad järgisid seda kontseptsiooni. Graafikamootori täiustamine muutis soomuse, mõõga ja riietuse tekstuurid ja mustrid huvitavamaks. Inglid hakkasid olema bioloogiline liik, mis on võimeline vananema ja paljunema. Nad on omandanud ka negatiivseid omadusi - üks VI osa tegelastest kasutab kättemaksuks isegi tumedat maagiat.
Ingellikul juhil (keskel) on lisatiivad, et tema siluett erineks tavalistest võitlejatest.
Darksiders. Kui inglid tuleksid täna taevast alla
Ebatavalist lähenemist inglidele pakub Darksidersi mängusari. Kui eelmistes mängudes on nad kujutatud võimsate võitlejatena, kes suudavad üksi purustada kümneid koletisi, siis Darksidersis on inglid tavalised "mobid". Peategelane ei ole kaugeltki tavaline surelik, nii et ta võitleb ja suhtleb nendega võrdväärselt.
Mängu kujundas Joe Madureira, Marveli universumi tuntud koomiksikunstnik. Tema kontseptsioonide inglid on inimestest mitu pead pikemad ja näevad välja nagu sulepeadega küborgid. Nende soomuse paksus ja nende soomusplaatide tükeldatud kõverus näevad välja, nagu oleksid nad valmistatud tööstuslikus tehases. See annab nende kuvandile futurismi hõngu.
Mäng toimub tänapäeva maailmas. Keskaegne soomus oleks selles keskkonnas olnud kohatu.
Luues kontseptsiooni, mis erineb traditsioonilisest, peab kunstnik hoidma selle äratuntavana. Ingeli välimuse peamine tunnusmärk, mis moodustab tema iseloomuliku silueti, on tema selja taga olevad sulepealsed tiivad.
Darksidersi ingel, kellel puuduvad tiivad, võiks hästi olla relvastatud blasteriga ja muutuda sci-fi-teemalises mängus võitlejaks.
Sinine ingel ja must mees: antropomorfne kurat
Pole üllatav, et esimesed pildid "valede isast" põhinesid tema hiljuti koostatud "elulookirjeldusel". Kunstiajaloolased on avastanud, et vanim säilinud kujutis Saatanast on mosaiigis Sant'Apollinare Nuovo kirikus Rwandas, mis on ehitatud umbes 520. aastal. Sellel näeme viimset kohtumõistmist, kus Kristus eraldab lambad kitsedest. Tema paremal käel on punase haloga ingel. Tema kõrval on kuulekad lambad, kes esindavad õiglasi. Kuid Issandast vasakul, kitsede kohal (need loomad karjatavad sageli kodust eemal, rändavad mägedesse - ja muutusid seetõttu kadunud hingede sümboliks), seisab ingel helesinise haloga.
Ta ei näe välja koletislik, kuid tema asukoht patuste kõrval ja ebatavaline, vastupidine "õige" värvi hõõgumine pea ümber paneb meid arvama, et nii tahtis kunstnik näidata langenud ingli, st saatana kujutist.
Kuna hilisantiikumis ei olnud veel olemas kuradi ikonograafia kaanonid, siis improviseeris joonistuse autor suuresti, usaldades oma kujutlusvõimet. Nimbuse olemasolu negatiivsel tegelasel ei tohiks olla üllatav: hiljem, keskajal, kujutati deemoneid, antikristust ja apokalüptilist metsalist haloga pea ümber. See graafiline element ei olnud mitte ainult pühaduse märk, vaid ka üleloomulikku jõudu üldiselt ja mõnikord ka kompositsioonilise vahendina. Lisaks suutis autor kujutada Lutsiferit enne tema langemist - ja sel juhul andis ta üsna oskuslikult edasi tegelase ingellikku olemust, ilma et see oleks kuidagi kompromiteerinud tõde.
Kristliku ikonograafia ühes vanimas mälestuses, Rabula evangeeliumis, mis loodi 586. aastal Süürias, leiame riivatud Päästja tervendamise stseenis esimese teadaoleva deemonite kujutise. See ei ole Saatan ise, kuid hiljem on tema käsilased tavaliselt vähemalt kaugeltki sarnased oma isandaga. Rabula evangeeliumi deemonid on ingleid meenutavad punased tiivulised olendid. Seega on raske lõplikult öelda, kuidas inimesed tol ajastul kuradit ette kujutasid, eriti kuna Euroopa kunst teeb siinkohal kolm pikka sajandit pausi.
Kaheksanda või üheksanda sajandi piiblis, mida praegu säilitatakse Vatikani raamatukogus, on saatan Iiobi poole pöördudes kujutatud musta tiibadeta inimesena. Ta on alasti, kuid tema reied on kaetud sidemega ja tal on jalas sinised saapad. Kuradil on käes suur paadikonks, millega ta ilmselt kavatseb Iiobit piinata.
Inimese vaenlast hakati massiliselt joonistama alates üheksandast sajandist. Umbes aastatel 820-30 loodud Stuttgardi psalterist leiame mitte ainult arvukalt deemonite kujutisi, vaid ka üksikasjaliku kujutise kuradist endast, kes kiusab Kristust kõrbes. Deemonid ja saatan on peaaegu täpselt teineteise koopiad: neil on tumedad kehad, korrastatud juuksed ja habemed, nende suust purskab sageli põrgutuli ja nad on tavaliselt tiibadega (vihje langenud inglite tõule).
Mõnikord roomavad deemonite peal maod ja käsikirja lõpus olevatel piltidel hakkavad nende tavalised inimjalad muteeruma koletuslikeks linnujalgadeks.
Kuradil, kes on põrguhierarhia tipus, on käes sau, mis on võimu märk. Kuni üheteistkümnenda sajandini kujutati saatanat tumeda, tiibadega antropomorfse olendina - ilma loomsete kõrvade ja käppadeta, küüniste ja sarvedeta või mitme suuga. Kõik see näitab, et pimeduse isanda "elulugu" oli hästi teada. Temalt võeti maha tema elegantsed ingellikud rüüd, tema keha värvus muudeti üllast valgest Euroopas põlatud mustaks ning tema nägu ja soeng muutusid vähem vaga.
Samal ajal võis kuradi ikonograafia kristlikus idas olla hoopis teistsugune. Kappadookias Göreme linna vabaõhumuuseumis asuvas Püha Barbara kirikus on 9. sajandist pärit ebatavaline fresko, mis kujutab - nagu paljud kunstiajaloolased usuvad - Saatanat jaanitsa kujul. Ikonoklastika ajal olid selles piirkonnas keelatud mitteornamentaalsed kujutised, mistõttu kirikud olid täis riste, ruudukesi, ringe ja taimi. Heakruslased on üks apokalüpsise kujunditest, mida traditsiooniliselt seostatakse kurjusega. Piirkonnas, mis ei ole selle putukaga tuttav, võis negatiivne tähendus olla veelgi tugevam. Alles kaks sajandit hiljem hakkas kurat lääne kunstis ilmuma metsalise kujul.
Kübaraga kurat ja koerapeaga kurat: metsaline kurat
11. sajandi alguses muutus saatanapilt Euroopa kultuuris drastiliselt ja hakkas üsna palju varieeruma. Näiteks Barberini psalteris, mis on loodud umbes 1050. aastal, on samas stseenis, kus Kristus tervendab riivatud meest, mitte ainult deemonid, mis lendavad mehe suust välja, vaid ka saatan ise, keda Päästja on võitnud ja ohjeldanud.
Ta on pooleldi alasti loomaantropomorfne olend, kellel on punane keha, hallid juuksed, kiilasnahk ja koerale sarnanev lõug.
11. sajandi ingliskeelses käsikirjas on kurat hoopis teistsuguses vormis: ta on karvase seljaga hiiglane (tolleaegsetes tekstides võrreldi tema juukseid tulekeeltega) ja korratu soenguga, ilma ühegi loomuomaduseta. Teisalt ei ole nii lihtne eristada midagi inimlikku ühe Hispaania apokalüpsise kommentaarist (11. sajand) pärit saatana figuuris. Tegelase jalad ja käed on teritatud küünistega ja näevad pigem välja nagu looma käpad, tema tagakehast paistab välja lühike saba ja tema nina meenutab nokka. Viimane detail ei ole juhuslik - tol ajal kujutati juute kui inetuid ja uudishimulikke ning ilmselt tahtis autor tõmmata selle visuaalse paralleeli. Musta, halli, pruuni, sinise või lilla värvi saatanale, tema öisele ja haiguse värvile vastandusid punased või valged inglid, kes kehastasid Jumala taevast tuld ja valgust.
Samal sajandil ilmuvad mõned kuradid sarvedega. Alguses pisikesed, muutuvad nad hiljem domineerivaks kujundiks. 10. sajandil kujundasid need üksikasjad koos küüniste, loomakõrvade ja -käppade, saba ja alates 12. sajandist inglaste asemel nahkhiire tiivad kogu keskajal kuradi kujutist. Saatana "metsloomaks muutmine" näib täiesti loogiline: kuidas muidu saaksid kunstnikud kujutada taevast langenud inimkonna vaenlase alandlikku olemust?
Sarvedega, sabaga, kitsjalgne ja karvane kurat meenutas mõnikord iidset jumalat Pan'i sedavõrd, et mõned uurijad räägivad kujutiste järjepidevusest (ja teised usuvad, et saatan "põlvneb" satiiridest, narr-atleetidest ja tiibadega Erosest kreeka vaasimaalidel). Ja nad seletavad seda nii: antiikajal, kui uus usk alles hakkas levima kogu Rooma impeeriumis, hakati kurjust seostama vana, paganliku panteoniga. Kristlikud teoloogid ei väsinud kordamast, et traditsiooniliste Rooma taevaste kuju kummardamisega austavad inimesed saatanat ennast. Kristlased mõistsid eriti hukka need, kelle kultused olid seotud kõlvatusega, nagu näiteks Pan, kes paistis silma oma ebasündsa käitumise ja metsiku välimuse poolest ning kellest sai seega selle kurjuse sümbol, mida Rooma polüteism pidi endast kujutama.
Tegelikkuses ei leia me aga ühtegi Pani sarnast saatanapilti, mis oleks loodud enne 11. sajandit, kui antiikne paganlik ikonograafia oli juba unustatud. Sarved ja sarved joonistasid keskaegsed miniatuurijad tõenäoliselt mitte seetõttu, et nad püüdsid kopeerida kitsjalgse jumala kujutist, vaid seetõttu, et tol ajal levitatud tekstides kasutati kuradi kirjeldamiseks kõige rafineeritumaid epiteete ja loomavõrdlusi.
Proosa- ja värsiapokrüüfides on üksikasjalikult kirjeldatud kõiki saatana elu etappe, alates tema enda trooni loomisest "põhjataevas", tema hilisemast langemisest põrgusse kuni tema kohtumiseni Kristusega kõrbes.
Pannikujuline kurat kuulsast kuninganna Ingeborga psalterist pärit miniatuuril kutsub kuuenda sajandi pühak Theofilos Kilikeia pühakut, et sõlmida temaga tehing. Ta nõustub ja nad sõlmivad erilise lepingu (tänapäeval leiavad ajaloolased arhiivides tõepoolest verega kirjutatud lepinguid Saatanaga). Hiljem, pärast meeleparandust, palub Teofilos andestust Jumalaema käest, kes rikub kokkulepet.
Inglite langemise episood pakkus erilist huvi teoloogidele ja kunstnikele. 10. sajandil elanud teadlane abt Elfricus Grammaticus pakkus välja, et Jumal on loonud mitte üheksa, vaid kümme rivi neid olendeid - ja üks neist oli just see Saatana armee, kes oma uhkuse tõttu Looja reetis. Seejärel hakkasid kunstnikud maalima taevasse veel ühte "riiulit", mis kujutas Issanda trooni: kõige ülemine jäeti tühjaks, et meenutada mässumeelsete taganttulijate pimeduse kuristikku heitmist.
Miniaturistid püüdsid sageli näidata langenud inglite kehade muundumist. Seega, piltidel, kus Saatana armee heidab alla põrgusse, deemonid, kes alles alustavad oma kurba teed, absoluutselt identsed oma endiste kaaslastega, viskavad neid alla. Neile, kes on juba taevast langenud, kasvavad sarved, loomakõrvad või küünised käpad otse õhus. Ja need, kes satuvad kuristikku, näevad välja tuttavlikumalt: mustad, inetud, metsloomade moodi olendid.
Kaheteistkümnendal sajandil hakkab saatan esimest korda muteeruma. Üks keskaegse intellektuaali Hildegard Bingeni kirjutistest kirjeldab tema "nägemust kirikust kui Jumala Poja pruudist".
Kurat väljub naise (kiriku kehastus) vulvast, kes seisab palvetavas poosis.
Ülevalt paistab ta taevane sära, peas on kroon ja kehal rikkalik rüü. Kuid tema jalgadel on verevalumid, mis tähistavad usklike kannatusi. Tema vulvast tõuseb välja punaste silmade ja teravate hammastega kurat. Langenud ingel Lutsifer ütleb: "Minu võim tuleb naise rinnast", viidates Kirikule. Nii imiteerib kurat jumalakartustavalt Jumala Poega. Olles saanud jõudu, esitas ta väljakutse Issanda enda autoriteedile ja sai lüüa. See kujutis annab aimu paljudest nägudest, mis kasvavad Saatana ja tema abiliste kehale kolm sajandit hiljem.
Inglite tüübid ja nende tähendused
Ingel-tätoveeringu tähendus sõltub kujutatud taevase olendi tüübist.
- Cherubid on kuldsete juustega inglilapsed, keda kujutatakse kaitseks ja kaitseks. Nad esindavad puhtust ja süütust. Ja Amori (kõige kuulsama kerubi) kujutis kaitseb kannatuste ja vastamata armastuse eest, annab jõudu uskuda valguse ja õrnade tunnete - armastuse - vastu.
- Peainglid on Jumalale kõige lähemal olevad inglid ja neil on taevas kõrgeim auaste. Nad peavad sõda ja kaitsevad taevast kurjuse jõudude eest. Kehal kujutatud sõjaingel esindab igavest võitlust kurjade jõudude ja kurjuse vastu mitte ainult maailmas, vaid ka iseendas.
- Langenud inglid on inglid, kes on taevast välja heidetud. Nad saavad valida, mida nad teevad: kas head või kurja. Nende inglite kujutis sümboliseerib igavest võitlust hea ja kurja vahel.
- Lutsifer on samuti langenud ingel, tema kujutis kehal tuletab meile meelde inimese tähtsusetust enne surma, elu kaduvust.
- Peianinglid on kerged ja mängulised olendid, mis rõhutavad kandja kergust ja süütust. Need võivad olla nii multifilmi- ja muinasjututegelased kui ka tiibadega haldjad ja võlurid.
- Inimkehale trükitud inglitiivad kannavad oma filosoofiat. Laiad tiivad räägivad vabadusest ja vaimu tugevusest, lähedusest taevale ja Jumalale. Kui tiivad on kokku pandud ja haavatud, on inimesel salajased mured ja ebakindlus. Tiivad mehe seljas näitavad jõudu ja võimet saada küttekoha hoidjaks. Ingli tiivad naise seljas näitavad tema õrnust ja naiselikkust.
- Palvetav ingel - seda tüüpi tätoveeringul on oma eriline tähendus. See on tätoveeritud kaotatud lähedase mälestuseks, halastamatu valu ja kurbuse mälestuseks. Ingel palvetab kõigi eest ja on kindel, et teda kuulatakse taevas.
Lõtvunud rinnad ja patuste roojamine: mutantne kurat
Hiliskeskajal, lähemal viieteistkümnendale sajandile, muteerub kurat murettekitavalt kiiresti. See ei ole enam väike must siluett või lihtsalt pooleldi loom-pooleldi inimene. Saatan kaotab üha enam oma tiivad, justkui märgiks, et ta ei naase enam kunagi taevasse. Nende asemel on tal villaste nibude, linnusulgede või -sabade, kulmude ja kõrvakarvadega rinnad, nagu Otto Heinrichi (umbes 1430) Baieri Piibli illustratsioonil.
Saatanat kujutatakse üha sagedamini kannatajana - isegi kui ta ise piinab patuseid põrgus. Kataloonias 1430-50ndatel aastatel loodud "Inimese päästmise peegli" käsikirjas on kujutatud seotud kuradit kahe suuga: teine suu on jalgupidi ja närib allmaailma elanikku teravate kihvadega ja külmunud õudusgrimassiga. Tema põlvedest kasvavad otse välja veel kaks suukorvi ja allpool on kas lindude või kärnkonnakäpad pikkade küünistega.
Seda kompositsiooni on korratakse paljudes Euroopa kirikute viimse kohtu stseenides, näiteks Bologna katedraali freskol, kus kunstnik Giovanni da Modena on kujutanud moslemi prohvet Muhamedit koos kuradiga patuste seas. Tema alasti keha ümber on mähitud madu, pahede sümbol.
Terrorirünnakud, mille eesmärk oli vastuolulise teose hävitamine, suudeti alles hiljuti ära hoida ning islami radikaalid ei ole väsinud kohtusse kaevata ja nõuda pildi keelustamist.
Seotud saatan esineb ka 1475. aastal Gentis valminud populaarse kirjandusteose "Rüütel Tundali nägemus" miniatuuril. Sadade käppade ja okstega puukujuline kurat lamab tulisel restorani sees personifitseeritud põrgus, kannatades mitte vähem kui teised, samal ajal kui sarviline kärnkonn, madu-koer ja väike kurat valvavad teda vaikselt lävepaku pealt.
Sellist tähelepanu pööratakse saatanapiltidele hiliskeskajal seetõttu, et sel perioodil möllasid Euroopas näljahäda ja katk, arvukad kristlikud ketseriteedid saavutasid üha suuremat kuulsust ja moslemid võitsid võidu järel. Tõenäoliselt samadel põhjustel puudutasid teoloogid siis sageli aktiivse kurjuse probleemi: kurat ei oota lihtsalt patuseid inimesi, vaid sekkub agressiivselt nende ellu, püüdes omandada võimalikult palju hingi.
Deemonid
Välimus
Blaise on pooleldi ingel, pooleldi deemon, nii et tal on mõlema omadusi. Tal on kaks tiiba, üks ingellik ja teine deemonlik. Tal on kaks tiiba, üks ingellik ja teine deemonlik. Tema kõrvad on teravad ja tipu poole kitsad nagu enamikul deemonitel. Parempoolne on pruun ja vasakpoolne sinine. Tal on õlgadeni pikad valged juuksed, millel on pikad hargad. Kandis isa poolt jäetud musti riideid.
Iseloom
Blaise on lahke ja viisakas, kuid kui ta vihastab, on parem temast distantsi hoida (see on tema isalt). Laisk ja isegi väga laisk. Saab tähtsatest otsustest ja lahingutest kõrvale hiilida . Ta võib olla tulikuum, kuid ta on väga hooliv oma sõpradega (see on tema ema poolt) .
Harjumused
Talle meeldib suitsetada oma isa piipu ja tuulutada end oma ema piibuga. Kuigi ta teeb seda harva avalikult.
Hobid
Ta laulab ja talle meeldib luuletada. Eriti meeldib kirjutada vastamata armastusest . Samuti on ta muinasjuttude koguja , st talle meeldib kuulata igasuguseid lugusid ja muinasjutte ning neid siis üles kirjutada. Armastab tantsida oma fumelyar Aliniga. Ta mängib ka väga hästi viiulit.
Oskused
Saab kasutada lahingumaagiat ja mitte palju teadmisi ravida. Oskab lennata tiibadega, kuid teeb seda väga halvasti. Ta mängib ka viiulit ja loeb luuletusi. Tema relvaks on tema emalt päritud viuhk, mille Blaise lummas tulise lõikega. Tal on heterokroomne nahkhiirte perekonnanimi Aline. Ta on madalamal tasemel deemon ja võib võtta inimkuju. Ta on väga nõrk ja võib kasutada maagiat nende suhtes, keda ta hammustab.
Ajalugu
Blaise sündis ingeli ja deemoni keelatud liidust. Tema isa oli kuulsast deemonite suguvõsast ja ema oli tavaline ingel. Kuid nende armastus oli kuumem kui kogu allilma kuumus. Kuid see ei kestnud kaua. Nende salajane abielu avastati ja mõlemad abikaasad saadeti pagendusse. Kuu aega pärast pagendust sündis paarile poeg Blaise. Vanemad armastasid oma last väga, kuid kõik lagunes, kui nad leidsid isa sugulaste hulkumisel, nad tapsid nii mehe kui ka naise, tänu Blaise'ile sel ajal jões ujumas ja keegi ei teadnud sellest. Kui poiss naasis sinna, kus ta magas, leidis ta oma vanemad jõhkralt mõrvatud ja karjus täiel rinnal. Tema karjumist oli kuulda ühe kilomeetri kaugusele. Tema vanemad tapnud deemonid ei olnud kaugel ja kui nad kuulsid karjumist, said nad aru, et nende nõbu oli abiellunud lapsega ja et ta seisis nüüd oma vanemate laipade ees. Deemonid olid otsustanud Blaise'i ära tappa ja unustada paar igaveseks, kuid kui nad lähenesid, nägid nad, et poisil olid tiivad ja tema silmad hõõgusid eri värvides. Nad tahtsid poissi lünkida, kuid enne seda oli ta nende suunas vallandanud tohutu energiavoolu, mis tekitas neile surmavaid haavu ja kogu deemonite rühm suri koheselt. Pärast seda päeva hakkas Blaise endasse tõmbuma ja ei rääkinud enam kellegagi. Kuigi tema loos oli üks tüdruk, kuid ka tema ei kestnud temaga kaua. Viimased aastad rändas Blaise üksi, ja Alyn sai temast piisavalt ja otsustas alustada uut elu, teeseldes, et on nõrk deemon poolvereline ja et ei anna endale pitserit, mis kontrollib tema väge. Ainult kaks asja võivad pitseri murda - suudlus huultele või kui pooldeemoni elu on kaalul.
Kolmekülgne ja tagurpidi: kuradi kuningas.
Paljudel keskaegsetel kujutistel, näiteks 15. sajandi keskpaiga prantsuse käsikirjas, näeme kolme näoga kuradit. Nii püüdsid kunstnikud näidata, et kurjuse isand parodeerib Kolmainsust ennast. Ikonograafias ei ole see koletis mitte Kolmainu Jumal, vaid Antikristus või Kurat, millele viitavad arvukad deemonlikud atribuudid: juuksed, mis on sassis või näevad välja nagu leegid, maod, mida ta käes hoiab, suust välja ulatuvad taimed jne.
Kolmeteistkümnenda sajandi prantsuse moraalsetes piiblites ja hilisemates käsikirjades istus sageli troonil kolme- või seitsmekülgne Saatan või Antikristus, kelle mõõk oli välja tõmmatud ja kroon okastega kaetud, paljastades ebaõiglase kuninga tõelist olemust. Oma ratsionaliseerimise, struktuuri ja hierarhia soovi tõttu maalivad miniatuuristid kuradit, kes valitseb allilmas nagu Jumal taevas.
Pärast Dante Alighieri 1321. aasta paiku kirjutatud "Jumaliku komöödia" tohutut edu sai põrgu kaootiline universum korda. Ikonograafias hakkab ka allmaailm jagunema erinevateks tasanditeks, kraavideks ja lõhedeks ning seda hierarhiat täiendab põrgu viimases ringis tagurpidi seisev saatana kuju:
Ja ma jäin hämmastusest sõnatuks, Kui nägin temal kolm nägu; Üks tema rinna kohal; Selle värvus oli punane; Ja ühe ja teise õla kohal ähvardasid kaks külgmist külge, Ühinemas ta tagakeha juures, harja all. Parempoolne nägu oli valge ja kollane; aga vasakpoolne oli värviline, nagu neil, kes tulid Niiluse veeuputuse juurest.
Jumalikud sõnumitoojad - pildi päritolu
Sõna "ingel" on vanakreeka päritolu ja tähendab "sõnumitoojat" või "sõnumitoojat". Hoolimata sellest, et tänapäeva inimesed seostavad ingleid üksnes kristlusega, ulatub idee jumalate ja surelike vahelistest vahendajatest tagasi antiikajast.
Nähtamatud kaitsjad iidses Mesopotaamias
Vana-Mesopotaamia elanike - sumerite, akkadlaste, assüürlaste ja babüloonlaste - usundis oli kaitsevaimude kontseptsioon populaarne. Neid nimetati "shedu" või "lamassu" ja nad nägid välja nagu tiibadega olendid, kellel oli inimese pea ja härja või lõvi keha. Esimesed kujutised neist vaimudest pärinevad 3000 eKr. Lamasu prototüübiks oli sumeri jumalanna Lammah, kes oli vahendaja jumalate ja inimeste maailma vahel.
Suured kaitsevaimud olid muistsete Mesopotaamia valitsejate templite ja paleede väravavahid. Nende kujutis on tuletatud sumeri jumalanna Lamma (paremal) järgi. Tema tõstetud käed sümboliseerivad sureliku palvet jumalatele.
Vana-Kreeka jumalad on samuti mõnevõrra inglid
Hellenistlikul kultuuril oli suur mõju Vahemere maade kunstile. Just sellest piirkonnast sai alguse kristlik usk, mistõttu antiik-Kreeka müütide kaja tungis uue religiooni visuaalsetesse kujunditesse. Ingeli klassikaline kujutis - tiibadega noormees või tüdruk - kajastab kujutlusi Vana-Kreeka armastuse jumalast Erosest (ka Amor ja Cupido) ja võidujumalannast Nike'ist (Victoria antiik-Roomlaste juures).
Amori tiivad sümboliseerisid armastajate tuulist tõmmet ja vaba tahet - nad võisid alati oma meelt muuta ja teineteisest "ära lennata". Nika kasutas tiibu, et lahinguväljal ringi lennata. Need olid ka tema kiiruse ja jõu sümboliks.
Teine Vana-Kreeka panteoni liige, Hermes, oli jumalate tahtmise teejuht. Tiibade asemel kasutas ta tiibadega sandaalid.
Tiibadega sandaalid - talarias - aitasid Hermesil tuua uudiseid Olümposelt.
Ainult Amori kujutis on tänapäevalgi väga kuulus. Ta juurdus klassikalises lääne kunstis, oli populaarne keskajal ja renessansiajal; temast sai armastuse ja valentinipäeva sümbol.
Inglite kuvandi kujundamine kristlikus kultuuris
Enamik tänapäeva inimesi seostab sõna "ingel" ebamaise iluga inimesega, kes on riietatud voolavatesse heledatesse rõivastesse ja lumivalgete tiibadega. Siiski ei kujunenud kohe tavalist pilti.
Kuidas inglid said tiivad
Enkli kõige tuntumat atribuuti - tiivad - ei mainita üheski piiblitekstis.
Kanoonilistes tekstides kirjeldatakse Jumala sõnumitoojaid väga harva, hoolimata sellest, et nad suhtlevad aktiivselt inimestega. Piiblis mainitakse ingleid umbes 273 korda, kuid peaaegu kusagil ei mainita, et neil on tiivad. Inglid on aga eksimatult äratuntavad oma säravate rõivaste ja erilise jumaliku kohaloleku aura järgi.
Evangeeliumikirjutajad rõhutavad nende välimuse samu tunnuseid. Matteus, Luukas, Markus ja Johannes kirjeldavad ingleid kui lumivalgetes rõivastes noormehi, kuid ei räägi midagi tiibadest.
"Äkki toimus suur maavärin - Issanda ingel tuli taevast alla, veeretas kivi ära ja istus selle peale. Tema nägu säras nagu välk, tema rõivad olid valged nagu lumi."
Matteuse evangeelium
Võimalik, et varakristlikud kunstnikud ei kujutanud ingleid tiibadega, et vältida segiajamist paganlike jumalustega.
Priskilla haud, 3. sajand pKr. Peaingel Gabriel (paremal) teatab Neitsi Maarjale tulevase Päästja sünnist. Jumala sõnumitooja kuju ei erine lihtsa inimese omast.
Ingli ilmumist kirjeldatakse üksikasjalikumalt Vana Testamendi apokrüüfides, eriti Eenoki raamatus. Kuigi need tekstid ei kuulu piibli kaanonisse, on nad mõjutanud inglite kujutamist kunstis. Eenoki sõnul anti inglitele tiivad, et nad saaksid avastada taeva mõõtmeid. Ta annab nende kohta üksikasjaliku kirjelduse ka Müsteeriumide raamatus.
"Ja mulle ilmusid kaks nii suurt meest, keda ma ei olnud varem maa peal näinud. Nende näod särasid nagu päike, nende silmad särasid ja nende suust tulid leegid. Nende rõivad voolasid nagu merevaht, nende tiivad olid heledamad kui kuld ja nende käed valgemad kui lumi."
Eenoki teine raamat. Müsteeriumide raamat
Huvitav näide traditsioonilise kaanoni muutmisest ikonograafias on Santa Maria Maggiore basiilika triumfikaare mosaiik. Sellel on kujutatud troonil istuvat Neitsi Maarjat, keda ümbritsevad tiivulised inglid. Restaureerimise käigus leiti mosaiigi alt ettevalmistav joonis, sünoopia. See näitab ingleid ilma tiibadeta.
Neitsi Maarja kuulutuse mosaiik, mille tellis paavst Sixtus III 432. aastal pKr. Esialgses visandis ei olnud inglitel tiibu.
Sellest, kuidas inglid oma tiivad said, saad lähemalt lugeda siit.
Soolise võrdõiguslikkuse küsimuses
Teoloogid määratlevad ingleid kui vaimse mateeria olendeid, kes ei söö, ei higista ja kellel ei ole sugu. Sellest hoolimata ei ole neid kaanoneid visuaalkunstis alati järgitud.
Vanas Testamendis kirjeldatakse ingleid kui mehelikke, keda nimetatakse "Jumala poegadeks". Nende atraktiivsus inimnaiste suhtes viis hiiglaste Nephalimide ja suure veeuputuse tekkimiseni.
"Kui inimesed hakkasid maa peal paljunema ja neile sündisid tütred, siis nägid Jumala pojad, et inimeste tütred on ilusad, ja võtsid neid naisteks, keda iganes nad valisid."
Moosese raamat
Inglite mehelikku kirjeldust kinnitab peaingel Miikaeli kujutis Via Latina Rooma hauakompleksis II sajandil pKr. Prohvet Bileamile ilmunud ingel oli habemega. Võimalik, et selle põhjuseks on naiste madal autoriteet tolleaegses ühiskonnas. Jumala sõnumitooja esindab osa tema võimust ja jõust ning varakristlike kunstnike arvates peab ta tingimata olema inimene.
Sama teema 17 sajandi vahega. Ingel muutus androgüünseks ja omandas tiivad.
Religioosse mõtlemise arenedes muutus Jumala sõnumitoojate kontseptsioon selgemaks ja nad kaotasid oma silmatorkavad seksuaalsed tunnused - habeme, rindkere ja jämedad näojooned. Kuni 19. sajandini järgisid kunstnikud kirikukaanonit ja kujutasid ingleid soolikute olenditena.
Androgüünsus sai nende vaimse olemuse peegelduseks - need olendid on ilma pärispatusteta.
Traditsioonilist reeglit hakati eirama XIX sajandil, eriti matmispaikade kujundamisel. Ingli-naise kujutis on edukalt kombineeritud leinaja kujutisega.
Naisinglid ilmusid kunsti 19. sajandil.
Nimbus - nähtav pühadus
Kristluses kujutatakse ingleid ja pühakuid sageli helendava haloga pea kohal. See sümboliseerib neist lähtuvat jumalikku sära ja pühadust. See väljendusrikas tehnika leiutati ammu enne kristlikke kunstnikke. Valgus ringi eesotsas saatis paganlikke päikesejumalaid, valitsejaid ja antiikajalisi kangelasi.
Päikesejumalatel oli nende pea kohal halo, mis sümboliseeris päikeseketta ja jumalikku sära, samas kui kõrge positsiooniga jumalad peegeldasid oma kõrget staatust. Ra (vasakul), Helios (keskel), kuningas Ptolemaios III profiil.
Nimbused ilmusid kristlikus kunstis alles neljandal sajandil pKr. Esialgu kujutati neid lihtsa ringina, mille sisse oli kirjutatud pea. Seoses traditsioonide muutumisega kujutavas kunstis kerkib esile probleem, kuidas kujutada nimbust perspektiivselt. Seda hakati kujutama lameda kettana, mis on kinnitatud tipu külge, või särava ringina, mis sarnaneb diademile. Mõned kunstnikud on tõlgendanud sõna "halo" tähendust sõna-sõnalt ja maalinud ingleid, kelle pea ümber on kuldne sära.
Kunstnikud on sajandeid katsetanud ingleid ja pühakuid ümbritseva sära kujutamisega.
Keel jalgupidi ja silmatorkavad sarved: koletislik kurat ja trikk-kuratlane
Hiliskeskaegne kurat muutub üha eksootilisemaks ja grotesksemaks. Saatana mitmevärvilised (mõnikord kõik korraga) ja -kujulised käsilased ei jää kaugele maha.
Nende sarved ei kasva mitte ainult nende peas, vaid ka seljas, nende keeled kasvavad välja nende jalgevahest ja nende ülaosa on kroonitud kujuteldamatult suurte tissidega.
Kuradit hakatakse rahva seas üha sagedamini kujutama. Ta imbub kõikjale, isegi pühakute kodudesse, jutlustab kirikutes ja püüab igal võimalikul viisil veenda inimkonda enda poolele, kas ise või oma käsilaste ja Antikristuse abiga. Ta on nii kaval, et varjab end osavalt erinevate varjendite taha ja tema põrguliku olemuse paljastab mõnikord vaid põranda alt väljaulatuv saba või linnukäpp.
Sageli aga maalisid kunstnikud kuradit ilma plaatideta, mis tähendas, et ümbritsevad inimesed ei näinud tema tõelist olemust. Näiteks Itaalia kunstniku Antonio Vivarini 15. sajandi keskpaigas loodud altarimaalil ajab püha märtri Peetrus välja deemoni, kes on võtnud Madonna ja lapse kuju või asunud nende kuju sisse. Me näeme selgelt kuradi saba, sarved ja tiivad, kuid vihjati, et inimesed, kes seisavad kirikus, ei näe saatana kavalusi.
Luca Signorelli 16. sajandi alguses Orvieto kirikus asuval freskol on kujutatud kurat, kes sosistab antikristusele jutlust.
Tema portree sarnasus Jeesusega ei ole juhuslik: ta pidi jäljendama kõiki Messia tegusid, sealhulgas tema surma ja ülestõusmist, et inimesed usuksid teda ja pöörduksid tõelisele teele.
Kuid valeprohvetit identifitseeritakse deemonlike tunnustega: lokid viitavad eksimatult sarvedele. Lisaks on Antikristus riietatud kollasesse, mis oli keskaegses ikonograafias levinud värvi peamiste vaenlaste - juutide, moslemite ja Juudase - jaoks. Mõned kunstiajaloolased usuvad, et Luca Signorelli kujutas Itaalia reformitud mungat Savonarolat saatanana.
Grotesksed hübriidid: vanade meistrite kurat
Inspireerituna freskodest, altarimaalidest ja miniatuuridest hakkasid kuulsad maalijad Hans Memling, Jan van Eyck, Hieronymus Bosch, Pieter Brueghel ja teised kujutama Saatanat samal, grotesksel ja barokselisel moel. Paljude erinevate kehaosade kokkupanekuga muutub tegelane pigem naeruväärseks kui hirmuäratavaks või majesteetlikuks.
Memlingi umbes 1485. aasta paiku maalitud Kurat on polütehnikumi vasakul käel. Ta tantsib oma linnukäppadega patuste peal, kes on küpsetatud personifitseeritud põrgu lõugades, tema käed on täis arvukaid okkaid ja küüniseid ning teine nägu vaatab vaatajale otse kõhu pealt vastu.
Van Eycki "Ristilöömisel ja viimsel kohtupäeval" (1430) on põrgu sissepääsuks surm tiibadega skeleti kujul, mis sõna otseses mõttes roojab patused Gehenna tulle, kus neid ootavad kõikvõimalikud deemonid. Nende seas on raske eristada keskset kuju, kuid üks vasakpoolne on teistest silmnähtavalt suurem - tõenäoliselt on see Saatan. Tema keha meenutab draakoni korjust, tema peast kasvavad sarved ja suust löövad välja leegid.
Hieronymus Boschi triptühhon "Kurat maiste rõõmude aiast" (1510) on veelgi eksootilisem: hiliskeskaegsel moel kujutatud kurat meenutab linnu, kitse ja paksu inimese hübriidi.
Hingesööja Saatan istub "WC-troonil" ja roojendab patuseid.
Alasti lülid: romantiline kurat
Kuradi evolutsioon lõppes seal, kus see algas. Pärast inglise kirjaniku John Miltoni 1667. aastal ilmunud luuletuse "Kadunud paradiis" avaldamist, milles kirjeldati üksikasjalikult saatana ja Jumala vastasseisu, hakati roojase inimese kujutlust romantiseerima. Ta hakkab taas kujutama inglit, tavaliselt musklilist ja äärmiselt meeldivat meest, ilma igasuguste grotesksete elementideta. See ei ole enam hübriid ega koletis. Mõnikord on aga mõni iseloomulik detail - sarved või tiivad - kuradi märk.
Ühe kõige seksikama saatanapildi lõi 1842. aastal Belgia skulptor Joseph Gefs Liège'i katedraali jaoks. Tema "kurjuse geenius" oli alasti noormees, kellel olid nahkhiirte tiivad.
Kurat osutus nii ilusaks, et kohalik piiskop palus kuju kirikust eemaldada. Ajalehed trompetasid, et selline saatan võib noori tüdrukuid palvetamisest ja jutlustamisest kõrvale juhtida.
1848. aastal valmistas Joseph Gefsi vend Guillaume veel ühe allilma isanda kuju, et asendada Liège'i katedraali liiga ilusat skulptuuri. Tema saatan nutab, madu on asendatud hammustava õunaga, tegelane on musklisem ja vähem noor ning tema lülid on varjatud looriga, et vältida kummardajate häbistamist. Tema jala külge on kinnitatud kett ja ta on aheldatud kivi külge. Kui vaatate lähemalt juukseid, võite näha väikseid sarvi. Pärast töö hoolikat ülevaatust võttis piiskop vastu skulptuuri, mis tänaseni kaunistab Liège'i katedraali.
1847. aastal maalis prantsuse maalikunstnik Alexandre Cabanel pildi "Langenud ingel". Saatan on taas kujutatud suurepärase kehaga inimesena ning traditsioonilised nahkhiirte tiivad on asendatud linnutiibadega, mis toob selle kuju veelgi lähemale taevase sõnumitooja kujutisele.
Gustave Doré valmistas 1866. aastal John Miltoni teosest gravüürid: kurat on sama majesteetlik kui tema vagad kolleegid, erinedes neist vaid tiibade kuju ja värvi poolest.
1885. aastal ilmus Madridis Ricardo Belveri suurepärane "Langenud ingli purskkaev". Enne seda oli kuju saanud mitmeid auhindu ja oli mõnda aega eksponeeritud Museo del Prados. Belvera kurat on rõvedalt alasti, tema pahkluu ja randme ümber on keeratud madu ning õlgadest paistavad linnutiivad.
Saksa maalikunstnik Franz von Stuck kujutas 1890. aasta maalil tumedamat ja salapärasemat saatanat: tema tiivad on mustadest sulgedest ja tema silmad säravad põrgutulest.
Sascha Schneideri "Pimeduse triumf" (1896) kurat on lihaseline, habemega ja peaaegu täiesti alasti. Kunstnik jagas naturismi ideid, mis kutsusid üles viibima looduses ilma riieteta ning ülistasid tervise ja füüsilise jõu kultust kunstis.
Pärast maalikunsti ilmuvad romantilised trikitajad ka kirjanduses. Mefistofeles ja Woland loovad lõplikult uue saatanatüübi - deemonlikult atraktiivse mehe. Nii kujutati kuradit antiikajal kerubina ja keskajal metsalise, pannikujulise koletisena või groteskse ja naeruväärse hübriidina, kelle nägu on tagumiku peal, ja nii muutus ta taas majesteetlikuks ingliks.
