Meksikāņu galvaskauss mūsdienās ir ļoti izplatīts simbols, ko var redzēt daudzās dažādās jomās. Tas iedvesmo apģērbu, aksesuāru un mājsaimniecības preču modes dizainerus, grima māksliniekus un vizāžistus, tetovēšanas māksliniekus un dekorētājus, māksliniekus, tēlniekus un visu veidu dizainerus.
Jūs varētu domāt, ka apgleznots daudzkrāsains galvaskauss ir domāts, lai nodotu draudošu vēstījumu vai negatīvu enerģiju. Taču, kad uzzināsiet vairāk par šo simbolu, jūs sāksiet to uztvert citādāk. Mūsu rakstā sniegsim atbildes uz jautājumiem tiem, kurus interesē neparastais galvaskauss. Un neliela krāsainu ilustrāciju izlase tikai apstiprina, ka šis attēls nav briesmīgs.
Simbola vēsture
Šo attēlu dēvē ar daudziem nosaukumiem. Visbiežāk sastopamie ir kalaveras, meksikāņu vai cukura galvaskauss.
Galvaskausa vēsture ir saistīta ar Meksiku. Tur tā simbolizē Mirušo dienu - senu svētku dienu, kas radās, saplūstot senai vietējai kultūrai un spāņu konkistadoru tradīcijām.
Misionāri ieveda kontinentā jaunu reliģiju un jaunas paražas. Viena no tām bija Visu svēto diena. Svētku svinētājiem vajadzēja ziedot naudu baznīcai, lai palīdzētu mirušajiem radiniekiem pēcnāves dzīvē.
Taču pagānu tradīcijas uz nāvi raudzījās citādi. Vietējie iedzīvotāji neuzskatīja kāda cilvēka aiziešanu mūžībā par traģēdiju, un neviens pat nezināja par dvēseļu ciešanām šķīstītavā. Meksikā mirušos pieminēja svētkos, kuru vārdus diez vai varēja izrunāt no pirmā mēģinājuma: Mikailuitontli un Socotuetztli. Tomēr neviena no šīm dienām nebija sēru pilna. Gluži pretēji, iedzīvotāji priecājās.
Nebija gaidāms, ka rūdītie pagāni uzreiz iemācīsies būt skumji pēc svešinieku no Vecās Eiropas pavēles. Tas nenotika. Svētki bija tikpat jautri kā jebkad agrāk. Un vietējie iedzīvotāji vietējām baznīcām nesa zeltu, bet gan dāvanas: sulīgus augļus, maigus ziedus, nogatavojušos graudus. Un dāvanas nebija adresētas baznīcai, bet gan tieši viņu aizgājušajiem radiniekiem.
Paražu sajaukums radīja svētkus, kas pazīstami kā Dia de los Muertos. Viens no galvenajiem pasākuma atribūtiem bija neparasts tēls - Katrīna Kalavēra. Viņa bija skelets, bet ne vienkāršs, izrotāts ar visiem iespējamiem priekšmetiem un tērpts krāšņā kleitā. Kas par to? Tās ir brīvdienas!
Tieši par godu šai dāmai meksikāņi sāka gatavot gardumu - ar krāsainu glazūru rotātus cukura galvaskausus. Vēlāk to pašu meksikāņu galvaskausu izmantoja arī citiem atribūtiem: virtenēm, ielu lampām, tērpiem, maskām un daudz kam citam. Gadu gaitā, kad attēls kļuva par sava veida valsts simbolu, tā izmantošanas daudzveidība tikai pieauga. Taču kalaveras galvaskauss ir kļuvis tik populārs, ka to var atrast gandrīz visur.
Jēkabs de Geins Otrais
Pirmā holandiešu klusā daba ar galvaskausu, kuras reprodukcija redzama iepriekš, bija arī pirmā klusā daba Holandē kopumā. Tās autors bija gleznotājs Jēkabs de Geins Otrais, viņš šo kluso dabu Vanitu uzgleznoja 1603. gadā. Šī glezna ir neparasta ar savu attēlojuma spēku un krāsu dziļumu - tā izskatās gandrīz visas izcilo holandiešu meistaru, tostarp Rubensa un Rembranta, klusās dabas. Šeit galvaskauss joprojām tradicionāli tiek novietots kompozīcijas centrā un kādā padziļinājumā.
Kreisajā vāzē redzama tulpe - klasisks holandiešu izšķērdības un bezatbildības simbols, bet labajā vāzē ir tikai viens nokaltis stublājs. Tā ir norāde uz to, ka bagātie un nabagie, jaunie un vecie ir vienlīdzīgi pirms nāves. Dažādu nominālvērtību monētas, kas izkaisītas galvaskausa priekšā, arī norāda uz atkritumiem. Virs galvaskausa apertūrā ir milzīga stikla lode, kurā atspoguļojas telpa - līdzīgi kā spoguļi, vanitas glezniecībā šādas lodes apzīmē viltus realitātes tēlu, kurā pēc nāves pārvēršas cilvēka ķermenis. Interesanti, ka de Geins arkā iestrādājis dekoratīvas smejoša Demokrita un raudoša Heraklita figūras, kas raksturīgas gan renesanses, gan baroka laikmetam. Audekls atrodas Metropolitēna mākslas muzejā Ņujorkā.
Raksta galvenajā fotoattēlā redzama arī šī mākslinieka 1621. gadā tapusī glezna "Klusā daba Vanitas". Tā jau ir tipiska baroka klusā daba, piepildīta ar daudziem simboliskiem priekšmetiem, tostarp milzīgu skaitu grāmatu, kas simbolizē izglītību, lauru vainagu, bruņām un apmetni, kas norāda uz spēku un varu, kā arī mūzikas instrumentiem un krūšutēliem, kurus visus nevar paņemt līdzi uz kapu, tāpēc centrā atkal ir galvaskauss. Mākslinieks gribēja pateikt, ka vērtība ir tikai dvēselei, bet viss pārējais ir tukšums un īslaicība, jo pēc nāves cilvēkam nepaliek pat viņa paša skelets.
Meksikāņu galvaskausa grims un kosmētika
Mūsdienās visā pasaulē ir krāsaino galvaskausu cienītāji. Šis attēls iedvesmo grima māksliniekus un grima māksliniekus. Mūsdienās "meksikāņu galvaskausa" grims Helovīnam, karnevālam vai kostīmu ballītei ir diezgan izplatīts.
Lai tiktu galā ar šo uzdevumu, nav grūti pat tam, kam nav īpašas izglītības. Viss, kas jums nepieciešams, ir pamatzināšanas par kosmētikas lietošanu. Ja esat gatavs šādam eksperimentam, mūsu nelielā uzskates lapa var jums palīdzēt.
- Jūsu sejas pamattonis parasti ir gaišs. Tas var būt pat balts vai sudrabots, bet, ja jums nepatīk tik radikāla maiņa, izmantojiet par dažiem toņiem gaišāku tonālo toni.
- Uzlabojiet acu zonu. Tas parasti tiek darināts melnā, violetā, tumši zaļā krāsā. Var izmantot arī citus toņus, tostarp zelta un sudraba.
- Lūpas parasti tiek krāsotas tādā pašā krāsā kā sejas krāsa. No mutes kaktiņiem līdz vaigiem ar perpendikulāriem triepieniem tiek zīmētas smalkas līnijas, lai piešķirtu galvaskausam līdzīgu izskatu.
- Arī deguna gals jāizceļ tumšākās krāsās.
- Var un vajag izmantot kristālus un citus dekoratīvus elementus (tos var piestiprināt ar mākslīgo skropstu līmi).
- Jūs varat izmantot plānus grima zīmuļus, lai uzzīmētu ziedus uz vaigiem, zoda un pieres.
Vanitas alegoriskā klusā daba
Bet tomēr, kā sauc kluso dabu ar galvaskausu? Atbilde ir ietverta apakšvirsrakstā - vanitas, kas burtiski tulkojumā no latīņu valodas nozīmē "iedomība" vai "tukšums". Šādas gleznas ir ne tikai klusās dabas veids, bet arī viens no senākajiem, līdzās medījamo dzīvnieku un citu medību upuru gleznieciskajiem attēliem. Bet kāpēc tie ieguvuši šādu nosaukumu? Fakts ir tāds, ka vārds "vanitas" vairākkārt atkārtojas teicienā, kas ņemts no Bībeles tulkojuma latīņu valodā:
Mūžības tukšība, saka Salamans Mācītājs, mūžības tukšība - viss ir tukšība!
"Vanitas vanitatum" precīzi nozīmē "tukšumu tukšums". Pirmās vanitas nemaz nebija patstāvīgas gleznas - monohromās klusās dabas ar galvaskausu un svečturi tradicionāli tika gleznotas uz renesanses portretu aizmugures. Tas simbolizēja eksistences trauslumu, norādot uz attēlotās personas mirstīgumu, dzīves pretējo pusi. Lai gan vanitas kā patstāvīgs apakšžanrs ievērojami uzplauka baroka laikmetā, pirmās šādas klusās dabas ir sastopamas arī 16. gadsimtā, turpināja parādīties 19. un 20. gadsimtā, un dažkārt tiek izmantotas arī mūsdienās. Alegoriskā nozīme, ar ko piepildītas galvaskausa klusās dabas, nekad nezaudēs aktualitāti.
De los Muertos stila maska
Kāds karnevāls var iztikt bez šī aksesuāra? Lai gan pārdošanā ir neskaitāmas gatavas maskas, šo stilīgo izstrādājumu varat izgatavot arī paši. Jums būs nepieciešama balta, bezkrāsaina maska, ko var atrast jebkurā veikalā, kur pārdod svinību aksesuārus. Meksikāņu galvaskausa (sieviešu) masku var apgleznot ar parastiem akrila krāsām tāpat kā grimu: tumši laukumi ap acīm un uz deguna gala, apgleznoti ziedi, rotājumi ar kristāliem. Vai vēlaties vairāk rotājumu? Atcerieties, ar ko indiāņi rotāja Katrīnas kalaveras, un izmantojiet tos pašus materiālus. Rozes no putuplasta vai plastmasas, mežģīnes, pērlītes un lokas saskanēs ar kopējo stilu.
Attēla galvenās iezīmes
Svētā nāves tēls ir kaut kas starp skeletu un jaunu ziedošu vīrieti, tāpēc, to veidojot, tiek izmantotas šādas detaļas:
- balta galvaskausa seju ar obligātu rotājumu ar rakstiem, vēlams veidot ne tikai seju, bet arī citas ķermeņa daļas, ko neslēpj drēbes, vai veikt vienmērīgu pāreju no izveidotajām zonām uz brīvajām;
- Meiteņu apģērbiem jābūt spilgtiem; kleitas ar ziedu apdruku. Noteikti nēsājiet rotaslietas, vēlams, vintage stila rotaslietas, un citas "femme fatale" stila detaļas, piemēram, zeķes un augstpapēžu kurpes. Īpaša izskata detaļa ir mežģīņu lakats. Vīriešiem vajadzētu izvēlēties vakarkleitu ar spilgtu kaklasaiti;
- Ziedi - dabiski vai mākslīgi - tam nav nozīmes. Meitenes var izmantot vainagus vai galvas saites ar lieliem spilgtiem ziediem. Vīrieši rotā cepuru galus un vakarkleitu atlokus ar ziediem.
Galvaskausi uz skulptūru skulptūrām un ikdienas modē
Modes cienītāji noteikti atcerētos vienu no lielākajiem galvaskausa dizaina pārstāvjiem - Aleksandru Makvīnu (Alexander McQueen). Šo elementu viņš izmantoja, lai radītu rokassomas, apavus, apģērbus, rotaslietas un aksesuārus. Viņa dizainparaugi, kuros savijas greznība un drūma gotika, ir vairākkārt iekarojuši modes pasauli ar savu īpašo šarmu.
Meksikāņu stila galvaskausu var redzēt arī uz ikdienas apģērba. Un tas ir vienlīdz populārs abu dzimumu pārstāvju vidū.
Iepriekš redzamais attēls ir no jaunākās ZARA kolekcijas. Cukura galvaskausi ir redzami arī jauniešu modes zīmola Pull&Bear katalogos.
Bartolomeja smadzeņu vecākais
Iepriekš attēlā redzama vācu mākslinieka Bartolomeja (Bartolomeja) Breina Vecākā 1524. gada klusā daba ar galvaskausu un svečturi, kuras nosaukums ir "Tēkuļošana". Šajā minimālisma renesanses gleznojumā ir attēlotas vanitas raksturīgās galvenās tēmas. Tāpat kā visās turpmākajās gleznās attēla centrā ir galvaskauss, taču šajā gadījumā interesants ir atsevišķi novietotais apakšžoklis. Izdzisusī svece simbolizē aizgājušo dvēseli. Ļoti raksturīgs agrīnajām vanitas ir arī papīra gabaliņš ar latīņu morāli - šajā gadījumā frāzi "Visu iznīcina nāve, nāve ir visu lietu galējā robeža".
Jāatzīmē, ka šī glezna ir viena no pirmajām šāda veida gleznām, tāpēc Bartolomeju Breinu droši var dēvēt par vienu no vanitas glezniecības aizsācējiem. Mūsdienās glezna glabājas Kreller-Muellera muzejā Nīderlandē.
Home Aksesuāri
Jūs, iespējams, esat pamanījuši smieklīgo dīvāna spilvenu kolekciju (fotoattēls zemāk), ko rotā meksikāņu galvaskauss. Šo mājas piederumu un daudzus citus, kas ir līdzīgā garā, ir radījuši Ķīnas dizaineri. Arī Tuvajās zemēs kalaveras ir atradušas daudz cienītāju. Šodien ir viegli atrast aizkarus, gultas veļu, traukus un citus mājsaimniecības produktus pārdošanā. Un viens no slavenākajiem rotaļlietu ražotājiem, amerikāņu, pat ir izlaidis lelli Skelitu ar grimu, kas balstīts uz labākajām Mirušo dienas tradīcijām.
Pēteris Klass
Arī cits holandiešu gleznotājs Pēters Klass bija liels kluso dabu ar galvaskausiem cienītājs. Viņa kontā ir vairāk nekā simts dažādas vanitas, dažkārt viņš vairākas reizes pārzīmē vienu un to pašu kompozīciju, mainot tajā nelielu objektu vai gaismas leņķi. Virs varat aplūkot šādu gleznu reprodukcijas:
- "Klusā daba ar galvaskausu un spalvu", 1628. gads.
- "Vanitas", 1630.
- "Vanitas klusā daba", 1630. gads.
- "Vanitas klusā daba ar grāmatu, galvaskausu, eļļas lampu, šņabja glāzi un pildspalvu", 1630. gads.
Pētera Klēsa klusajās dabās ar galvaskausu ir vairāki pastāvīgi klātesoši objekti. Gandrīz vienmēr kopā ar kompozīciju ir eļļas lampa vai svece, pildspalva, kabatas pulkstenis, rieksti un glāze ar uzgali - parasti ar smaili. Kā jau zinām, sveces un lampas simbolizē izbalējušu dzīvi, pildspalva, tāpat kā grāmatas, simbolizē mācīšanos. Pulksteņa klātbūtne norāda uz laika īslaicīgumu vai apstādinātu dzīvi, sasmalcināti rieksti runā par salauztu ķermeņa čaulu, apgāzts stikls - par dzeršanas ļaunprātību.
Lielākā daļa šī mākslinieka vanitas kluso dabu glabājas Metropolitēna muzejā Ņujorkā.
Adrians van Utrehts
Virsū redzama Adriana van Utrehta gleznas "Tēkuļošanas iedomība" reprodukcija, ko beļģu mākslinieks uzgleznoja ap 1640. gadu. Cits gleznas nosaukums ir Klusā daba ar pušķi un galvaskausu. Visi šajā vanitas attēlotie simboli tā vai citādi ir saistīti ar tukšumu un izšķērdību, galvenokārt sieviešu. Tulpju un rožu pušķis un milzīga gliemežnīca simbolizē vieglprātību un iekāri, milzīgs daudzums rotaslietu, monētas un divu veidu šampanieša glāzes - izšķērdību, smēķēšanas pīpe simbolizē izšķērdību un mīlestību pret īslaicīgiem priekiem. "Tēkuļlietu iedomība" pašlaik atrodas privātkolekcijā.