やってから後悔する」：タトゥーの歴史の簡単な紹介

街を歩いていると、さまざまなタトゥーを入れている人を見かけることが多くなってきました。手首や肩甲骨に刻まれた文字、脚に描かれたカラフルな模様、腕に描かれた曼荼羅などがそうです。この人たちにとって、タトゥーはどんな意味があるのでしょうか。彼らはそれを記念として見ているのか、それとも体の装飾のためにやっているのか。

最近、刺青が芸術とみなされるかどうかが話題になっていますね。アーティストからファッションデザイナーまで、誰もがタトゥーに目を向けはじめています。今日、タトゥーは、ある特定の層にとって、その人の個性を表現するための様式美として解釈されるようになりました。

先史時代のタトゥー

刺青の歴史は古く、先史時代に人々は自分の体に模様を入れるようになりました。1991年、ドイツ人観光客がÖtztal Alpsで偶然発見した男性の乾燥死体は、後にヨーロッパで発見された最古のミイラであることが判明した。エッツィ（発見者の名前）の体は、点、線、十字の入れ墨で覆われていた。この絵は針ではなく、皮膚を切開してできた小さな切り口に木炭の粉を流し込むという、傷をつけるような方法で描かれた。

マルケサス諸島の住民、ニュージーランドの先住民であるマオリ族、古代ローマ時代に西ヨーロッパに住んでいたピクト人、スコット人、ブリトン人など、初期の入れ墨の地理的分布は非常に広範囲に及んでいます。

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伝統的なコミュニティでは、刺青は文化の一部として当然のことでした。この絵は、目の前にいる人が尊敬されている人なのか、それとも皮膚の印が劣等感を示す奴隷なのかを示す識別記号として使われた。

18世紀以前：ヨーロッパと海外経験

アメリカン・タトゥーの歴史を語る上で、まず重要なのは、現在のアメリカン・タトゥー文化を作り上げたヨーロッパから始めることです。この現象を研究している人類学の研究者は、コプト教徒やシリアのキリスト教徒など、宗教の信者が少数で迫害されていた場所では、初期のキリスト教徒に入れ墨がよく見られたと結論づけている。使い古された聖具の代わりに、見えないように十字架のグラフィティが描かれている。その後、ヨーロッパでは、刺青は聖書の教えに反するとして教会当局によって禁止されたが、遠い地で信仰のために死地に赴く十字軍の間では、刺青が許されていた。ヨーロッパでは宗教的な禁止令により刺青文化は停滞し、活発な航海が始まってから再浮上した。
タトゥーという言葉自体は、18世紀にイギリスの航海士、探検家、発見者であるジェームズ・クックが行った地球一周の航海のおかげで使われるようになった。太平洋を横断し、オセアニアの島々をめぐる航海で、まったく新しい文化や伝統に出会った船員たちは、先住民の手法で皮膚に絵を描くなどして、自分たちが見たものの証拠を持ち帰ろうとしたのです。

Historical Picture Archive/CORBIS/Getty Images

クリー族の酋長、マセッテ・クヤブ。アーティストはKarl Bodmerです。

ヨーロッパ人が新大陸に到着する以前にも、もちろん彼ら独自のタトゥーアートはありましたが、ネイティブアメリカンの伝統は、ヨーロッパ人の植民地化によって生まれたタトゥー文化に何の影響も与えませんでした。タトゥーのやり方を学んだ船員たちは、彼ら独自の視覚的タトゥー言語を開発しました。

サーカスの伝説：コステンテナス大尉、ノラ・ヒルデブラント、アンナ・ギボンズ

刺青が広く知られるようになったのは、17世紀になってからである。旅から帰った初期の探検家たちが、刺青を入れた野蛮人を連れて帰るようになったからである。この刺青は、エキゾチックな光景に魅了された地元住民の象徴であった。

19世紀にはすでに、人々は意図的に体を入れ墨で変え始めていた。結局のところ、そのような贅沢な外見によって、旅するサーカスに同行し、路上パフォーマンスに参加し、お金を稼ぐことが可能だった。カーニバルや宴会、縁日などで行われる余興では、小人や巨人、シャム双生児、奇形の人、太った人、逆に痩せた人、もちろん全身刺青だらけの男性や女性もいて、誰もがわずかなお金で異形の人たちを見ることができたのです。

より多くの観客を集めるために、サーカスの芸人たちは独自の伝説を作り出した。当時は、原住民が囚人に刺青を入れる風習があるなど、未開の地の危険性をカラフルに表現した物語が人気だった。このような話は、多感な大衆の神経をくすぐり、興味をそそる。

19世紀後半に流行した伝説のひとつに、奇想天外な博物館を創設し、ショービジネスやエンターテインメント産業の祖先とされるフィニアス・テイラー・バーナムが発見したジョージ・コステンタス大尉の伝説があります。

バーナムはショーで、コステンテナスを「人間の中の驚異」と呼び、世界で最も刺青の多い男として紹介しました。船長の頭、顔、足の指など全身に、神話の動物を描いた色とりどりの刺青が施されていたのだ。

コステンタスはアルバニア生まれで、自分の入れ墨を持っているという噂があったが、まったく違う話をした。隊長によると、幼少の頃、ビルマで中国のタタール人の捕虜となり、3カ月間無理やり入れ墨をさせられ、ひどい拷問を受けたという。囚人の体に無理やり画像を貼るという儀式は、もはや自分のものではないことを示すものとして、特別な意味があると信じられていたのだ。

何百万回という血のにじむようなジャブを打ちながら生き残った隊長の話は、同時代の人々に大きな印象を与えた。ゲオルクは、当時では考えられないほど、週に1,000ドルもの印税を得て、本物のスターとなった。

コステンテナスの成功は、アメリカのフェアグラウンド・エンターテイメントに影響を与えた。サーカスや都市部の珍品館では、刺青をした男女が展示されるようになり、皆一様にその絵の外見について信じられないような話をするようになったのです。

1882年、ニューヨークの同博物館で、最も有名な刺青女性の一人であるノラ・ヒルデブラントがそのキャリアをスタートさせた。彼女は、すべての美女の中で初めて自分の絵を公にしたのである。西部開拓時代、ノラは父親と一緒にシッティング・ブルというアメリカ先住民の酋長に捕まり、酋長は父親に娘の体に365個の刺青を入れるよう強要し、ノラを殺すと脅したという伝説もある。

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例によって、この話は注目を集めたが、この話は最初から最後まででっち上げで、ノラの体に描かれた画像は、彼女のルームメイトで旅回りの刺青師マーティン・ヒルデブラントが作ったものだということが後で判明した。

サーカスの伝説のすべてが、拷問の恐怖物語で観客を魅了するわけではありません。例えば、アンナ・ギボンズは、1893年に貧しい農家に生まれ、14歳で父親を亡くした少女と言われている。生計を立てるため、全身を模様で覆い、旅回りのサーカスに参加したのです。

実は、アンナの父親は亡くなっており、その直後に少女は家を出て生計を立てるようになったのだ。しばらくして、タトゥーアーティストのチャールズ・ギボンズと出会い、結婚する。結婚からわずか数年後、アンネは自分の体をタトゥーで覆ってほしいと夫に頼んだ。こうして彼女は、自分の描いた絵を公開することで、夫の仕事を宣伝することにしたのである。

アートとしてのタトゥー長所と短所

タトゥーの歴史 ..........................................................................................
タトゥーの種類 ....................................................................................................................
興味深い事実...........................................................11
10代を対象とした調査結果。..................................12

最後の部分です。長所と短所 ..........................................13-15
文献 ............................................................................................................................................

はじめに

友人や同僚、有名人を見習って、小さなタトゥーでもいいから入れてみたい、と思ったことがない人は少ないのではないだろうか。思い切ってサロンに行き、アイデアを実現させた人もいれば、一生印をつけて歩くことに怯え、あえて珍しい行動をとらなかった人もいます。

現在に至るまで、ロシア美術の中で刺青は比較的新しい傾向であり、豊かで徹底した伝統を持っているわけではない。それは、オリジナリティ、個性、タトゥー宗教、タトゥー政治に対する見解など、独自のスタイルを持つタトゥーアーティストの創造性と勤勉さによって変化しているのです。

研究目的：-芸術としての刺青を考察する。長所と短所を比較検討すること。

研究目的：・刺青の歴史を知る。

- タトゥーの種類とその意味を調べる - タトゥーに対する10代の意見を探る

- 興味深い事実を知る

仮説

- タトゥーは圧倒的に人気のあるアートであり、多くのティーンエイジャーがタトゥーを入れることを夢見ています。美しいが、健康には安全ではない。調査方法：●調査方法（アンケート、会話）●文献調査（抄録）●統計方法（図表）。

主要部

アートとしてのタトゥー

タトゥー（刺青、入れ墨） - 皮下脂肪の着色顔料を持ち込んで皮膚を局所的に外傷化する方法によって、身体に永久的な（安定した）イメージを引き起こすプロセス。原則として、刺青とその外観は、クライアント自身または生活や社会の状況によって決定されます。刺青には特徴があり、種類、スタイル、製造方法などに分けられる。身体を装飾的に改造することを指す。

タトゥー - タトゥーはポリネシアの言葉から借りた言葉で、タヒチの方言で「タタウ」は絵を描くという意味。この言葉は、イギリスの著名な旅行家であるジェームズ・クックによって英語に紹介された。1773年に出版された世界一周航海の記録で使用された。それ以前のヨーロッパでは、刺青は人体を装飾し識別するための手段であり、個別の名称で区別されることはなかった。クック以前の用語では、タトゥーは人体を直接的に装飾し、識別する技術という一般的な括りで定義されていた。時には、さまざまな社会集団の専門用語やスラングを借用することもあった。

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ロシアのタトゥー文化は、犯罪組織が誕生するまで、事実上失われたと考えられています。そのため、ロシアやロシアのタトゥースタイルでは、タトゥーは犯罪スラングから派生した言葉、「ポータク」「ポータチカ」「タトゥー」「マスト」と同義になることがあります。俗語では、刺青のプロセスそのもの（刺青、タトゥー）、またはヒエラルキーの中での識別（スーツ）を定義しています。ロシアでは犯罪的な刺青が社会的に受け入れられていますが、それはスラヴの刺青の真の規範が不明、あるいは失われているためです。

刺青の歴史人間が初めて刺青を入れたのがいつかは分からない。しかし、刺青の歴史は6万年を下らないことが確実視されている。最古のタトゥーは、エジプトのピラミッドの発掘で発見された。発見されたミイラの年齢は約4000年だが、乾燥した皮膚に描かれた絵ははっきりと区別できる。科学者によれば、タトゥーの起源はもっと古く、原始的な共同体システムの時代までさかのぼるという。単に宝飾品としてだけでなく、トーテムや氏族、部族のしるしとされ、持ち主の社会的所属を証明し、魔力を付与された。登場した理由も曖昧です。一説によると、石器時代の人々が偶然に与えた皮膚への自然なダメージが、次々と進行しているのだという。その傷跡は、部族の中で、狩りの名手、勇敢な戦士として、持ち主を有利に区別するものであった。やがて原始的な家族が大きくなり、小さな組織的な共同体を形成するようになると、特定の社会集団の中で特定の意味を持つマークを皮膚につける必要が出てきたのである。ポリネシアやインドネシアのインディアン部族は、他のどこよりも刺青の習慣があり、代々刺青の技術を絶え間なく受け継いできました。生まれた瞬間から死ぬまで、生活のあらゆるシーンがタトゥーに関連しているのです。地元のアーティストによってタトゥーが施されていない体の部位はないのです。

タトゥーの種類

1.オールドスクール - ヨーロッパやアメリカ全土に存在したタトゥーのスタイル。このスタイルの歴史は19世紀末に始まった。このトレンドの中で最も人気があったのは、スカル、ハート、リボン、天使、十字架、火、花、錨などの絵であった。船乗りによって入れられたことが多いので、このスタイルで地元の名前や偉大な出来事の名前、名言などが刻まれていることも珍しくありません。これらのタトゥーは、大胆な黒のアウトラインで縁取られた明るい色で行われています。また、タトゥーの歴史やシンボル自体にも注目すべきです。西洋の国々でタトゥーの技術や習慣を復活させたのは、ポリネシアの太平洋諸島や東南アジアの国々を最初に訪れた船乗りたちです。タヒチ、ハワイ、ニュージーランドなどの島々を探検したクックは、刺青をした現地の人々の様子をメモしたりスケッチしたりした最初の人物だった。2.メカニックバイオメカニクスは、20世紀の80年代初頭に登場したタトゥーの最も興味深いトレンドの一つです。バイオメカニクスは、それ自体が電子的、機械的、時には異星人と生きているようなこの方向のデザインの特徴のおかげで、毎年ますます人気が高まっています。それは主にタトゥーに表れ始め、人体の機械的な部分を、皮膚の覆いから解放されたかのように表現した。現在、バイオメカニクスデザインの最も一般的な実装は、何らかの機構や金属構造の推進部分が見える、引き裂かれた肉です。

3.トレブルトレブルスタイル。トライバルタトゥーは単色の幾何学模様で、通常は黒ですが、今日ではグレーの異なるグラデーションや鮮やかな色を使うことも珍しくなくなりました。背中、肩、腕、脚など、ほとんどの部位に入れることができます。

4.ケルトの刺青.ケルトの文化や遺産は、文字資料がなくとも絵画や美術品として残されてきました。そのため、ケルトのタトゥーは見た目以上に重要な意味を持っているのです。

ケルト人は宗教、哲学、地理、天文学の分野で非常に高い教育を受けていた。ケルトのタトゥーのほとんどは、これらの領域のいずれかを表現しています。教育を受けていても、ケルトの文化は迷信に満ちている。ケルトのタトゥーには、悪霊に対するガードもあります。

ケルトのタトゥーは、非常に細かいデザインが施されているのが特徴です。ケルトのタトゥーアートは、多くの場合、複数のパターンが絡み合うことで表現されます。また、スパイラルや、既存の動物もありえます。ケルトの入れ墨は、しばしば彼らの遺産を示す方法でした。

そのために最もよく使われたのが、3枚の葉で覆われたシャムロックのデザインである。これは幸運を表すものです。もちろん、「3」という数字は迷信から身を守るために重要な役割を果たし、神聖なものだと信じられている。トリスケルは、3つの螺旋を組み合わせたシンボルです。また、ケルトの楽器であるハープも人気のあるデザインです。ケルトの伝統を守ることに興味がある人にとって、ケルトのタトゥーは素晴らしい選択肢となるでしょう。十字架の輪には、キリストの永遠の愛を表す意味が込められています。十字路は、一人ひとりがキリストとの関係を発見し、維持するために歩むさまざまな道を表しています。ケルトのタトゥーの結び目には、始まりも終わりもありません。この模様は世界中で、無限と永遠を表すものとして知られています。

-ケルトの結び目は、最近とても人気のあるタトゥーのデザインです。ケルトの結び目には、始まりも終わりもない。物質世界と精神世界の連続的な関係を表すという意味です。ケルト人は、愛、信仰、生命の連続的な流れを信じています。ケルトの蝶のタトゥー多くの女性は、ケルトの文化にマッチしたカラフルなオブジェクトを提供することを発見します。蝶の羽は、ループとスパイラルを織り交ぜてデザインされています。ケルトの蝶の入れ墨は、いくつかの詳細や特別な色を追加することによって、あなた自身のユニークなものを作成することができます。大きく詳細なケルトの蝶の入れ墨をしたい場合は、肩や腰の上に配置する必要があります。小さなケルトの蝶の入れ墨を足首や腕に置くことができます。

5.エスノエスニックタトゥーは、古代民族の精緻な芸術を代表する装飾品やモチーフがベースになっています。このような入れ墨は、国家のアイデンティティを反映するものです。しかし、民族の入れ墨には、その文化に特徴的な装飾品だけでなく、国家の象徴であるイメージも含まれることがあります。

日本、スラブ、ケルト、ポリネシアなど、最もポピュラーなエスニックタトゥーがあります。

タトゥーによって身体に施される、あらゆる文化の伝統的なモチーフや模様は、現代の主題イメージと簡潔に融合させることができます。その結果、タトゥーという芸術における新しい総合芸術の一例として、オリジナルなイメージが生まれました。

日本の刺青

日本の刺青は、日本語では「入墨（いれずみ）」「彫物（ほりもの）」と呼ばれています。日本では一般的にタトゥーはヤクザ（ジャパニーズマフィア）の象徴とされ、否定的に捉えられることが多いようです。例えば、日本のサウナなどの公共施設では、刺青のあるお客さまをお断りしているところが多くあります。日本の伝統的な刺青は、腕、肩、背中などを覆うことが多い。

日本の人気タトゥーには、ドラゴンタトゥー、花、海などがあります。近年、モダンなタトゥーが若者の間で流行し、大都市ではタトゥーを入れることが一般的になっています。日本には、多くの和彫り師やタトゥーアーティストがいます。訪問する前に、電話やメールでコンタクトを取るのがベストです。日本の刺青は、日本語では「入れ墨」と呼ばれ、文字通り、皮膚の下にインクを注入し、永久的なマークまたはタトゥーを残すことを意味します。日本における刺青の歴史は、少なくとも1万年以上前にさかのぼると考えられている。日本の先住民族であるアイヌの人々は、何千年も前から装飾や社会的な目的で刺青を使用していたことが知られています。日本のタトゥーは、シンプルなものから非常に複雑なものまであり、美的感覚に優れていると同時に、身につける人に多大な意味をもたらします。日本のタトゥーは、デザインの幅が広く、歴史もあります。日本のタトゥーは、幻想的なものからリアルなものまで、様々なイメージで埋め尽くされます。龍や魚など、アジアの代表的な紋章が人気です。また、幸運や平和、繁栄をもたらす人気のないデザインも選ぶことができます。その他、日本のイメージとしては、桜や蓮が人気です。日本のタトゥーは、青々とした白い雲を描いたり、風や波を描いたりと、とても有名です。自分の生活の中のワンシーンや自分だけのものを、和のテイストにアレンジしてみるのも楽しいかもしれませんね。特に勇気のある人は、首から太ももの真ん中までなど、体のかなりの部分を『幻想水滸伝』のイメージのタトゥーで覆ってしまうのもいいかもしれませんね。この物語は、1827年に木版画で解釈され、日本で大変な人気を博した。鮮やかで大胆な色彩で描かれることが多いこれらのタトゥーは、東洋文化に強いつながりを持つ人、あるいはその豊かな遺産を研究してきた人に最適です。

7.リアリズム。また、かなり若いスタイルのタトゥーです。生きている昆虫動物のポートレートで、体に影が落ちることで、タトゥーに躍動感を与えています。

興味深い事実

映画『パンドラム』では、乗組員の識別のために前腕の内側にタトゥーを入れています。
カトリック教会は、タトゥーに全く反対していません。キリスト教に改宗した先住民は、改宗を阻止するために十字架や十字架の形をした刺青を入れられた。現在では、聖書をテーマにしたタトゥーサービスを提供するキリスト教タトゥー協会が約100団体、公式に登録されています。ご要望があれば、これらのタトゥーを聖別することも可能です。
英国王室では、タトゥーは禁じられていない。1862年、後のイギリス国王エドワード7世は、自らの腕に十字架の形のタトゥーを入れた。チャールズ皇太子もタトゥーを入れており、ダイアナ妃との結婚式の少し前に入れたそうです。イングランドのハロルド王は、ほぼ全身に戦いの場面の入れ墨をしていた。
フランス元帥、スウェーデン国王のジャン＝バティスト＝ジュール・ベルナドットは、1844年3月8日に死去した。防腐処理の準備のため、彼の腕にフランス語で「王様に死を！」と彫られた文字が発見されたのだ。
ジョン・ケネディが刺青を消したのは、妻の強い要望によるものだった。肩には赤道を越えたことを示す亀の刺青があった。
世界で最も「刺青」の多い男性はラッキー・ダイヤモンド・リッチで、彼の体は耳たぶや耳の中、指の間の皮膚、まぶた、包皮など、完全に刺青で覆われているそうです。

タトゥーに関するティーンエイジャーへの調査結果

№	質問	かいとう
1	タトゥーとはどのような芸術なのか	16 – オップアート	8 - 装飾的応用美術	13 – ペイント
2	タトゥーは健康に悪いのか？	20- ノー	14- は	3- どうかな
3	タトゥーについて、どのようにお考えですか？	1- ネガティヴ	18禁	18 無関心
4	今後、タトゥーを入れる予定はありますか？	3- ノーこちらもお読みください。双子座のタトゥー: 男性と女性のための70のスタイリッシュなデザイン	27- は	7- わからん
5	何のためにタトゥーを入れるのですか？	14- 道じこひょうげん	7- なにげに	4- どうだろう。
6	タトゥーを入れる予定の場所	10- 背中、肩	7- 手首	9- 腕に
7	ご両親がタトゥーをしている場合	32- ノー	5- は	— わからん

結論

ティーンエイジャーは、タトゥーはビジュアルアートに属すると考えています（オプアートはビジュアルアートの一種です）。そして、当然ながら、その通りです。それを「前衛的なファインアート」に加えてもよいだろう。
刺青の害については、意見が真っ二つに分かれます。55％がタトゥーは健康上安全だと考えている。そして、それとほぼ同じ数の人が、その危険性はまだ残っていると考えています。
10代の50％がタトゥーに肯定的、45％が無関心。そして、1名がネガティブ。このことは、同業者の間でこの芸術を非難する声がないことを示しています。
問4には本当に驚きました。同世代の75％が将来的にタトゥーを入れたいと考えています。タトゥーは入れないと答えた人は一人だけでした。20％はまだためらっている。
タトゥーを入れる目的については、約4割が「自己表現の手段」と考えています。20％-何もしなくてもやってくれる。そして11%は、その理由がわからない。
28%が背中や肩に、45%が腕や手首にタトゥーを入れると回答しています。
10代の14％が親としてタトゥーをしている。

3.結論タトゥー長所と短所

守備側の主張

タトゥーは、熟練したアーティストによって行われた場合、その性質上、それが配置されている身体の部分の印象的で魅力的な装飾として機能します。
タトゥーは、それを見る人にある種のメッセージを伝えることができます。
タトゥーの神聖な意味は、その所有者の無意識に影響を与え、それによって彼の運命、行動、思考回路を変えることができます。
シンボルを体に貼ることで、特定の疾患臓器や慢性疾患を治癒させる効果があると広く信じられています。

非難する側の主張

"警官に刺青" 実は、もし神様が「トラブル」を起こして、警察当局の「監視」の目にさらされるようなことがあれば、タトゥーを含むすべてのサインを撮影され、特別なカードインデックスに入れられることになるのです。ここで少し脱線して、偉大なるドイツの悲しい過去に目を向けてみよう。親衛隊では（それに限らず）、特殊で特徴的な刺青を入れる習慣があった。この些細なことが、戦後多くのSS隊員が捕らえられ、「子猫のように」絞め殺されることに大きく貢献したのである。ちなみに、ドイツの強制収容所では、ソ連人捕虜の美しい刺青の入った皮膚を使って、ハンドバッグや手袋、ランプシェードなどを作っていたという証拠もあるそうだ。ものです。
タトゥーでかぶれたり、癌になったりすることがあります。オーストラリアの医師は、タトゥー愛好家に対して、「人の体に施されたすべてのタトゥーは健康を害する」と断言する。刺青の際に数回注射をしただけでも皮膚炎を起こす。メルボルン大学の専門家が、レーザー技術を使ってタトゥーを入れる実験を行いました。そして、人間の皮膚の状態を分析し、レーザーは通常の針よりもさらに大きな傷跡を身体に残すと結論づけたのです。刺青の後に発症する病気の一つに、"皮膚腫瘍 "があると科学者たちは言っている。
大多数の人は、ファッションへの賛辞として、つまり群集の盲目的な直感に従って、自分の体に美しい絵を刺青する。そして、今はとても魅力的に見える多くのファッショナブルなものが、将来、よく言えば全く不要なもの、悪く言えば恥ずべきものであることが判明するのです私たちの共通の過去（ソ連）を思い出しましょう。坊主頭の「ペイント」男は犯罪者とみなされ、そのような姿は社会全体から非難されたのです。
仕事を探すとき、雇用主が従業員のタトゥーを見ると、その従業員について否定的な結論を導き出す可能性があり、その結果、空いた仕事を得るチャンスが増えない。
人間の皮膚は時間とともにその性質を失い、同時にそこに描かれたイメージも薄くなっていきます。
現代の心理学では、タトゥー、ピアス、贅沢なヘアスタイル（パンク）は、その人が自給自足ではなく、何かを必要としていることを表しています。そうやって自分を目立たせ、周囲の注目を集めたいのだ。ただ、その結果は、ほとんどの場合、彼が期待していたものとは違うものになる。一方、クリエイティブな人々は、その天賦の才能によってそのような弱点が許されるため、夜空の星のように常に明るく独創的であることができる、いや、そうでなければならないのである。
サブカルチャーある社会集団に溶け込みたいという願望。しかし、年齢とともに見方が変わり、偶像や理想に幻滅してしまう人も多い。
私たちの「独立系」「無節操な」メディアでは、この現象を積極的に宣伝し、時には密かに押し付けている。
前述したように、すべてのシンボルは一定の意味合いを持ち、その持ち主に一定の魔術的効果をもたらす可能性がある。もし絵がその持ち主を助け、何らかの影響を与えるのであれば、その先の行動は有益ではなく有害となる。練習生が描画を使用することができない場合、その練習生は同じように使用することができます。一般的な結論

このように、検察側の主張が弁護側の主張を量的にも質的にもはるかに上回っているが、現在と過去は人間の本性の不変性を示しており、当然ながら何が良くて何が悪いかは、誰もが自分で決めることである。
人類はその性質上、常に完璧さや美しさ（＝理想）を求めてきました。美は神の光のように人を惹きつけ、魅了する。しかし、人は常に空想の美と現実の美を明確に区別することができなかった。

使用した文献

タトゥーの技術 VD Kosulin .Saint Petersburg, 2000によって編集されました。
タトゥー、ピアス、ボディーアート。AST Arsel モスクワ 2001.
マリーナ・グルケ「ビューティープロフェッショナルの心得」。
雑誌「あなたの余暇」1999年9月8日～15日号
インターネットサイト www vredno.ru

刺青のヴィーナス

しかし、サーカス団員全員が舞台伝説を発明したわけではなく、中には強く反対する人もいた。

ベティ・ブロードベントは14歳のとき、見物人に自分の画像を見せる男性を見て、タトゥーの技術に惚れ込んだ。18歳までに、歴史上の人物像から聖書をテーマにしたものまで、350枚以上（後に565枚）のドローイングを体に描きました。

ベティはサーカスの余興で、刺青のあるヴィーナスという洒落たペンネームのもと、人生の大半を過ごしていた。彼女は自分の伝説を作ることを拒み、何のストーリーもないボディーアートが注目を集めると主張した。「まず、美しい」という言葉があるように、ボディーアートが注目を集めるのだ。ベティは、当時の許容範囲を超えて裸になることはなく、普段のステージ衣装は閉じた水着であったし、下品なショーにも参加しなかった。

ベティは、物語や露骨なパフォーマンスで大衆の興味を引くことを好まず、観客を驚かせる新しい方法を模索した。当時人気を集めていたホースショーに参加し、「ワイルド・ウェスト」というショーでライダーとして活躍した時期もある。

エレクトロシラ：最初のタトゥーマシン

やがて、サーカスの伝説の必要性は完全になくなりました。19世紀末のタトゥー界のセンセーションは、フランクとエマのデ・バーグ夫妻であった。彼らは、電気タトゥーマシーンで絵を描いた最初の一人として世界的に有名になったのである。

1891年、アメリカ人のサミュエル・オライリーは、トーマス・エジソンの電気ペンをもとに、書類のコピーに使われるタトゥーマシンを世界で初めて発明した。オライリー氏は、エジソンの発明を改良して、インクホッパーを装備し、交換可能な針の束に置き換えた。この装置は、当時としては高速で動作し、1秒間に数本のパンクをすることができた。

エマの背中には「最後の晩餐」の絵が、フランクの体には「カルバリー山」と書かれた巨大な十字架が描かれていた。

タトゥー中毒：DIYの達人

以前のヒーローたちは、有名になるため、お金を稼ぐため、あるいはただ芸術を愛するために体にタトゥーを入れていましたが、歴史的に見ると、ボディアート自体が主な目的、あるいはそれ以上に、本当の中毒になっているのです。

カール・エルゲルもそうだった。この人は1908年にドイツで生まれました。若かりし頃、カールは顔にタトゥーを入れた3人の労働者を見て、それ以来、ボディアートに夢中になった。

エルゲルのイメージのほとんどは、ハンブルクのタトゥーアーティスト、クリスチャン・ヴァーリッヒが施したもので、一時は広告カードの「顔」にもなっていた。

20年以上にわたってカールの全身に入れ墨を施したが、ある時、カールが手に彫りたいというので、それを断ったことがある。世界で最も有名な職人の一人であるヘルベルト・ホフマンは、カールの顔が醜くなるとして、刺青を引き受けなかったのだ。どちらの場合も、エルゲルは自暴自棄になることなく、自分でタトゥーを入れた。

腕の模様

ボディーアートに人気の部位です。腕に入れる芸術的なタトゥーには、次のような種類があります。

"ロングスリーブ"・・・肩から手首にかけてのパターン。これは1つのパターンでも、複数のパターンでもかまいません。
"Quarter Sleeve" - 肩から肘（やや上）までの範囲で行う。
"Half Sleeve" - タトゥーは肘から手まで、または肘から肩まで施されます。

もちろん、必ずしもこの境界線の中でヌードをやる必要はなく、小さなドローイングでもいいんです。手首に作られた銘板とか。腕のタトゥーでは、さまざまなクリエイティブなアイデアを実現することができます。

現代の刺青文化：背中に芸術作品を持つ男

刺青が娯楽の要素でなくなって久しい。今や現代の視覚文化の一部であり、コミュニケーションの手段であり、ある人にとっては人生の過渡期の象徴でもある。

チューリッヒのタトゥーパーラーでマネージャーをしていたティム・スタイナーは、そんなことを思っていた。

2006年、挑発的な作品で有名なアーティスト、ヴィム・デルヴォワは、生きたキャンバスになることを望む男性を探していた。ティムは声をかけられ、迷うことなく引き受けた。

ロザリオを手に祈る聖母マリアと、その上にあるメキシコ風の髑髏のタトゥーだ。デルヴォワは40時間かけて仕事をした。

その後、シュタイナーはドイツのギャラリストと契約を結び、ティムの死後、この刺青の入った皮膚の一部を希望者に販売することを約束した。

今日、彼は生きた展示物であり、3回以上、ティムは美術館で彼の背中を展示することを義務付けられている。スタイナー自身は、自分の皮膚に芸術作品があり、それを一時的に身に着けているに過ぎないと言う。

18世紀：船員の入れ墨 - 宗教、迷信、自慢の種

セーラーの入れ墨は完全に特徴的でした。これらのデザインは、一種の添え物、つまり民芸品であり、母親（あるいは愛する女性）の名前や顔など、読みやすいイメージをもとにしたものであった。十字架、ロザリオ、聖母マリアのシルエットなど、キリスト教のシンボルが頻繁にモチーフになった。十字軍のように、船員は自分の身体や神聖なシンボルそのものを自由に扱うことを教会から許されていたのだ。

別のジャンルとして、お守りの入れ墨があった（海の要素は予測不可能であり、当時はキャンペーンで簡単に人が迷子になることができた）。船乗りは、豚や雄鶏の絵を足に彫ることが多く、たいてい足の上部に彫る。このような入れ墨をした者は溺れないと信じられていた。なぜ、にわとりや豚などの陸生動物が海難救助の担い手となったのか。理屈は簡単で、船では牛を木製の檻に入れて輸送しており、万が一難破した場合、その中の動物が陸に上がって救助される可能性が高かったからだ。

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酉と豚のイメージ - 波打ち際での死に対するお守り

もちろん、船員の体に描かれた絵のすべてが深い意味を持つわけではない。中には、長い航海の苦労を晴らすための遊び心から、軽薄な絵や性的な女性像が描かれたものもあった。船員たちは、港の酒場で温かい飲み物を飲みながら、仲間にそんな刺青を自慢し、長い見張りの間にそれを賞賛していた。

セーラータトゥーのシンプルな図像が、現在私たちがオールドスクールとして知っているスタイルを生み出したのである。比較的シンプルなフォルムのドローイングで、黒い太いアウトラインで描かれ、シンプルな色彩で作られている。そのスタイルは、意味的な要素、つまり単純で明確なシンボル（宗教的、愛国的、人生の喜びや快楽に言及するもの）に基づくものだったのです。当時はタイプライターもなく、より細い線、より洗練された色を作ることができなかったのです。

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デップの個人的な日記：「ウィノナ」を「ヴィーノ」にする方法

ジョニー・デップは、間違いなく最もタトゥーの多いスターの一人です。絵を描くことは、自分にとって日記を書くようなものだという。例えば、デップの右腕には、彼の中に流れるネイティブアメリカンの血の象徴であるネイティブアメリカンの酋長のタトゥーが彫られている。また、デップはかつての恋人ウィノナ・ライダーに敬意を表して「Winona Forever」というタトゥーを入れていますが、破局後、「Wine Forever」と刻み直したそうです。また、星の体には子供と母親の名前が刻まれています。これはイメージのほんの一部で、残りのタトゥーの意味はデップが秘密にしておきたいものだそうです。