A mexikói koponya napjainkban nagyon elterjedt szimbólum, amely számos területen megjelenik. Inspirálja a ruha-, kiegészítő- és otthoni termékek divattervezőit, a sminkeseket és sminkeseket, a tetoválóművészeket és dekoratőröket, a képzőművészeket, szobrászokat és mindenféle tervezőket.
Azt gondolhatnánk, hogy egy festett, többszínű tekercses koponya fenyegető üzenetet vagy negatív energiát közvetít. De ha egyszer többet megtudsz a szimbólumról, más megvilágításban fogod látni. Cikkünk a szokatlan koponya iránt érdeklődők kérdéseire ad választ. És a színes illusztrációk kis válogatása csak megerősíti, hogy ez a kép nem szörnyű.
A szimbólum története
Sokféle néven emlegetik ezt a képet. A leggyakoribbak a calavera, a mexikói vagy a cukorkoponya.
A koponya története Mexikóhoz kötődik. Ott a halottak napját jelképezi, egy ősi ünnepet, amely az ősi helyi kultúra és a spanyol hódítók hagyományainak összeolvadásából született.
A misszionáriusok új vallást és új szokásokat hoztak a szárazföldre. Ezek egyike volt Mindenszentek napja. Az ünnepelteknek pénzt kellett adományozniuk az egyháznak, amely az elhunyt rokonokat segítette a túlvilágon.
A pogány hagyományok azonban másként tekintettek a halálra. A helyi lakosság nem tekintette tragédiának valakinek az elmúlását, és senki sem tudott a tisztítótűzben lévő lelkek szenvedéséről. Mexikóban olyan ünnepeken emlékeztek meg az elhunytakról, amelyek nevét elsőre alig lehetett kiejteni: Mikailuitontli és Socotuetztli. Azonban egyik nap sem volt gyászos. Éppen ellenkezőleg, a lakosság örült.
Nem volt várható, hogy a megrögzött pogányok azonnal megtanulnak szomorkodni az öreg Európából érkező idegenek parancsára. Ez nem történt meg. Az ünnepségek olyan vidámak voltak, mint még soha. És a bennszülöttek nem aranyat hoztak a helyi templomokba, hanem ajándékokat: dús gyümölcsöket, finom virágokat, érett gabonát. És az ajándékokat nem a gyülekezetnek címezték, hanem közvetlenül az elhunyt hozzátartozóiknak.
A szokások keveredéséből alakult ki a Dia de los Muertos néven ismert ünnep. Az esemény egyik fő attribútuma egy szokatlan karakter volt, Katrina Calavera. Csontváz volt, de nem egyszerű, minden lehetséges tárggyal díszítve és pompás ruhába öltöztetve. Mi van vele? Ez egy ünnep!
Ennek a hölgynek a tiszteletére a mexikóiak elkezdtek egy finomságot készíteni - színes cukormázzal díszített cukorkoponyákat. Később ugyanazt a mexikói koponyát használták más kellékekhez: füzérekhez, utcai lámpákhoz, ruhákhoz, maszkokhoz és még sok máshoz. Az évek során a felhasználási módok sokfélesége csak nőtt, mivel a kép az ország egyfajta szimbólumává vált. A calavera koponya azonban annyira népszerűvé vált, hogy szinte mindenhol megtalálható.
Jacob de Geijn a második
Az első holland koponyás csendélet, amelynek reprodukciója fent látható, egyben az első holland csendélet is volt egész Hollandia számára. Szerzője Jacob de Gein festő volt, aki 1603-ban festette ezt a csendélet-vanitast. Ez a festmény rendkívüli az ábrázolás erejében és színmélységében, így nézne ki szinte minden csendélet, amelyet jeles holland mesterek, köztük Rubens és Rembrandt készítettek. Itt a koponyát még mindig hagyományosan a kompozíció közepén, valamilyen mélyedésben helyezik el.
A bal oldali vázában egy tulipán, a pazarlás és a felelőtlenség klasszikus holland szimbóluma látható, míg a jobb oldali vázában csak egy hervadt szár található. Ez egy utalás arra a tényre, hogy a halál előtt gazdag és szegény, fiatal és öreg egyenlő. A koponya előtt szétszórt különböző címletű érmék szintén a pazarlásra utalnak. A koponya fölött a nyílásban egy hatalmas üveggömb van, amelyben a szoba tükröződik - a vanitasban az ilyen gömbök a tükrökhöz hasonlóan a valóság hamis képét jelölik, amelybe az emberi test a halál után átalakul. Érdekes módon de Geyn egy nevető Démokritoszt és egy síró Hérakleitoszt ábrázoló díszes figurákat vésett a boltívbe, amelyek mind a reneszánsz, mind a barokk korszakra jellemzőek. A vászon a New York-i Metropolitan Művészeti Múzeumban található.
A cikk fő képén is látható a művész 1621-ben készült Csendélet Vanitas című festménye. Ez már egy tipikus barokk csendélet, tele sok szimbolikus tárggyal, köztük a tanulást szimbolizáló rengeteg könyvvel, az erőt és hatalmat jelképező babérkoszorúval, páncéllal és köpennyel, valamint hangszerekkel és mellszobrokkal - mindezeket nem lehet magunkkal vinni a sírba, ezért ismét a koponya áll a középpontban. A művész azt akarta mondani, hogy csak a léleknek van értéke, minden más hiábavaló és ideiglenes, hiszen még a saját csontváza sem marad meg az embernek a halála után.
Smink és smink a mexikói koponyához
Ma már a világ minden táján vannak rajongói a színes koponyáknak. Ez a kép inspirálja a sminkeseket és a sminkeseket. Manapság a "mexikói koponya" smink Halloweenre, karneválra vagy jelmezbálra elég gyakori.
A feladattal megbirkózni nem nehéz, még annak sem, aki nem rendelkezik speciális oktatással. Mindössze egy alapszintű ismeretre van szükséged a kozmetikumok felviteléről. Ha készen állsz egy ilyen kísérletre, a mi kis puskánk segíthet.
- Az arc alaptónusa általában világos. Lehet akár fehér vagy ezüst színű is, de ha egy ilyen radikális átalakítás nem tetszik, használjon néhány árnyalattal világosabb alapozót, mint a sajátja.
- Fokozza a szemkörnyéket. Általában fekete, lila, sötétzöld színben készül. Más árnyalatok, köztük az arany és az ezüst is használhatók.
- Az ajkakat általában az arcszínnel azonos színűre festik. A száj sarkától az orcákig finom vonalakat húznak merőleges vonásokkal, hogy koponyaszerű megjelenést adjanak.
- Az orrhegyet is ki kell emelni sötétebb színekkel.
- Strasszköveket és egyéb díszítőelemeket lehet és kell használni (ezeket műszempillaragasztóval lehet rögzíteni).
- Vékony sminkceruzával virágokat rajzolhatsz az arcodra, az álladra és a homlokodra.
Vanitas allegorikus csendélet
De mégis, mi a neve a koponyás csendéletnek? A válasz az alcímben rejlik - vanitas, ami latinul szó szerint "hiúság" vagy "hiúság". Az ilyen festmények nem csupán a csendélet egyik fajtája, hanem a vadak és más vadászzsákmányok festői ábrázolásával együtt az egyik legkorábbiak közé tartoznak. De miért kaptak ilyen nevet? Tény, hogy a "vanitas" szó többször ismétlődik egy latin bibliafordításból vett mondásban:
Hiúságok hiúsága, mondta Prédikátor, hiúságok hiúsága - minden hiábavalóság!
A "Vanitas vanitatum" pontosan azt jelenti: "hiúságok hiúsága". Az első vaniták egyáltalán nem voltak önálló festmények - a monokróm csendéleteket koponyával és gyertyatartóval hagyományosan reneszánsz portrék hátoldalára festették. Ez a lét gyarlóságát szimbolizálta, utalva az ábrázolt személy halandóságára, az élet másik oldalára. Bár a vanitas önálló alműfajként a barokk korban élte jelentős virágkorát, az első ilyen csendéletek már a 16. században is megtalálhatók, a 19. és a 20. században is megjelentek, és néha napjainkban is használják őket. Az allegorikus jelentés, amellyel a koponyacsendéletek tele vannak, soha nem veszíti el aktualitását.
De los Muertos stílusú maszk
Milyen karnevál nélkülözheti ezt a kiegészítőt? Bár számtalan kész maszk kapható, ezt a stílusos darabot te magad is elkészítheted. Szükséged lesz egy fehér, színtelen maszkra, amelyet bármelyik party-ajándékokat árusító üzletben megvásárolhatsz. A mexikói koponya (női) maszk a sminkhez hasonlóan festhető normál akrilfestékkel: sötét területek a szemek körül és az orrhegynél, festett virágok, strasszköves díszek. Több dekorációt szeretne? Emlékezz, mivel díszítették az indiánok Katrina Calaverát, és használd ugyanazokat az anyagokat. A habirinből vagy műanyagból készült rózsák, csipke, gyöngyök és masnik harmonizálnak az általános stílussal.
A kép főbb jellemzői
A halál szentjének képe valami csontváz és egy fiatal virágzó férfi között van, ezért a következő részleteket használták fel a megalkotásakor:
- fehér koponyás arc kötelező mintás díszítéssel, kívánatos, hogy ne csak az arcot, hanem a test más, ruhák által nem rejtett részeit is sminkeljék, vagy hogy a sminkelt területekről a szabad területekre zökkenőmentes legyen az átmenet;
- A lányok ruhái legyenek világosak; a virágmintás ruhák is megteszik. Mindenképpen viseljen ékszereket, lehetőleg vintage ihletésű ékszereket és a "femme fatale" megjelenés egyéb részleteit, például harisnyát és tűsarkút. A csipkés kendő a megjelenés különleges részlete. A férfiak válasszanak estélyi öltönyt világos nyakkendővel;
- Virágok - természetes vagy mesterséges - nem számít. A lányok koszorúkat vagy fejpántokat használhatnak nagy, élénk virágokkal. A férfiak virágokkal díszítik a kalapok tetejét és a zakók hajtókáját.
Koponyák a kifutón és a mindennapi divatban
Akik követik a divatot, talán emlékeznek az egyik leghíresebb és legismertebb koponyaimádóra, Alexander McQueenre. Ezt az elemet használta fel táskák, cipők, ruhák, ékszerek és kiegészítők készítéséhez. A luxust és a komor gótikát ötvöző tervei sokszor meghódították a divatvilágot jellegzetes varázsukkal.
A mexikói stílusú koponya alkalmi ruhadarabokon is látható. És egyformán népszerű mindkét nem felszerelői körében.
A fenti illusztráció a ZARA legújabb kollekciójából származik. A cukros koponyák a Pull&Bear, egy fiatalos divatmárka katalógusaiban is szerepelnek.
Bartholomew Brain Senior
A fenti reprodukción egy 1524-ben készült csendélet látható koponyával és gyertyatartóval, "Hiúságok hiúsága" címmel, Bartholomew (Bartholomew) Brein the Elder német művész alkotása. A vanitasra jellemző legfontosabb témák jelennek meg ezen a minimalista reneszánsz festményen. Mint minden későbbi festményen, a kép középpontjában a koponya áll, de ebben az esetben a külön fekvő alsó állkapocs a különös. Az eloltott gyertya az eltávozott lelket szimbolizálja. A korai vanitákra szintén nagyon jellemző a latin nyelvű morál - ebben az esetben a "Mindent elpusztít a halál, a halál minden dolog végső határa" - egy papírdarab.
Meg kell jegyezni, hogy ez a festmény az egyik első a maga nemében, így Bartholomäus Brein nyugodtan nevezhető a vanitasfestészet egyik ősatyjának. A festményt ma a hollandiai Kreller-Mueller Múzeumban őrzik.
Otthoni kiegészítők
Bizonyára észrevetted már a vicces kanapépárnák gyűjteményét (lenti kép), amelyeket egy mexikói koponya díszít. Ezt a lakberendezési kiegészítőt, és sok más hasonló szellemiségű terméket kínai tervezők készítették. A Középbirodalomban a calaverák is sok csodálóra találtak. Manapság könnyen találhatunk függönyöket, ágyneműt, edényeket és egyéb háztartási termékeket akciósan. És az egyik leghíresebb játékgyártó, az amerikai , még egy Skelita nevű babát is kiadott, amelynek sminkje a halottak napjának legjobb hagyományain alapul.
Peter Klas
Peter Klass, egy másik holland festő szintén nagy rajongója volt a koponyás csendéleteknek. Több mint száz különböző vanitát tudhat magáénak, néha ugyanazt a kompozíciót többször is átrajzolja, megváltoztatva benne egy-egy kisebb tárgyat vagy a fény szögét. Fentebb a következő festmények reprodukciói láthatók:
- "Csendélet koponyával és tollal", 1628.
- "Vanitas", 1630.
- "Vanitas csendélet", 1630.
- "Vanitas csendélet könyvvel, koponyával, olajlámpával, felespohárral és tollal", 1630.
Peter Claes koponyás csendéletein számos állandóan jelenlévő tárgy van. A kompozícióhoz szinte mindig tartozik egy olajlámpa vagy gyertya, egy toll, egy zsebóra, dió és egy - általában tüskés szárú - hegyes pohár. Mint már tudjuk, a gyertyák és a lámpák a fakó életet szimbolizálják, a toll pedig, akárcsak a könyvek, a tanulást. Az óra jelenléte az idő múlandóságára vagy a megállt életre utal, a szétzúzott dió a test összetört héjáról, a felborult üveg a részegség visszaéléseiről szól.
A művész legtöbb vanitas-csendéletét a New York-i Metropolitan Museum of Art őrzi.
Adrian van Utrecht
Fent látható Adrian van Utrecht Hiúságok hiúsága című festményének reprodukciója, amelyet a belga művész 1640 körül festett. A festmény másik címe: Csendélet csokorral és koponyával. A vanitasban ábrázolt szimbólumok valamilyen módon a hiúsághoz és a pazarláshoz kapcsolódnak, túlnyomórészt női szimbólumok. Egy csokor tulipán és rózsa, valamint egy hatalmas kagyló a könnyelműséget és a kéjvágyat jelképezi, a rengeteg ékszer, érmék és kétféle pezsgőspohár a pazarlást, a dohányzó pipa pedig a bujaságot és a múló örömök szeretetét. A hiúságok hiúsága jelenleg egy magángyűjteményben található.
