Kirjoittaja: Varvara Lutova
27 joulukuu 2021 10:00 am
Tunnisteet: näkyjä rajamaailmat tuntematon tuonpuoleinen kuolema salaperäinen kuvat
521358
16
Kuoleman hahmo, jolla on viikatemiekka ja musta hupullinen viitta, esiintyy monien kansojen legendoissa. Mutta lähes kukaan kuolevainen ei voi ylpeillä nähneensä häntä henkilökohtaisesti. Näiden kuvien tekijät väittävät kuitenkin vanginneensa itse Kuoleman, joka esiintyy ihmisten keskellä perinteisessä asussa. Katso ja päätä, ovatko ne oikeita.
0
Katso kaikki kuvat galleriasta
Pahaenteinen rock
0
Lähde:
Ensi silmäyksellä tavallinen turistikuvaus, paitsi hieman holtiton. Jos kuitenkin katsot tarkkaan, voit nähdä miehen takana mustaan mackintoshiin pukeutuneen miehen. Hän seisoo korkeammalla rinteessä ja kohoaa kuvan sankarin yläpuolelle. Hänen päänsä on huputettu, ja hänen kalpeat kasvonsa on käännetty kameraan päin. Vaikka kuvassa ei ole mitään traagista, musta siluetti muistuttaa siitä, mihin holtittomuus joskus johtaa.
Kavereille
Urokset, jotka ottivat riskin, että heidän kehoonsa maalataan musta hupullinen luurankopiirros, ovat usein monimutkaisia ja omapäisiä ja harrastavat mieluummin vaarallisia harrastuksia. He ottavat riskejä, halveksivat kaikkia vaaroja ja uhmaavat kaikkia ja kaikkia. Monet uskovat, että legenda viikatemieheltä suojelemisesta on totta, ja käyttävät mallia symbolina kuoleman torjumiseksi, joka vetäytyy, kun se kohtaa heijastuksensa. Se on myös tapa, jolla miehet korostavat tietoisuuttaan olemassaolostaan ja käsitystään elämän loppumisesta luonnollisena ja väistämättömänä tapahtumana. Miesten luonnokset erottuvat mittakaavastaan ja tummemmista väreistä.
Ajoittain.
0
Lähde:
Tämä on toinen otos sairaalan valvontakamerasta. Aivan kuin verhoutunut varjo olisi asettunut käytävällä olevalle tyhjälle sängylle. Henkilökunnan mukaan kukaan ei kuitenkaan ollut sängyllä tuolloin! Eikä sairaalan käytävilläkään voi kulkea viitassa. Voisiko olla niin, että Kuolema saa voimia taisteltuaan lääkäreiden kanssa, jonka jälkimmäinen voitti?
Tatuoinnin merkitys
Kuolemantatuoinnin symboliikka voi olla sekä yleismaailmallisesti tunnustettu että tiukasti yksilöllinen. Kuten edellä mainittiin, tällaisen suunnitelman valinta luonnehtii sen omistajaa vahvana ja voimakastahtoisena henkilönä, joka elää vain sääntöjensä mukaan, joten tällaisen piirroksen soveltaminen kehoon voi olla osoitus pelon puutteesta, rakkaudesta riskiin ja tilanteisiin, jotka aiheuttavat adrenaliinin vapautumista. Monissa tapauksissa tatuointi toimii voimakkaana amulettina, joka omistajan mielestä pystyy suojaamaan ja suojaamaan kaikenlaisilta ongelmilta, sairauksilta tai vaaroilta. Myös muut yksityiskohdat voivat vaikuttaa mallin symboliikkaan.
Perhekuvassa
0
Lähde:
Tämä on voimakkaasti suurennettu katkelma perhevalokuvasta, joka on lähetetty verkkoon varoitukseksi niille, jotka luulevat, että kaikki oletetut kuvat salaperäisistä pimeistä hahmoista ovat vain valon ja varjon leikkiä, jonka valokuvaaja on taitavasti vanginnut. Tässä pitkä musta huppupäinen ja kasvoton hahmo näkyy selvästi aurinkoisena päivänä kirkasta seinää vasten, eikä anna kenenkään epäillä sen todellisuutta.
Bussin ikkunassa
0
Lähde:
Bussissa nukahtanut kaveri nappasi sen naureskellakseen, mutta kuvia tutkittuaan hän tajusi ottaneensa mahdollisimman kirkkaan ja selkeän kuvan bussin ikkunasta kurkistavasta Kuolemasta. Jos selvittäisi, millaista matkustajien elämä oli matkan jälkeisinä päivinä, saisi todennäköisesti selville kylmääviä tekoja.
Onnettomuuspaikalla
0
Lähde:
Tämä kuva on otettu suuronnettomuuspaikalla, jossa useita ihmisiä kuoli. Jotkut, jotka ovat nähneet sen, väittävät, että mustiin pukeutunut hämärtynyt hahmo on Kuolema, joka on lopettanut sadonkorjuun ja odottaa paikalla uusia uhreja. Toiset taas väittävät, että kyseessä on pelkkä photoshop ja että valokuvaaja vain manipuloi tragediaa. Emme koskaan saa tietää totuutta, mutta kuva näyttää karmivalta.
Mistä pisteet
Slash death -tatuointi voidaan sijoittaa mihin tahansa kehon osaan. Ne, jotka haluavat peittää vartalokoristeensa, voivat kiinnittää tatuoinnin sellaiseen kehon osaan, joka on lähes aina vaatteiden alla. Jos sinua ei nolota valintasi julkinen esittäminen - tässä tapauksessa ei ole mitään kieltoja. Miehillä yleisimmät alueet ovat olkapää, kyynärvarsi, selkä tai lapaluut. Naisille tatuointi voi olla lantiolla, vatsalla, kyljessä tai käsivarressa. Lopullinen päätös siitä, mihin muotoilu sijoitetaan, on aina tulevan omistajan päätettävissä, mutta esimerkkimme tatuoijan neuvoja ei pidä jättää huomiotta.
Hautajaispäivä
0
Lähde:
Kuvassa kolme naista osallistuu äitinsä hautajaisiin. Ensi silmäyksellä näyttää kuitenkin siltä, että kuvassa ei ole kolmea vaan neljä ihmistä. Neljäs, mustaan pukuun ja mustaan päähineeseen pukeutunut mies ei vain näy selvästi kolmen valkoisen takana. Juju on siinä, että naiset ovat yksimielisiä siitä, että heitä oli kuvassa kolme, eikä kukaan ollut heidän kanssaan. Voisiko olla niin, että Kuolema, joka oli ottanut heidän äitinsä sielun, ei ollut ehtinyt vetäytyä valtakuntaansa?
Luinen sahan kanssa vastaan Jeesus kellon kanssa. Miten kuolema kuvataan ortodoksisissa ikonissa
Tämä täysin epätyypillinen ikoni kuvaa arkun päällä seisovaa naista. Hänen ympärillään on ylellinen alkovi, jonka huonekalut on koristeltu runsaasti kullalla, ja pöydällä on jalokiviä. Ylhäältä, pilvistä, kaiken näkevä Jumala pitää silmällä. Neitosen takana on Kuolema, joka on varustautunut viikatteella ja, jos katsot tarkemmin, muilla murhan välineillä. Kuinka tyypillinen tämä personoitu hahmo on ikonografiassa ja mistä tällainen epätavallinen juoni on peräisin?
Samankaltaisia kuvia voidaan jäljittää genealogisesti hengellisen lubokin kuviin - painettuihin kuvituksiin, joiden alla on moraaliset kuvatekstit. Uskovaiset, erityisesti vanhoillislestadiolaiset, halusivat piirtää joitakin näistä kuvista uudelleen ikoneiksi. Niiden edessä ei kuitenkaan juuri koskaan rukoiltu - tällaisia taide-esineitä käytettiin todennäköisesti mystiseen mietiskelyyn ja kuolemanjälkeisen olemassaolon pohdiskeluun.
Kohtauksen nimi oli "Ikuinen elämä", ja sen merkitys selitettiin naisen kädessä olevalla paperiarkilla: "Kuolevainen ihminen, pelkää Häntä, joka on yläpuolellasi. Älkää luottako siihen, mikä on edessänne. Älä jätä häntä, joka on takanasi. Älä kärsi sellaista, mikä on alhaalla sinun alapuolellasi."
Toisin sanoen, päästäkseen tuonpuoleiseen maailmaan vanhurskaana ja päästäkseen taivaaseen, ei helvettiin, ihmisen oli palveltava Herraa (päähenkilön yläpuolelle maalattua) kaikella ahkeruudella, ei luottaa maallisiin rikkauksiin (hopea ja kulta, kruunu ja malja, jotka makaavat pöydällä neitsyen edessä), ei pelätä kuolemaa (joka on aivan hänen takanaan) ja hautaa (joka sijaitsee ikonin alaosassa).
"Kuolevainen elämä" vastaa länsimaisia mielikuvia, joita kutsutaan nimellä "vanitas". Ne olivat rakentavia kuvia, jotka kehottivat katsojaa ajattelemaan ikuista. Ne kuvasivat yleensä rikkautta, valtaa ja kauneutta, jotka, kuten kaikki muukin maailmassa, ovat ohimeneviä ja katoavia.
Kuolema saattoi tanssia piispan tai kuninkaan kanssa, kun taas kaunis tyttö jakautui kahtia: hänen nuori ruumiinsa oli vasemmalla ja ruumiin matojen saastuttama luuranko oikealla.
Samanlaisia juonia esiintyi Venäjällä. Esimerkiksi halvoissa ja suosituissa vedoksissa oli usein kallo, jonka silmäkuopista ryömii käärme, etualalla haalistuvia hedelmiä - eräänlainen asetelma - ja yläpuolella siivekäs tiimalasi. Kaikki nämä ihmiselle osoitetun lyhyen maallisen hetken symbolit olivat yrityksiä tulkita uudelleen eurooppalaisia vertauskuvia.
Egyptin kuningas Ptolemaios Filadelfos ja pääkallo -kuvassa, joka on selvästi peräisin 1700-luvun länsimaisesta kaiverruksesta, hallitsija lepuuttaa kättään entisen päänsä päällä, ja itse Kuolema seisoo hänen takanaan. Hallitsijan edessä ovat arkku ja kuihtuva kukkakimppu, jotka ovat Vanitaksen tavanomaisia arkipäiväisen kuolevaisuuden symboleja. Alareunassa on teksti: "Oi ihminen, muista kuoleman hetki", jota seuraa julistus sielun erottamisesta ruumiista.
Yhden elämän kuolevaisuutta käsittelevän opettavaisen ikonin kirjoittajaksi kutsuttiin jopa kuuluisaa ikonimaalaria Simon Ushakovia. Siinä kuvataan sama kohtaus kuin ensimmäisessä versiossa, mutta siihen on lisätty useita yksityiskohtia: kalusteiden päällä olevat merenneitot ovat kiusauksen vertauskuva, kulta-arkun vieressä on noppia ja käskyjä, jotka symboloivat ahneuden ja ylpeyden syntejä, sekä kirjoitusvälineitä, jotka ovat turhamaisuuden merkkejä. Naisen sijasta keskellä seisoo nuori mies, ja kirjoitus on siirtynyt kääröstä alaspäin. Nuoren miehen ojennetut kädet osoittavat, että on kaksi tietä, joita voi kulkea: maallinen rikkaus ja valta - tai hengellinen tie, joka johtaa halveksitun ruumiin kuolemaan mutta myös uudelleensyntymiseen taivaalliseen maailmaan.
Motiivi, jossa valitaan maallisten ja vuoristolaisten tavaroiden välillä, on myös lainattu eurooppalaisesta maalaustaiteesta. Allegoriat hyvän ja pahan tiedon puusta alkoivat esiintyä alttaritauluissa Ranskassa ja muissa maissa 1500-luvulta lähtien. Sen oikealla puolella oli Kuolema, joka kaatoi puunrungon ja tuhosi ihmisen olemassaolon - perisynnin symboli, joka vei meiltä ikuisen elämän. Hänen takanaan nurkassa lymyili tulta sylkevä käärme, paholainen, joka houkutteli Eevan syömään kiellettyä hedelmää. Vastakkaisella puolella soi kello: Jeesus varoittaa kaikkia kristittyjä lähestyvästä viimeisestä tuomiosta (josta myös ylhäällä oleva kello muistuttaa kaunopuheisesti) ja kehottaa heitä elämään vanhurskaasti. Hänen takanaan on hyveiden ruumiillistuma. Puun vasemmalla puolella kruunu on vihreä, ja siinä istuu vaatimattomasti pukeutunut tyttö, jolla on sädekehä ja joka pitää kädessään viiniä ja ruokaa - vaurauden ja taivaallisten siunausten symboleja. Hänen vieressään lentää enkeli, vanhurskauden ruumiillistuma, ja nuori mies ilahduttaa hänen korvaansa musiikilla ja laululla.
Puun oikealla puolella ei ole lehtiä, ja siellä istuva tyttö on säädyttömästi alasti, ja hän ojentaa tyhjiä laseja ja lautasta ravinnon toivossa - kuvauksena syntisen elämästä helvetissä. Demoni tähtää häntä nuolilla, jotka merkitsevät erilaisia syntejä.
Kuolema ja häntä avustava demoni ovat jo kaatamassa puuta ja valmistautuvat kaatamaan sen. Jeesus, joka seisoo kirkonkellojen vastakkaisella puolella, yrittää varoittaa ihmisiä luopumaan maallisista nautinnoista ja ajattelemaan sieluaan.
Täysin sama tarina esiintyy 1600-luvulla Ukrainassa sijaitsevan kirkon lipussa - näemme kaikki samat elementit: Kristus soittaa kelloa, ja demoni ja Kuolema yrittävät kaataa ihmiselämän puun. Etualalla Jumalanäiti on kuvattu rukoilemaan häntä rukoilevan maallikon puolesta.
Samankaltaisen aiheen omaava ikoni tavattiin Venäjän pohjoisessa XVII-XVIII vuosisadoilla sen jälkeen, kun Novgorodissa käännettiin XV vuosisadan lopun saksalainen mystinen runo - "Elämän ja kuoleman kaksipäisyys, toisin sanoen elämän ja kuoleman sitominen". Tämän tekstin inspiroimassa kuvassa näemme kiistakohtauksen: soturi-nuori mies punaisessa viitassa kohtaa luisen olennon, jolla on laatikko täynnä kidutusvälineitä ja viikatemiekka kädessään, jolla se pitää vangittuina sieluja, myös aatelisia (tämä voidaan päätellä kruunuista), sapeli kädessään. Keskuskohtauksen vasemmalla puolella on Kauneus, joka suree ruumista kuoleman jälkeen, kun taas oikealla puolella näet vanhurskaat juhlimassa ja syntiset piinaamassa helvetin luolassa. Heidän yläpuolellaan pilvissä on Vapahtaja. Kuvakkeen alareunassa oleva kohtaus päättyy kuoleman voittoon elämän soturista: "Ja niin hänet heitettiin hevosen selästä maahan, kunnes hän luovutti henkensä Jumalalle. Näin soturi päättää elämänsä". Kuoleman kanssa riitelevän urhean miehen kuva lainattiin osittain suosittuun lubokiin, jossa hänestä tuli osa Anikik-soturin tarinaa.
Mistä Kuolema sai viimeisessä kuvakkeessa niin monta erilaista työkalua ja mitä ne merkitsivät? Viikatetta on käytetty antiikin ajoista lähtien surullisen sadonkorjuun ja ihmissielun kuoleman symbolina. Slaavilaisessa kulttuurissa Luu esiintyy kuitenkin kukkaron kanssa - siinä hän laittaa lisää työkaluja syntisten kiduttamiseen.
Ainakin XV vuosisadan jälkeen kuolema on kuvattu vasaroilla, kirveillä, sahoilla, keihäillä ja nuolilla, joita hän joskus vain ravisteli, ja joskus - puukotti ja leikkasi kaikki ne, jotka elivät epäoikeudenmukaisesti, kuolemansa jälkeen.
Silmiinpistävää, mutta venäläisessä ikonografiassa ei ollut yhtä yleinen kuva Kuolemasta tuliaseiden kanssa. Se vaikuttaa anakronismilta, mutta tällaiset tappotyökalut ilmestyivät paljon aikaisemmin kuin yleisesti luullaan. Kiinalaiset käyttivät tuliaseiden prototyyppejä oletettavasti jo 10. vuosisadalla. 1300-luvulta lähtien se levisi kaikkialle Eurooppaan, ja siitä tuli usein pyhien kuvien vastustajien attribuutti. Esimerkiksi Aurelius Augustinuksen teoksen "Jumalan kaupungista" erään painoksen kannessa demoni, jolla on jousipyssy, tähtää enkeliä. Kuvassa esitetään taistelu maallisen kaupungin ja ylevän kaupungin välillä sekä niiden vannoutuneiden vihollisten - niiden perustajien, Raamatun veljesten Kainin ja Aabelin - välillä. Taivaan aarrekammion kannessa olevassa 1400-luvun kaiverruksessa enkelit myös ampuvat tykeillä demoneita, jotka hyökkäävät vuoristolinnoitukseen. Toisin sanoen heti kun ihmiset avaavat tulen, myös ruumiittomat olennot avaavat tulen.
Venäjällä joissakin maailmanlopun miniatyyreissä on XVI vuosisadasta lähtien ollut kuvia neljännestä ratsumiehestä, jolla on jousi, kirves, metsästyssarvi ja lansetti. Tältä näyttää venäläinen kuolema.
