Υπήρχε μια παράδοση στην αρχαία Ρώμη να γιορτάζουν την επιστροφή ενός νικηφόρου στρατιωτικού στρατηγού με ένα παρατεταμένο θέαμα για να καθαγιάσουν τον θριαμβευτή ηγέτη. Την ημέρα της παρέλασης, ο νικητής φορούσε στέμμα και μια πορφυρή, χρυσοστόλιστη τήβεννο, που κατά τα άλλα προορίζεται για τους βασιλιάδες. Το τετράλογο άρμα του περιφερόταν στους δρόμους που ήταν γεμάτοι με ευχαριστίες και τραγουδούσε "io Triumphe!
" Οι βρυχηθμοί του "
Ζήτω, ω θρίαμβος
" ήταν πνιγμένος από τον ψίθυρο του σκλάβου, τοποθετημένου σκόπιμα στο άρμα πίσω από τον θρόνο του κυρίου του, "
Memento Mori, Memento Mori, Memento Mori
," αντήχησε ο σκλάβος. "
Θυμήσου ότι είσαι θνητός
.” “
Να θυμάσαι ότι και εσύ πρέπει να πεθάνεις
." Η τέλεια υπενθύμιση κατά τη διάρκεια της στιγμιαίας αθανασίας ενός ανθρώπου.
Η σύγχρονη κοινωνία θεωρεί το θάνατο ως μια δυσάρεστη πραγματικότητα που καλύτερα να κρατηθεί μακριά από το μυαλό αλλιώς ξυπνάει αγωνιώδη τρόμο. Όμως ο προβληματισμός και η αποδοχή της παροδικής εφήμερης ύπαρξης μας είναι το κλειδί που ξεκλειδώνει ζωές με νόημα και ολοκλήρωση. Από τον ταπεινό ψίθυρο του σκλάβου, το Memento Mori εξελίχθηκε αισθητικά και απτά. Ο Άμλετ κρατούσε το κρανίο του Γιόρικ, ο Τόμας Τζέφερσον έφερε ένα κλειδί ρολογιού Memento Mori , ο Μότσαρτ έγραψε την πιο διάσημη σύνθεση του Ρέκβιεμ
, και ο Πικάσο διατηρούσε ένα κρανίο στο στούντιό του για σκοπούς συνώνυμους με τον σκλάβο που υπενθύμιζε στον Ρωμαίο στρατηγό, "
Να θυμάσαι ότι και εσύ πρέπει να πεθάνεις.
”
Colby Jimcosky
"Για να μην τα πολυλογώ, μια μέρα συνειδητοποίησα ότι ενώ είμαι ακόμα νέος, δεν γίνομαι νεότερος. Οι μέρες μου είναι μετρημένες και αν ήθελα να είμαι επιτυχημένη και να πετύχω αυτά που ήθελα να πετύχω στη ζωή μου, έπρεπε να προχωρώ συνεχώς προς αυτούς τους στόχους. Τώρα, όποτε νιώθω ότι είμαι πολύ κουρασμένη για να σηκωθώ από το κρεβάτι ή αν είμαι πολύ άρρωστη για να πάω στη δουλειά, μπορώ να κοιτάζω το χέρι μου και να βλέπω μια συνεχή υπενθύμιση ότι δεν είμαι αθάνατη, ότι μια μέρα θα πεθάνω και ότι πρέπει να συνεχίσω να προχωράω στη ζωή μου".
Paul Jun
"Όταν αποτύγχανα στο κολέγιο και ήμουν χαμένος στη ζωή, σκόνταψα στο μονοπάτι του να γίνω συγγραφέας. Τον δεύτερο χρόνο που ασχολήθηκα με το επάγγελμα, είχα μεγάλη δυναμική - αυτοδημοσίευσα το πρώτο μου βιβλίο και ολοκλήρωσα την παρακολούθηση του τριήμερου σεμιναρίου του Seth Godin που άλλαξε ριζικά τη ζωή μου.
Προς το τέλος της χρονιάς, η ψωρίαση μου (δεν ήξερα ότι την είχα) ξέσπασε, καλύπτοντας όλο μου το σώμα. Έπεσα σε βαθιά κατάθλιψη. Μου συνέστησαν το βιβλίο, Διαλογισμοί
του Μάρκου Αυρήλιου και μου έδωσε το πλαίσιο και την ενέργεια να ανατρέψω αυτή την εμπειρία. Εκείνη τη χρονιά, βγήκα ελάχιστα από το δωμάτιό μου, διάβαζα ένα βιβλίο την εβδομάδα και αφιέρωνα το χρόνο μου στο γράψιμο και το διαλογισμό. Ο δερματολόγος μου, άλλωστε, είπε ότι δεν υπήρχε θεραπεία, παρά μόνο μείωση του άγχους μου.
Θυμάμαι ότι ήμουν στο σπίτι της καλύτερής μου φίλης, βλέποντας Ink Masters
και με ρώτησε αν θα έκανα ποτέ τατουάζ. Και του εξήγησα ακριβώς αυτό που βλέπετε σήμερα στο χέρι μου. Ο Jun Cha είναι ο καλλιτέχνης μου, και εκείνη την εποχή είχε τρία χρόνια αναμονής - ήταν επίσης μόνο με αίτηση.
Έκανα αυτό το τατουάζ με τον Μάρκο Αυρήλιο, τον Νέρωνα και τον Σενέκα επειδή είναι μια υπενθύμιση ότι όσο έξυπνος και αν είσαι, όσο καλό σύστημα υποστήριξης και αν έχεις, ο εγωισμός μπορεί πάντα να νικήσει. Ο Μάρκος βρίσκεται στην κορυφή επειδή είναι το Βόρειο Άστρο, η υπενθύμιση του πώς να συμπεριφέρεσαι και σε τι να επιστρέφεις όταν τα πράγματα πάνε στραβά. Ο Νέρωνας είχε τη δυνατότητα να γίνει ένας σπουδαίος αυτοκράτορας -τα πρώτα πέντε χρόνια του ήταν καρποφόρα- αλλά ο εγωισμός νίκησε. Ο Σενέκας είναι ένας από τους ανθρώπους που θαυμάζω βαθιά για τη σκέψη του αλλά και για την ιστορία του.
Ο στωικισμός μου έσωσε τη ζωή. Μου έδωσε ένα νέο λειτουργικό σύστημα για να σκέφτομαι την αποτυχία, τις αντιξοότητες, τον πόνο και την αβεβαιότητα. Αντικατέστησε τη σκέψη μου τύπου Windows 98 και την ανανέωσε. Με βοήθησε δημιουργικά, επαγγελματικά και πνευματικά. Όπως έλεγε ο Μοντέν, "Γιατί πρέπει να χρησιμοποιήσω τις αρετές αυτών των μεγάλων ανδρών ως μανδύα για την αδυναμία μου". Διαλογισμοί
και
Επιστολή ενός στωικού
είναι η Βίβλος μου, και είναι τα δύο βιβλία που δίνω πάντα σε ανθρώπους που έχουν χαθεί στη ζωή, πονάνε ή χρειάζονται νέα προοπτική".
Instagram: @Pauljunbear Καλλιτέχνης τατουάζ: @Juncha Ιστοσελίδα του Paul Jun: https://pauljun.me
Chris Nordyke
"Εδώ είναι η ιστορία μου πίσω από το τατουάζ - είναι μέρος ενός ευρύτερου μανικιού με προσωπικές "γλυφές" - εικόνες που αφηγούνται την ιστορία της δεκαετίας των 30 μου. Κάθε εικόνα αντιπροσωπεύει μια ιδέα, μια εμπειρία ή ένα μάθημα που πήρα. Σκόπιμα απέφυγα να κάνω τατουάζ με πραγματικές λέξεις, καθώς ήθελα το νόημα πίσω από κάθε τατουάζ να μπορεί να εξελίσσεται με την πάροδο του χρόνου.
Η στωική φιλοσοφία με άγγιξε πραγματικά πριν από μερικά χρόνια, καθώς πάλευα με το δικό μου θρησκευτικό και πνευματικό υπόβαθρο. Προσπαθώ να συμφιλιώσω τον τρόπο με τον οποίο βιώνω τον πραγματικό κόσμο γύρω μου και την αφήγηση που διδάχτηκα σε όλη την παιδική και νεαρή μου ενηλικίωση.
Rob King
"Πήρα το δικό μου πριν από μερικά χρόνια στο Hard Rock στο Λας Βέγκας. Μπορείτε να διαβάσετε γιατί αυτό έχει τόση σημασία για μένα
Παραδόξως, το τατουάζ θανάτου είναι σήμερα ένα από τα πιο δημοφιλή σχέδια στα καταστήματα τατουάζ σε όλο τον κόσμο. Τούτου λεχθέντος, η ίδια η εικόνα δεν αντιμετωπίζεται πάντα αρνητικά ή με φόβο.
Υπάρχουν ανδρικά και γυναικεία τατουάζ, υποπολιτισμικά και θρησκευτικά τατουάζ. Ορισμένα έχουν ένα έμμεσο νόημα, ενώ άλλα γίνονται απλώς για την ομορφιά και δεν μεταφέρουν κανένα μήνυμα ή ιδιαίτερη ενέργεια.
Σε ορισμένους κύκλους, το τατουάζ άγγελος του θανάτου είναι δημοφιλές. Αντιπροσωπεύουν τον Αζραήλ (Malyaku l-mauth στους Άραβες). Στην κλασική παράδοση των Αβρααμικών θρησκειών, δεν υπάρχει τέτοιος ξεχωριστός χαρακτήρας με δρεπάνι. Επομένως, ο οδηγός στη μετά θάνατον ζωή είναι ένας άγγελος. Ορισμένα ρεύματα υποστηρίζουν την άποψη ότι είναι αγγελιοφόρος του Θεού, ενώ άλλα τον ταυτίζουν με τις σκοτεινές δυνάμεις.
Τατουάζ του αγγέλου του θανάτου, με σταυρό και κρανίο σε μαύρη κάπα
Για κάθε κλάδο θρησκείας, έθνος και πολιτισμό, το νόημα του τατουάζ άγγελος του θανάτου μπορεί να είναι διαφορετικό. Οι σύγχρονες παραδόσεις συχνά τον απεικονίζουν με τη μορφή ενός ηλικιωμένου άνδρα, ενώ συχνά ταυτίζεται μαζί του και το τατουάζ του θανάτου με ένα δρεπάνι. Είναι ενδιαφέρον ότι ο άγγελος που είναι υπεύθυνος για τις "υποθέσεις της μεταθανάτιας ζωής" υπάρχει ακόμη και στις παραδοσιακές πεποιθήσεις του λαού των Τσουβάσι. Εκεί ονομάζεται Esrel. Οι αναφορές στον Ιουδαϊσμό είναι προφανείς και μην τις αφήσετε να σας εκπλήξουν. Οι πρόγονοι των σύγχρονων Τσουβάσων ζούσαν δίπλα στους Χαζάρους, οι οποίοι ασπάστηκαν τον ιουδαϊσμό.
Τατουάζ θανάτου με δρεπάνι
Στις χριστιανικές χώρες, δεν είναι ασυνήθιστο οι άνθρωποι να κάνουν τατουάζ με τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα. Μπορεί να απεικονίζονται όλα τα ελαττώματα ή ένα συγκεκριμένο που το άτομο ταυτίζει με τον εαυτό του. Συνήθως πρόκειται για ένα πρόσωπο του οποίου η εικόνα επιδεικνύει μια ιδιότητα που αναγνωρίζεται ως αμαρτία στον Χριστιανισμό:
- υπερηφάνεια,
- απληστία,
- φθόνος,
- θυμός,
- λαγνεία,
- λαιμαργία,
- τεμπελιά ή κατάθλιψη.
Τα τατουάζ "Memento mori" στα λατινικά είναι επίσης πολύ δημοφιλή. Η επιγραφή Memento mori έχει μακρά ιστορία. Αναφέρθηκε για πρώτη φορά στην Αρχαία Ρώμη. Όταν ένας πολέμαρχος επέστρεφε νικητής στην πατρίδα του, ένας σκλάβος περπατούσε πίσω του, υπενθυμίζοντάς του περιοδικά ότι, παρά τις επιτυχίες του, ήταν μόνο ένας απλός θνητός. Τον δέκατο έβδομο αιώνα, αυτή η φτερωτή έκφραση έγινε ο χαιρετισμός των μοναχών του τάγματος του Αγίου Παύλου. Ήταν γνωστοί ως οι Αδελφοί του Θανάτου.
Το σύνθημα "memento mori" μεταφράζεται ως "θυμήσου τον θάνατο".
Σταδιακά, το αρχικό νόημα της φράσης ξεχάστηκε και, με τη μορφή τατουάζ, σήμαινε ότι η ύπαρξή μας στη γη είναι προσωρινή. Είναι μια φράση που πρέπει να θυμάστε σε όλες τις περιστάσεις.
Τατουάζ των θεών του θανάτου
Αν είστε οπαδός του αρχαίου αιγυπτιακού μυστικισμού και θαυμάζετε το πάνθεό τους, σίγουρα θα λατρέψετε το τατουάζ Anubis του θεού του θανάτου. Μια θεότητα που απεικονίζεται με κεφάλι τσακαλιού/σκύλου και ανθρώπινο σώμα. Στο ένα χέρι κρατάει ένα ankh και στο άλλο ένα ραβδί. Είναι ταυτόχρονα οδηγός για τη μετά θάνατον ζωή και ένας από τους κριτές των ανθρώπινων ψυχών.
Το τατουάζ του Anubis, θεού του θανάτου
Η ελληνική μυθολογία μας έδωσε τον θεό Θάνατο. Είναι ο προστάτης όλων των πραγμάτων που σχετίζονται με τον "άλλο κόσμο" και αδελφός του Ύπνου, του θεού του ύπνου. Μερικοί άνθρωποι κάνουν τατουάζ και με τα δύο αδέλφια για να δείξουν πόσο λεπτή είναι η γραμμή μεταξύ του ύπνου και της διαδικασίας του θανάτου του φυσικού σώματος.
Με τον κόσμο των νεκρών συνδέεται επίσης το όνομα Άδης. Είναι εξ αίματος αδελφός του Δία και του Ποσειδώνα. Αν και ο θεός αυτός δεν σκοτώνει κανέναν, προστατεύει το βασίλειο των νεκρών που πήρε το όνομά του. Η εικόνα του είναι επίσης δημοφιλής στην τέχνη των τατουάζ, αν και κατώτερη από τους Αιγύπτιους και Έλληνες "ομολόγους" του.
Οι Ιάπωνες στον σύγχρονο πολιτισμό έχουν μια ξεχωριστή έννοια των θεοτήτων Σινιγκάμι. Ορισμένοι συγγραφείς λένε ότι υπάρχει ένας θεός του θανάτου, ενώ άλλοι γράφουν ότι υπάρχουν πολλοί. Με τη διάδοση της ιαπωνικής κουλτούρας, παρόμοια τατουάζ έχουν αρχίσει να γίνονται πολύ πέρα από τα σύνορα της χώρας αυτής και της Ασίας γενικότερα. Ο πιο δημοφιλής shinigami, είναι ο Ryuuk, ένας χαρακτήρας από το manga, το anime και τις ταινίες Death Note.
Ενδιαφέροντα είναι τα τατουάζ που προτιμούν οι οπαδοί της σκανδιναβικής κουλτούρας. Εδώ το όνομα της θεάς Hel συνδέεται με τον κόσμο των ψυχών. Οι γονείς της είναι ο πανούργος θεός Λόκι και μια κάποια γίγαντας Angrboda. Πιστεύεται ότι όταν έρθει το Ragnarok, η Hel θα στραφεί εναντίον των Aesir και θα οδηγήσει ορδές νεκρών. Το οικόπεδο χρησιμοποιείται συχνά σε ιστορίες όχι μόνο σε βιβλία αλλά και σε σχέδια τατουάζ θανάτου.
Υπάρχουν αρκετές θεές που είναι υπεύθυνες για τους νεκρούς ή διοικούν τη μετά θάνατον ζωή. Ένα από τα βασικά είναι η Mara - Morana, ή αλλιώς η κέλτικη Morrigan. Στην Ιρλανδία, οι παλιές πεποιθήσεις είναι ακόμη ισχυρές και οι άνθρωποι συχνά κάνουν τατουάζ που απεικονίζουν αυτή τη θεά.
Θυμηθείτε το θάνατοΒιβλία σε νεκρή φύση vanitas
Μυστηριακά κείμενα για τους μυημένους
Σύμφωνα με τον σύγχρονο ορισμό, η vanitas είναι ένα ιδιαίτερο είδος νεκρής φύσης της εποχής του Μπαρόκ. Οπτικοποίηση των στοχασμών του καλλιτέχνη σχετικά με την ευθραυστότητα της ύπαρξης, την παροδικότητα της ζωής και την ασημαντότητα των γήινων αγαθών και επιτευγμάτων. Το λατινικό όνομα vānĭtās σημαίνει ματαιοδοξία, εφήμερο, άχρηστο, καθώς και ματαιοδοξία και ματαιοδοξία. Η πηγή είναι ένα ηθικό αξίωμα από το βιβλικό βιβλίο του Εκκλησιαστή: Vanitas vanitatum et omnia vanitas ("ματαιότητα ματαιοτήτων, όλα είναι ματαιότητα").
Γενέτειρα του είδους θεωρείται η ολλανδική πόλη Λέιντεν, ένα από τα μεγαλύτερα κέντρα του καλβινισμού, με έντονο διδακτισμό και την έννοια της τέχνης ως ηθικό μάθημα. Εδώ, στη δεκαετία του 1620, η αισθητική αναπαράσταση του υλικού κόσμου γίνεται ζωγραφική του "κόσμου των ιδεών", μια εννοιολογική καλλιτεχνική δήλωση. Το Vanitas απαιτεί περισσότερο προβληματισμό παρά κοίταγμα. Τα απεικονιζόμενα αντικείμενα είναι τα οπτικά στοιχεία ενός κώδικα νοήματος. Όπως εύστοχα σημειώνει ο Yuri Lo.
Με την αυστηρή έννοια, η vanitas είναι το πρωτότυπο της νεκρής φύσης ως μεταγενέστερο είδος. Η εικονογραφία του περιλάμβανε αρχικά την εικόνα του βιβλίου και είχαν προηγηθεί εικονογραφικές παραστάσεις του Αγίου Ιερωνύμου. Ιδιαίτερα εκφραστικές είναι οι παραλλαγές αυτού του θέματος του Marinus van Reimerswalen, που είναι αξιοσημείωτες για την απεικόνιση σε μεγάλη κλίμακα των Αγίων Γραφών που περιβάλλονται από πλήθος άλλων βιβλίων.
Οι πρώιμες vanitas είναι συμβολικά υπερφορτωμένες, πολυεπίπεδες, αλληγορικές και ελάχιστα κατανοητές από τον σύγχρονο θεατή. Οι μεταγενέστερες είναι απλούστερες σε λεπτομέρειες και πιο διαφανείς στο νόημα. Η απλοποίηση συνδέεται με την αποδυνάμωση του ρόλου της Εκκλησίας και την εκκοσμίκευση της κοινωνίας. Τα γήινα πάθη υπερίσχυσαν του φόβου της μεταθανάτιας ζωής που υποφέρει για τις αμαρτίες. Ο ζοφερός συμβολισμός του θανάτου έδωσε σταδιακά τη θέση του σε ελεγειακά μοτίβα του φυσικού μαρασμού της ζωής. Μια συγκέντρωση φιλοσοφικού στοχασμού αραιώθηκε με ελεγειακή ενατένιση του υλικού κόσμου. Οι νέες vanitas άρχισαν να θεωρούνται ως οπτικοποιημένες προτροπές που θυμίζουν σύγχρονα αποσυσπειρωτικά.
Marinus van Rijmerswalen "Ο Άγιος Ιερώνυμος στο κελί του", περ. 1545. 1545 Φωτογραφία: gallerix.ru
Ο αιώνιος(ος) κόσμος
Η κλασική vanitas αποτελείται από γραφικές εικόνες της ευθραυστότητας και της παροδικότητας της ζωής, του εφήμερου της επιτυχίας και της ευχαρίστησης. Το κέντρο της σύνθεσης είναι παραδοσιακά το ανθρώπινο κρανίο - το σύμβολο του θανάτου και της πνευματικής αναγέννησης (το κρανίο του Αδάμ στους πρόποδες του Γολγοθά). Μεταξύ άλλων, υπήρχαν μαραμένα λουλούδια, μουντζουρωμένα κεριά, ρολόγια (η ευθραυστότητα των πραγμάτων, το αμείλικτο του χρόνου)- κοσμήματα, νομίσματα (πλούτος)- καθρέφτες, όπλα, δάφνινα στεφάνια, χαρακτηριστικά δύναμης (ματαιοδοξία).
Όμως τα βιβλία είναι σημαντικά για εμάς και κατέχουν μια ξεχωριστή θέση: μαζί με τους γεωγραφικούς χάρτες και τα στυλό, τα βιβλία συμβολίζουν τη ματαιότητα της κοσμικής επιστήμης και της κοσμικής γνώσης, καθώς και τα όρια της ανθρώπινης λογικής σε σύγκριση με τη θεία πρόνοια. Ως εκ τούτου, τα βιβλία συχνά απεικονίζονται ως ετοιμόρροπα ή άθλια - με σημάδια φθοράς, καταστροφής ή απρόσεκτης χρήσης. Παρομοίως, στην ιταλική συλλογή εμβλημάτων του Paulo Giovio του 1556, η εικόνα του βιβλίου κάτω από το στέμμα συμπληρώνεται από τη λατινική ρήση: Recedant vetera ("Ας περάσουν τα παλιά").
Στις μεταγενέστερες βανίτιδες το βιβλίο ερμηνεύεται με πολλούς τρόπους: ως εργαλείο μάθησης, ως τρόπος καταγραφής της γνώσης, ως ένδειξη πολυμάθειας - αλλά και ως η αλαζονεία που ενυπάρχει στους λόγιους, το ολέθριο θράσος της σκέψης, η αξίωση να καταλαβαίνει κανείς τα πάντα και τα πάντα. Σύμφωνα με την περίφημη ταξινόμηση του Σουηδού μελετητή Ingvar Bergström (1956), τα βιβλία σε vanitas ανήκουν στην ομάδα των πραγμάτων με παροδική σημασία, με φευγαλέα αξία και στα αντικείμενα που περιγράφουν μια πνευματικά στοχαστική ζωή (λατ. vita contemplativa). Τέλος, κάθε βιβλίο που απεικονίζεται στη vanitas είναι μια εμβληματική υπενθύμιση του βιβλίου του Εκκλησιαστή, της αρχικής πηγής της ρήσης για τη "ματαιότητα των ματαιοτήτων".
Σε πολλούς καμβάδες το βιβλίο απεικονίζεται όχι ως συγκεκριμένη έκδοση ή χειρόγραφο, αλλά ως ένα κούφιο, στηριγμένο αντικείμενο, ένα συμβατικό στοιχείο της εικονογραφίας του memento mori (στα λατινικά "θυμήσου το θάνατο"). Η ίδια η παρουσία του σε έναν πίνακα έχει μια γενικευμένη εμβληματική σημασία μιας αντικειμενοποιημένης ρητορικής φιγούρας, ένα σημάδι περασμένων γεγονότων, αιώνια παγωμένο στις λέξεις. Τέτοιες αναπαραστάσεις συναντώνται, για παράδειγμα, στα έργα του Pieter Claes (1597-1661) και του Harmen van Steenwijk (1612-1659).
Ζωγραφισμένα κείμενα
Η βανίτα με το βιβλίο ως φορέα ενός συγκεκριμένου κειμένου και ενός ανεξάρτητου νοήματος είναι πολύ πιο περίεργη. Στη νεκρή φύση με βιβλία και βιολί του Jan David de Haem (1606-1683/1684), για παράδειγμα, το θέμα της ευπάθειας της ύπαρξης γίνεται κατανοητό μέσα από τη σύγχρονη πολιτιστική πραγματικότητα του καλλιτέχνη. Η φαινομενική συσσώρευση αντικειμένων είναι παραπλανητική - η σύνθεση ακολουθεί μια αυστηρή εμβληματική λογική. Ελλείψει του κρανίου, το βιβλίο - ένα έργο του Ολλανδού θεατρικού συγγραφέα Gerbrand Adriaens Bredero, Rodderick and Alphonse (1611), εξαιρετικά δημοφιλές μεταξύ των συγχρόνων του και διαποτισμένο από την εικόνα της "ματαιοδοξίας των ματαιοδοξιών" - γίνεται το κέντρο της έλξης. Δίπλα του υπάρχει ένα ανοιχτό βιβλίο του Jacob Westerbaen, του οποίου το περίφημο ποίημα "Praise of the Herring" δοξάζεται στον καμβά του Joseph de Bray (1632-1664).
Η vanitas του Pieter van Steenwijk (1615-1654), Ars long, vita brevis, στο προσκήνιο δείχνει ένα άλλο έργο, το Aron and Titus (1641) του Jan Vos. Ο πρωταγωνιστής είναι ένας φανταστικός Ρωμαίος πολέμαρχος με δίψα για εκδίκηση από τη βασίλισσα, η οποία με τη σειρά της τον εκδικείται. Αυτός ο πίνακας έχει μια ουσιαστική απήχηση με το έργο Vanitas vanitatum του Jurian van Streck (1632-1687), στο οποίο βλέπουμε την τραγωδία Ηλέκτρα του Σοφοκλή στην ολλανδική μετάφραση που αποκαλύπτεται στη σελίδα τίτλου. Το εξωτερικό νόημα και των δύο απεικονίσεων των βιβλίων είναι το αναπόφευκτο της τιμωρίας για τα εγκλήματα, το αναπόφευκτο της υπέρτατης κρίσης του ανθρώπου. Αυτό είναι ουσιαστικά αυτό που μας λένε όλες οι τραγωδίες.
Το υποκείμενο αυτών των δύο νεκρών φύσεων που συνδέονται με τις εικόνες των βιβλίων συμπυκνώνει την ιδέα της δημιουργικής συνέχειας και της κληρονομιάς των παραδόσεων στην τέχνη. Το έργο Aron and Tatus είναι εμπνευσμένο από την πρώιμη σαιξπηρική τραγωδία Titus Andronicus του Vos. Και ο τίτλος της Ηλέκτρας φέρει το όνομα του μεταφραστή Joost van den Vondel, ενός διάσημου Ολλανδού ποιητή. Η ερμηνεία αυτή ενισχύεται από το λατινικό απόφθεγμα που έδωσε στον πίνακα του Stenwijk τον τίτλο του: "Η ζωή είναι σύντομη, η τέχνη είναι αιώνια".
Θάνατος με δρεπάνι. Ιστορία της εικόνας και του τατουάζ
Στις μέρες μας, το τατουάζ θανάτου μπορεί να έχει διαφορετικές σημασίες. Εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την περιοχή διαμονής, τη θρησκεία του ατόμου, την ένταξή του σε ορισμένες υποκουλτούρες. Όλοι αντιλαμβανόμαστε ότι ένας οπαδός της heavy μουσικής είναι απίθανο να θέλει να πάει στην κόλαση ακούγοντας το Highway to Hell. Κατά συνέπεια, ένα τατουάζ θανάτου με δρεπάνι δεν σχετίζεται με τις αυτοκτονικές τάσεις του. Γενικά, το ανδρικό τατουάζ συχνά γίνεται σκόπιμα σκληρό και βάναυσο, καταδεικνύοντας την εσωτερική δύναμη και το θάρρος του ανθρώπου, την ατρόμησή του μπροστά στο αναπόφευκτο τέλος για όλους.
Τατουάζ δρεπάνι του θανάτου στο χέρι
Ο θάνατος του τατουάζ με την έννοια της κάθετης στη ζώνη είναι αρκετά λογικός. Πιο συγκεκριμένα, μπορεί να είναι τρεις:
- Θυμηθείτε το θάνατο περισσότερο,
- Η περιφρόνηση ενός φυλακισμένου για το θάνατο. Αυτές οι πεποιθήσεις είναι εξαιρετικά δημοφιλείς στο περιβάλλον των φυλακών/στρατοπέδων,
- Ο φόνος που διαπράττει. Ο άνθρωπος πιστεύει ότι είναι όργανο του ουρανού, θεριστής ή το δρεπάνι του.
Στην ευρωπαϊκή κουλτούρα υπάρχει η εικόνα ενός λιπόσαρκου πλάσματος με κουκούλα. Συνήθως αναφέρεται ως ο Χάρος. Οι Σλάβοι έχουν επίσης παρόμοιες εικόνες, αν και είχαν θεότητες υπεύθυνες για την αποστολή της ψυχής στον κόσμο των νεκρών / παράδεισο / κόλαση / καθαρτήριο και τα ανάλογα τους. Παράλληλα, θα πρέπει να γίνει διάκριση μεταξύ εκείνων που παίρνουν τις ψυχές, των οδηγών στη μετά θάνατον ζωή και των φυλάκων του κάτω κόσμου που δεν ανεβαίνουν.
Τατουάζ θανάτου με κουκούλα
Υπάρχουν εικόνες στη σύγχρονη κουλτούρα που δεν είναι αρνητικές. Για παράδειγμα, ο συγγραφέας Terry Pratchett αφιέρωσε μια ολόκληρη σειρά στον θεριστή, δείχνοντας ότι δεν σκοτώνει κανέναν, αλλά κάνει μόνο τη δουλειά του μεταφέροντας ανθρώπους που έχουν πεθάνει για διάφορους λόγους στη μετά θάνατον ζωή.
Αν δείτε έναν Μεξικανό να φοράει τατουάζ θανάτου με δρεπάνι στο χέρι του, είναι πιθανό να σχετίζεται, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, με τη λατρεία του Santa Muerte. Η μοναδική διαπλοκή των αρχαίων δοξασιών και του χριστιανισμού οδήγησε σε αυτή την υβριδική θρησκεία και τις ημέρες των νεκρών. Είναι ενδιαφέρον ότι η έρευνα έχει αποδείξει - η αίρεση δεν έχει καμία σχέση με τη μαύρη μαγεία, ούτε αντιτίθεται στην Καθολική Εκκλησία.
Το να τραβάς το θάνατο με ένα δρεπάνι στην πλάτη έχει γίνει ο κανόνας για πολλούς φτωχούς Μεξικανούς. Είναι πεπεισμένοι ότι ο θεριστής ακούει τις προσευχές τους και μπορεί να εκπληρώσει ακόμη και ευχές. Φαίνεται απλό - ένας σκελετός με γυναικείο φόρεμα, με καλυμμένο το κεφάλι του. Μερικές φορές υπάρχει μια ζυγαριά στο χέρι, που συμβολίζει την κρίση της ανθρώπινης ψυχής.
Σήμερα, η λατρεία και τα συναφή τατουάζ έχουν πάψει προ πολλού να αποτελούν μέρος της καθαρά μεξικανικής κουλτούρας. Σήμερα, τέτοιες πεποιθήσεις έχουν οι άνθρωποι στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που δεν έχουν λατινοαμερικανικές ρίζες.
Στη σύγχρονη τέχνη του τατουάζ, υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα σχέδια που σχετίζονται με τη λατρεία της Santa Muerte. Κάποιοι κάνουν τατουάζ απευθείας στο πρόσωπο - μαύροι κύκλοι γύρω από τα μάτια, η μαύρη άκρη της μύτης, το περίγραμμα των δοντιών κάτω από το δέρμα και άλλες λεπτομέρειες που υποδηλώνουν ότι το άτομο είναι στην πραγματικότητα νεκρό. Παρόμοιες εικόνες είναι επίσης συχνά ζωγραφισμένες στο σώμα.
Santa Muerte ενδιαφέροντα σκίτσα
Σημασία
Παρά την άμεση μετάφρασή της, η φράση "Sagre diem", που σημαίνει "Αδράξτε τη μέρα" ή "Αδράξτε τη στιγμή", μπορεί να έχει ένα πρόσθετο νόημα που σχετίζεται με τα στοιχεία που τοποθετούνται δίπλα της. Για παράδειγμα, αν τα γράμματα είναι καθαρά σχεδιασμένα και χαραγμένα σε μια κορδέλα, αυτό δείχνει ότι το άτομο χρησιμοποιεί την έκφραση ως σύνθημα ζωής, ενώ οι λεπτές γραμμές που σχεδιάζονται στο πόδι ή στο πίσω μέρος του χεριού συμβολίζουν την παιχνιδιάρικη διάθεση του χρήστη.
Ένα φτερό πουλιού
Όταν ένα γράμμα μετατρέπεται σε φτερό πουλιού θεωρείται σημάδι αυτοπεποίθησης, ελαφρότητας και πτήσης.
Μια τέτοια εικόνα δείχνει στους γύρω σας ότι ο χρήστης της ενδύεται στη ροή της ζωής και δεν στεναχωριέται για επιπόλαια πράγματα.
Λέξεις στην καρδιά
Όταν η έκφραση "Sagre diem" εγγράφεται στην καρδιά, αποκρυπτογραφείται ως αγάπη για τη ζωή και για ό,τι συμβαίνει. Εάν δεν υπάρχουν σταγόνες αίματος στην εικόνα, έχει εντελώς θετική σημασία.
Γράμματα και λουλούδια
Τα λουλούδια έχουν συνδεθεί από παλιά με την αναγέννηση, τη νεότητα και την άνοιξη. Για τις γυναίκες, επίσης, αυτή η επιγραφή με ένα μπουμπούκι στο τέλος αποτελεί σύμβολο θηλυκότητας και ομορφιάς. Αν υπάρχει ένα κρίνο στο τατουάζ, υποδηλώνει την ευγένεια και την αθωότητα της ερωμένης, και αν η μαργαρίτα, είναι ένα σημάδι της νεολαίας, του ανοίγματος και της καλοσύνης.
Άπειρο
Οι λέξεις "Sagra diem" που αλλάζουν με το σύμβολο του απείρου υποδηλώνουν τη διασύνδεση του σήμερα, του χθες και του αύριο. Στην περίπτωση αυτή, το τατουάζ υποδηλώνει έναν συνεχή κύκλο θανάτου και αναγέννησης, ο κύκλος του οποίου δεν μπορεί να σπάσει.
Στα λατινικά, η επιγραφή του τατουάζ "Αδράξτε τη στιγμή" είναι ένα ελκυστικό, διαρκές κόσμημα για τους λάτρεις της μόνιμης τέχνης. Παρόλο που η φτερωτή έκφραση είναι πάνω από 200 ετών, εξακολουθεί να είναι δημοφιλής σε πολλούς λάτρεις των τατουάζ.
Σύμπαν του Χάρι Πότερ
Για τους οπαδούς της σειράς Χάρι Πότερ, υπάρχουν πολύ διαφορετικοί χαρακτήρες και γεγονότα που συνδέονται με το θάνατο. Η πρώτη επιλογή είναι το τατουάζ Deathly Hallows, ένα ειδικό σύμβολο που αντιπροσωπεύει το Elder Wand, την Πέτρα της Ανάστασης και τον Μανδύα του Αόρατου. Και τα τρία αντικείμενα, που θεωρούνταν θρυλικά, κατέληξαν στα χέρια των χαρακτήρων της ιστορίας. Οι θαυμαστές του έργου της Rowling συχνά κάνουν τατουάζ με αυτό το απλό αλλά πρωτότυπο σημάδι.
Το τατουάζ των Κλήρων του Θανάτου, στυλιζαρισμένο
Οι ίδιοι θαυμαστές του Πότερ που ήταν πάντα στο πλευρό του σκοτεινού άρχοντα, το όνομα του οποίου δεν μπορεί να προφερθεί δυνατά, προτιμούν να παραγγείλουν το σύμβολο των αντιπάλων του Πότερ και των φίλων του. Υπάρχουν αρκετοί άνθρωποι στον κόσμο σήμερα που έχουν τατουάζ με τους Θανατοφάγους, τα πρωτοπαλίκαρα του βασικού κακού. Αναπαριστά ένα κρανίο με ένα τεράστιο φίδι να βγαίνει από το στόμα του.
Πρωτότυπα σκίτσα και θέματα. Στυλ και τεχνικές τατουάζ θανάτου
Σε ορισμένες περιπτώσεις, τα τατουάζ έχουν συνδεθεί με το θάνατο ενός φιδιού ή με το στόμα ενός γιγαντιαίου φιδιού. Για παράδειγμα, ο Σουηδός μονάρχης Κάρολος XV είχε τατουάζ θανάτου στο χέρι του. Αρκετά πρωτότυπο για χάρακα. Αναρωτιέστε, πώς γίνεται ο βασιλιάς να είχε ένα τέτοιο τατουάζ; Είναι πολύ απλό - ο μονάρχης αυτός ήταν Γάλλος που υπηρέτησε στο στρατό κατά την εποχή του Ναπολέοντα Βοναπάρτη.
Κατά τη διάρκεια των πολέμων, προήχθη σε στρατάρχη και έμεινε στην ιστορία για την άριστη μεταχείριση των αιχμάλωτων Σουηδών. Οι Σουηδοί εντυπωσιάστηκαν τόσο πολύ από τη γενναιοδωρία του Γάλλου που τον κάλεσαν να αλλάξει ομολογία και να γίνει ο διάδοχός τους. Και έτσι έκανε. Ο μυστικός αντίπαλος της μοναρχίας ανέβηκε τελικά ο ίδιος στο θρόνο. Στη μνήμη του, πολλοί άνθρωποι κάνουν μια παρόμοια επιγραφή στον καρπό ή το αντιβράχιο τους. Μερικές φορές είναι γραμμένο σε μια κορδέλα γύρω από το χέρι ή δίπλα στο στέμμα. Φαίνεται επίσης μεγάλο σκίτσο - ένα κρανίο με ένα στέμμα και τις λέξεις που αναφέρονται.
Τατουάζ με κρανίο σε στέμμα
Μια άλλη διάσημη επιγραφή είναι το τατουάζ νίκης ή θανάτου. Σε διάφορες παραλλαγές χρησιμοποιήθηκε από επαναστάτες στην Ισπανία, την Κούβα και άλλες χώρες. Οι υποστηρικτές του στρατηγού Φράνκο χρησιμοποίησαν το σύνθημα "Ελευθερία ή Θάνατος". "Νίκη ή θάνατος" είναι ο τίτλος ενός από τα επεισόδια του Game of Thrones.
Βρίσκεται επίσης ένα τατουάζ πίστης μέχρι θανάτου. Συνήθως αναφέρεται στην πίστη σε έναν άρχοντα, βασιλιά ή πατρίδα, όχι σε έναν σύντροφο. Αλλά η επιγραφή μπορεί να ερμηνευτεί με πολλούς διαφορετικούς τρόπους.
Στις μέρες μας, το τατουάζ θανάτου έχει αποκτήσει μια υπερβολικά υποπολιτισμική σημασία. Εκμεταλλεύεται χωρίς να κατανοείται το πραγματικό του νόημα ή να εφευρίσκεται ένα νέο. Φταίνε τα βιβλία, οι ταινίες, οι τηλεοπτικές σειρές και μια σειρά από νέες λατρείες. Για παράδειγμα, οι καβαλάρηδες της Αποκάλυψης, με επικεφαλής τον Θάνατο πάνω σε ένα χλωμό άλογο, μετατράπηκαν σε κάποιους χαρακτήρες της φαντασίας, ενώ στην τηλεοπτική σειρά Supernatural ο κύριος θεριστής σκοτώθηκε με το ίδιο του το όπλο. Ωστόσο, πρέπει να το παραδεχτούμε στους δημιουργούς - στην εκδοχή τους, ο χαρακτήρας δεν είναι τρομακτικός, αλλά μάλλον ουδέτερος.
Συχνά, οι άνθρωποι παραγγέλνουν ένα τατουάζ θανάτου με ένα ρολόι - ένα ρολόι τσέπης ή μια κλεψύδρα. Πρόκειται ουσιαστικά για το ίδιο "memento mori", μόνο χωρίς την επιγραφή. Σε κάθε μία από αυτές αναλογεί ακριβώς όσος χρόνος αποφασίζεται από τις ανώτερες δυνάμεις. Ωστόσο, οι υλιστές έχουν διαφορετική άποψη.
Στη συνέχεια, υπάρχουν και εκείνοι που είναι περισσότερο παραδοσιακοί, παλαιάς σχολής. Αυτοί οι τύποι τατουάζ εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς ακόμη και στον ΧΧΙ αιώνα.
Ο θάνατος απεικονίζεται συχνά με τη μέση στην πλάτη, αποκαλύπτοντας οστέινα χέρια με δάχτυλα που κοσμούνται με ογκώδη δαχτυλίδια. Το δρεπάνι δεν είναι πάντα απαραίτητη λεπτομέρεια σε ένα τατουάζ θανάτου. Αν όμως απεικονίζεται συγκεκριμένα ο Χάρος, τότε αυτός ή το δρεπάνι είναι παρόντα.
Είναι ενδιαφέρον ότι το τατουάζ αθανασίας μοιάζει με κρανίο με ένα φίδι να ξεπροβάλλει από την κόγχη του ματιού του. Το ερπετό σε αυτό το πλαίσιο υποδηλώνει τη σοφία και τη γνώση που διατηρείται ακόμη και μετά το θάνατο των μεμονωμένων φορέων του. Ο φοίνικας θεωρείται επίσης σύμβολο της αιώνιας ζωής. Οι Κινέζοι πίστευαν ότι η αθανασία συμβολίζεται από την πεταλούδα. Αυτή είναι μια εκπληκτική επιλογή δεδομένης της παροδικότητας της ζωής του στον κόσμο μας.
Τατουάζ ενός κρανίου με ένα φίδι στα μάτια του
Υπάρχουν αρκετές πολύ ενδιαφέρουσες και ατμοσφαιρικές φωτογραφίες του τατουάζ θανάτου στο διαδίκτυο. Ρίξτε μια ματιά, εξερευνήστε τις επιλογές. Ίσως κάποιο από αυτά σας αρέσει, σας εμπνεύσει. Ωστόσο, συνιστούμε να παραγγείλετε τα σκίτσα τατουάζ θανάτου μεμονωμένα. Για παράδειγμα, αν πρέπει να κάνετε έναν θάνατο στον ώμο, το αντιβράχιο, η καλύτερη εμφάνιση θα είναι τρισδιάστατες ασπρόμαυρες εικόνες με καλή λεπτομέρεια.
Μακάβριο ή ο χορός του θανάτου
Ένα από τα υποείδη της τέχνης memento mori είναι ο Danse macabre, ή Χορός του Θανάτου. Αυτό το θέμα ζωγραφικής χρονολογείται από τα τέλη του Μεσαίωνα, αλλά έγινε δημοφιλές κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης. Το θέμα είναι μια αλληγορία πάνω στο θέμα της φθαρτής φύσης της ανθρώπινης ύπαρξης: ο θάνατος, χορεύοντας ή παίζοντας μουσική, οδηγεί στον τάφο ανθρώπους από διαφορετικά κοινωνικά στρώματα - βασιλιάδες, ιερείς, εμπόρους, αγρότες και παιδιά. Η τέχνη με θέμα τον Χορό του Θανάτου, που εκδηλώθηκε και σε λεκτική μορφή, ως μια σειρά από ομοιοκατάληκτα συνθήματα, αναπτύχθηκε μέσα από τη ζοφερή φρίκη του 14ου αιώνα: την πείνα, τον Εκατονταετή Πόλεμο και, πάνω απ' όλα, την πανδημία του Μαύρου Θανάτου. Η πανδημία της πανούκλας έδειξε ξεκάθαρα πώς ο θάνατος είναι ίσος με όλους, ακρωτηριάζοντας ανελέητα τον πληθυσμό χωρίς την παραμικρή εκτίμηση ηλικίας ή βαθμού.
Ορισμένες από τις εικόνες του Χορού του Θανάτου είναι τόσο οδυνηρά γραφικές που είναι εντελώς ανατριχιαστικές. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι είναι ικανές να αποτελέσουν μια ισχυρή υπενθύμιση της προσωπικής θνησιμότητας.
"Ο χορός του θανάτου", Michael Wolgemuth, 1493
Θραύσμα της τοιχογραφίας "Ο χορός του θανάτου" στο Μικρό Νεκροταφείο της Βασιλείας, Emmanuel Büchel, 1773
"Ο θάνατος ο φίλος", Alfred Rethel, 1851
"Ο θάνατος ο εχθρός", Alfred Rethel, 1851
Σχέδιο από τη σειρά "Ο χορός του θανάτου", Hans Holbein (ο νεότερος), 1524-1526
Εικονογράφηση από το Heidelberger Totentanz, άγνωστος συγγραφέας, 1488. Οι μελετητές πιστεύουν ότι είναι το πρώτο βιβλίο αφιερωμένο αποκλειστικά στο Χορό του Θανάτου. Το βιβλίο περιέχει μια σειρά από 38 ξυλογραφίες στις οποίες ο θάνατος επισκέπτεται πολίτες διαφόρων επαγγελμάτων.
Στις περισσότερες περιπτώσεις ο σκελετός φέρει ένα μουσικό όργανο που αντιπροσωπεύει ένα συγκεκριμένο μοτίβο.
Δυστυχώς, ήδη από την αρχαιότητα οι άνθρωποι γνώριζαν πολύ καλά ότι ακόμη και τα παιδιά μερικές φορές δεν μπορούν να αποφύγουν το χορό με το θάνατο.
Συχνά η ζωή μας είναι ένα παιχνίδι τύχης. Η τύχη έρχεται και φεύγει, όπως και η τύχη. Αλλά αργά ή γρήγορα πρέπει να εξαργυρώσουμε τις μάρκες μας και να κατευθυνθούμε προς το μεγάλο καζίνο στον ουρανό.
Εικονογράφηση από το Heidelberger Bilderkatechismus, άγνωστος συγγραφέας, 1455. Αυτή μπορεί να είναι μια από τις πρώτες απεικονίσεις του Χορού του Θανάτου.
Η μεσαιωνική πλοκή "Τρεις νεκροί και τρεις ζωντανοί" ήταν ένα δημοφιλές θέμα πολλών τοιχογραφιών και τοιχογραφιών. Σύμφωνα με το μύθο, τρεις πλούσιοι και περήφανοι νέοι - ένας πρίγκιπας, ένας δούκας και ένας κόμης - συναντούν τρεις αναστημένους νεκρούς. Το πρώτο πτώμα προειδοποιεί τους κυρίους ότι θα γίνουν το ίδιο άσχημοι με εκείνο, το δεύτερο παραπονιέται για την κόλαση και το τρίτο μιλάει για το αναπόφευκτο του θανάτου και την ανάγκη να είναι κανείς προετοιμασμένος γι' αυτόν.
Σκίτσα
Διαλέξτε ένα σκίτσο και κάντε ένα τατουάζ αν δεν το φοβάστε.
Σήμερα τα τατουάζ με τη μορφή διαφόρων επιγραφών γίνονται αρκετά δημοφιλή. Δεδομένων των δυνατοτήτων των σύγχρονων τεχνιτών, μπορείτε να βάλετε στο σώμα σας απολύτως οποιαδήποτε έκφραση με τέτοιο τρόπο ώστε λίγοι να καταλάβουν το νόημά της. Το θέμα είναι ότι υπάρχουν ειδικές γραμματοσειρές που σας επιτρέπουν να μετατρέψετε τα γράμματα σε πραγματικά έργα τέχνης. Ωστόσο, στις περισσότερες περιπτώσεις, οι άνθρωποι θέλουν η επιγραφή στο σώμα τους να είναι ευανάγνωστη, ώστε να μεταφέρουν το μήνυμά τους στους άλλους. Έτσι, το τατουάζ Memento Mori καταλαμβάνει μια από τις πρώτες θέσεις στην κατάταξη των πιο δημοφιλών τατουάζ με επιγραφή.
Γραμματοσειρές και πρόσθετα σύμβολα
Κατά την εφαρμογή της φράσης στο σώμα, οι δάσκαλοι προσπαθούν να αποφεύγουν τις απλές και μέτριες γραμματοσειρές. Η φράση που ακούγεται μελωδικά είναι φτιαγμένη με σμιλευμένο και κομψό ύφος. Τα γράμματα διακλαδίζονται και καμπυλώνουν απαλά, συμβολίζοντας τη στρεβλή πορεία της ζωής. Για το Memento Mori χρησιμοποιούνται επίσης παραλλαγές της γοτθικής γραφής, δημιουργώντας μια σύνδεση με τις μεσαιωνικές παραδόσεις και το έργο της Ιεράς Εξέτασης, που είχε άμεση σχέση με τη ζωή και το θάνατο του χριστιανού.
Το Antiqua Old Style σάς επιτρέπει να αναδημιουργήσετε το πνεύμα της Αναγέννησης, όταν η ζωή και ο θάνατος θεωρήθηκαν ως μια ένωση σώματος και ψυχής που όλοι πρέπει να υποστούν. Παρόμοιο με αυτό είναι και το τατουάζ με αμφίγραμμα, το οποίο επιτρέπει να ενσωματώνονται στην εικόνα πολλά θέματα και νοήματα ταυτόχρονα.
Τα έγχρωμα σχέδια μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία αφηρημένων ιστοριών με τρισδιάστατο αποτέλεσμα. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί με τη χρήση μιας πλούσιας παλέτας χρωμάτων που προσθέτει ένα παιχνίδι χρωμάτων σε ένα παραδοσιακό σχέδιο, δημιουργώντας ένα κοίλο ή κυρτό αποτέλεσμα.
Στα επαγγελματικά εργαστήρια τατουάζ οι δάσκαλοι μπορούν να προσφέρουν την εφαρμογή της φράσης με τη δική τους διακοσμητική γραφή ή με ασυνήθιστα γράμματα, όπου τα γράμματα εφαρμόζονται με πλάγια γράμματα. Οι έμπειροι δάσκαλοι συχνά προτείνουν την εφαρμογή της εικόνας σε στυλ "σκουπιδιών πουά", το οποίο προσθέτει ρεαλισμό στις εικόνες. Αυτό το αποτέλεσμα επιτυγχάνεται με τη ζωγραφική πορτρέτου, την οπτική πιτσιλιά και τη μουντζούρα των χρωμάτων.
Η παράδοση του μινιμαλισμού χρησιμοποιείται για να μεταφέρει την κρυφή αύρα της φράσης. Η συγκρατημένη προσέγγιση απαιτεί ταπεινότητα και τυφλή ακολουθία του πεπρωμένου.
Ιστορία
Η φράση έχει πολύ πλούσια ιστορία. Πρώτη φορά ειπώθηκε στις μέρες της αρχαίας Ρώμης. Μια μέρα ένας πολέμαρχος επέστρεφε στην πατρίδα του μετά από μια σημαντική νίκη. Εκείνη τη στιγμή, ένας από τους σκλάβους του τον ακολούθησε και επανέλαβε τη φράση για να μην εξυψωθεί ο πολέμαρχος πάνω από όλους τους άλλους. Ακόμα και παρά τις πρωτοφανείς επιτυχίες του, παρέμενε ένας απλός θνητός που ήταν ανίσχυρος απέναντι στο θάνατο.
Η φράση ήταν επίσης δημοφιλής σε ορισμένους μοναχούς του δέκατου έβδομου αιώνα. Τα μέλη ενός τάγματος που ονομαζόταν Αδελφοί του Θανάτου χρησιμοποιούσαν τη φράση memento mori ως χαιρετισμό μεταξύ τους.
Σύγχρονη έννοια
Σταδιακά, το αρχικό νόημα της έκφρασης ξεχάστηκε. Σήμερα, ωστόσο, υπάρχουν πολλοί κάτοχοι τατουάζ Memento Mori που δεν γνωρίζουν τίποτα γι' αυτό το ιστορικό υπόβαθρο. Η σύγχρονη σημασία αυτού του τατουάζ έχει δύο ερμηνείες:
- Τίποτα δεν είναι αιώνιο σε αυτόν τον κόσμο.
- Τα πάντα έχουν από καιρό προκαθοριστεί από ανώτερες δυνάμεις.
Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο αυτή η επιγραφή μπορεί να βρεθεί σε ανθρώπους που θέλουν να τονίσουν το φθαρτό της ύπαρξης και την αδυναμία του ανθρώπου να αλλάξει τη μοίρα του.
Έτσι, αν θέλετε να κερδίσετε τον εαυτό σας αυτή την επιγραφή, μπορείτε με ασφάλεια να δείτε φωτογραφίες των τατουάζ Memento Mori κάθε πλοίαρχος και να επιλέξετε μια έκδοση που θα είναι κατάλληλη για εσάς.
0
Σήμερα, μέσα στη ματαιοδοξία της καθημερινότητας, ξεχνάμε εντελώς ότι κάθε άνθρωπος έχει ψυχή, συναισθήματα, συγκινήσεις, ελπίδες και προσδοκίες. Αν και ο σύγχρονος άνθρωπος με το "
καταναλωτισμός
" περισσότερο σαν ένα κομμάτι κρέας, που καταβροχθίζει τα πάντα στο πέρασμά του. Σε παλαιότερες εποχές δεν ήταν τόσο προφανές, αλλά ήδη τότε, για κάποιους ανθρώπους ήταν προφανές. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι αρχαίοι φιλόσοφοι προσπάθησαν στα γραπτά τους να συζητήσουν για το θέμα αυτό, προσπαθώντας να μεταφέρουν την άποψή τους στους απλούς ανθρώπους. Σήμερα θα μιλήσουμε για μια παλιά παροιμία που όλοι όσοι ζουν κάτω από τον Ήλιο πρέπει να γνωρίζουν ή μάλλον να ερμηνεύουν σωστά. Όπως μαντέψατε, θα μιλήσουμε για μια σοφή παροιμία, είναι
Memento Mori
Θα βρείτε τη μετάφραση παρακάτω. Ωστόσο, πριν συνεχίσω, θα ήθελα να σας παραπέμψω σε μερικές άλλες ενημερωτικές εκδόσεις σχετικά με παροιμίες και ιδιωματισμούς. Π.χ. τι σημαίνει να βάζεις τελείες σε όλα τα i και να σταυρώνεις όλα τα t- πώς να καταλάβεις ότι αν τα αστέρια είναι αναμμένα, σημαίνει ότι κάποιος τα χρειάζεται- το νόημα της έκφρασης Αυτό που έχουμε δεν κρατιέται, αλλά το χαμένο δεν κρατιέται- τη μετάφραση του seLaVie κ.ο.κ. Ας συνεχίσουμε λοιπόν,
τι σημαίνει Memento Mori
στα ρωσικά; Αυτή η φράση δανείστηκε από τη λατινική γλώσσα "
μνημόσυνο morī
"που μπορεί να μεταφραστεί ως"
Να θυμάσαι ότι πρέπει να πεθάνεις", "να θυμάσαι ότι είσαι θνητός", "να θυμάσαι το θάνατο".
«.
Memento Mori
- είναι μια λατινική έκφραση που εμποδίζει τους ανθρώπους να ξεχάσουν ότι είναι θνητοί και ότι ο καθένας από εμάς πρέπει να εγκαταλείψει αυτόν τον θνητό κόσμο.
"Ναι, ο άνθρωπος είναι θνητός, αλλά αυτό θα ήταν το μισό πρόβλημα. Το κακό είναι ότι μερικές φορές είναι ξαφνικά θνητός, αυτό είναι το κόλπο!"
Bulgakov M. A. "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα".
Συνήθως, αυτή η φρασεολογία χρησιμοποιείται με μια αλληγορική έννοια, όταν κάποιος θέλει να προειδοποιήσει και να υπενθυμίσει στους ανθρώπους ότι η ζωή δεν είναι μόνο πάρτι, ποτό και άλλες μορφές διασκέδασης. Εξάλλου, δεν πρέπει να ανησυχούμε για τίποτα, γιατί στο τέλος, όλοι θα καταλήξουμε στον ίδιο παρονομαστή και θα βρεθούμε δύο μέτρα κάτω από το επίπεδο του εδάφους.
Στην αρχαία Ρώμη, η φράση αυτή συνηθιζόταν να λέγεται για στρατηγούς και πολέμαρχους που επέστρεφαν στην πατρίδα τους με νίκη. Αυτοί οι αξιωματούχοι είχαν έναν σκλάβο τοποθετημένο πίσω από την πλάτη τους, ο οποίος τους υπενθύμιζε περιοδικά ότι, παρόλο που ο λαός τον λάτρευε και όλες οι γυναίκες ήταν τρελές γι' αυτόν, αυτός ήταν ακόμα ένας απλός θνητός. Η πλήρης φράση πιστεύεται ότι ακουγόταν ως εξής: "Respice post te! Hominem te memento!" που μπορεί να μεταφραστεί ως "Κοίτα πίσω σου! Μην ξεχνάς ότι είσαι μόνο άνθρωπος!"
Memento Mori
- αυτή η φράση χρησιμοποιούνταν σε χαιρετισμούς από τα μέλη του τάγματος των τραπιστών (που δεν πρέπει να συγχέεται με τους Ναϊτες Ιππότες), το οποίο είναι σχεδόν άγνωστο σήμερα.
Οι Trappists, εν ολίγοις, είναι ένας καθολικός κλάδος του Τάγματος των Κιστερκιανών, το οποίο αποσπάστηκε από το Τάγμα του Αγίου Βενέδικτου. Οι Βενεδικτίνοι είχαν το δικό τους καταστατικό, με πολλές ρήτρες, και εκτός από τις εντολές ""να μην προδίδεις", "να μην σκοτώνεις", "να αγαπάς τον Θεό
"υπήρχε επίσης μια υπενθύμιση να θυμόμαστε πάντα τον θάνατο.
Memento Mori
), η οποία τοποθετήθηκε στο τμήμα 44.
Επιπλέον, ο χαιρετισμός αυτός χρησιμοποιήθηκε στην καθημερινή τους επικοινωνία από τους λεγόμενους Αδελφούς του Θανάτου, Γάλλους ερημίτες μοναχούς του Τάγματος του Αγίου Παύλου (1620 - 1633).
Αξίζει να θυμηθούμε ότι κατά τον Μεσαίωνα υπήρχε μια πραγματική μόδα για τα σύνεργα που σχετίζονται με τον θάνατο. Ίσως αυτό να οφείλεται στο γεγονός ότι εκείνη την εποχή η Ευρώπη...
"πολλές συμφορές και δυστυχίες. Αυτό μπορεί να συνδέεται με τις επιδημίες που έρχονταν από την Ασία, τη Μικρή Εποχή των Παγετώνων, όταν οι καλλιέργειες στέρεψαν και οι σοδειές ήταν κακές, τις αφροδίσια νοσήματα που έρχονταν από την Αμερική, κ.λπ. Επομένως, όταν κάποιος είχε μια τεράστια επιλογή για το τι θα πεθάνει, η ζωή γινόταν αντιληπτή πιο ζωηρά και εμφανώς. Στο πλαίσιο αυτό, κάθε είδους μπιχλιμπίδια και άλλα αξεσουάρ με τη μορφή φέρετρων, κρανίων και σκελετών είχαν μεγάλη ζήτηση από τους εμπόρους. Δεν ήταν τόσο ένας φόρος τιμής στη μόδα όσο μια υπενθύμιση της ευθραυστότητας της ύπαρξης και του αναπόφευκτου τέλους όλων των πραγμάτων. Αργότερα, από αυτή την παράξενη μόδα, διαμορφώθηκε η πρακτική των πένθιμων κοσμημάτων, τα οποία φορέθηκαν ως έκφραση πένθους για κάποιον στενό συγγενή ή φίλο.
Διαβάζοντας αυτό το ενημερωτικό άρθρο, έχετε μάθει η έννοια του Memento Mori
μετάφραση, και τώρα θα είναι σε θέση να αναλύσει τι σημαίνει αυτό το θλιβερό ρητό.
Δεν είναι ασυνήθιστο για τους λάτρεις της τέχνης των τατουάζ να κωδικοποιούν τα συνθήματα και τις απόψεις τους για τη ζωή σε ένα λατινικό τατουάζ. Τα λατινικά είναι μια χαριτωμένη, μελωδική γλώσσα και μία από τις παλαιότερες γραπτές ινδοευρωπαϊκές γλώσσες.
Όμορφες λατινικές φράσεις σε τατουάζ
Στα χέρια αυτού του τύπου υπάρχουν δύο φτερωτές φράσεις στα λατινικά: "Fac fideli sis fidelis
" που μεταφράζεται σε "Να είσαι πιστός σε αυτόν που είναι πιστός (σε σένα)" και "
Fortunam suam quisque parat
"ή "Κάθε άνθρωπος βρίσκει μόνος του την ευτυχία του" ή "Κάθε άνθρωπος βρίσκει μόνος του το πεπρωμένο του".
Το τατουάζ, με όμορφη γραφή, γράφει: "Primus inter pares
"που μεταφράζεται ως "Πρώτος μεταξύ ίσων".
«Carpe diem
" είναι μια διάσημη φτερωτή λατινική έκφραση που σημαίνει "Ζήσε στο παρόν", "Άδραξε τη στιγμή".
«Vivere militate est
" είναι μια ρήση του Σενέκα, η οποία μεταφράζεται ως "Το να ζεις είναι να πολεμάς".
Παρακάτω παρατίθενται αποσπάσματα και φράσεις στα λατινικά που είναι κατάλληλα για χρήση σε τατουάζ.
Σημασία τατουάζ
Τα τατουάζ που χρησιμοποιούν τη φράση "Memento Mori" είναι μερικά από τα πιο δημοφιλή και περιζήτητα. Σύμφωνα με έρευνες, ένας μεγάλος αριθμός φορέων τατουάζ με αυτή τη φράση δεν γνωρίζει το ιστορικό της υπόβαθρο.
Η σύγχρονη έννοια του "Memento Mori" είναι ότι η πορεία της ζωής είναι προκαθορισμένη από μια ανώτερη δύναμη. Το άτομο δεν μπορεί να αλλάξει αυτό που είναι γραφτό να είναι το πεπρωμένο του. Η δεύτερη ιδέα της φράσης είναι το πεπερασμένο της ύπαρξης.
Τίποτα σε αυτόν τον κόσμο δεν είναι αιώνιο και ο θάνατος είναι η λογική συνέχεια της ζωής. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η φράση "Memento Mori" είναι τόσο αγαπητή στους οπαδούς της φθαρτής φύσης της ύπαρξης και του προκαθορισμένου μέλλοντος.
Σύμφωνα με επιστήμονες από το Πανεπιστήμιο του Μιζούρι, οι οποίοι έχουν διεξάγει πολλές μελέτες προβληματισμού σχετικά με το θέμα του θανάτου, έχει διαπιστωθεί ότι:
- Η επίγνωση του θανάτου ωθεί τους ανθρώπους προς τον αλτρουισμό.
- Το αναπόφευκτο του θανάτου ενθαρρύνει το ενδιαφέρον για τη φύση.
- Η κατανόηση του επικείμενου θανάτου κάνει τους ανθρώπους πιο ανεκτικούς.
- Το πεπερασμένο της ζωής ωθεί το νόημα της ζωής.
Το "Memento Mori" έχει γίνει μια εμβληματική φράση πολύ πριν γίνει πανταχού παρούσα στο σώμα με τη μορφή των τατουάζ. Επιπλέον, στην αρχαιότητα σπάνια χρησιμοποιούνταν με το πρόθεμα "Carpe diem".
Η φράση προέρχεται από τους Ρωμαίους, οι οποίοι ήθελαν να τιμούν τους ύπατους για τις στρατιωτικές τους νίκες με μεγαλοπρεπείς θριάμβους κατά την είσοδό τους στη Ρώμη. Ωστόσο, εκτός από την επευφημία του νικητή, στις εορταστικές εκδηλώσεις περιλαμβανόταν και ένας μικρός ρόλος σκλάβων, των οποίων καθήκον ήταν να στέκονται πίσω από τον πολέμαρχο και, κρατώντας ένα χρυσό στεφάνι πάνω από το κεφάλι του, να επαναλαμβάνουν συνεχώς: "Memento Mori".
Carpe diem Memento Mori
Έτσι, οι Ρωμαίοι πολίτες του υπενθύμισαν ότι και αυτός ήταν άνθρωπος και ότι και η δική του ζωή θα τελείωνε μια μέρα. Η έκφραση "Memento mori" χρησιμοποιήθηκε από τον Ρωμαίο ποιητή Οράτιο στην ωδή του προς τον Λεύκωνα. Στην Απολογητική του Quintus Septimius Florence του Τερτυλλιανού, ο οποίος έζησε στο γύρισμα του δεύτερου και τρίτου αιώνα, η έκφραση αναφέρεται με άλλη διατύπωση: "Respice post te! Hominem te memento! Memento mori", το οποίο μεταφράζεται ως "Γύρνα πίσω! Να θυμάστε ότι είστε άνθρωποι! Memento mori".
Τον 17ο αιώνα, κατά τη διάρκεια της δημιουργίας μυστικών εταιρειών, η έκφραση "Memento Mori" άρχισε να χρησιμοποιείται ως χαιρετισμός μεταξύ τους από τους μοναχούς του τάγματος των Αδελφών του Θανάτου.
Τα τελευταία 300 χρόνια η φράση βρίσκεται στα νεκροταφεία σε επιτύμβιες στήλες ή κρύπτες.
