Tattoo stilarter for piger - Hvordan man vælger en stil afhængigt af præferencer og ønsket billede til tatovering

  • 3635
  • 0

Tattoo stilarter og teknikker

I dag er det svært at forestille sig en person, der aldrig har hørt om tatoveringer. De fleste unge mennesker har selv et par personlige tegninger, foragter dem ikke og dem, der er langt over 40 år. Der findes mange forskellige tatoveringer, og hver tatovering har sin egen betydning.

Infografik i tatoveringsstil

Hvert mønster på din krop bærer et hemmeligt budskab. I oldtiden brugte folk ornamenter, inskriptioner og mønstre til at informere andre om deres status, militære fortjeneste og slægt. I dag er det en måde at udtrykke sig selv på og fremhæve personlige kvaliteter og resultater.

For eksempel hjælper etniske ornamenter med at vise mænds styrke og magt, mens subtil, elegant minimalisme, linier og bogstaver er med til at fremhæve den fine smag.

Du kan skabe dine egne mønstre, blande tendenser og fylde billedet med din egen dybe mening.

Kontrasterende stilarter Polynesien

Hvilke typer tatoveringer findes der egentlig? Nogle af dem stammer fra det 19. århundrede, men der findes også relativt unge stilarter. Hvis vi følger tidslinjen for udviklingen af tatoveringer, bør vi nok starte med den polynesiske stil. Det menes, at det var polyneserne, der først begyndte at dekorere deres kroppe med tatoveringer, der havde en hellig betydning. På en måde mindede de om træskærerier, en slags udskæringer, der fyldte en stor del af kroppen. Tatoveringerne var de første, der havde en hellig betydning, og elementerne blev flettet ind i hinanden og krydsede hinanden.

Som regel var en polynesier med høj status forpligtet til at have en tatovering, og jo større den var, jo højere blev hans position i samfundet anset for at være. I dag har denne stil ikke ændret sig udadtil og fortsætter med at imponere med skønheden af sine perfekte linjer og æstetik. Men det har allerede mistet sin dybe betydning, selv om det giver mystik til bærerne af sådanne tatoveringer.

Typer af tatoveringer i forskellige områder

Moderne mennesker bruger i stigende grad tatovører til at udføre forskellige designs. Ved at studere fødselsbillederne er det muligt at lære meget om ejerens livsstil, hans hobbyer.

Kunstnerne har tendens til flamboyante, originale og sofistikerede tatoveringer i barok, akvarel, realistiske stilarter med idolbilleder, grafik, old og new skool. Kunstnere efterlader vigtige hyldester på deres kroppe. Musikere elsker den dristighed og udtryksfuldhed, der findes i sort arbejde, biomekanik og organik, ornamentalt, tribal osv. I livet er det sjældent, at nogen vover at anvende et "ærme". Kontorarbejdere er mere tilbøjelige til at foretrække minimalisme, ornamenter og deres understilarter.

I body-painting-kulturen er det ligegyldigt, hvem man arbejder for. Der lægges mest vægt på hans indre tilstand, følelser, karakter.

Ved hjælp af krypterede symboler kan man beskytte sig selv mod negativitet udefra eller tværtimod få hjælp til at udvikle sine talenter.

Forskelle og ligheder mellem tatoveringer af kvinder, mænd og kvinder

I øjeblikket er der ingen klar forskel på tatoveringer for kvinder og mænd. Men hvis en tatovering for en kvinde er en æstetisk skønhed, så er det for en mand meningen bag den, der tæller.

Tidligere viste mandlige tatoveringer bærerens klan eller stammetilhørsforhold. Samtidig anvendte kvinderne designet som en pynt. Mænds tatoveringer er også mere aggressive i deres natur. Hvad angår piger, udtrykker de ynde og skønhed.

Forskellen vedrører også størrelsen af tatoveringen. Herresmykker er kendetegnet ved en større volumen. Alt efter hvilken kropsdel de vælger, forsøger de at fylde rummet helt ud - ryg, ben, albue. Piger, tværtimod, skildrer en lille detalje på skulderen, håndleddet eller maven.

Beskrivelse af stilarter med eksempler

At udsmykke kroppen med tatoveringer er en moderne måde at udtrykke sig på. Tegningen har en semantisk betydning og har en magisk virkning på personen, så det er vigtigt at vælge den rigtige anvendelsesmetode. I dag kendt mange "rene" og blandede stilarter, som har deres egne særtræk og karakteristika.

Minimalismens geometri

Enkelhed, elegance, kortfattethed. Kompositionen har en lille skala, klare geometriske linjer og former. Der anvendes et begrænset antal farver til udførelsen. Der er ikke plads til prætentiøse elementer, lysstyrke og ekstremiteter.

Geometrisk minimalisme

De vigtigste temaer er dyr, planter, silhuetter, symboler, prikker og linjer. Stregkodebilledet er meget populært.

Størrelserne kan være forskellige. Tegninger består kun af konturer, der ikke er fyldt med farve. Denne stil er velegnet til folk, som ikke ønsker at gøre deres krop til et kunstnerisk lærred. En kvinde med en pæn tatovering kan fremhæve sin fine smag og en mand - kyskhed.

Linjearbejde

"Linework" er en ordret oversættelse af en relativt ny tendens. Det startede for ca. 10 år siden og har hurtigt vundet indpas blandt tatoveringsfans, især piger. Værket bruger linjer, der samler sig i finurlige, finurlige eller små, kortfattede mønstre. Dette er en fantastisk løsning for fans af minimalisme og biomekanik.

Linjearbejde

Populære motiver i linework er blomster og dyr. For dem, der elsker eksklusivitet, er figurer fra tegnefilm og spillefilm velegnede.

Farvepaletten kan være rig, men stregarbejde udført i sort eller rødt ser mere fordelagtigt ud.

Klassisk realisme

En af de sværeste stilarter med hensyn til teknik. Billedet er taget fra et billede af en person eller en illustration fra et blad eller en bog. De vigtigste kendetegn ved denne stil er unikhed og realisme. Billedet skal "leve", "ånde".

Kun en mester med høje kunstneriske færdigheder kan udføre et kvalitetsarbejde. Hver detalje, hver eneste streg er udarbejdet i timevis. Tatovøren skal være i stand til at lægge den naturlige tone korrekt over portrættet for at få det til at se så realistisk ud som muligt.

Klassisk realisme

Alle farvesammensætninger er egnede til udførelse, herunder grå og sorte nuancer.

Tribal og orientalsk

Den ældgamle kunst at male på kroppen er en populær måde at udtrykke din indre verden på. Den mest dybe betydning og mystik findes i stamme- og orientalske tatoveringer.

Treble har sin oprindelse i oldtiden. Ved hjælp af ornamenter formidlede aboriginerne fra øerne i Polynesien forbindelsen mellem ånden og den fysiske krop ved hjælp af ornamenter. Hovedformålet er at afsløre bærerens karakter. Mønstre, der følger kroppens kurver, er velegnede til mænd. Farveskemaet kan være hvad som helst, men sorte og grå linjer ser bedst ud.

Stamme

Oriental Oriental foreslår at udsmykke kroppen med lyse billeder af geishas, drager og berømte krigere suppleret med smukke detaljer af flora og fauna - sommerfugle, fugle, lotus, sakura. Hovedbilledet er sammensat af uforenelige elementer, hvilket gør det unikt. Der anvendes guld, rødt, sort, grønt og andre farver.

Steampunk

Mystisk, specifik stil. Tatoveringen viser den nyere fortid - dampmaskiner, urværk, håndtag, tandhjul og metal, der er sortnet af tiden. Det overordnede billede ser dystert ud, men det er imponerende. Den fortæller historien om en alternativ udgave af menneskeheden med et strejf af dystopi.

Elementer er afbildet på armen, brystet og andre dele af kroppen. Det giver indtryk af, at mekanismerne var skjult indeni, men på grund af flænger i huden bliver de synlige.

Steampunk

Maleriet er udført i sort/hvid, men det er ikke forbudt at udfylde detaljerne med forskellige farver.

Biomekanik

Videnskabelige opdagelser og teknologiske fremskridt afspejler sig i tatoveringsverdenen. Hovedtemaet er, at mennesket er en forlængelse af maskinen. Jernstænger er indbygget i kroppen i stedet for knogler, organer er erstattet af mikrochips og indviklede apparater. Hovedmotivet er revet kød, hvorfra knapper, chips, fjedre og andre metaldele titter frem.

Der findes en hel liste af undertyper i denne retning: cyberpunk, hi-tech, Steam punk. Alle tegninger kræver en høj grad af professionalisme fra kunstnerens side for at gøre hver eneste detalje ekstremt realistisk. "Farverne, højdepunkterne og skyggerne er med til at give liv til tatoveringen.

Biomekanik

Amerikansk Chicano

Denne stilart opstod i USA i 40-50'erne i sidste århundrede. Billederne blev brugt til at angive en persons tilhørsforhold til en kriminel struktur. Årtier senere ændrede stemningen i samfundet sig, og tatoveringer blev populære blandt almindelige mennesker.

Der anvendes sorte og grå farver i designet, og et væld af farver er uacceptabelt. Hovedemnerne er våben, død, spil, religion, religion og penge. Billeder af unge piger med etniske ansigtsudsmykninger er særligt populære blandt Chicano-fans. Navne på kære, datoer og kloge ordsprog kan også anvendes.

Amerikansk chicano

Gamle og nye skoler

Lyse, interessante stilarter af kropskunst. Begge bruger klare farver, kraftige sorte konturer og voluminøse bogstaver.

Den ældste stil er old skool. Så langt tilbage som i det 19. århundrede malede søfolk billeder af ankre, kranier, bånd, engle, roser, havfruer og hjerter på deres kroppe. Hvert symbol havde en særlig betydning. New Skool er en mere progressiv, udviklet udvidelse af denne stil. Det er ikke bare et billede, men en udfoldet historie. Karakterer fra tegneserier og tegnefilm er tilføjet til de primitive tegninger.

Gamle og nye skoler

Thrash Polka

Tatoveringer er for folk, der ikke accepterer de floskler og regler, som samfundet pålægger dem. En frastødende, skræmmende stil, hvor grimme, skræmmende billeder påføres kroppen. De symboliserer forrådnelse af lig, død, frygt og vulgaritet. Sorte og røde toner bruges til at øge opfattelsen.

Thresh-polka

Denne type tatovering passer til stærke personer, som ikke er bange for at skille sig ud fra mængden. Udtryksfulde billeder åbner deres øjne for tomme, falske værdier.

Økologisk

Fantasy-mønstre med abstrakte elementer. Stilen er nært beslægtet med biomekanikken, men dens elementer er hentet fra dyrenes og naturens verden. Tiltrækker med en lys farvepalet og 3D-effekter.

Organica

Betydningen bestemmes af det valgte tema. Der kan bruges billeder af sten, planter, frugter, havdyr og dyr. For at øge realismen anvendes "revet hud"-effekten, når detaljerne ses indefra kroppen.

Dotwork

En teknik til at skabe et kropsfarvet print med prikker. Værket er stort i størrelse, da små stykker ser rodet og grimt ud. Stilen er kompleks, da der oftest anvendes forskellige geometriske former. Punkter skaber alt - intensitet, lysstyrke, farvetæthed.

Spot Dotwork

De vigtigste farver i Dotwork-stilen er rød og sort. De står i harmonisk kontrast til hinanden og fremhæver mønsterets individualitet.

Prikkerne gør det muligt at skabe mønstre af enhver kompleksitet og form.

Ornamenter

En gammel polynesisk stil, der har overlevet uændret til i dag. Engang blev den malet på præsters, høvdinges og modige krigeres kroppe, men i dag kan den anvendes af alle.

Ornamenter

Særlige kendetegn - klare linjer, der minder om træskærerarbejde. Spiraler, vævninger, knuder, et keltisk kors og geometriske former er brugt til at skabe mønstret. Ornamenter kan også have form af planter og dyr - hajer, ugler, bregner, solen, månen. Farven er sort.

Traditionel og neotraditionel

Muligheder for tatoveringsmetoder med traditionelle temaer. Et neotraditionelt design, der er enkelt og ligetil at tegne og anvende. Nakolka er enkel i udførelsen og har ingen dybere mening. Det er almindelige billeder, symboler og ord. Almindelige temaer er hjerte med pil, skib, anker, hestesko, fugle, våben, havfruer, rovdyr, kranier osv.

Traditionl

Neotradition er en fortsættelse og forbedring af den tidligere stil.

Håndværkerne har givet nyt liv til velkendte mønstre og suppleret dem med skarpe kanter og klare farver.

Sort arbejde

En mulighed for elskere af streng sort og minimalisme. Sort arbejde er valgt af mennesker, der tidligere har haft negative oplevelser. Ulempen ved denne stil er, at det ikke er muligt at rette op på det mørke, tætte design i fremtiden.

Sort arbejde

Geometriske former og mønstre bruges til at skabe tatoveringen, og visse områder af kroppen er fyldt med helt sort maling.

Håndskåret

De særlige kendetegn er bl.a. et ensfarvet motiv eller en bevidst skrå skrift med skrå skrift. Der er ikke brug for dyrt professionelt udstyr til påføring, du kan male i hånden med maling og en nål. Dette er ikke en stil, men en måde at udføre tatoveringen på.

Det autentiske billedsprog favoriserer en enkel skitse, primitiv udførelse, ironiske motiver og mørke, oftest sorte farver.

Håndskåret

Handpoke er populær blandt teenagere og folk med hang til selvironi.

Akvarel-tatoveringer

Stilen er udviklet af den talentfulde kunstner Amanda Wachob. Hun formår at skabe en tegning på kroppen, som om den var tegnet med pensler. Det er ikke alle kunstnere, der er lige dygtige til denne teknik. Det er en høj kunst.

Akvarel-tatoveringer

Tatoveringer kan laves i alle farver og nuancer. Temaerne spænder fra enkle mønstre til malerier i fuld længde.

Skitsering

En skitse er en hurtig tegning. Det er vigtigt at lave en skitse uden detaljer, der giver indtryk af en skitse, der er tegnet med blyant. Mønstret ser bevidst sløret ud nogle steder, skødesløst, med en let skravering indeni.

Skitsering

Fugle, dyr, bjerge, blomster og skove er alle velegnede til at tegne. Billedet skal se "levende" og realistisk ud.

Den største fordel ved at skitsere er muligheden for at lave en tydeligere omrids, tilføje nye streger, farve og forfine den oprindelige tegning til et større, nyt og lysere billede.

Grafiske billeder

En af de mest markante, udtryksfulde stilarter, som har en klar definition og regler for udførelse. Alle billeder er monokrome og sorte og er gengivet med stregtegninger, som i et graveri. Resultatet er kendetegnet ved stivhed og klarhed.

Grafiske billeder

Der er ikke plads til halvtoner i grafik, kun farvemætning er acceptabel her. Dyr, insekter, træer og flora har et udtryksfuldt udseende i denne stil. Talentfulde håndværkere er i stand til at sætte folks ansigter på kroppen.

Bogstaver

En kunstnerisk tatovering af en sætning, en tekst eller et ord. Kalligrafi er meget populært blandt piger. En række forskellige skrifttyper gør det muligt at indarbejde enhver kreativ idé.

Bogstaver

Indskriften er lige smuk på en stærk mands ryg og på en kvindes sarte håndled. Man bør nøje overveje billedets betydning, når man vælger det.

Udenlandske ordsprog bør studeres omhyggeligt, og oversættelsen bør være kendt.

Maori-stamme

Denne stil har været kendt i århundreder. Opkaldt efter maoristammen. Tatoveringer i form af dyr, spiraler og andre mønstre hjalp med at beskytte bæreren under jagten, gav visdom og bragte held og lykke. Billederne på kroppen kunne bruges til at læse en persons livshistorie: for at finde ud af hans slægt, hans status i stammen og hans erhverv.

Maori-stammer

Populære motiver er bl.a. haj, skildpadde, sol, firben, delfin, rokke og spiral. De har alle en hellig betydning; hvis de er skabt i et blandet mønster, kan de beskytte mod det onde øje eller uheld. Farven på mønstret er sort.

Keltiske mønstre.

Kelterne var et barskt, uafhængigt og krigerisk folk. De har efterladt mystiske mønstre på våben og sten, som er sammenvævet med menneskeansigter og dyrebilleder. Linjerne har ingen ende og ingen begyndelse.

Keltiske mønstre

Populære keltiske tatoveringer ligner en firkløver, et keltisk kors, livets træ, hund, vildsvin, drage, hjort, hest osv. Komplekse, makabre billeder ser harmoniske ud på mænds skulder og underarm, men piger foretrækker også ofte denne stil. Fascinerende skønhed er kombineret med mystik.

Haida

En stilart inden for kropskunst, der kom ind i den moderne verden fra den indianske stamme af samme navn. Tatoveringerne har karakteristiske træk. I denne stil anvendes kun 4 farver: rødt symboliserer blod, sort jord, grønt - planteliv, blå - himmel. Oftest kombinerer mestrene 2 farver, sjældent er kombinationen af 3 eller 4 farver.

Haida

Populære motiver er totemfugle, dyr og fisk. I tegningerne er der en klar geometri, men der er også mange flydende linjer.

Abstrakte mønstre

Abstraktion er en måde at gøre verden smukkere på gennem kryptiske symboler. Forskellige geometriske og farvemæssige rekonstruktioner kan bruges til at udtrykke sig selv. Denne genre har ingen begrænsninger, det vigtigste er at udtrykke sig selv.

Abstrakte mønstre

I den kvindelige version har abstrakte tatoveringer udseende som indviklede smykker. Det kan være en tynd vævning på armen eller et fuldt udbygget "ærme". Mænd kan lide store tegninger, der fremhæver skønheden ved den præget krop.

Barok

Den italienske stil trodser de strenge retningslinjer for kunstnerisk tatovering og kræver en afvigelse fra kanonerne, idet den giver fortrinsvis plads til tankefrihed. Kendetegnet er en kombination af det uoverensstemmende. For eksempel en bizar figur, der er prydet med en mærkelig, sløret farve. Skitsen kan bestå af både blondeornamenter og enkle elementer.

Barok

Usædvanlige billeder ser smukke ud på ryggen eller under en kvindes bryst. Populære anvendelsessteder er også ben, arme og håndled.

Tattoo historie

Tatoveringer er et gammelt kulturelt fænomen, der går tilbage til forhistorisk tid. I disse fjerne år dekorerede vores forfædre aktivt deres kroppe med symbolske tegninger, som havde en særlig betydning, var et element til intimidering af fjenden, en konventionel betegnelse for primitive klaner osv. Mange tegninger fra den tid afspejles i den moderne kropskunst, som omfatter en række forskellige stilistiske tendenser.
Tatoveringen i Europa har en noget uklar historie. Hvert sprog i den europæiske gruppe havde sit eget ord for kropskunst. For eksempel kaldte hollænderne tatovering for "tegning med nakolka". Det russiske ord "nakolka" er også ret tvetydigt. På engelsk blev en sætning, der betyder "malet med en prikket linje", brugt om tatoveringer, hvilket hentyder til datidens tatoveringsmetode.

Opdagelsen af et nyt kontinent, hvor lokale civilisationer aktivt brugte kropskunst til selvudfoldelse og rituel praksis, gav anledning til den spirende kultur af kropskunst. Oprindeligt blev ordet "tatovering" kun brugt til at henvise til de mønstre, som tahitianerne anvendte. Efter Cook's sejladser spredte begrebet "tatovering" sig imidlertid over hele Europa og stod i kontrast til datidens kultur.

I midten af det 19. århundrede blev begrebet "tatovering" for første gang brugt i en videnskabelig sammenhæng. Derefter spredte ordet sig til hele den civiliserede verden.

På det moderne Ruslands område fandtes tatoveringer så langt tilbage som til de gamle russeres tid. Nogle beviser fra det 10. århundrede tyder på, at vores hedenske forfædre prydede sig med smukke tatoveringer. Desværre er sådanne beviser sjældne, og det er umuligt at sige, hvor populære tatoveringer var i Rusland på det tidspunkt. Ikke desto mindre var begyndelsen af det 20. århundrede præget af en genoplivning af tatoveringskulturen. Sådanne tegninger var populære blandt søfolk, som var i tættere kontakt med andre kulturer end nogen andre. En vigtig drivkraft for udviklingen af kropskunst var også kriminaliseringen af samfundet på den tid, tyvekulturens dominans og andre fængselsfænomener. I sovjettiden kunne man også se tatoveringer på hærens rækker, og nogle var politisk motiverede og prydede kroppen af figurer, oppositionsmedlemmer og oprørere.

I dag er tatoveringskulturen ved at blive populær, ikke kun i Rusland, men i hele verden. For en halv snes år siden var kropskunst en skæbne for de uformelle og romantiske mennesker. I dag kan en række forskellige billeder dekorere den pumpede krop marketingdirektør, designer eller endda en offentlig forretningsmand. Og disse billeder er ikke altid små og ubemærkede. Inskriptioner, symboler, mønstre og egentlige malerier dækker nu kroppene på en lang række mennesker fra alle samfundslag. I dag er tatoveringen blevet en af de mest markante måder at identificere sig selv på og udtrykke sin indre verden på. Fyrene med pufærmer og pigerne med elegante lårmønstre har prydet vores samfund med deres autenticitet.

Nye tendenser inden for tatoveringsstile

De nyeste tendenser inden for tatoveringer er drevet af håndværkernes talent og den nyeste avancerede teknologi. Takket være hurtigt roterende maskiner er det muligt at skabe komplekse motiver, landskaber i små størrelser eller detaljerede portrætter af mennesker eller dyr. Det er sådan, at minimalisme er blevet en af de mest populære stilarter. Den er lakonisk og med korrekt placerede accenter og passer til beskedne, kyske mennesker og teenagere.

I al sin pragt viser de trashy polkaprikker sig selv. For at forstærke den "skræmmende" effekt tilføjer kunstnere andre stilarter til det - stregarbejde, ornamentalkunst, realisme.

Modige, ekstravagante mennesker foretrækker i stigende grad Dotwork. Den er designet til selvudfoldelse. I stigende grad er ansigtet det sted, hvor disse tatoveringer anvendes.

Fans af lyse, kreative ideer passer til nye kranie - det hjælper med at legemliggøre enhver fantasi.

Få en tatovering

At få en tatovering er en kompleks proces, der omfatter følgende faser:

  • Påføring af et antibakterielt middel på huden;
  • Forberedelse af masterarbejdspladsen;
  • Påføring af et tyndt lag vaseline på klientens hud;
  • Påføring af tatoveringens konturer med en tatoveringsmaskine;
  • Fjern resterne af maling med en serviet eller vatpind;
  • Udfyldning af tatoveringen med en speciel maskine, der bevæger nålen bredt;
  • Justering af tatoveringens farve og kontur;
  • Anvendelse af antiseptisk middel på huden, hvilket fremskynder helingsprocessen;
  • Tatoveringen skal tapes med et særligt plaster eller tape for at forhindre infektion.

Klienten skal behandle sit "trofæ", når han/hun vender hjem, og følge tatoveringsplejeordningen. Den fulde helingsproces kan tage op til 10 dage, hvilket er værd at overveje, når du planlægger din tid i de næste par uger.

Sådan vælger du den rigtige stil

I dag findes der mere end 50 forskellige stilarter inden for kropskunst, hvorunder der findes tusindvis af designs og ornamenter. Det er svært at identificere den mest interessante stil ved et enkelt blik.

For at gøre opgaven lettere kan du følge følgende rækkefølge:

  1. Lær, hvilke typer tatoveringer der findes, og undersøg deres kendetegn.
  2. Beslut dig for, hvorfor du vil have en tatovering, og hvilken betydning og kraft den skal have.
  3. Undersøg den valgte stil og find på dit eget mønster.

Billeder med eksempler vil hjælpe en mester til at forstå, i hvilken retning han skal arbejde med kunden, og hvilke varianter af mønstre han skal tilbyde ham.

Tatovering

Det er ikke ualmindeligt, at en tatovering mister sin relevans, og så kommer det øjeblik, hvor du ønsker at slippe af med den. Der er mange måder at gøre dette på. Du kan f.eks. ty til den gamle, men meget smertefulde måde at fjerne tatoveringen på - mekanisk beskadigelse af det malede hudområde. Denne metode blev praktiseret i sovjetiske fængsler, hvor velrenommerede kriminelle plejede at tvinge de nyankomne til at fjerne deres "ufortjente" tatoveringer med en mursten.

Heldigvis findes der i dag en mere human måde at fjerne tatoveringer på. Vi taler om fjernelse af tatoveringer med laser. Du kan smertefrit slippe af med et uønsket personligt design ved hjælp af en rubinlaser.

Funktionsprincippet er meget enkelt. Laserstrålen sendes til farvestofmolekylet, som bliver opdelt i små partikler. Disse partikler kommer ind i lymfen og bliver derefter fjernet fra kroppen. I dag betragtes fjernelse af tatoveringer med laser som en af de sikreste og mest behagelige måder at løse æstetiske problemer af denne art på.

Generaliserede farver

Med hensyn til farvepaletten i kvindetatoveringer kan hver pige selv finde ud af, hvilken farve hun vil have. Du kan således kombinere de grundlæggende farvepletter i en tatovering med makeup eller farven på en aftenkjole og være sikker på at være uimodståelig.

Hvis du er i tvivl om, om den valgte farve vil følge dig hele livet, kan du vælge neutrale farver - sort og hvid - de er universelle og passer til alt, ingen undtagelser. Deres eneste ulempe er, at de er mindre muntre.

De dele af kroppen, der gør en tatovering udelukkende feminin

Der findes ikke sådanne steder, siger du, og du tager fejl. De findes. Du vil ikke se en mand (med undtagelse af freaks), der har en sød tatovering over en mandestanga i lændeklædeområdet på ryggen. Jeg er sikker på, at det er et sjovt syn.

I 90'erne var taljen et af de mest foretrukne og eftertragtede steder for piger. Hvor blomster flettet sammen med stammemønstre gjorde en pige meget cool og avanceret i ikke kun mændenes, men også i venindernes øjne. Især hvis det var en kvalitetstatovering udført af en mester.

Dotwork

Det er ikke alle tatovører, der er venner af Dotwork-stilen. "Dotwork" betyder på engelsk dotwork-teknik.

Ved at anvende denne teknologi skaber mesteren komplekse tegninger, oftest i form af geometriske figurer, som bedst ses i store formater, da en lille Dotwork-tatovering ikke længere giver det rette indtryk. Ifølge farven på malingen her er alting enkelt: tatoveringer udføres i sort, sjældent i rødt. Den mester, der udfører tatoveringer i denne stil, kender til perfekt symmetri og proportioner, og det er ikke et rygte.

Lakonisk minimalisme

En stil, der i øjeblikket er meget populær blandt unge piger og kreative typer, og som er slående på grund af sin enkelhed og elegance. Minimalisme er en relativt ung stil, men har allerede formået at vinde mange menneskers hjerter.

Som det fremgår af navnet, udføres disse tatoveringer i et lille omfang og med et minimum af farve. Oftest er det geometriske figurer, alle mulige symboler, blomster, dyr osv. Minimalistiske tatoveringer er altid udført med den største omhu. På trods af sin lille størrelse anses denne tatoveringsform for at være en af de mest komplekse med hensyn til teknik.

Natur

For kvinder

Til mænd