Grundlæggende principper for karakterdesign, del 2: Proportioner af menneskekroppen

I dag vil jeg meget gerne gøre dig bekendt med teknikken til at tegne nøgne personer. Kvindelige nøgenbilleder.

Den teknik, som jeg vil dele med dig (og som jeg selv har lært), er ikke kun rettet mod kvindekroppen. Det kan anvendes på mænd såvel som børn. Men da de mest udtryksfulde former, og dermed linjerne, netop er damer, vil vi i dag udelukkende tage udgangspunkt i deres eksempel.

Grundlæggende menneskelige proportioner

En af de vigtigste faktorer i tegning og skitsering af den menneskelige figur er proportionerne. Har du nogensinde set børn tegne mennesker? Ofte ser tegningen "barnlig" ud, ikke fordi der mangler detaljer eller skygger, men fordi benene er kortere end armene, eller fordi hænderne er større end fødderne.

Alle kroppe er forskellige, og ingen krop er perfekt. Du må ikke forveksle korrekte kropsproportioner med perfekte kropsproportioner. Selv om du ikke er verdens største kunstner, vil du bevare realismen og integriteten, så længe proportionerne i din figur er nøjagtige.

Vi ser hele tiden kroppe, og derfor er det så påfaldende, når proportionerne ikke er korrekte. Menneskekroppen er en af de mest komplekse former på planeten. Proportioner er det første, du skal lære, når du tegner kroppe, fordi det lærer dig at være anatomisk korrekt. Dette kan opnås ved at tegne et diagram af kroppen og bestemme, hvordan leddene er forbundet med hinanden.

Bevægelseslinje

I mine tegninger har jeg brugt teknikken med at skitsere med linjer for at formidle figurens bevægelse, for at føle fleksibiliteten i den menneskelige kropsform.

Lav denne skitse først, før du tegner figuren mere grundigt, gem skitserne og læg dem ved siden af de mere udførlige tegninger, så du kan henvise til dem. Tegn figurerne så enkelt som muligt, uden detaljer og med højst 10 minutter til at tegne dem.

Opret dit eget diagram

En figur med korrekte proportioner, uanset køn eller andet, er bestemt af leddenes placering, som er uforanderlig. Hvis leddenes placering ændres, bemærker vi straks fangsten, og figuren ser mærkelig ud for os. Dette er vores grundlag for proportioner.

Tegn dit eget diagram. Det vil være en stor hjælp til at lære stoffet.

Start med at tegne en oval øverst på arket med spidsen nedad. Dette vil være hovedet. Der anføres otte segmenter af samme størrelse som hovedet, hvoraf det sidste skal være jorden. Nummerér dem fra et til otte.

I renæssancen blev den "ideelle" højde for en mand fastsat til otte hoveder. Det er klart, at kun få mænd har denne højde. Ikke engang de nordeuropæere, som har dannet grundlag for denne model. De var tættere på syv hoveder høje, men det er stadig den bedste model at starte med, da den gør det nemmere at forstå forholdet.

Baby med en hund

Den næste tegning viser en baby med sin firbenede ven. Selve processen er enkel og tager ikke lang tid.

1. Tegn en lige linje og en centerlinje. Dette er nødvendigt for at angive retningen af barnets krop. Lidt højere oppe tegner vi en cirkel. Små sektioner angiver armenes placering. Lad os definere det område af hovedet, der er dækket af hår.
2. Barnet vil blive afbildet i profil, og ansigtstrækkene peger mod højre. Næsen og hagen skal være pæne. Tegn et øre ved siden af håret.
3. Vi går videre til ansigtet. Læberne var let udspilede, øjnene var sammenknebne med fine linjer. Håret på hovedet er anbragt løst i et kaotisk mønster, så det er lidt uglet. Skyggerne under håret er tegnet, og kinden er fremhævet med en buet eyeliner.
4. Dernæst tegnes kroppen, og ryggen og maven tegnes. Der er afbildet T-shirt-ærmer, hvorfra armene er løftet op.
5. Omridset af hvalpens krop er tegnet i drengens hænder. Læg ikke for meget pres på blyanten. Hvis du er tilfreds med resultatet, kan du begynde at tegne hans snude, pels og andre detaljer.

Vi kan kalde det en færdig tegning, men for at skabe kontrast kan du tilføje mørkere skygger på tøjet med en blød blyant. For at kunne tegne godt skal du fokusere på et bestemt emne. Det vigtigste er at følge retningslinjerne og tænke over, hvordan tingene vil se ud i den endelige version. Ved at bruge forskellige teknikker er du sikker på at finde den mest behagelige metode for dig.

Bækken

Derefter tilføjes bækkenet, den vigtigste del af kroppen. Det er vores tyngdepunkt og stabilitet.

Forenklet som en flad cirkel mellem mærke tre og fire, hvor hofteleddene vil være på det fjerde mærke - det er de små cirkler, som du ser på siderne. Bækkenets bredde er ca. halvanden til to hoveder. Du kan nu tegne den rygsøjle, der forbinder hovedet med bækkenet.

Hvordan tegner jeg en kvindes ben med blyant?

Kvinders ben er også mere afrundede end mænds ben. At tegne dem:

• afbilder hendes hofter som en trekant, der ligger i bunden
• Tegn prikker i trekantens hjørner, som er en skematisk gengivelse af hofteleddene.
• Fra disse punkter tegner du lige linjer, benakser (de behøver ikke at være parallelle, men kan være lidt tættere på hinanden i bunden).
• del linjerne nogenlunde i to og tegn punkter til at markere knæskallerne
• Tegn benkonturerne, idet du husker, at en kvindes hofter er tættere end hendes skinneben.
• Tegn knæskallerne
• Fødderne skitseres trapezformet med store baser under (hvis fødderne er vendt opad).
• Detaljerer fødderne, og tegn tæerne

Kvinders fødder med blyant.

Fødder og knæ

Antag, at vores figur står med fødderne oprejst i hoftehøjde:

Knæleddene befinder sig ved det sjette mærke; denne linje går lige under knæskallerne. Når benet er strakt, er knæleddet i lige linje med låret og anklen, som vist i venstre figur på billedet. Men denne lige linje er betinget. For at fuldende benet forbindes hofteleddet med indersiden af knæskallen og derefter ydersiden af knæet med indersiden af anklen, som i figuren til højre.

Dette er en meget forenklet, men præcis gengivelse af den virkelige knoglestruktur, og det hjælper med at tegne det menneskelige ben naturligt. Den udvider sig fra hoften og bliver smallere mod knæet, hvorefter den udvider sig igen. Dette vil også hjælpe dig med at placere musklerne senere i tegningen.

Blyanttegninger af piger til skitsering er nemme

Du bør altid starte i det små - derfor er disse billeder så nemme at lave som muligt. Når du har lært at tegne hvert enkelt ansigt uden problemer, kan du gå videre til mere komplicerede ansigter og billeder af piger. Bare husk at være tålmodig og gøre en indsats, så skal du nok få det gjort!

Følg skitseeksemplet for at få et resultat af god kvalitet. Lav først en skitse, der gengiver det færdige mønster. Ret det med viskelæder og tegn linjer. Det sidste trin er klækning. Den udføres med en blyant med blød blyant. Skravering udføres sidelæns, idet blyanten holdes skråt.

Kilder

• https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-devushku
• https://megamaster.info/kak-narisovat-devushku-pojetapno/
• https://handsmake.ru/kak-narisovat-devushku-karandashom.html
• https://megamaster.info/kak-narisovat-volosy-devushki-karandashom/
• https://bakemono.ru/lessons/pencil/792-osnovy-risovaniya-volos.html
• https://1igolka.com/rospis-i-risovanie/pic1119_kartinki-dlya-srisovki-devushki
• https://ArtRecept.com/risunok/chelovek/kak-risovat-volosy
• https://srisovat.ru/risunki-devushek-dlya-srisovki-legkie/

[rulles op]

Bryst og navle

Brystkassen og lungerne er den tredje vigtigste kropsform efter hovedet og bækkenet:

I forenklet form er det en oval, der starter præcis mellem et og to og slutter ved det tredje mærke. Men det er bedst at skære den nederste del af ovalen af, som vist på billedet ovenfor, for at simulere en rigtig brystkasse.

Den tomme del mellem brystkassen og bækkenet er meget vigtig. Den er blød og kan være forskelligartet: en fed mave, en blød mave eller en flad mave. Og det er også det sted, hvor rygsøjlen er mest bevægelig. Du bør huske på dette og ikke sætte din torso og dit bækken sammen som to store blokke, da det vil fratage din figur dens plasticitet. Bredden af ovalen for brystkassen er nu omtrent den samme som bækkenets bredde.

Et par detaljer mere. Niplerne er placeret ved "to". For at bestemme, hvor langt de skal placeres fra hinanden, skal du tegne to parallelle linjer fra siderne af hovedet og nedad, der går lidt ind i hovedets kontur. ). Og navlen falder på det tredje mærke. Bemærk de blå prikker i højre side af billedet.

Hvordan man tegner en kvindelig figur

Det kan være svært at tegne kvinder, uanset om det er realistisk eller tegneserieagtigt. Teknisk set burde det ikke være tilfældet, fordi kvinder har langt mindre synlige muskler end mænd. De har charmerende kurver og blide ansigtsudtryk - for det meste af tiden! Hvorfor er det så så svært for os at overføre dette til papir? Jeg vil besvare dette og andre spørgsmål om, hvordan man tegner en kvindelig figur i tegneseriestil.

Den feminine side... manden!

Den mest almindelige fejl, som studerende, der ønsker at portrættere en kvindelig karakter, begår, er at forestille sig hende som en mand i høje hæle og med langt hår. Oftest skyldes det, at der er mange stærke mandlige karakterer omkring os. Uanset tegnestilen er maskuliniteter desuden af stor interesse for kunstnere. Alle vil gerne lære at tegne muskuløse arme og alle de store blodårer! Så du løber hen til den nærmeste boghandel og køber en fin anatomibog med 300 sider om den mandlige krop og kun 20 sider om den kvindelige krop.
Du vil aldrig kunne tegne en kvindefigur korrekt, hvis du tænker i den forkerte retning!

1. tegning af en kvindes ansigt.

Lad os starte med at tegne et kvindeansigt i pin-up-stil ved hjælp af et generelt skema.

Trin 1.

Vi starter med en klassisk rund base til karakterens kranie

Cirkler er udgangspunktet for enhver tegneseriefigur

Trin 2

Lad os skitsere formen på vores figurs hage. Den skal være smal og spids.

Trin 3

For at tegne øjnene skal vi tegne en klassisk oval base, som du måske har set i min første vejledning https://design.tutsplus.com/articles/cartoon-fundamentals-how-to-draw-a-cartoon-face-correctly-vector-15792.

Hvis du er i tvivl om afstanden mellem øjnene, skal du bare tegne øjet i midten, så kan du måle afstanden. Dette er på ingen måde en regel, det er blot et tip. Med tiden vil du være i stand til at tegne øjnene automatisk, men hvis du er nybegynder (eller ikke har øvet dig i et stykke tid), vil dette tip hjælpe dig med at undgå at blive forvirret.

Trin 4

Tegn en iris og pupiller, så de kommer til at stå tydeligt frem i ansigtet på heltinden. Kvinders øjne er meget udtryksfulde, så vi skal gøre os lidt mere umage for at få vores heltinde til at se smuk ud:

Læg mærke til den lyse plet i hvert øje. Det gør vi for at vise lysets glød på iris. Denne teknik er meget udbredt inden for animation.

Det gør vores karakter mere interessant! Lad os gå videre til øjenbrynene og øjenvipperne.

Trin 5.

Lad os tegne næsen og munden. Jeg vil tillade mig selv lidt frihed og vælge en interessant stil.

Trin 6

Skal vi lege stylist? Tid til at vælge en frisure til din figur! Prøv forskellige skitser, indtil du får en nogenlunde dynamisk form.

Færdig - en kvindelig karakter med en god dosis sexappeal! Nu skal vi se på, hvordan du kan ændre hendes ansigtstræk.

2.Mere om ansigtstræk

Øjnene og munden er centrale for en kvindes ansigt. Det betyder ikke, at du behøver at tegne dem anderledes hele tiden, men tegn dem omhyggeligt!

Pin-up-øjne har to grundlæggende følelser: "overraskelse" og "sexet". Forskellen ligger i placeringen af øjenbrynene og øjenlågene.

Pin-up-øjne: For at gøre øjnene mere sensuelle kan du tegne dem som et træblad.

En lille ændring af mundlinjen sammen med øjnene ændrer karakterens ansigtsudtryk fuldstændigt.

Bemærk, at jeg kun har tilføjet et let smil på det andet billede for at give hende et forførende udseende. Hvis jeg ikke havde gjort det, ville hun have virket søvnig!

Mundene kan også variere i form, stil og størrelse. Det afhænger af karakteren af din karakter.

Læg mærke til, hvor mange måder du kan afbilde en kvindes læber på. Du kan tegne dem karikeret eller realistisk, så længe de ikke er maskuline!

Du kan opnå en helt anden effekt med den tegning, vi lige har lavet, ved at ændre øjnene til en mere realistisk side. Her er et eksempel:

Vi kan gøre det modsatte og ændre figurens mund og opnå en mere "barnlig" effekt.

I manga-stilen er det øjnene, der er ansvarlige for at udtrykke følelser, og deres rolle i japansk animation er meget vigtig.

Sidevisning

Set fra siden kan man se små forskelle i det kvindelige ansigt i forhold til det mandlige ansigt. Det betyder, at de træk, der bruges til at fremhæve karakterens maskulinitet, skal vendes om, når det drejer sig om kvinder.

Her er et eksempel:

Bemærk: Det kvindelige ansigts træk står i kontrast til det mandlige ansigts træk. Læg også mærke til den linje, der løber over kvindens overlæbe og under øjet: Dette er en effektiv måde at holde ansigtets proportioner korrekte på.

Så vi konkluderer, at hos kvinder:

• en lille næse, der er opadvendt.
• Underlæben er mere fyldig end overlæben, men overlæben er lidt foran.
• slanke øjenbryn med en yndefuld kurve.
• En afrundet pande, aldrig flad.
• Mindre massiv hage.

3. feminin krop

Anatomisk set har kvinder den samme krop som mænd, med små forskelle. For eksempel hofterne og taljen, hvor proportionerne normalt er forskellige. Benene ser længere ud (takket være taljen) og har en meget mere yndefuld kontur. De fleste af forskellene bliver tydelige, når man ser på knoglestrukturen.

Lad os undersøge processen med at opbygge en "typisk" kvindekrop i tegneseriestil.

Trin 1

Lad os begynde med den centrale akse. Tegn en lige lodret linje med en lineal:

Markér nu torsoen. Tegn en omvendt trekant, som her:

Trin 2

For at definere brystets placering tegnes en trekant, der peger opad inde i torsoen.

Fantastisk! Tegn nu to cirkler i hjørnerne, som markerer brysterne.

Trin 3.

Brug en simpel cirkel til at skitsere hofterne.

Trin 4

For at repræsentere benene skal du blot tegne buede linjer, der kommer fra toppen af cirklen som vist nedenfor.

Trin 5.

Tilføj nu en ny trekant i bunden af cirklen, som markerer lysken.

Trin 6

Meget godt! Dette er den grundlæggende silhuet af kvindekroppen. Lad os nu tilføje konturerne og færdiggøre vores smukke kvindefigur.

Nu hvor vi har en grundlæggende skabelon for en kvindekrop, kan vi ændre proportionerne! Det handler om at udvikle karakteren i overensstemmelse med dine mål.

Når vi har defineret de grundlæggende proportioner, kan vi lege med kroppens struktur.

Forskellen mellem en mandlig og kvindelig krop er større, end du tror, og er ikke begrænset til muskel- og knoglestørrelse. Se figuren nedenfor og husk disse enkle regler:

• Kvinder har lavere trapeziusmuskler, og deres hals virker længere.
• Kravebenene buler ud ved skulderenderne.
• Navlen er lavere end taljen.
• Kvinders bækken er længere, og deres bækkenknogler er højere.

4.Fleksibilitet og seksualitet

Det er nemmere end du tror at tegne en sexet figur. Du skal bare gøre din ryg mere fleksibel!

Selv i situationer, hvor denne teknik synes uhensigtsmæssig for dig, giver den mere dynamik til dine tegninger og giver dig mulighed for at eksperimentere med den stereotype "timeglasfigur".

Her er et eksempel på, hvordan du kan bruge teknikken. Bemærk analogien ovenfor. Jo mere smidig kvindefiguren er, jo mere udtryksfuld er hun.

En anden måde at bruge denne teknik på er ved at placere skulderlinjen i en vinkel på hofterne. Det er, som om karakteren bøjer sig hele tiden!

Eksempel på forskellige positioner. Når højre skulder er oppe, er venstre hofte nede og omvendt. Bemærk S-bøjningen, når du tegner rygsøjlen.

5.Fortsæt med din udvikling

En kunstners arbejde slutter ikke i det øjeblik, de forstår, hvordan den kvindelige anatomi fungerer. Du skal vide, hvordan du skal repræsentere din karakter som en helhed. Frisuren skal passe til ens alder og bopæl, og det samme gælder for tilbehør til tøj - i overensstemmelse med ens alder og sociale status. Denne proces kaldes karakterdesign.

Bemærk figurens lange ben, selv om de er skjult. Denne afgørelse giver den nødvendige elegance. I tegnefilm tillader vi os selv kreativ frihed for at gøre figurerne attraktive.

Godt gået!

Det er vigtigt at lære at skildre virkeligheden gennem stilisering, fordi det ikke kun sikrer, at du får publikums sympati, men også at du går ud af din komfortzone, prøver nye ting og udvikler dig konstant.

Jeg håber, at du har nydt dette kursus. Vi ses næste gang!

Skuldre

Skulderlinjen ligger ca. midt mellem 1 og 2, og skulderbredden er to til tre gange så stor som hovedets bredde:

Men deres visuelle placering kan variere meget. Til at begynde med er skulderlinjen let buet nedad, men med skulderspænding kan kurven gå opad og virke højere. Trapezius-musklen, som visuelt forbinder skulderen med nakken i fuldt ansigt, varierer også meget fra person til person.

Hvis en person er meget muskuløs eller har meget fedt, kan skulderlinjen være så høj, at halsen ikke er synlig. Omvendt giver en underudviklet trapezmuskel, som ofte ses hos meget unge kvinder, indtryk af en lang hals. Det er vigtigt, at der ikke er nogen forvirring mellem skulderlinjens faktiske placering og dens synlige placering på den afbildede krop.

Arme og hænder

Håndleddene er på det fjerde punkt lige under hofterne. Fingrene slutter omkring midt på låret, svarende til det femte mærke.

Albueleddene er lidt komplicerede, men det skal vi se nærmere på senere. Indtil videre er de markeret som aflange ovaler ved det tredje mærke.

Placering

Når pigen har taget den ønskede stilling, begynder vi med at markere figurens samlede vægt og bestemme tyngdepunktet. Hvis pigen står, er det meget nemmere at tegne denne lodrette linje (et referencepunkt for kroppens stabilitet). I siddende stilling er man først og fremmest opmærksom på hofte- og skulderbælternes hældning ud over figurens masse. Den midterste linje er også markeret, men efter en skematisk konfiguration af hele silhuetten. Af forenklingshensyn kan bevægelsesretningen for arme og ben markeres på én gang. Derefter finder vi de generelle proportioner, vinkler på skulderbælte og hoved, volumen af bækken, skuldre og ryg. Marker volumenet med punkter, og begynd at skitsere figurens ramme.

Du skal ikke fremhæve noget, men først give silhuetten (ved at tegne parvise former) og derefter bevæge dig over hele figuren. Spor muskelspændingen ved at markere de dele, der står godt ud med en streg (til sidst vil der falde en skygge der). Når du har skitseret rammen, skal du gå videre til hænderne, fra dem til underarmene og albueleddene, og overføre ansigtets generelle træk. Fortsæt til omridset af skambuen og knæskallerne, idet du gradvist fjerner eller blødgør konstruktionslinjerne. Arbejd derefter gennem hofterne og underbenet, idet du skitserer skyggerne.

Og endelig vender vi tilbage til hovedet. Vi giver tone frisure, selvfølgelig, danner ansigtet, tilføjer lys og skygge forhold, opmærksom på små detaljer: vi sporer hulninger af kravebenene, markerer forlængelser af fingre, placerer skygge accenter. Vi kontrollerer den mod naturen, selv om færdiggørelsen af tegningen (hvis alle skyggerne er blevet skitseret før) sker helt automatisk - vi har ikke brug for pigen til det.

Figur i profil

Begynd igen med at tegne hovedet - den samme ægform, men med den smalle ende skråt nedad. Og lav en lodret linje fra toppen af hovedet til jorden.

Når figuren står oprejst, kan du afbilde bækkenbenet næsten som et hoved: formen vil være den samme, men smallere. Skulder og knæ er omtrent i samme lodrette linje. De er på samme niveau som før.

Tegning af ansigtet

Begynd at tegne portrættet af pigen med en oval. Det vil indikere ansigtets fremtidige form. Tegn derefter en lodret linje, der deler ansigtet i to lige store dele. Det er den lodrette akse. Tegn nu alle dele af ansigtet: øjne, næse, læber og ører.

Nogle gange trækkes der yderligere hjælpelinjer for at bestemme den nøjagtige position af dette eller hint objekt. Ved afslutningen af arbejdet slettes de ekstra linjer med et viskelæder. Hvis ansigtet er tegnet i profil, begynder arbejdet med hjælpelinjer. Først bagefter bliver de slået sammen, detaljerne bliver sporet, og de oprindelige linjer bliver slettet, så der kun er et smukt billede tilbage.

Rygsøjlen i profil

Rygsøjlen er formet som et sammenpresset S set fra siden:

Fra kraniefoden løber linjen nedad og bagud, indtil den når det yderste punkt i skulderhøjde. Bemærk, at skulderleddene stikker ud foran rygsøjlen. Det skyldes, at skulderlinjen faktisk er en bue, som det ses på billedet set oppefra (i den blå cirkel).

Rygsøjlen stikker derefter fremad igen og stikker lidt ud over bækkenet. Dette sker på lændeniveau, og dybden af krumningen kan variere, hvilket kan få det til at se ud som om karakteren har en krum ryg. Til sidst skifter den igen retning og ender ved halebenet.

Bryst og ben i profil

Brystkassen er stram mod rygsøjlen, og i en ret stram krop, der står lige, strækker brystet sig naturligt fremad.

Hofteleddet strækker sig lidt fremad fra vores lodrette akse, og dette afbalanceres af, at anklen er lidt bagved. Derfor er den linje, der går fra hoften til knæet og derefter til anklen, skråt bagud og har skiftende kurveretninger: fra hofteleddet til forsiden af knæleddet og fra bagsiden af knæleddet til ankelleddet.

Den overordnede effekt af denne stilling er en visuel bue fra hovedet til brystet (vist med grønt i højre side af billedet). Når denne bue retter sig op eller vender sig om, oplever vi en usikker eller slæbende stilling.

Tegning af håret

Der er hår på en persons hoved. En kunstner behøver ikke at spore hvert eneste hår, hårstrå eller lok. Det er nok til at bestemme hårvækstens retning og skitsere frisuren. Billedet bliver mere realistisk, hvis du først skitserer de store tråde og derefter skygger dem. Tegn omridset af frisuren. Derefter skraveres det med blyant.

Hænder i profil

Overarmen falder ret lige ned fra skulderen, så albuen kan være på linje med den eller let bøjet bagud.

Armen er aldrig helt strakt i hvile, så underarmen vil ikke være oprejst. Armen er let bøjet, og håndleddet falder fremad lige over lårbenet. Når armen er afslappet, er fingrene let bøjede, som vist her.

På dette tidspunkt har vi dækket de grundlæggende menneskelige proportioner. Og dette diagram vil hjælpe med at samle alt det, der blev nævnt tidligere:

Andelen af mænd og kvinder

Proportionerne hos mænd og kvinder er så forskellige, at man selv ud fra skelettet eller dele af det kan identificere kønnet. Husk dog på, at der ikke er nogen væsentlig forskel på den lodrette akse. Køn påvirker ikke leddenes stilling, de bevæger sig ikke op eller ned. Men køn spiller en vigtig rolle for bredden af visse kropsdele, hvilket skaber variationer i figuren.

Hvordan kan man gøre grundfiguren mere feminin eller maskulin?

På det strukturelle plan er der kun én stor detalje, som man skal beherske, og alt andet er bare nyttig trivialitet.

De nødvendige værktøjer og teknikker

Den menneskelige figur kan tegnes med alle materialer, lige fra en simpel blyant til professionel maling. På grund af sin alsidighed og brugervenlighed er blyanten den mest almindelige. Det er bedre at købe papir, der er glat og tykt nok.

Den blandede teknik kombinerer forskellige materialer. En hård blyant kan bruges til at lave en let tegning, mens et øget tryk vil sætte accenter. Nogle gange kan der bruges en blæk fortyndet med vand for at blødgøre intensiteten, og de nøjagtige konturer viskes ud med et viskelæder. Sepia kan anvendes til pennetegninger ved at vælge en akvarelfarve i den rigtige farve. Begyndere skal eksperimentere hele tiden for at finde deres egen malestil.

Børnefødte lår

Den største forskel mellem mænds og kvinders proportioner er forholdet mellem skulderbredde og hoftebredde:

Kvinder har en meget bredere bækkenknogle end mænd, da de skal kunne bære og føde et barn. Dette er en vigtig detalje, som påvirker strukturen af resten af kroppen.

Hos kvinder er hofterne den bredeste del af kroppen, og den smalle talje står i kontrast til dem, mens det hos mænd er skuldrene, der er den bredeste del af kroppen, og taljen kan næsten ikke skelnes fra hofterne. Den samlede kvindelige silhuet er således et timeglas, mens den mandlige silhuet er mere trapezformet.

Tegning af en pige i en kjole

At tegne en pige i kjole starter med at tegne den uklædte figur. Tegn hjælpelinjer, marker konturerne af den menneskelige figur, først nu på pigens krop kan du "sætte på" tøj, "sætte på" sko eller støvler.

Man mener, at det er lettere at tegne en figur med tøj på end en nøgen krop. Tøj er med til at skjule de dele af kroppen, som kunstneren ikke formår at tegne realistisk. Vær særlig opmærksom på materialet på din models kjole.

Et let stof omfavner kroppen, mens et tæt materiale let former kroppens konturer. Glem ikke plisseringerne. De skal markeres med ekstra streger.

Taljelinje og albuer.

For kvinder er taljen i navleniveau, og for mænd er den lidt lavere. Dette gør mandens overkrop visuelt længere.

Det er vigtigt at huske, at mænds albuer ikke bør være på linje med deres nedre talje. Navlen er fortsat referencepunktet for albueleddet. Hvis en mands talje visuelt set er der, hvor bukserne begynder, vil hans albuer være meget højere end hos kvinderne, hvis hans talje er der, hvor bukserne begynder.

Tegninger af en mand og en kvinde i tøj til børn til at tegne: foto

Du kan tegne en kvinde med tøj ud fra et af disse billeder.

Kvinde med tøj til skitsering: eksempel 1.

Kvinde iført tøj til skitsering: eksempel 2.

Kvinde iført tøj til skitsering: eksempel 3.

Kvinde iført tøj til skitsering: eksempel 4.

Kvinde iført tøj til skitsering: eksempel 5.

En kvinde iført tøj til skitsering: eksempel 6.

En kvinde iført tøj, der skal skitseres: eksempel 7.

Afrundede former vs. kantede former

Det er nyttigt at skitsere kvinder med mere runde former og mænd med mere kantede former, da det afspejler det samlede indtryk af hver kropstype.

Kvindekroppen består af bløde, afrundede former. Hvis den ikke er tonet og atletisk, ophober den mere fedt under huden. Mænds kroppe er mere kantede. Hvis de er muskuløse, har de skarpere linjer. Det er naturligvis ikke altid tilfældet: Du kan f.eks. bruge kantede former til en tynd kvinde og bløde former til en fyldig mand.

Bemærk dog, at en rimelig slank kvindekrop har en let buet mave og rundede balder, mens mænds mave og balder har tendens til at være fladere.

Romantisk frisure

Nu, baseret på den foregående lektion, foreslår vi at skildre en smuk romantisk frisure. Håret vil blive samlet i en græsk frisure og også tilføje en fletning. Dette er det billede, der oftest volder problemer for nybegyndere. Vi skal bruge farveblyanter.

Hvordan man tegner en piges hår:

1. Som i den foregående lektion er det første, du skal gøre, at tegne en skitse.
2. Vi starter med de afrundede konturer på hoved og hals. Træk skuldre. Deres nederste del er indsnævret.
3. På vores tegning vil vi se en lille del af ansigtet. På højre side tegner du ansigtets kontur. Tilføj en tynd trekant til øjenvipper. Træk ind til venstre for øjet og tegn et øre.
4. Bestemmelse af hårets retning med én linje. Begynder at vise hårets form. På bagsiden tegner vi en oval. Og fremhæve fletningernes placering. Vores frisure vil være en marguerit. Læg den bagpå, og tegn en stor cirkel og en lille cirkel indeni den. Du kan tilføje kronblade.
5. Vi går videre til detaljerne. Del formen til fletningen i to. Tegn dens detaljer. Som allerede nævnt ligner de kronblade. Ved hjælp af pæne linjer kan man spore trådene i en krølle på bagsiden og på selve hovedet, og de skal placeres således, at de angiver vækstretningen. Under frisuren tilføjer pæne strøg et par løse hårstrå under frisuren.
6. Skitse klar. Fjern nu alle de ekstra linjer med et viskelæder, og begynd at male.
7. Pigens krop bliver lyserød. Mørkebrun til de mørkeste dele af håret. Bestem, hvor lyset skal falde, og fremhæv disse områder. Brug en sort blyant til at give håret detaljer og mørkere områder, hvor lokkerne går i skygge. Brug lysebrun til at skygge de områder, hvor lyset falder.
8. Der er et par detaljer tilbage. Skygger margueritten i gul og blå. Kjolen kan være blåfarvet, men det er op til dig.

Hvorfor gøre sig den ulejlighed?

Hvor vigtigt er alt dette, og hvorfor har vi brug for disse oplysninger? Lad os se på det visuelt: billedet nedenfor viser, hvad der sker, når en mand tegnes med kvindelige proportioner og omvendt:

Selv med tilføjelsen af kønsstereotyper om hår og lignende, ser kroppene meget anderledes ud end normalt på grund af forholdet mellem skuldre og hofter. Derfor er det meget vigtigt at holde proportioner i tankerne, når man skaber en figur.

Andel og alder

Se på disse fire tal:

Proportionerne i de to første figurer her svarer til deres størrelse. Den tredje figur viser, hvad man får, hvis man tegner et barn med voksenproportioner. Det fungerer, hvis du tegner en fe eller Ant-Man, men det ligner bestemt ikke et barn.

Det fungerer også omvendt. Den fjerde tegning viser en voksen mand, der er tegnet med barnlige proportioner, og en voksen med denne form ser mærkelig ud, den ligner mere et kæmpe barn.

Hvordan tegner jeg en mand klædt ud som kvinde sidelæns med blyant?

Hvis du har lært at tegne en kvinde i fuld længde med tøj på i stående eller bevægende stilling, vil du ikke have problemer med at tegne hende sidelæns. Du kan få hjælp i form af en vejledning.

Kvinde iført tøj sidelæns: trin-for-trin tegning.

Kvinde med tøj sidelæns: trin 1-2.

Kvinde med tøj på siden: trin 3-4.

Kvinde med tøj sidelæns: trin 5-6.

Kvinde iført tøj sidelæns: blyantstegning.

Øvelse!

Lad os omsætte nogle af disse teorier til praksis. For det første skal man være opmærksom, se på de mennesker, der er omkring os. Vær opmærksom på, hvad der adskiller dem fra hinanden i deres struktur. Se på børn og mennesker af forskellige nationaliteter for at se, hvor forskellige de er i deres struktur.

For det andet kan du finde nogle billeder frem af dig selv som barn på forskellige stadier og skitsere en grundfigur. Se, hvordan dine proportioner har ændret sig over tid.

Endelig skal du tegne en gruppe mennesker med forskellige proportioner uden at bruge referencer. Hvis nogle af de personer, du har tegnet, ser uforholdsmæssige ud, skal du forsøge at finde ud af, hvad der er galt med figuren. Disse øvelser hjælper dig med at arbejde med dine proportioner og med at få dine øjne til at svinge.

Smukke

Smukke piger til skitsering kan tegnes i en række forskellige stilarter, fra skitseagtige billeder til anime, fra skitsering til detaljer i ansigt og krop. Det kan både være et billede af en pige, der står alene (sidder, ligger osv.), og et gruppebillede, hvor den tegnede hovedperson er blandt sine venner. Pigetegninger til skitsering kan vise seje piger med forskelligt tilbehør: med hovedtelefoner, med telefon, med bøger eller endda med pistoler.