Modrý anděl, kobylka, tříhlavá příšera a sexy kočka: jak se měnilo zobrazování Satana od pozdní antiky po současnost

«

Svižnost a hýření barev, něha a vášeň, spojení stylů a věčný boj protikladů - to vše se spojilo v našem focení!

»

Uložit Uloženo

Uložit Uloženo

Uložit Uloženo

Odkud se vzal ďábel?

Ale i když se zúžíme a budeme uvažovat pouze o obrazu Satana a jasně ho oddělíme od ostatních zlých duchů, vyvstanou nové potíže. Faktem je, že v Bibli není žádný popis ďáblova vzhledu a umělci si ho museli sami "vymyslet". Ve Starém a Novém zákoně se navíc otec zla objevuje ve velmi odlišných souvislostech. V knize Jób je tedy spíše Božím odpůrcem než jeho zapřisáhlým nepřítelem. Kniha Izajáš se zmiňuje o Luciferovi, kterého Bůh svrhl z nebe za jeho přestupky (ale jméno Satan se v souvislosti s ním nepoužívá):

"Do podsvětí je svržena tvá pýcha se vším tvým hlukem, pod tebou je červ a červi jsou tvým příkrovem.

Jak jsi spadl z nebe, ó Dennice, synu úsvitu, zřítil ses na zem a pošlapal jsi národy."

(Izajáš 14,11-12).

A konečně kniha Ezechiel popisuje krále Týru, který nejprve "byl v Edenu v Boží zahradě", "byl pomazán cherubíny", ale poté, co "v něm byla nalezena nezákonnost", byl Hospodinem svržen "z Boží hory" (Ez 28, 13-16).

V Novém zákoně už se ďábel se Stvořitelem nejen hádá, ale snaží se mu i škodit - a dokonce nabízí Kristu, aby se stal jeho služebníkem:

"Tehdy byl Ježíš veden Duchem na poušť, aby byl pokoušen ďáblem, a postil se čtyřicet dní a čtyřicet nocí, až nakonec dostal hlad.

Pokušitel k němu přistoupil a řekl: "Jsi-li Syn Boží, řekni mu, ať promění tyto kameny v chléb.

Odpověděl: "Je psáno: 'Nejen chlebem bude člověk živ, ale každým slovem, které vychází z Božích úst.'

Pak ho ďábel vzal do svatého města a postavil ho na křídlo chrámu,

Řekl mu: "Jsi-li Syn Boží, svrhni se dolů, neboť je psáno: 'On přikáže svým andělům, aby tě vynesli nahoru, abys nezakopl nohou o kámen'.

Ježíš mu řekl: "Je také psáno: 'Nebudeš pokoušet Pána, svého Boha.'

Ďábel ho opět vyvedl na velmi vysokou horu, ukázal mu všechna království světa a jejich slávu a řekl mu: "To všechno ti dám, když padneš a budeš se mi klanět.

Ježíš mu řekl: "Odejdi ode mne, satane, neboť je psáno: 'Hospodinu, svému Bohu, se budeš klanět a jen jemu budeš sloužit.

Tehdy ho ďábel opustil a hle, přišli andělé a sloužili mu.

(Matouš 4:7-11).

Poprvé se tyto rozdílné obrazy spojily ve Vulgátě - latinském překladu Bible, který na přelomu IV. a V. století pořídil Strydon Hieronymus. Sám Ježíš Kristus je v něm označen za svědka pádu Lucifera Zubaře z nebe.

Hieronym v postavě Satana spojil nejméně čtyři různé postavy, protože vycházel z výkladu teologa Origena. Origenes shromáždil informace o Božích protivnících z obou zákonů a předložil jednotný obraz. Tak se Lucifer zubař z knihy Izajášovy, padlý král Týru z Ezechielova proroctví, Satan - diskutér z knihy Jobovy a ďábel z Nového zákona stali jedním a týmž zosobněním absolutního zla.

Andělé ve videohrách

Biblická témata jsou nedílnou součástí západní kultury. Jsou zdrojem inspirace pro mnoho generací umělců a spisovatelů. Není divu, že obraz božských poslů neunikl pozornosti videoher. Podívejme se, jak jsou andělé zobrazeni v některých populárních hrách.

Série Diablo. Anděl na stráži lidstva.

V roce 2000 vyšlo legendární Diablo 2. Archanděl Tyrael byl v tomto RPG klíčovou postavou. Díky své popularitě a působivému designu se stal jedním z nejznámějších andělů ve světě her.

Nebeské zákony mu brání přímo zasáhnout do lidského boje proti silám zla. Častěji Tirael vystupuje jako pozorovatel nebo poskytuje nepřímou pomoc. Přestože hráč nevidí žádné projevy andělovy moci, o jeho síle není pochyb. Čím je design archanděla od Blizzardu tak zajímavý?

1. Tyraelova tvář je skryta ve stínu kapuce. Tento jednoduchý, ale účinný vizuální prostředek dodává obrazu tajemství a brání jednoznačné identifikaci archanděla jako bytosti z masa a kostí, přestože je postava antropomorfní. Hráč se může andělovi podívat do očí až poté, co se stane smrtelníkem.

Tvář je to první, co lidský pohled hledá. Tato dovednost získaná vývojem umožňuje hráči rozpoznat emoce z výrazu obličeje a rychle na ně reagovat. Archanděl získá tvář, ale ztratí nesmrtelnost.

2. Tirael nosí zlatou zbroj, která připomíná gotické brnění z 15. století. Archanděl se nezapojuje do boje, ale hráč nepochybuje, že je to bojovník. Jeho zbroj je zakryta tabardem, oděvem, který stejně jako kapuce připomíná roucha středověkých mnichů.

Gotickou zbroj snadno poznáte podle mnoha ostrých rohů. Od Tiraelova vyhnanství ztratila zbroj svůj lesk a ošoupala se.

3. Nápadným a nezapomenutelným prvkem obrazu byla neobvyklá křídla. Designéři společnosti Blizzard zmodernizovali historický koncept - Tiraelova křídla vypadají jako vlny zářícího světla a jsou nehmotné povahy. Aby si divák uvědomil, že se ve skutečnosti nejedná o chapadla, ale o křídla, je u jejich základny umístěn prvek brnění připomínající peří.

Tyraelova křídla jsou tvořena energií a nemají peří. To mu však nebrání v tom, aby byl díky své rozpoznatelné siluetě rozpoznatelný jako anděl.

Poté, co se Tyrael vzepře vůli andělské rady, aby zachránil lidstvo, se stane vyděděncem. Je zbaven své moci a křídel.

Tyraelův vzhled slouží jako základ pro ostatní anděly, které Diablo 3 nabízí. Vzhledem k jejich designové kontinuitě je snadné je zařadit mezi frakce. Nicméně každý archanděl má jedinečné rysy vzhledu, které odpovídají aspektům vesmíru - statečnosti, spravedlnosti, naději, osudu a smrti.

Zleva doprava - statečnost (prvenství tohoto aspektu je zdůrazněno mohutnou svatozáří; nebe a peklo jsou ve válce), spravedlnost, naděje, moudrost, smrt.

Starobylá rasa v sérii Heroes of Might and Magic

Andělé se poprvé objevili ve hře HoMM III vydané v roce 1999. Jsou to mocní bojovníci, kteří dokáží oživit padlé společníky a způsobit démonům obrovské poškození. Při práci na třetím díle se tvůrci konceptů inspirovali klasikou. Vousatí a kudrnatí archandělé připomínají řecké bojovníky v antické zbroji s anatomickým hledím, koženými pteregami a výraznými pláty. Andělé jsou oblečeni jednodušeji - v řeckém chitonu. Jsou vyzbrojeni jako bojovníci středověké Evropy: obouruční plamenomet, meč a anglický štít.

Andělé a archandělé (první a třetí obraz) vycházeli z klasického obrazu.

Oblečení anděla v HoMM IV je zvláštní směsicí brnění z různých období. Trup anděla kryje starobylý kyrys a pod ním nosí řetězovou zbroj, která chrání i hlavu. Brnění se objevilo již před Kristem, ale nárameníky, bederní roušky, škrpály a šavle pocházejí ze zbroje středověkých rytířů.

Ve hře Heroes of Might and Magic 4 je výbava anděla sestavena z detailů starověké a středověké zbroje.

Pátý díl HoMM, vydaný v roce 2006, položil základ pro vznik ostatních andělů v sérii. Jsou to světlovlasá stvoření s obrovskými křídly, oděná do dlouhého mnišského roucha a brnění. Ozbrojen obrovským mečem hodným anime hrdiny. Je možné, že nápad skrýt tvář archanděla (druhá fáze vývoje jednotky ve hře) pod kapotou byl převzat z dříve vydaného Diabla 2.

Přestože Elrathovi andělé nejsou křesťané, jejich podobu doplňují kříže (kříž na krku a charakteristický tvar záštity meče).

Následující díly HoMM se držely tohoto konceptu. Díky vylepšení grafického enginu jsou textury a vzory na brnění, meči a šatech zajímavější. Andělé začali být považováni za biologický druh schopný stárnout a množit se. Získali také negativní vlastnosti - jedna z postav v šestém díle dokonce používá temnou magii, aby se pomstila.

Andělský vůdce (uprostřed) má navíc pár křídel, aby se jeho silueta lišila od běžných bojovníků.

Darksiders. Kdyby dnes z nebe sestoupili andělé

Neobvyklý pohled na anděly nabízí herní série Darksiders. Jestliže v předchozích hrách byli představováni jako mocní bojovníci, kteří dokáží sami rozdrtit desítky monster, v Darksiders jsou andělé obyčejnými "moby". Hlavní hrdina zdaleka není obyčejný smrtelník, takže s nimi bojuje a komunikuje jako rovný s rovným.

Hru navrhl Joe Madureira, známý komiksový kreslíř ze světa Marvelu. Andělé v jeho pojetí jsou o několik hlav vyšší než lidé a vypadají jako kyborgové s opeřenými křídly. Tloušťka jejich brnění a sekané křivky pancéřových plátů vypadají, jako by byly vyrobeny v průmyslové továrně. To dodává jejich image nádech futurismu.

Hra se odehrává v moderním světě. Středověká zbroj by v tomto prostředí nebyla na místě.

Vytvořením konceptu, který se liší od tradičního, musí autor zachovat jeho rozpoznatelnost. Hlavním atributem andělova vzhledu, který tvoří charakteristickou siluetu, jsou opeřená křídla za jeho zády.

Anděl Darksiders, zbavený křídel, by mohl být klidně vyzbrojen blasterem a stát se bojovníkem ve hře se sci-fi tématikou.

Modrý anděl a černý muž: antropomorfní ďábel

Není divu, že první snímky "otce lži" vycházely z jeho nedávno vzniklého "životopisu". Historici umění zjistili, že nejstarší dochovaný obraz Satana je na mozaice v bazilice Sant'Apollinare Nuovo ve Rwandě, postavené kolem roku 520. Na něm vidíme Poslední soud, při kterém Kristus odděluje beránky od kozlů. Po jeho pravici stojí anděl s červenou svatozáří. Vedle něj jsou poslušné ovce, které představují spravedlivé. Nalevo od Pána, nad kozami (tato zvířata se často pasou daleko od domova, zatoulala se do hor - a proto se stala symbolem ztracených duší), stojí anděl s jasně modrou svatozáří.

Nevypadá monstrózně, ale jeho umístění vedle hříšníků a neobvyklá, protikladná "správná" barva záře kolem hlavy nás přivádí k myšlence, že tak chtěl umělec ukázat obraz padlého anděla, tedy Satana.

Protože v pozdní antice ještě neexistovaly kánony ďáblovy ikonografie, autor kresby do značné míry improvizoval a spoléhal se na vlastní představivost. Přítomnost nimbu u negativní postavy by neměla být překvapením: později, ve středověku, byli démoni, Antikrist a apokalyptická šelma zobrazováni se svatozáří kolem hlavy. Tento grafický prvek sloužil nejen jako označení svatosti, ale také jako nadpřirozená síla obecně a někdy jako kompoziční prostředek. Autor navíc dokázal vylíčit Lucifera před jeho pádem - a v tomto případě docela obratně zprostředkoval andělskou povahu postavy, aniž by jakkoli ohrozil pravdivost.

V jedné z nejstarších památek křesťanské ikonografie, v Rabulově evangeliu z roku 586 v Sýrii, najdeme ve scéně uzdravení posedlého Spasitele první známé zobrazení démonů. Není to sám Satan, ale později se jeho přisluhovači obvykle alespoň vzdáleně podobají svému pánovi. Démoni z Rabulova evangelia jsou červené okřídlené bytosti připomínající anděly. Je tedy těžké jednoznačně říci, jak si lidé v této době ďábla představovali, zejména proto, že evropské umění si v tomto bodě dává pauzu dlouhou tři století.

V Bibli z osmého nebo devátého století, která je nyní uložena ve Vatikánské knihovně, je Satan při oslovení Joba vyobrazen jako černý muž bez křídel. Je nahý, ale stehna má obvázaná a na nohou modré boty. Ďábel drží v rukou velký lodní hák, kterým zřejmě hodlá Joba trápit.

Nepřátelé lidského rodu se začali masově objevovat od devátého století. Ve stuttgartském žaltáři, který vznikl kolem roku 820-30, najdeme nejen četná vyobrazení démonů, ale také detailní vyobrazení samotného ďábla pokoušejícího Krista na poušti. Démoni a Satan jsou téměř přesnými kopiemi jeden druhého: mají tmavá těla, rozcuchané vlasy a vousy, z úst jim často šlehá pekelný oheň a obvykle jsou okřídlení (narážka na plemeno padlých andělů).

Po démonech se občas plazí hadi a na obrázcích na konci rukopisu se jejich normální lidské nohy začínají měnit v obludné ptačí nohy.

Ďábel na vrcholu pekelné hierarchie drží hůl, znamení moci. Až do jedenáctého století byl Satan zobrazován jako temná antropomorfní bytost s křídly - bez zvířecích uší a tlap, drápů a rohů nebo mnoha úst. To vše ukazuje, že "životopis" pána temnot byl dobře znám. Byl zbaven svého elegantního andělského roucha, jeho barva těla byla změněna z ušlechtilé bílé na černou, kterou Evropa opovrhovala, a jeho tvář a účes se staly méně zbožnými.

Na křesťanském Východě ve stejné době mohla být ikonografie ďábla zcela odlišná. V kostele svaté Barbory, který se nyní nachází ve skanzenu města Göreme v Kappadokii, se nachází neobvyklá freska z 9. století, na níž je podle mnohých historiků umění zobrazen Satan v podobě kobylky. V době obrazoborectví byly v této oblasti zakázány jiné než ornamentální ilustrace, a tak byly kostely plné křížů, čtverců, kruhů a rostlin. Kobylky jsou jedním z obrazů Apokalypsy, tradičně spojovaných se zlem. V regionu, který tento hmyz nezná, mohly být negativní konotace ještě silnější. Teprve o dvě století později se ďábel začal objevovat v západním umění jako zvíře.

Ďábel v kápi a ďábel s psí hlavou: bestiální ďábel

Na počátku 11. století se obraz Satana v evropské kultuře dramaticky změnil a začal se značně lišit. Například v Barberiniho žaltáři, vytvořeném kolem roku 1050, ve stejné scéně Kristova uzdravení posedlého muže vylétají z jeho úst nejen démoni, ale také sám Satan, kterého Spasitel porazil a zadržel.

Je to polonahý zooantropomorfní tvor s červeným tělem, šedivými vlasy, lysinou a čenichem připomínajícím psí.

Anglický rukopis z 11. století ukazuje ďábla ve zcela jiné podobě: je to obr s chlupatými zády (v dobových textech byly jeho vlasy přirovnávány k ohnivým jazykům) a rozcuchaným účesem, bez jediného zvířecího rysu. Naopak na postavě Satana ze španělského komentáře k Apokalypse (11. století) není tak snadné rozeznat něco lidského. Nohy a ruce postavy mají nabroušené drápy a připomínají spíše tlapy zvířete, ze zadní části těla mu vyčnívá krátký ocas a nos připomíná zobák. Poslední detail není náhodný - v té době byli Židé zobrazováni jako oškliví a vlezlí a autor pravděpodobně zamýšlel tuto vizuální paralelu. Černí, šedí, hnědí, modří nebo fialoví, satan se svými barvami noci a nemoci, proti nim stáli červení nebo bílí andělé, ztělesnění nebeského ohně a Božího světla.

Ve stejném století se objevují někteří ďáblové s rohy. Zpočátku drobné, později se stanou dominantním obrazem. V 10. století tyto detaily spolu s drápy, zvířecíma ušima a tlapami, ocasem a od 12. století netopýřími křídly namísto andělských utvářely obraz ďábla po celý středověk. "Zvířecení" Satana se zdá být zcela logické: jak jinak by mohli umělci ztvárnit nízkou povahu nepřítele lidského rodu, který spadl z nebe?

Ďábel s rohy, ocasem, kozíma nohama a chlupy se někdy podobal antickému bohu Panovi do té míry, že někteří badatelé hovoří o kontinuitě podob (a jiní se domnívají, že Satan "pochází" ze satyrů, šašků-atletů a okřídleného Eróta na řeckých vázových malbách). A vysvětlují to takto: ve starověku, kdy se nová víra teprve začínala šířit po celé Římské říši, bylo zlo spojováno se starým pohanským panteonem. Křesťanští teologové nikdy neúnavně opakovali, že uctíváním soch tradičních římských nebeských postav lidé uctívají samotného Satana. Křesťané odsuzovali zejména ty, jejichž kulty byly spojeny s prostopášností - například Pana, který vynikal svým nemravným chováním a bestiálním vzhledem, a stal se tak symbolem zla, které měl římský polyteismus představovat.

Ve skutečnosti však nenajdeme jediný obraz Satana připomínajícího Pana, který by vznikl před 11. stoletím, kdy už byla antická pohanská ikonografie zapomenuta. Rohy a kopyta nakreslili středověcí miniaturisté pravděpodobně ne proto, že by se snažili kopírovat podobu boha s kozíma nohama, ale kvůli textům, které se v té době šířily a v nichž se k popisu ďábla používala ta nejrafinovanější epiteta a přirovnání ke zvířatům.

Prozaické a veršované apokryfy podrobně popisují všechny fáze Satanova života, od jeho vytvoření vlastního trůnu na "severu nebe" přes jeho následný pád do pekla až po jeho střet s Kristem na poušti.

Ďábel ve tvaru pánve na miniatuře ze slavného žaltáře královny Ingeborginy vyzývá světce Theofila z Kilikie ze 6. století, aby s ním uzavřel smlouvu. Souhlasí a uzavírají zvláštní smlouvu (historici dnes v archivech skutečně nacházejí smlouvy se Satanem psané krví). Později, po pokání, prosí Teofil Pannu Marii o odpuštění, ale ta dohodu poruší.

Epizoda o pádu andělů se těšila zvláštnímu zájmu teologů a umělců. Vědec, opat Elfricus Grammaticus, který žil v 10. století, navrhl, že Bůh stvořil ne devět, ale deset řad těchto bytostí - a jednou z nich byla právě armáda Satana, který Stvořitele zradil kvůli své pýše. Umělci pak začali malovat ještě jednu "polici" na nebi, která představovala Hospodinův trůn: ta nejvyšší zůstala prázdná na památku vzpurných odpadlíků svržených do propastí temnoty.

Miniaturisté se často snažili zobrazit proměnu těl padlých andělů. Proto na obrazech, kde je satanova armáda svržena do pekla, jsou démoni, kteří právě začínají svou truchlivou cestu, naprosto totožní se svými dřívějšími společníky a vrhají je dolů. Těm, kteří již spadli z nebe, narostou přímo ve vzduchu rohy, zvířecí uši nebo drápovité tlapy. A ti, kteří se ocitnou v propasti, mají známější podobu: černá, nevzhledná, bestiální stvoření.

Ve 12. století začíná Satan poprvé mutovat. Jeden ze spisů středověké intelektuálky Hildegardy z Bingenu popisuje její "vizi církve jako nevěsty Božího Syna".

Ďábel vychází z vulvy ženy (zosobnění církve), která stojí v modlitební pozici.

Shora vyzařuje nebeskou záři, na hlavě má korunu a na těle bohaté roucho. Na jejích nohou jsou však modřiny, které značí utrpení věřících. Z její vulvy se vynoří ďábel s rudýma očima a ostrými zuby. Padlý anděl Lucifer pronese: "Moje vláda vyjde z lůna ženy", čímž míní církev. Ďábel tak rouhavě napodobuje Božího Syna. Když získal sílu, postavil se autoritě samotného Pána a byl poražen. Tento obraz předznamenává mnoho tváří, které vyrostou na těle Satana a jeho pomocníků o tři století později.

Typy andělů a jejich význam

Význam tetování anděla závisí na typu zobrazené nebeské bytosti.

  • Cherubíni jsou zlatovlasé andělské děti, které jsou zobrazovány jako ochrana a ochránci. Představují čistotu a nevinnost. A obraz Amora (nejznámějšího cheruba) chrání před utrpením a neopětovanou láskou, dodává sílu věřit v jasný a něžný cit lásky.
  • Archandělé jsou andělé nejblíže Bohu a mají nejvyšší postavení v nebi. Vedou válku a chrání nebe před silami zla. Anděl bojovník zobrazený na těle představuje věčný boj proti zlým silám a zlu nejen ve světě, ale i v sobě samém.
  • Padlí andělé jsou andělé, kteří byli vyhnáni z nebe. Mohou si vybrat, co budou dělat: dobro nebo zlo. Obraz těchto andělů symbolizuje věčný boj mezi dobrem a zlem.
  • Lucifer je také padlý anděl, jeho obraz na těle nám připomíná bezvýznamnost člověka před smrtí, pomíjivost života.
  • Vílí andělé jsou lehkovážná a hravá stvoření, která zdůrazňují lehkost a nevinnost nositele. Mohou to být kreslené a pohádkové postavičky, ale i víly a kouzelníci s křídly.
  • Andělská křídla vytištěná na lidském těle nesou svou vlastní filozofii. Široce roztažená křídla vypovídají o svobodě a síle ducha, o blízkosti nebe a Boha. Pokud jsou křídla složená a zraněná, člověk má tajné obavy a nejistotu. Křídla na mužských zádech prozrazují sílu a schopnost stát se strážcem krbu. Andělská křídla na zádech ženy ukazují její něhu a ženskost.
  • Modlící se anděl - tento typ tetování má svůj zvláštní význam. Je vytetován na památku ztracené milované osoby, neutuchající bolesti a smutku. Anděl se modlí za všechny a je jisté, že bude vyslyšen v nebi.

Povislá prsa a defekace hříšníků: zmutovaný ďábel

V pozdním středověku, blíže k patnáctému století, ďábel mutuje alarmujícím tempem. Už to není malá černá silueta nebo jen napůl šelma a napůl člověk. Satan stále více ztrácí svá křídla, jako by tím chtěl naznačit, že se nikdy nevrátí do nebe. Místo nich má hrudníky s vlněnými bradavkami, ptačími pery nebo ocasy, obočím a chlupy v uších, jako na ilustraci z Bavorské bible Otty Heinricha (kolem roku 1430).

Satan je stále častěji zobrazován jako trpící - i když sám mučí hříšníky v pekle. Rukopis "Zrcadla spásy člověka", který vznikl v Katalánsku ve 30. a 50. letech 14. století, zobrazuje spoutaného ďábla se dvěma ústy: druhé má v rozkroku a ostrými tesáky se strnulou grimasou hrůzy žvýká obyvatele podsvětí. Další dva čumáky mu vyrůstají přímo z kolen a pod nimi jsou buď ptačí, nebo žabí tlapy s dlouhými drápy.

Tato kompozice se opakuje v mnoha výjevech Posledního soudu v evropských kostelech, například na fresce v boloňské katedrále, kde umělec Giovanni da Modena zobrazil muslimského proroka Mohameda vedle ďábla mezi hříšníky. Kolem jeho nahého těla je ovinut had, symbol neřesti.

Teroristické útoky s cílem zničit kontroverzní dílo byly před nedávnem odvráceny a islámští radikálové se neúnavně soudí a požadují zákaz obrazu.

Spoutaný Satan se objevuje také na miniatuře k populárnímu literárnímu dílu Vidění rytíře Tundala, která vznikla v Gentu v roce 1475. Stromovitý čert se stovkami tlap a větví leží na ohnivém roštu uvnitř personifikovaného pekla a netrpí o nic méně než ostatní, zatímco nad ním z prahu tiše bdí rohatý ropušák, pes s hadím ocasem a malý čertík.

V pozdním středověku je obrazům satana věnována taková pozornost, protože v tomto období v Evropě řádil hladomor a mor, četné křesťanské hereze získávaly stále větší ohlas a muslimové vítězili jedno vítězství za druhým. Pravděpodobně ze stejných důvodů se pak teologové často dotýkali problému aktivního zla: ďábel na hříšné lidi jen nečeká, ale agresivně zasahuje do jejich životů a snaží se získat co nejvíce duší.

Démoni

Vzhled

Blaise je napůl anděl a napůl démon, takže má vlastnosti obou. Má dvě křídla, jedno andělské a druhé démonické. Má dvě křídla, jedno andělské a druhé démonické. Jeho uši jsou špičaté a směrem nahoru se zužují jako u většiny démonů. Pravá je hnědá a levá modrá. Má bílé vlasy po ramena s dlouhými třásněmi. Nosí černé oblečení po otci.

Postava

Blaise je milý a zdvořilý, ale když se naštve, je lepší si od něj držet odstup (Je to od jeho otce). Líný a dokonce velmi líný. Může odejít od důležitých rozhodnutí a bitev . Je sice vznětlivý, ale ke svým přátelům se chová velmi starostlivě (to je od jeho matky).

Zvyky

Rád kouří dýmku svého otce a fouká si do matčiny dýmky. I když to na veřejnosti dělá jen zřídka.

Koníčky

Zpívá a rád píše básně. Zvláště rád píše o neopětované lásce . Také je sběratelem pohádek, to znamená, že rád poslouchá všechny příběhy a pohádky a pak si je zapisuje. Rád tančí se svým fumelyarem Alinem. Umí také velmi dobře hrát na housle.

Schopnosti

Umí používat bojovou magii a trochu léčit. Umí létat na křídlech, ale dělá to velmi špatně. Hraje také na housle a čte poezii. Jeho zbraní je vějíř po matce, který Blaise očaroval ohnivým řezem. Má heterochromní netopýří příjmení Aline. Je nižší démon a dokáže na sebe brát lidskou podobu. Je také velmi slabá a může používat magii na ty, které kousne.

Historie

Blaise se zrodil ze zakázaného spojení anděla a démona. Jeho otec pocházel ze slavného rodu démonů a matka byla obyčejný anděl. Jejich láska však byla žhavější než všechen žár podsvětí. Ale netrvalo to dlouho. Jejich tajný sňatek byl odhalen a oba manželé byli posláni do vyhnanství. Měsíc po vyhnanství se manželům narodil syn Blaise. Rodiče své dítě velmi milovali, ale vše se rozpadlo, když je našli při toulkách otcovi příbuzní, zabili manžela i manželku, díky Blaise v té době plavali na řece a nikdo o tom nevěděl. Když se chlapec vrátil na místo, kde spal, našel své rodiče brutálně zavražděné a křičel z plných plic. Jeho křik byl slyšet na kilometr daleko. Démoni, kteří zabili jeho rodiče, byli nedaleko, a když uslyšeli výkřik, uvědomili si, že si jejich bratranec vzal dítě a že teď stojí a dívá se na mrtvoly svých rodičů. Démoni se rozhodli Blaise vyřídit a na dvojici navždy zapomenout, ale když se k místu přiblížili, uviděli, že chlapec má křídla a oči mu září různými barvami. Chystali se chlapce lynčovat, ale než měli čas, vypustil jejich směrem obrovskou vlnu energie, která jim způsobila smrtelná zranění a celá skupina démonů na místě zemřela. Po tomto dni se Blaise uzavřel do sebe a vůbec s nikým nemluvil. V jeho příběhu sice byla jedna dívka, ale ani ta s ním dlouho nevydržela. Poslední roky se Blaise potuloval sám a Alyn už ho měl dost a rozhodl se začít nový život předstíráním, že je slabý démon polokrevný a že se neprozradí, vnutil pečeť ovládající jeho moc. Pečeť mohou zlomit jen dvě věci - polibek na rty, nebo když je v sázce život polovičního démona.

Třemi tvářemi vzhůru: král ďáblů.

Na mnoha středověkých vyobrazeních, například ve francouzském rukopise z poloviny 15. století, vidíme ďábla se třemi tvářemi. Umělci se tak snažili ukázat, že pán zla paroduje samotnou Trojici. V ikonografii tento netvor není trojjediným Bohem, ale Antikristem nebo Ďáblem, což naznačují četné démonické atributy: rozcuchané vlasy nebo vlasy připomínající plameny, hadi, které drží v rukou, rostliny trčící z úst atd.

Ve francouzských moralizovaných biblích ze třináctého století a v pozdějších rukopisech často sedí na trůnu troj- nebo sedmičlenný Satan či Antikrist s obrovským mečem a korunou posetou trním, což odhaluje pravou povahu nespravedlivého krále. Kvůli své touze po racionalizaci, struktuře a hierarchii malují miniaturisté ďábla, který vládne v podsvětí stejně jako Bůh v nebi.

Chaotický vesmír pekla byl dán do pořádku po obrovském úspěchu Božské komedie Danta Alighieriho, napsané kolem roku 1321. Podsvětí se v ikonografii také začíná dělit na jednotlivé úrovně, příkopy a trhliny a tuto hierarchii doplňuje postava Satana stojícího v posledním kruhu pekla hlavou dolů:

A já úžasem oněměl, když jsem na něm spatřil tři tváře: jednu nad prsy, jejíž barva byla rudá, a nad jedním a nad druhým ramenem hrozily dvě sousedící s touto stranou, spojující se na zátylku pod hřebenem. Tvář vpravo byla bílá a žlutá, ale vlevo byla zbarvená jako ti, kdo přišli od vodopádů Nilu.


Božští poslové - původ obrazu

Slovo "anděl" je starořeckého původu a znamená "posel" nebo "posel". Přestože si moderní lidé spojují anděly výhradně s křesťanstvím, myšlenka prostředníků mezi bohy a obyčejnými smrtelníky sahá až do starověku.

Neviditelní ochránci ve starověké Mezopotámii

Koncept strážných duchů byl oblíbený v náboženství obyvatel starověké Mezopotámie - Sumerů, Akkadů, Asyřanů a Babyloňanů. Říkalo se jim "šédu" nebo "lamassu" a vypadali jako okřídlené bytosti s lidskou hlavou a tělem býka nebo lva. První vyobrazení těchto duchů pocházejí z doby 3000 let před naším letopočtem. Předobrazem lamasu byla sumerská bohyně ochránkyně Lammah, prostřednice mezi světem bohů a lidí.

Obrovští strážní duchové sloužili jako strážci chrámů a paláců vládců starověké Mezopotámie. Jejich podoba je odvozena od sumerské bohyně Lammy (vpravo). Její zdvižené ruce symbolizují modlitbu smrtelníka k bohům.

Bohové starověkého Řecka jsou také tak trochu andělé.

Helénistická kultura měla obrovský vliv na umění středomořských zemí. Právě v této oblasti vznikla křesťanská víra, a tak do vizuální podoby nového náboženství pronikly ozvěny antických mýtů. Klasický obraz anděla - okřídleného mladého muže nebo dívky - je ozvěnou obrazů starořeckého boha lásky Eróta (alias Amora a Amora) a bohyně vítězství Niké (u starých Římanů Viktorie).

Amorkova křídla symbolizovala větrnou přitažlivost a svobodnou vůli milenců - vždy si to mohli rozmyslet a "odletět" jeden od druhého. Nika používala křídla k létání po bojišti. Byly také symbolem její rychlosti a síly.

Další člen antického řeckého panteonu, Hermés, sloužil jako průvodce vůlí bohů. Místo křídel používal okřídlené sandály.

Okřídlené sandály - taláry - pomáhaly Hermovi přinášet zprávy z Olympu.

Pouze obraz Amora je dodnes velmi známý. Zakotvil v klasickém západním umění, byl oblíbený ve středověku a renesanci, stal se symbolem lásky a Valentýna.

Utváření obrazu andělů v křesťanské kultuře

Většina moderních lidí si slovo "anděl" spojuje s nadpozemsky krásnou osobou ve splývavém světlém oděvu a se sněhobílými křídly. Obvyklý obraz se však nevytvořil hned.

Jak andělé získali křídla

O nejznámějším atributu andělů - křídlech - není v žádném z biblických textů zmínka.

Kanonické texty popisují Boží posly velmi střídmě, přestože aktivně komunikují s lidmi. Andělé jsou v Bibli zmíněni asi 273krát, ale téměř nikde není řečeno, že mají křídla. Andělé jsou však nezaměnitelně rozpoznatelní podle zářivého roucha a zvláštní aury božské přítomnosti.

Stejné rysy jejich vzhledu zdůrazňují i autoři evangelií. Matouš, Lukáš, Marek a Jan popisují anděly jako mladé muže ve sněhobílém rouchu, ale neříkají nic o křídlech.

"Náhle nastalo velké zemětřesení - anděl Páně sestoupil z nebe, odvalil kámen a posadil se na něj. Jeho tvář zářila jako blesk, jeho roucho bylo bílé jako sníh."

Matoušovo evangelium

Je možné, že raně křesťanští umělci nezobrazovali anděly s křídly, aby se vyhnuli záměně s pohanskými božstvy.

Hrob Priscilly, 3. století n. l. Archanděl Gabriel (vpravo) oznamuje Panně Marii budoucí narození Spasitele. Postava Božího posla není nepodobná postavě obyčejného člověka.

Zjevení andělů je podrobněji popsáno v apokryfech Starého zákona, zejména v knize Henochově. Přestože tyto texty nejsou biblickým kánonem, ovlivnily zobrazování andělů v umění. Podle Henocha dostali andělé křídla, aby objevili rozměry nebe. Podrobně je také popisuje v Knize mystérií.

"A tu se mi zjevili dva tak velcí muži, jaké jsem na zemi ještě neviděl. Jejich tváře zářily jako slunce, oči jim svítily a z úst jim šlehaly plameny. Jejich roucha splývala jako mořská pěna, jejich křídla byla jasnější než zlato a jejich ruce bělejší než sníh."

Druhá kniha Henochova. Kniha záhad

Zajímavým příkladem změny tradičního kánonu v ikonografii je mozaika na triumfálním oblouku baziliky Santa Maria Maggiore. Zobrazuje Pannu Marii sedící na trůnu obklopenou okřídlenými anděly. Při restaurování byla pod mozaikou nalezena přípravná kresba, synopie. Zobrazuje anděly bez křídel.

Mozaika Zvěstování Panny Marie, kterou nechal v roce 432 n. l. vytvořit papež Sixtus III. V původním nákresu neměli andělé křídla.

Více o tom, jak andělé získali křídla, si můžete přečíst zde.

K otázce pohlaví

Teologové definují anděly jako bytosti z duchovní hmoty, které nejedí, nepotí se a nemají pohlaví. Nicméně tyto kánony nebyly ve výtvarném umění vždy respektovány.

Ve Starém zákoně jsou andělé popisováni jako muži, nazývaní "synové Boží". Jejich přitažlivost pro lidské ženy vedla ke zrození obrů Nefalim a k Velké potopě.

"Když se lidé začali na zemi množit a rodily se jim dcery, viděli Boží synové lidské dcery, že jsou krásné, a brali si je za ženy, kterou si kdo vybral."

Kniha Genesis

Mužský popis andělů posiluje vyobrazení archanděla Michaela v římském hrobovém komplexu Via Latina z 2. století n. l. Anděl, který se zjevil proroku Balámovi, byl vousatý. Je možné, že důvodem je nízká autorita žen v tehdejší společnosti. Boží posel představuje část Boží moci a síly a podle raně křesťanských umělců musí být nutně člověk.

Stejné téma s rozdílem 17 století. Anděl se stal androgynním a získal křídla.

S rozvojem náboženského myšlení se pojetí Božích poslů vyjasnilo a ztratili výrazné sexuální rysy - vousy, hruď a hrubé rysy obličeje. Až do 19. století se umělci řídili církevním kánonem a zobrazovali anděly jako bezpohlavní bytosti.

Androgynie se stala odrazem jejich duchovní podstaty - tyto bytosti jsou zbaveny prvotního hříchu.

Tradiční pravidlo se začalo ignorovat v devatenáctém století, zejména při navrhování pohřebišť. Obraz ženy-anděla se úspěšně spojil s obrazem truchlícího.

Ženy-andělé se v umění objevily v 19. století.

nimbus - viditelná svatost

Andělé a světci jsou v křesťanství často zobrazováni se zářící svatozáří nad hlavou. Symbolizuje božskou záři a svatost, která z nich vyzařuje. Tato výrazová technika byla vynalezena dávno před křesťanskými umělci. Světlo v kruhu v čele doprovázelo pohanské sluneční bohy, vládce a hrdiny starověku.

Sluneční bohové měli nad hlavou svatozář jako symbol slunečního kotouče a božské záře, zatímco vznešené osobnosti odrážely jejich vysoké postavení. Ra (vlevo), Hélios (uprostřed), profil krále Ptolemaia III.

Nimbusy se v křesťanském umění objevily až ve 4. století n. l. Zpočátku byly zobrazovány jako jednoduchý kruh, do kterého byla vepsána hlava. Se změnou tradic ve výtvarném umění vyvstává problém zobrazení nimbu v perspektivě. Začal být zobrazován jako plochý disk připevněný k temeni nebo jako zářící kruh podobný diadému. Někteří umělci si význam slova "svatozář" vyložili doslovně a namalovali anděly se zlatou září kolem hlavy.

Umělci již po staletí experimentují s vyobrazením záře, která obklopuje anděly a světce.

Jazyk v rozkroku a nenápadné rohy: monstrózní čert a ďábelský trik

Pozdně středověký ďábel je stále více exotizován a groteskní. Satanovi přisluhovači mnoha barev (někdy i všech najednou) a tvarů nejsou daleko.

Rohy jim rostou nejen na hlavách, ale i na zádech, jazyky jim vyrůstají z rozkroku a nahoře mají nepředstavitelně velká prsa.

Ďábel začíná být mezi lidmi zobrazován stále častěji. Proniká všude, dokonce i do domovů svatých, káže v kostelích a všemožně se snaží lidstvo přesvědčit na svou stranu, ať už sám, nebo s pomocí svých přisluhovačů a Antikrista. Ďábel je tak lstivý, že se chytře skrývá za různé převleky a jeho pekelnou povahu někdy prozradí jen ocas nebo ptačí tlapka, která vyčuhuje zpod podlahy.

Umělci však často malovali ďábla bez desek, což znamenalo, že lidé v jejich okolí nemohli vidět jeho pravou povahu. Například na oltářním obraze italského umělce Antonia Vivariniho z poloviny 15. století vyhání svatý Petr Mučedník démona, který na sebe vzal podobu Madony a dítěte nebo se usídlil v jejich soše. Můžeme jasně vidět ďáblův ocas, rohy a křídla, ale bylo naznačeno, že lidé stojící v kostele nemohou vidět satanovy intriky.

Freska Luky Signorelliho z počátku 16. století v kostele v Orvietu zobrazuje ďábla, který šeptá Antikristovi kázání.

Jeho portrétní podobnost s Ježíšem není náhodná: měl napodobit všechny Mesiášovy činy, včetně jeho smrti a zmrtvýchvstání, aby mu lidé uvěřili a odvrátili se od pravé cesty.

Falešný prorok má však démonické rysy: kudrlinky neomylně naznačují rohy. Antikrist je navíc oblečen do žluté barvy, která byla ve středověké ikonografii běžná pro hlavní nepřátele - Židy, muslimy a Jidáše. Někteří historici umění se domnívají, že Luca Signorelli zobrazil italského reformovaného mnicha Savonarolu jako Satana.

Groteskní hybridy: ďábel starých mistrů

Inspirováni freskami, oltářními obrazy a miniaturami začali slavní malíři Hans Memling, Jan van Eyck, Hieronymus Bosch, Pieter Brueghel a další zobrazovat Satana stejným, groteskním a barokním způsobem. Postava sestavená z mnoha nesourodých částí těla se stává spíše směšnou než děsivou či majestátní.

Memlingův Ďábel, namalovaný kolem roku 1485, je na polyptychu po levé ruce Páně. Tančí s ptačími tlapami na hříšnících upečených v čelistech personifikovaného pekla, jeho paže jsou posety četnými trny a drápy a z břicha se na diváka dívá druhá tvář.

Na van Eyckově obraze Ukřižování a Poslední soud (1430) je vstupem do pekla Smrt v podobě okřídleného kostlivce, který doslova vyprazdňuje hříšníky do ohně Gehenny, kde na ně čekají démoni všeho druhu. Ústřední postavu mezi nimi je těžké rozeznat, ale ta vlevo je viditelně větší než ostatní - pravděpodobně jde o Satana. Jeho tělo připomíná dračí mršinu, z hlavy mu vyrůstají parohy a z tlamy šlehají plameny.

Ještě exotičtější je triptych Hieronyma Bosche Ďábel ze Zahrady pozemských rozkoší (1510), který je ztvárněn v pozdně středověkém stylu a připomíná křížence ptáka, kozy a buclatého muže.

Satan, který požírá duše, sedí na "záchodovém trůnu" a vyprazdňuje hříšníky.

Nahá bedra: romantický ďábel

Vývoj ďábla skončil tam, kde začal. Po vydání básně Ztracený ráj anglického spisovatele Johna Miltona v roce 1667, která popisuje příběh střetu Satana s Bohem, se obraz nečistého začal romantizovat. Opět začíná být zobrazován jako anděl, obvykle svalnatý a nesmírně příjemný muž bez groteskních prvků. Už to není hybrid ani monstrum. Charakteristický detail - rohy nebo křídla - je však někdy znamením ďábla.

Jednu z nejvíce sexy podob Satana vytvořil v roce 1842 belgický sochař Joseph Gefs pro katedrálu v Liège. Jeho "Génius zla" byl nahý mladík s netopýřími křídly.

Ďábel se ukázal být tak krásný, že místní biskup požádal o odstranění sochy z kostela. Noviny hlásaly, že takový Satan by mohl odvádět pozornost mladých dívek od modliteb a kázání.

V roce 1848 vytvořil bratr Josepha Gefse Guillaume další obraz pána podsvětí, který nahradil příliš krásnou sochu v katedrále v Liège. Jeho Satan pláče, hada nahradilo nakousnuté jablko, postava je svalnatější a méně mladá a její bedra jsou zakryta závojem, aby nepřiváděla věřící do rozpaků. K noze má připevněný řetěz a je připoután ke skále. Když se podíváte pozorně na vlasy, uvidíte malé rohy. Po prohlídce díla biskup sochu, která dodnes zdobí katedrálu v Liège, přijal.

V roce 1847 namaloval francouzský malíř Alexandre Cabanel obraz Padlý anděl. Satan je opět zobrazen jako muž s nádherným tělem a tradiční netopýří křídla jsou nahrazena ptačími, čímž se tato postava ještě více přibližuje obrazu nebeského posla.

V roce 1866 vytvořil Gustave Doré rytiny díla Johna Miltona: ďábel je stejně majestátní jako jeho zbožné protějšky, liší se od nich pouze tvarem křídel a barvou.

V roce 1885 se v Madridu objevila nádherná Fontána padlého anděla od Ricarda Belvera. Předtím socha získala řadu ocenění a byla nějakou dobu vystavena v Museo del Prado. Belverův ďábel je obscénně nahý, kolem kotníku a zápěstí má omotaného hada a z ramen mu trčí ptačí křídla.

Německý malíř Franz von Stuck na obraze z roku 1890 zobrazil temnějšího a záhadnějšího Satana: jeho křídla jsou z černého peří a oči mu září pekelnými plameny.

Ďábel ve filmu Saschy Schneidera Triumf temnoty (1896) je svalnatý, vousatý a téměř úplně nahý. Umělec sdílel myšlenky naturismu, jehož představitelé vyzývali k pobytu v lůně přírody bez oblečení a v umění vyzdvihovali kult zdraví a fyzické síly.

Po malířství se romantičtí tricksteři objevují také v literatuře. Mefistofeles a Woland definitivně ustanovují nový typ Satana - démonicky přitažlivého muže. Tak byl ďábel ve starověku zobrazován jako cherubín a ve středověku jako zvíře, jako pánovitá obluda nebo jako groteskní a směšný hybrid s obličejem na zadku, a tak se opět stal majestátním andělem.

Příroda

Pro ženy

Pro muže