Днес мексиканският череп е много разпространен символ, който може да се види в много различни сфери. Тя вдъхновява модни дизайнери на дрехи, аксесоари и стоки за дома, гримьори и гримьорки, художници на татуировки и декоратори, художници, скулптори и дизайнери от всички сфери.
Може да си помислите, че изрисуваният многоцветен череп е предназначен да предаде заплашително послание или отрицателна енергия. Но след като научите повече за символа, ще започнете да го виждате в друга светлина. Нашата статия ще отговори на въпросите на тези, които се интересуват от необичайния череп. А малката селекция от цветни илюстрации само потвърждава, че този образ не е ужасен.
История на символа
Има много имена, с които се нарича този образ. Най-често срещаните са калавера, мексикански или захарен череп.
Историята на черепа е свързана с Мексико. Там се отбелязва Денят на мъртвите - древен празник, който се е зародил от сливането на древната местна култура и традициите на испанските конкистадори.
Мисионерите донасят на континента нова религия и нови обичаи. Един от тях е Денят на Вси светии. Празнуващите трябвало да дарят пари на църквата, за да помогнат на починалите си роднини в задгробния живот.
Но езическите традиции гледат на смъртта по различен начин. Местното население не смятало, че смъртта на някого е трагедия, и никой дори не знаел за страданията на душите в чистилището. Починалите в Мексико се почитат по време на празници, чиито имена трудно могат да бъдат произнесени от първия опит: Микайлуитонли и Сокотуетцли. Но нито един от тези дни не беше траурен. Напротив, населението се радваше.
Не можеше да се очаква, че закоравелите езичници веднага ще се научат да тъгуват по заповед на пришълците от Стара Европа. Това не се е случило. Празникът беше толкова весел, колкото никога досега. А местните жители не носели злато на местните църкви, а дарове: сочни плодове, нежни цветя, зряло зърно. И даровете не са адресирани до църквата, а директно до техните починали роднини.
Смесицата от обичаи води до празника, известен като Диа де лос Муертос. Един от основните атрибути на събитието беше необичайната героиня Катрина Калавера. Тя беше скелет, но не обикновен, украсен с всички възможни предмети и облечен в разкошна рокля. Какво ще кажете за него? Все пак това е празник!
В чест на тази дама мексиканците започват да приготвят лакомство - захарни черепи, украсени с цветна глазура. По-късно същият мексикански череп се използва и за други атрибути: гирлянди, улични лампи, костюми, маски и много други. С течение на годините разнообразието от употреби само се увеличава, като изображението се превръща в своеобразен символ на страната. Но черепът от калавера е станал толкова популярен, че може да се намери почти навсякъде.
Якоб де Гейн Втори
Първият холандски натюрморт с череп, чиято репродукция може да се види по-горе, е и първият натюрморт за Холандия като цяло. Нейният автор е художникът Якоб дьо Геен Втори, който рисува този натюрморт през 1603 г. Тази картина е необикновена по силата на изображението и дълбочината на цветовете - така биха изглеждали почти всички натюрморти на изтъкнати холандски майстори, сред които Рубенс и Рембранд. Тук черепът все още традиционно се поставя в центъра на композицията и в някаква ниша.
В лявата ваза е изобразено лале - класически холандски символ на разточителство и безотговорност, а в дясната ваза има само едно увехнало стъбло. Това е алюзия за факта, че богати и бедни, млади и стари са равни пред смъртта. Монетите с различна номинална стойност, разпръснати пред черепа, също подсказват за разхищение. Над черепа в отвора има огромна стъклена топка, в която се отразява стаята - подобно на огледалата, във ванитас тези топки означават фалшив образ на реалността, в който се превръща човешкото тяло след смъртта. Любопитно е, че де Гейн изписва в арката декоративни фигури на смеещ се Демокрит и плачещ Хераклит, характерни както за ренесансовия, така и за бароковия период. Платното се съхранява в музея "Метрополитън" в Ню Йорк.
На основната снимка в статията е показана и картина на този художник, наречена "Натюрморт Ванитас", създадена през 1621 г. Това вече е типичен бароков натюрморт, изпълнен с множество символични предмети, сред които огромен брой книги, символизиращи обучението, лавров венец, доспехи и мантия, намекващи за сила и власт, както и музикални инструменти и бюстове - всички те не могат да бъдат взети със себе си в гроба, затова черепът отново е в центъра. Художникът е искал да каже, че само душата има стойност, а всичко останало е суета и временно, защото дори собственият скелет не остава на човека след смъртта.
Грим и грим за мексиканския череп
Днес почитатели на цветните черепи има по целия свят. Този образ вдъхновява гримьорите и гримьорите. В днешно време гримът "Мексикански череп" за Хелоуин, карнавал или парти с костюми е доста разпространен.
Справянето със задачата не е трудно, дори за човек, който няма специално образование. Необходими са ви само основни познания за нанасяне на козметика. Ако сте готови за подобен експеримент, нашата малка справка може да ви помогне.
- Основният тон на лицето ви обикновено е светъл. Тя може да бъде дори бяла или сребриста, но ако такава радикална промяна не ви допада, използвайте фон дьо тен, който е с няколко нюанса по-светъл от вашия.
- Подсилване на зоната около очите. Обикновено се прави в черно, лилаво и тъмнозелено. Могат да се използват и други нюанси, включително златни и сребърни.
- Обикновено устните са боядисани в същия цвят като тена. От ъглите на устата към бузите се рисуват фини линии с перпендикулярни движения, за да се придаде вид на череп.
- Върхът на носа също трябва да бъде подчертан с по-тъмни цветове.
- Могат и трябва да се използват кристали и други декоративни елементи (те могат да се фиксират с лепило за изкуствени мигли).
- Можете да използвате тънки моливи за грим, за да нарисувате цветя по бузите, брадичката и челото.
Алегоричен натюрморт Vanitas
Но все пак, как се казва натюрмортът с черепа? Отговорът се съдържа в подзаглавието - vanitas, което в буквален превод от латински означава "суета" или "суетност". Подобни картини са не само вид натюрморт, но и един от най-ранните, наред с живописните изображения на дивеч и други ловни жертви. Но защо са наречени така? Факт е, че думата "vanitas" се повтаря няколко пъти в едно изречение, взето от латински превод на Библията:
Суета на суетите, казва Еклесиаст, суета на суетите - всичко е суета!
"Vanitas vanitatum" означава точно "суета на суетите". Първите vanitas изобщо не са самостоятелни картини - монохромните натюрморти с череп и свещник традиционно се рисуват на гърба на ренесансови портрети. Това символизира крехкостта на съществуването, намеквайки за смъртността на изобразения човек, обратната страна на живота. Въпреки че vanitas преживява значителен разцвет като самостоятелен поджанр през бароковия период, първите такива натюрморти се срещат и през XVI в., продължават да се появяват през XIX и XX в., а понякога се използват и днес. Алегоричният смисъл, с който са изпълнени натюрмортите с черепи, никога няма да изгуби своята актуалност.
Маска в стил Де лос Муертос
Кой карнавал може да мине без този аксесоар? Макар че се продават множество готови маски, можете да си направите сами този стилен елемент. Необходима ви е бяла, безцветна маска, която можете да намерите във всеки магазин за партита. Маската "Мексикански череп" (женска) може да бъде изрисувана с обикновени акрилни бои по същия начин като грима: тъмни зони около очите и на върха на носа, изрисувани цветя, украшения от кристали. Искате ли повече декорация? Спомнете си с какво индианците са украсявали Катрина Калаверас и използвайте същите материали. Розите от фоамирин или пластмаса, дантелата, мънистата и панделките ще хармонизират с цялостния стил.
Основни характеристики на изображението
Образът на Светеца на смъртта е нещо средно между скелет и млад цъфтящ мъж, затова при създаването му са използвани следните детайли:
- лице с бял череп със задължителна декорация с шарки, е желателно да се гримира не само лицето, но и други части на тялото, които не са скрити от дрехите, или да се направи плавен преход от гримираните зони към свободните;
- Дрехите на момичетата трябва да са ярки; подходящи са рокли с флорални мотиви. Не забравяйте да носите бижута, за предпочитане вдъхновени от винтидж, както и други детайли на фаталната жена, като чорапи и токчета. Специфичен детайл от визията е дантеленият шал. Мъжете трябва да изберат вечерен костюм с ярка вратовръзка;
- Цветя - естествени или изкуствени - няма значение. Момичетата могат да използват венци или ленти за глава с големи ярки цветя. Мъжете украсяват с цветя върховете на шапките и реверите на саката.
Черепи на модния подиум и в ежедневната мода
Почитателите на модата биха си спомнили за едно от най-големите имена в дизайна на черепи - Александър Маккуин. Той използва този елемент, за да създава чанти, обувки, дрехи, бижута и аксесоари. Дизайните му, в които се преплитат лукс и мрачна готика, многократно са покорявали света на модата с отличителния си чар.
Черепът в мексикански стил може да бъде видян и върху ежедневни дрехи. Той е еднакво популярен сред екипировчиците и от двата пола.
Горната илюстрация е от последната колекция на ZARA. Захарните черепи присъстват и в каталозите на Pull&Bear, младежка модна марка.
Бартоломю Мозък Старши
Репродукцията по-горе показва натюрморт с череп и свещник от 1524 г., озаглавен "Суета на суетите", дело на германския художник Бартоломео (Бартоломео) Брайн Старши. Основните теми, характерни за ванитас, са изобразени в тази минималистична ренесансова картина. Както във всички следващи картини, центърът на изображението е черепът, но в този случай любопитна е отделно лежащата долна челюст. Угасената свещ символизира починала душа. Много характерен за ранните vanitas е и лист хартия с латински морал - в случая фразата "Всичко се унищожава от смъртта, смъртта е последната граница на всички неща".
Трябва да се отбележи, че тази картина е една от първите по рода си, така че Бартоломеус Брайн спокойно може да се нарече един от родоначалниците на vanitas живописта. Днес картината се съхранява в музея Kreller-Mueller в Нидерландия.
Аксесоари за дома
Вероятно сте забелязали колекцията от забавни възглавници за диван (снимката по-долу), които са украсени с мексикански череп. Този домашен аксесоар, както и много други в същия дух, са създадени от китайски дизайнери. В Средното кралство калаверите също са намерили много почитатели. Днес е лесно да намерите пердета, спално бельо, съдове и други домакински продукти на разпродажба. А един от най-известните производители на играчки, американският , дори пусна на пазара кукла, наречена Skelita, с грим, базиран на най-добрите традиции на Деня на мъртвите.
Питър Клас
Петер Клас, друг холандски художник, също е бил голям почитател на натюрмортите с черепи. Той има над сто различни ванита, като понякога прерисува една и съща композиция няколко пъти, променяйки малък обект или ъгъл на светлината в нея. По-горе можете да видите репродукции на следните картини:
- "Натюрморт с череп и перо", 1628 г.
- "Vanitas", 1630 г.
- "Натюрморт Vanitas", 1630 г.
- "Натюрморт Vanitas с книга, череп, маслена лампа, чаша и писалка", 1630 г.
В натюрмортите с череп на Петер Клаес има редица постоянно присъстващи предмети. Композицията почти винаги е придружена от маслена лампа или свещ, писалка, джобен часовник, ядки и чаша с накрайник - обикновено с шип. Както вече знаем, свещите и лампите символизират угаснал живот, а перото, както и книгите, символизират ученето. Наличието на часовник намеква за мимолетността на времето или за спрял живот, смачканите ядки говорят за счупената обвивка на тялото, а преобърнатото стъкло - за злоупотребата с алкохол.
Повечето от натюрмортите "Ванитас" на този художник се съхраняват в музея "Метрополитън" в Ню Йорк.
Адриан ван Утрехт
По-горе можете да видите репродукция на картината на Адриан ван Утрехт "Суета на суетите", която белгийският художник рисува около 1640 г. Друго заглавие на картината е "Натюрморт с букет и череп". Всички символи, изобразени в тази ванитас, по един или друг начин са свързани със суетата и разточителството, предимно женски. Букет лалета и рози и огромна раковина символизират лекомислието и похотта, огромно количество бижута, монети и два вида чаши за шампанско - разточителството, а пушещата лула - сладострастието и любовта към мимолетните удоволствия. Понастоящем "Суетата на суетите" се намира в частна колекция.
