墨西哥骷髅头是今天一个非常常见的符号，在许多不同的领域都可以看到。它激发了服装、配饰和家居产品的时尚设计师、化妆师和彩妆师、纹身师和装饰师、艺术家、雕塑家和各方面的设计师。
你可能会认为一个涂有多色的卷轴头骨是为了传达一个威胁性的信息或负能量。但是一旦你对这个符号有了更多了解，你就会开始从不同的角度看待它。我们的文章将回答那些对不寻常头骨感兴趣的人的问题。而一小部分丰富多彩的插图只证实了这种形象并不可怕。
符号的历史
这个形象有很多名称，都是指的这个形象。最常见的是卡拉维拉、墨西哥或糖头骨。
头骨的历史与墨西哥有关。在那里，它代表着亡灵节，这是一个古老的节日，诞生于当地古老文化和西班牙征服者的传统的融合之中。
传教士们给大陆带来了新的宗教和新的习俗。其中之一是万圣节。庆祝者应该向教堂捐钱，这是为了帮助已故的亲属在来世。
但异教徒的传统以不同的方式看待死亡。当地居民不认为某人的去世是一个悲剧，甚至没有人知道炼狱中的灵魂的痛苦。在墨西哥，人们在节日期间纪念死者，而这些人的名字在第一次尝试时很难被念出来：Mikailuitontli和Socotuetztli。然而，这些日子没有一个是哀伤的。相反，民众欢欣鼓舞。
不能指望顽固的异教徒会在来自旧欧洲的外国人的要求下立即学会悲伤。这并没有发生。庆祝活动像以往一样欢快。而当地人并没有给当地教会带来黄金，而是带来了礼物：茂盛的水果、精致的鲜花、成熟的谷物。而且这些礼物不是送给教会的，而是直接送给他们离世的亲属。
各种习俗的混合导致了被称为Dia de los Muertos的庆祝活动。该活动的主要属性之一是一个不寻常的人物，卡特里娜-卡拉维拉。她是一具骷髅，但不是一个简单的骷髅，用各种可能的物品进行装饰，穿着华丽的礼服。那怎么办？这毕竟是一个节日啊!
正是为了纪念这位女士，墨西哥人开始准备一种待遇--用彩色糖衣装饰的糖头骨。后来，同样的墨西哥头骨被用于其他用具：花环、路灯、服装、面具等等。多年来，随着这一形象成为国家的一种象征，其用途的多样性只增不减。但卡拉维拉头骨已变得如此流行，几乎到处都可以找到。
雅各布-德-盖恩二世
上图是荷兰第一幅带有头骨的静物画，其复制品可以看出，这也是整个荷兰的第一幅静物画。它的作者是画家雅各布-德-盖恩二世，他在1603年画了这幅《静物梵尼塔》。这幅画的表现力和色彩深度非同一般，包括鲁本斯和伦勃朗在内的荷兰知名大师的静物画几乎都会是这样。在这里，传统上头骨仍然被放置在构图的中心和一些凹陷处。
左边的花瓶里有一朵郁金香，这是荷兰人浪费和不负责任的典型象征，而右边的花瓶里只有一根枯萎的茎。这是对富人和穷人、年轻人和老年人在死亡面前是平等的事实的暗喻。散落在头骨前的不同面值的硬币也暗示着浪费。光圈中的头骨上方是一个巨大的玻璃球，房间在其中被反射出来--像镜子一样，在Vanitas中，这样的球表示一个虚假的现实形象，人死后会变成这样。奇怪的是，德-盖恩在拱门上刻了一个笑着的德谟克利特和一个哭泣的赫拉克利特的装饰图，这是文艺复兴时期和巴洛克时期的特点。该画布被收藏在纽约的大都会艺术博物馆。
文章的主要照片还显示了这位艺术家创作于1621年的一幅名为《静物Vanitas》的画。这已经是一个典型的巴洛克静物画，充满了许多象征性的物品，包括象征学习的大量书籍，暗示力量和权力的月桂花环、盔甲和斗篷，以及乐器和半身像--所有这些都不能带进坟墓，所以头骨再次位于中心。艺术家想说的是，只有灵魂才有价值，其他都是虚荣和暂时的，因为即使是自己的骨架，死后也不会留给人。
墨西哥骷髅头的化妆和补妆
今天，世界各地都有彩色骷髅头的爱好者。这一形象激励着化妆师和化妆师。如今，在万圣节、狂欢节或化妆舞会上使用 "墨西哥头骨 "妆容是很常见的。
应对这项任务并不困难，即使对没有受过特殊教育的人来说也是如此。你所需要的只是关于如何使用化妆品的基本知识。如果你想做这样的实验，我们的小作弊表可以帮助你。
- 脸部的基础色调通常是浅色的。它甚至可以是白色或银色的，但如果这样的激进改造不符合你的要求，可以使用比你自己的颜色浅一些的粉底。
- 增强眼睛部位。它通常以黑色、紫色、深绿色进行。也可以使用其他色调，包括金色和银色。
- 嘴唇通常被涂成与肤色相同的颜色。从嘴角到脸颊，用垂直的笔触画出细线，使人看起来像头骨。
- 鼻尖也应该用较深的颜色突出。
- 可以而且应该使用水钻和其他装饰元素（可以用假睫毛胶水固定）。
- 你可以用细的化妆笔在脸颊、下巴和额头上画花。
寓言式静物的Vanitas
但是，有骷髅头的静物画叫什么名字？答案包含在副标题中--vanitas，从拉丁文的字面上翻译为 "虚荣 "或 "虚荣"。这样的画不仅是静物的一种，而且是最早的一种，还有对猎物和其他猎物的画像描述。但为什么它们会有这样的名字呢？事实是，"vanitas "这个词在摘自《圣经》拉丁文译本的一句话中被重复了好几次。
传道书》说，虚荣的虚荣--一切皆为虚妄。
"Vanitas vanitatum "的意思正是 "虚荣心的虚荣"。最早的vanitas根本不是独立的画作--传统上，带有骷髅头和烛台的单色静物画是画在文艺复兴时期的肖像画的背面。这象征着生存的脆弱，暗指所描绘的人的死亡，生命的反面。虽然vanitas作为一个独立的子流派在巴洛克时期有了很大的发展，但最早的这种静物画也出现在16世纪，在19世纪和20世纪继续出现，而且有时也被用到今天。骷髅静物画所充满的寓意永远不会失去现实意义。
迪洛斯-穆埃托斯风格的面具
哪个狂欢节能没有这个配件？虽然有无数现成的面具在出售，但你可以自己制作这个时尚的作品。你需要一个白色的、无色的面具，这可以在任何出售派对礼品的商店找到。墨西哥头骨（女）面具可以用普通的丙烯颜料涂抹，方法与化妆相同：眼睛周围和鼻尖的暗区，涂抹花朵，水钻点缀。你想要更多的装饰吗？记住印第安人用什么来装饰卡特里娜-卡拉维拉，并使用同样的材料。用泡沫塑料或塑料制成的玫瑰，花边，珠子和蝴蝶结将与整体风格相协调。
图像的主要特征
死神圣徒的形象是介于骷髅和年轻开花的人之间的东西，所以在创作时采用了以下细节。
- 白色骷髅头的脸部有强制性的图案装饰，最好不仅是脸部，还有身体其他没有被衣服遮住的部分，或者从化妆的地方顺利过渡到自由的地方。
- 女孩的衣服应该是明亮的，有花纹的裙子就可以了。确保佩戴珠宝，最好是复古风格的珠宝，以及其他 "女强人 "造型的细节，如丝袜和细高跟鞋。蕾丝披肩是造型的一个具体细节。男士应选择晚装，配以鲜艳的领带。
- 鲜花--自然的或人工的--这并不重要。女孩可以使用花环或带大的明亮花朵的头带。男子用鲜花装饰帽顶和晚宴外套的翻领。
T台上和日常时尚中的骷髅头
时尚爱好者们一定记得头骨设计中最大的名字之一，亚历山大-麦昆。他用这种元素来创造手袋、鞋子、衣服、珠宝和配饰。他的设计交织着奢华和阴郁的哥特式风格，以其独特的魅力多次征服了时尚界。
墨西哥风格的骷髅头也可以在休闲装上看到。而且它同样受到男女装备者的欢迎。
上面的插图来自最近的ZARA系列。糖头骨还出现在青年时尚品牌Pull&Bear的目录中。
巴塞洛缪-布赖恩老人
上面的复制品显示的是1524年德国艺术家Bartholomew (Bartholomew) Brein the Elder创作的带有骷髅头和烛台的静物画，题为《虚荣心》。在这幅极简主义的文艺复兴时期的画作中，描绘了Vanitas所特有的关键主题。如同后来所有的画作一样，画面的中心是头骨，但在这种情况下，单独躺着的下颌是令人好奇的。熄灭的蜡烛象征着一个离去的灵魂。早期Vanitas的另一个特点是一张写有拉丁语寓意的纸--在这里是 "一切都被死亡摧毁，死亡是万物的最后疆域 "一句话。
应该指出的是，这幅画是同类作品中最早的一幅，因此巴托洛马乌斯-布瑞恩可以有把握地被称为vanitas绘画的祖师爷之一。今天，这幅画被保存在荷兰的Kreller-Mueller博物馆。
家庭配件
你可能已经注意到了那些装饰着墨西哥头骨的有趣的沙发垫子（如下图）的集合。这种家居饰品，以及其他许多具有相同精神的饰品，都是由中国设计师创造的。在中原地区，小海狸也找到了很多崇拜者。今天，我们很容易找到窗帘、床上用品、餐具和其他家用产品的销售。而最著名的玩具制造商之一，美国，甚至推出了一个名为Skelita的娃娃，其妆容是根据亡灵节的最佳传统设计的。
彼得-克拉斯
另一位荷兰画家彼得-克拉斯（Peter Klass）也非常喜欢带有骷髅的静物画。他有一百多幅不同的vanitas作品，有时会把同一个构图重画几次，改变其中的一个小物体或光线的角度。上面你可以看到以下画作的复制品。
- "骷髅头和羽毛的静物》，1628年。
- "Vanitas"，1630年。
- "Vanitas静物"，1630年。
- "有书、头骨、油灯、酒杯和笔的Vanitas静物"，1630年。
彼得-克莱斯的骷髅静物画有许多永远存在的物体。构图几乎总是伴随着一盏油灯或蜡烛、一支笔、一只怀表、坚果和一个带尖的玻璃杯--通常是带尖的杯子。我们已经知道，蜡烛和灯象征着褪色的生活，笔，像书一样，象征着学习。钟表的存在暗示了时间的短暂性或停止的生命，碾碎的坚果谈到了身体的破壳，打翻的玻璃 - 醉酒的滥用。
这位艺术家的大部分vanitas静物画都保存在纽约的大都会艺术博物馆。
Adrian van Utrecht
上面你可以看到阿德里安-范-乌特勒支的画作的复制品，这幅画是这位比利时艺术家在1640年左右画的。这幅画的另一个标题是《花束和头骨的静物》。这幅作品中描绘的所有符号都与虚荣心和浪费有这样或那样的关系，主要是女性。一束郁金香和玫瑰以及一个巨大的贝壳代表轻浮和欲望，大量的珠宝、硬币和两种香槟酒杯代表浪费，一个烟斗象征着妖艳和对短暂快乐的热爱。虚荣心》目前是一个私人收藏。
