Historia
Som definition kommer ordet "steampunk" från litteraturen: det myntades av engelsmannen Kevin Jeter för hans bok "Night of the Morlocks" 1979, helt enkelt genom att kombinera "steam" - ånga och "punk" - rebell.
Ordet visade sig vara bestående och växte snabbt till att avse en alternativ värld där mänskligheten inte utvecklade elektrifiering och oljeutvinning, utan fulländade ångmaskiner och maskiner.
Många av de världar som Jules Verne, Herbert Wells, Mark Twain (1800-talet) och Harry Harrison (1900-talet) har älskat sedan barnsben faller också under definitionen av steampunk i efterhand. De innehåller fantastiskt bisarra maskiner: atomlokomotiv, ubåtar, badbåtar, koldrivna flygande fartyg med vikbara vingar.
Steampunk-trenden finns kvar i serietidningar, musik, videospel och filmer. Minns du Bekmambetovs "Den nionde" från 2009, eller mer nyligen "The Chronicles of Cities of Prey" från 2021?
Historien om ursprunget
Stilen har sin uppkomst främst att tacka science fiction-författare, de berömda Herbert Wells och Jules Verne.
Deras idéer togs upp av 1900-talsförfattare som Bruce Sterling och William Gibson, som skrev romanen The Difference Machine, vars huvudidé är att civilisationen utvecklas genom att kringgå elektricitet och internet genom att modernisera ångbaserade mekanismer under den viktorianska eran.
Handlingen blev mycket populär och resultatet blev en stil med kugghjul och bultar, ventiler och andra mekaniska delar i kulturen med en fascinerande touch av antiken.
Steampunk blev särskilt populärt efter lanseringen av några tecknade filmer av den store japanske animatören Hayao Miyazaki.
Steampunk har infiltrerat film, animation, måleri och skulptur - en hel utställning med steampunkrobotar öppnades på ön Nantes 2007. Det är inte förvånande att stilen snart återspeglades i tatueringskonsten.
Estetik
I slutet av 1990-talet uppstod steampunk som en kreativ rörelse och livsstil. Den kritiserar själlös teknik och billiga engångsartiklar av plast. Anhängare av genren använder steampunk-estetik i vardagskläder, inredning och hushållsartiklar.
2013 förutspådde IBM, baserat på en analys av hundratusentals bloggar, onlinemedier och sociala nätverk, att steampunk skulle bli en stor detaljhandelstrend. Hur som helst är trenden fortfarande aktuell nu när du funderar på att skaffa en steampunk-tatuering.
Steam punk-tatueringar: var kommer de ifrån och hur ser de ut?
Termen "steam punk" uppstod på 1900-talet tack vare två amerikanska författare, Kevin Jeter och James Blaylock, som en parodi på "cyberpunk". Båda dessa begrepp innebar ett alternativt sätt att utveckla samhället och individen i allmänhet och försökte mekanisera livet i alla dess former. På så sätt föddes en fetisch för skildring av mekaniserade kroppar, och inte bara det: man började tillverka smycken med mekanismer utåt, och man började dekorera kroppen med tatueringar med kugghjul.
Stim punk ben tatuering
Tatueringar i den här stilen visar all 1800-talets romantik med dess snabba framsteg och målmedvetenhet. Steam punk-tatueringar kombinerar ofta klassiska element med modern mekanik, till exempel fjäderpenna och pergament och sexuddiga pennor, en finurlig mekanism på en reservoarpenna med mera. Steam punk har dock inget med vetenskap att göra: mekanismerna i bilderna är oftast fantastiska: det viktorianska Englands monster består av bisarra mekanismer, ångpipor och geniala uppfinnare med sina skapelser.
Egenskaper
Klädnadselement som lånats från engelska fashionistas från den viktorianska eran (1800-talet).
Kvinnor: långa klänningar i Mary Poppins-stil, korsetter, hattar med slöjor, puffade kjolar med krinolin.
Män: medvetet gentlemannamässiga kostymer, smoking med långa falsetter, damasker över stövlar.
Arbetarkläder: overaller täckta av sot, lädermasker, hjälmar, gasmasker.
Tillbehör: googly-goggles (tjocka runda ramar), fickur i lökkedja, käppar, handskar, hattar - cylindrar och bowlerhattar, rökpipor.
Moderna föremål är däremot utformade för att se "vintage" ut, som om de vore mekaniska snarare än elektroniska.
Hur man stylar en tatuering på ett steampunkigt sätt
Mönstret är inte begränsat till gränserna för en viss stil. Lägg till tatueringens ämne steampunkens egenskaper och få ett spektakulärt resultat:
- Mekanismer som fungerar enligt ångmaskinens princip: ångmaskiner, ångtåg, luftskepp, hästdragna vagnar, bevingade flygmaskiner.
- Överflöd av smådelar: tandhjul, skruvar och nitar, spakar, en tät väv av rör med olika diameter, rattar.
- De material som används är metall, läder, naturliga tyger och sällan trä. Ingen plast!
- Autentiska proteserFigurernas lemmar ersätts ofta med delar av ångmaskiner.
- Utseende: Kläder och tillbehör från 1800-talet (se ovan).
- Teknologi från den viktorianska eran: Telefon, telegraf, skrivmaskiner, de allra första glödlamporna, gammal klockmästaroptik.
- De första robotarna: metall, gräsbål och obehindrat, så som de beskrevs av tidiga science fiction-författare.
Steampunk-skisser
- Skisserna kan vara monokroma eller i färg. Sällan i svartvitt, eftersom det är en häftig kombination. Steampunk är varmt, så varma metalliska nyanser av koppar, brons och mässing dominerar.
- Stilen kännetecknas av rena linjer, naturliga proportioner, mjuka gradienter i skuggor och ljusa ljuspunkter.
- Teckningarna ser grova och brutala ut, men det finns en estetik i dem.
- De första skisserna påminner om antika teckningar, med varierande grad av realism när de utarbetas.
- Blanda gärna när du arbetar med din design: ju mer originell kombinationen av element är, desto mer uppmärksamhet kommer din nya tatuering att få från din omgivning.
Funktioner
Stilen är i linje med drottning Victorias engelska kultur - personerna i bilderna bär handskar och cylindrar, krinoliner och tourniquets, käppar och trumpeter. Tekniska hjälpmedel skildras också med en antydan till tid: ångdrivna vagnar och mekanikbaserade flygfordon. Bilderna är dystra och i vissa avseenden till och med gotiska: landskapen är dunkla, tråkiga och saknar levande färger.
Mekanismer är ett centralt inslag i stilen och genomsyrar hela bilden. Skildringen av proteser med bultar och redskap tar en särskild plats.
Steampunk är en mycket vacker stil som kräver en stark och erfaren hantverkare som kan förmedla den viktorianska tidens mystiska och dystra atmosfär. En nybörjare klarar knappast av att skugga och förmedla bildens naturliga färg. Tydliga linjer och perfekta proportioner är viktiga.
Storskaliga tatueringar
Steampunk-tatueringar som täcker hela armen eller ryggen är vanligtvis utformade med biomekaniska motiv: som om det finns mekaniska delar, rattar, rör och kugghjul under huden. Ofta är detta en imitation av avsaknad av hud eller avsiktligt grova snitt och revor.
Om en erfaren mästare i en tatueringsstudio arbetar med anatomin är realismen hos en "viktoriansk cyborg" helt fantastisk: från utsidan ser det ut som om en person verkligen har en gammal protes i stället för en kroppsdel. Till och med i ett stillbild, utan att den rör sig, ser den fantastisk ut.
Populära kroppsställningar
Det finns inga principiella platser för den här stilen, eftersom det biomekaniska mönstret ser bra ut överallt.
En egenhet hos steampunk - bildens storlek påverkar inte kvaliteten på teckningen, som kan se ut som en liten nyckel på en tunn jungfrus handled och som en enorm mekanism som täcker hela ryggen på en stor man.
Om konstnären är duktig på anatomi och kan teckna figurernas volym, kommer en professionellt gjord ärm att se särskilt naturlig ut både i stillastående och rörliga situationer.
En stor bild med noggrant ritade skuggor, kontraster mellan ljus och skugga, linjer och hud ser förstås lyxig och ovanlig ut.
Men även små, känsliga element, t.ex. några inplanterade detaljer eller en liten klocka, kan ge en känsla av mystik och smak.
En mästares arbete
Steampunk är en spektakulär stil: det är fantasi som är så övertygande att den kan beskrivas som realism. Hantverkaren måste kunna förmedla atmosfär och ha förståelse för biomekanik.
En särskild utmaning är att få materialets texturer att vara autentiska: den oljiga glansen hos polerad metall, rost eller avsiktlig smutsighet. Endast en bra hantverkare kan klara av en så komplex uppgift.
De rätta graderna, proportionerna och naturligheten kräver en mycket skicklig tatuerare. Nybörjare kan förstöra arbetet, så experimentera inte med dig själv utan sök en erfaren tatuerare.
