"Sztuka jest zawsze nowoczesna". Nie sposób nie zgodzić się z tym stwierdzeniem wielkiego rosyjskiego pisarza Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego. Czy zauważyłeś, jak wiele nowych obszarów działalności artystycznej pojawiło się w ostatniej dekadzie? Jeden z nich, dosłownie, sprawił, że sztuka zaczęła mówić. I nie, nie chodzi tu o abstrakcyjną ideę, którą obraz dostrzega w swoim wielbicielu, ale o słowa. Okazuje się, że można je nie tylko napisać, ale i namalować, zamieniając w żywe kompozycje, które chętnie znajdą swoje miejsce na ścianach popularnych lokali, ozdobią Twój kanał informacyjny, a nawet staną się plakatem jakiegoś wydarzenia. Sztuka liternictwa - jak to się ma do kreatywności?
Zapraszamy na spacer z nami po fascynującym świecie liternictwa. Zapewniamy, że będzie Ci się podobać! Najpierw jednak przyjrzyjmy się historii liternictwa i zobaczmy, jak zmieniał się styl liter od czasów starożytnych.
Krótka historia rozwoju pisma
Wraz z rozwojem ludzkości pojawiła się potrzeba utrwalania słów, a ludzie zaczęli kombinować, jak zrobić to w taki sposób, by każdy mógł zrozumieć ich przekaz. Początkowo istniało pismo "przedmiotowe" - pisarz przekazywał swoje myśli za pomocą obrazu konkretnego przedmiotu, ale znaczenie nie było jasne dla wszystkich, ponieważ interpretacja obrazu mogła być nieskończona.
Później pismo przedmiotowe zastąpiła piktografia: obrazowe przedstawienie słów na rysunkach. Są to te same obrazy przedstawiające sceny polowań, bitew, które były rysowane na kamieniach. Ciekawostką jest to, że piktografia jest używana do dziś: na przykład znany obraz węża i miski z trucizną jest odniesieniem do apteki. Czy widziałeś to na szyldach aptek? Takie komunikaty są łatwe do odczytania, ale wciąż istnieje szansa, że każdy zrozumie je na swój sposób.
Z czasem okazało się, że nie wszystkie słowa można przedstawić za pomocą obrazu. Rysunki stawały się coraz bardziej schematyczne i stopniowo przekształcały się w hieroglify. Najbardziej polarne rodzaje pisma hieroglificznego pojawiły się w Chinach i starożytnym Egipcie. Ale nawet one nie rozwiązywały problemu interpretacji tego, co zostało napisane: każdy hieroglif miał wiele znaczeń i trudno było je wszystkie zapamiętać.
Chińczycy próbowali rozwiązać ten problem i oznaczali dane słowo za pomocą kombinacji hieroglifów. Później dodano specjalne znaki - determinanty - aby umożliwić bardziej precyzyjne odczytanie komunikatu.
Z czasem uczeni doszli do wniosku, że konieczne jest przekazanie nie tylko znaczenia słowa, ale także jego brzmienia. Hieroglify zostały zastąpione pismem fonograficznym, w którym używano znaków do przekazania znaczenia słowa, sylab i "drogowskazów" do wskazania klasy, do której należy dane słowo. Używano go na starożytnym Wschodzie.
Następnie pojawiło się pismo sylabiczne: język starożytnych Sumerów został uzupełniony o hieroglify oznaczające sylaby. Potem pojawiło się pismo spółgłoskowe: specjalnymi znakami oznaczano tylko dźwięki spółgłoskowe.
Pismo aramejskie rozwinęło się ze starożytnego pisma semickiego i zostało przejęte przez Arabów oraz podbite przez nich ludy. Alfabet arabski był używany przez wszystkich, którzy głosili islam, i dopiero w 1929 r. niektóre ludy zastąpiły go alfabetem łacińskim [O. Wołoszyna, 2009].
Warto zauważyć, że alfabet arabski składa się z 28 liter, z których każda różni się rysunkiem graficznym. Pismo arabskie było szeroko stosowane w sztuce i twórczości. Kaligrafia i różne formy pisma ręcznego są jednym z kierunków rozwoju alfabetu arabskiego. Różne przedmioty, budynki, dywany i inne atrybuty są ozdobione arabskimi napisami.
Obecnie styl liternictwa arabskiego jest stosowany przez dekoratorów w różnych krajach, w tym w Rosji. Zobacz, Spójrz na oryginalne pismo rosyjskie w stylu arabskimTen wariant wzoru może być stosowany w liternictwie:
Starożytni Grecy poczynili znaczący krok w rozwoju alfabetu: używali liter zarówno dla samogłosek, jak i spółgłosek. W ten sposób narodził się alfabet. Wreszcie, aby zapewnić jedność alfabetów różnych krajów, opracowano pismo łacińskie. Obecnie alfabet łaciński jest używany przez ponad 30% ludności świata [O. Wołoszyna, 2009].
W IX wieku zaczęły powstawać państwa słowiańskie. Rozwój społeczeństwa i religii doprowadził do powstania alfabetu słowiańskiego. Cyryl i Metody stworzyli alfabet głagolicki, który składał się z 38 liter i był dość trudny w użyciu, ale do dziś Chorwaci próbują się nim posługiwać.
Innym systemem pisma jest cyrylica, od nazwiska jej twórcy Cyryla. Jest on oparty na uroczystym i niespecjalnym piśmie, które było używane do pisania ksiąg nabożeństw kościelnych. Warto zaznaczyć, że w przeciwieństwie do Europy Zachodniej skrypt był stale udoskonalany. W 1708 r. Piotr I wydał dekret, w którym określił standardy czcionek książkowych [O. Wołoszyna, 2009].
Wraz z pojawieniem się druku czcionka zaczęła się zmieniać i pojawił się nowy rodzaj pisma - czcionki. Używano go do ozdabiania różnych publikacji, był uważany za ozdobny rodzaj pisma. Spójrz na to, Zwróć uwagę na oryginalny wygląd napisów:
A tak wyglądają napisy Napisy w starym rosyjskim stylu:
To wspaniałe, prawda?
Kto by pomyślał, że we współczesnym świecie twórczy rzemieślnicy nie tylko będą kontynuować trend przekształcania pisma w sztukę, ale także dadzą nowe życie dawnym stylom pisania w tak oryginalnej formie [O. Wołoszyna, 2009].
Emil Ruder, szwajcarski typograf i grafik, autor książki "Typografia", przeprowadził zakrojone na szeroką skalę badania czcionek i ujawnił ich wzajemne powiązania z różnymi językami: czcionka bezpośrednio zależy od tego, jakim językiem posługują się jej twórcy [E. Ruder, 1982]. Okazuje się, że estetyka i piękno listów zależą w dużej mierze od narodowości autora tekstu. Nawiasem mówiąc, Ruder był jednym z pierwszych, którzy uważali, że wzornictwo nie powinno być ograniczone żadnymi stylami. Takie podejście do kreatywności znajduje wyraźne odzwierciedlenie w liternictwie.
Co to jest liternictwo
Liternictwo definiuje się jako kreślenie pięknych liter i w tym sensie można je porównać do kaligrafii. W obu przypadkach celem jest stworzenie oryginalnego i niepowtarzalnego napisu, odzwierciedlającego szczególny nastrój. Natomiast w liternictwie nacisk kładzie się na rysunek, jest ono bliższe sztuce wizualnej niż pisaniu.
Prace autorów
Przez długi czas liternictwo było tylko jednym z wielu trendów twórczych. Jednak w XXI wieku szybko przekształciła się w niezależną, popularną i bardzo dobrze płatną działalność. I można być pewnym, że ten trend nie zniknie z dnia na dzień. Tak długo, jak będzie istniała potrzeba oryginalnego wykonania tekstu, tak długo będzie istniało zapotrzebowanie na literników, czyli specjalistów od liternictwa.
Jaki to rodzaj sztuki?
Liternictwo to sposób przedstawiania liter w ogólnej kompozycji. Jest to przejaw fantazji, ponieważ nie ma tu żadnych ograniczeń, autor może przedstawić litery tak, jak chce, byleby ogólny obraz był harmonijny.
Mimo swobody twórczej liternictwo jest systemem różnych stylów, figur i jest logicznie złożonym obrazem. Na uwagę zasługuje fakt, że litery można rysować na absolutnie każdej powierzchni i przy użyciu dowolnych materiałów: długopisów, ołówków, kredy, pędzli itp.
Liternictwo to tworzenie unikalnych napisów na określoną okazję lub do określonego projektu. Często jest mylona z kaligrafią, ale istnieją pewne znaki, które pomogą Ci ją zrozumieć raz na zawsze, Na czym polega różnica między tymi dwiema technikami:
- W kaligrafii litery są pisane, w liternictwie są rysowane.
- Kaligrafia to dość powściągliwa technika liternicza. Nie są one uzupełnione niczym innym, istnieje tylko czcionka. Z drugiej strony, w liternictwie wykorzystuje się wszystkie możliwe opcje, aby uczynić litery bardziej interesującymi: jasne tła, przewijanie, kształty, dodatkowe linie.
- Tekst kaligraficzny powinien być łatwy do odczytania i zgodny z powszechnie przyjętym stylem. W liternictwie nie ma ograniczeń, łączy ono to, co niepasujące, a ostateczna wersja nie zawsze jest możliwa do odczytania od razu.
- Kaligrafia jest najczęściej stosowana tam, gdzie mają być pisane duże teksty: pocztówki, listy, pisma. Liternictwo jest wykorzystywane w kreatywnych kierunkach, dodaje oryginalności i rozpoznawalności, na przykład w przypadku odzieży lub okładek czasopism [A. Czernaja, 2020].
Poniżej znajduje się rysunek, który wyraźnie pokazuje różnica między dwoma stylami reprezentacja tekstu. Po lewej stronie znajduje się liternictwo, a po prawej kaligrafia:
Dziś letttering pozwala ludziom kreatywnym w pełni wyrazić swoją wyobraźnię, podkreślić swoją indywidualność, stworzyć coś niepowtarzalnego, co następnie zainspiruje innych artystów do tworzenia własnych dzieł.
Kiedy stosować napisy
Napisy nie są odpowiednie dla wszystkich projektów internetowych. Ponieważ celem liternictwa jest przekazanie emocjonalnego komunikatu i skupienie się na frazie lub obrazie, nie wszystkie marki będą w stanie wykorzystać je na swoją korzyść. Jeśli głównym zadaniem strony jest przejrzyste przedstawienie informacji, podkreślenie powagi zasobu, liternictwo będzie "nie na miejscu". Stosując liternictwo w projektowaniu stron internetowych, należy wziąć pod uwagę pewne niuanse.
Tematyka i nastrój zasobów
Ponieważ liternictwo jest elementem unikalnym w danym stylu, należy je stosować w sposób celowy. Istnieje wiele stylów i kierunków w liternictwie: od stylu radzieckiego po liternictwo w stylu vintage. Dlatego ważne jest, aby mieć właściwą koncepcję lub całkowicie zrezygnować z liternictwa. Jeśli chcesz sprawiać wrażenie marki biznesowej, lepiej zrezygnuj z takich technik i postaw na klasyczny styl i prostą typografię. Liternictwo jest zazwyczaj wykorzystywane do tworzenia przytulnej atmosfery (np. w projektach stron internetowych kawiarni), lekkości i piękna.
Schemat kolorów
Liternictwo jest pełnoprawną ilustracją i jest osadzone w treści. Dlatego należy zastanowić się, w jakiej kolorystyce będzie tworzona ilustracja. Jest to różnica w stosunku do czcionek pisanych odręcznie: Nie wystarczy wybrać tylko jeden kolor dla wszystkich napisów. Napisom często towarzyszą dodatkowe elementy dekoracyjne, do których również należy starannie dobrać odcienie kolorów.
Punkt
Napisy kładą nacisk na niektóre wyrażenia, Znaczenie napisu musi być starannie przemyślane, aby przyciągnąć uwagę klienta.. Efektowny napis zostanie zapamiętany przez użytkownika i stanie się elementem wyróżniającym dany zasób na tle stron konkurencji. Tekst powinien być również czytelny, aby użytkownik nie musiał rozszyfrowywać napisów. Aby napisy były czytelne, projektant musi dostosować kerning i szerokość liter.
Użycie napisów nie zawsze jest konieczne do osiągnięcia celu końcowego. Czasami warto zrezygnować z modnego trendu i sięgnąć po klasyczne rozwiązania. Liternictwo jest zwykle wykorzystywane do animowania zasobów, ponieważ sprawia wrażenie, że zostało napisane przez zwykłego człowieka, a nie przez maszynę. Jeśli pożądana jest atmosfera biznesowa, preferowane są poważniejsze kroje pisma i ilustracje - czcionki kwadratowe, groteskowe itp. O typografii w sieci pisaliśmy bardziej szczegółowo na naszym blogu.
Rodzaje liternictwa
"Wolność słowa" przyczyniła się do rozwoju kilku stylów liternictwa, z których każdy znajduje zastosowanie w różnych dziedzinach. Przyjrzyjmy się Najpopularniejsze z nich to:
Z obrazem tła: W liternictwie nie chodzi tylko o ciekawie narysowane litery. Przestrzeń poza literami można wykorzystać do stworzenia odpowiedniego tła. Taki obraz będzie szczególnie wyjątkowy:
Z efektem ombré: Chodzi o kolor samych liter. Płynne przechodzenie odcieni z jednego do drugiego doda blasku całemu obrazowi:
Z pracą nad szczegółami: Tekst może być uzupełniony różnymi elementami, w zależności od tematyki obrazu. Mogą to być kształty geometryczne, linie, zwoje i wszystko inne, co logicznie pasuje do ogólnej kompozycji:
Z trójwymiarowym obrazem: Technika rysowania liter 3D jest dość kapryśna, ponieważ trzeba tu uwzględnić proporcje, kombinacje kolorów, rozmiary obrazu i cienie. Ale raz opanowana technika liternictwa z pewnością nie pozostawi nikogo obojętnym:
Vintage: Ten styl liternictwa wygląda tak, jakby pochodził z XIX i XX-wiecznej Ameryki. Charakterystyczne szeryfy, wiry, pewne kolory i odcienie doskonale oddają charakter tamtych czasów i odpowiednio wyglądają w liternictwie:
Gotyk: Styl ten jest szeroko stosowany w projektowaniu logo i budowaniu marki. Istnieje ponad 100 czcionek gotyckich. Można się z nimi zapoznać tutaj. Oto przykład:
Graffiti: Sztuka ścienna artystów ulicznych zawsze przyciąga wzrok, a jeśli przeniesiemy te rysunki na papier, otrzymamy liternictwo w czystej postaci:
W postaci konkretnej liczby: Słowa mogą być ujęte w ramkę przedstawiającą zarys zwierzęcia lub dowolny obiekt nadający się do znaczenia napisu:
Połączenie różnych stylów: W liternictwie, w przeciwieństwie do kaligrafii, nie ma granic ani konwencji, dlatego można łączyć kilka stylów, jeśli razem są w stanie stworzyć logicznie uporządkowaną kompozycję:
Dzięki zastosowaniu przetwarzania komputerowego: i jest to już jeden z najnowocześniejszych stylów liternictwa, w którym pismo odręczne jest przekładane na grafikę komputerową lub początkowo tworzone w edytorach graficznych:
Napisy kredą: Powszechnie stosowane w kawiarniach i restauracjach. Najzwyklejsza kreda i tablica kredowa wystarczą do stworzenia oryginalnego napisu o akcji dnia lub nowych pysznych pączkach, takie oryginalne ogłoszenie z pewnością przyciągnie uwagę odwiedzających:
Jest jeszcze jeden rodzaj liternictwa, który zapewne wielu osobom jest znany i który towarzyszył w życiu codziennym Waszym lub Waszych rodziców. Przeznaczyliśmy na nią osobne miejsce.
Liternictwo radzieckie to styl, który wyewoluował z liternictwa amerykańskiego. Artyści w ZSRR dostosowali ją do cyrylicy, dzięki czemu nabrała szczególnego charakteru i stała się rozpoznawalna.
Ten styl liternictwa jest nadal bardzo żywy i zainspirował wielu twórców do zastosowania go w oznakowaniach znanych marek odzieżowych, ponieważ jest wyjątkowy, niepowtarzalny i w niezwykły sposób oddaje ducha minionych lat.
Według współczesnych projektantów, istnieją 3 główne przyczyny pojawienia się radzieckiej sztuki literniczej:
- Ruchy rewolucyjne i pojawienie się artystów awangardowych: Wyparły one z ówczesnych obrazów nadmierną delikatność, ładne loki i inne szczegóły piękna. Społeczeństwo potrzebowało powściągliwych kolorów, czystych linii i kształtów.
- Żelazna kurtyna: Radzieccy artyści i projektanci mieli bardzo ograniczony dostęp do informacji zawodowej. Podczas gdy w Ameryce kwitł przemysł modowy, nasi rzemieślnicy opracowywali własne ciekawe czcionki, którymi ozdabiali szyldy, nagłówki programów telewizyjnych, gazety itp. Oto, co to znaczy inspirować się własną pracą!
- Ogólnounijna norma 1337 "Czcionki Gart": Została ona przyjęta przez Komitet Wszechzwiązkowy w 1930 r. i uznana za obowiązującą. Zawierał on ograniczony zestaw czcionek: 20 krojów pisma i 31 wzorów. Nie odpowiadało to radzieckim grafikom, którzy nie chcieli projektować wszystkich produktów poligraficznych w jednym egzemplarzu. Zaczęli oni opracowywać własne, niepowtarzalne formy i style tekstu, ale utrwalać je i publikować zaczęli dopiero w 1960 roku, kiedy pojawiły się pierwsze katalogi czcionek [K. Gołowczenko, 2014].
Czcionka radziecka jest związana z historią i kulturą tamtych czasów. Przyjrzyj się znajomym napis "radziecki przemysł samochodowy":
Lub na Nazwa miejsca publicznego:
Zapewne pamiętasz czcionki nazwy słynnych radzieckich filmów:
Z pewnością grzebiąc w szafach naszych dziadków lub przyglądając się nazwom starych lodówek i innych sprzętów domowych, można zgromadzić całą bibliotekę radzieckich czcionek.
Oczywiście wiele znaków i napisów, będących reliktem przeszłości, zostało już dawno zmodernizowanych i zastąpionych bardziej nowoczesnymi czcionkami, które doskonale pasują do obecnego stylu ulic miejskich. Jednak na niektórych ulicach Petersburga można jeszcze zobaczyć stare, dobrze utrzymane tablice, które mają ponad 50 lat. Mimo to kultura tamtych czasów nadal żyje wśród nas [M. Lewczenko, 2015].
Krótkie cytaty dotyczące liternictwa
Tytuł numeru: Krótkie cytaty dla liternictwa. Charakter jest niczym innym jak długotrwałą umiejętnością. Plutarch
Urodziłem się po to, by robić kurz z pieniędzy.
Najwyższą cnotą jest czynić w samotności to, co ludzie ośmielają się czynić tylko w obecności wielu świadków. François de Larochefoucauld
***
Koniecznie wyjdź za mąż. Jeśli będziesz miał dobrą żonę, będziesz szczęśliwy, ale jeśli będziesz miał złą żonę, będziesz filozofem.
Dzień dobry! O, jakże puste i nudne jest moje życie bez Twojej obecności. Chcę być z Tobą jak najszybciej.
***
Jest tylko jeden sposób, aby wykonywać wspaniałą pracę - kochaj ją! Steve Jobs
Czytelnia miejska jest wiecznie zielonym drzewem diabelskiej nauki, a kto nieustannie zabawia się jej liśćmi, ten dosięgnie owocu. Richard Brinsley Sheridan
***
Silniejsze od wszystkich zwycięstw jest przebaczenie. Friedrich Schiller
Przyjaciel u władzy to stracony przyjaciel. Adams.
***
Nie bądź pewien - nie zdradzaj. Maxim Zvonarev
Człowiek przestał być niewolnikiem człowieka, a stał się niewolnikiem rzeczy. Friedrich Engels
***
Miłość jest niesprawiedliwa, ale sama sprawiedliwość nie wystarczy. Albert Camus
Nic, oprócz śmierci, nie może pogodzić zazdrości z cnotą. Francis Bacon
***
Kiedy karmisz nędzarzy, pomyśl, że sam siebie nakarmiłeś. Taka jest natura tej pracy: to, co zostało nam dane, zostanie nam zwrócone. Jan Chryzostom, św. Jan Chryzostom
Zapamiętaj najlepsze marzenie, a będziesz je śnił! Słodkich snów, kocham Was bardzo mocno, całuję!
***
Największą niemoralnością jest podejmowanie się pracy, której nie umie się wykonywać. Napoleon I Bonaparte
Gniew ukochanej osoby trwa krótko. Menander
***
Wydaje mi się, że dobry aktor potrafi doskonale zagrać najgłupsze rzeczy i w ten sposób wzmocnić ich szkodliwe działanie. Lew Tołstoj
Śpij, śliczny chłopczyku, łagodny jak miś, miły jak mały szczeniaczek, śpij, maluszku, słodkich snów i dobrej nocy!
***
Każda pasja popycha do popełniania błędów, ale miłość popycha do popełniania tych najgłupszych. François de Larochefoucauld
Niezbyt dobry charakter ma ten, kto jest nietolerancyjny wobec złego charakteru bliźniego: pamiętajmy, że w obiegu potrzebne jest zarówno złoto, jak i żetony przetargowe. Jean Labruyere
***
Granie przed pełną i życzliwą publicznością jest jak śpiewanie w pomieszczeniu o dobrej akustyce. Konstantin Siergiejewicz Stanisławski
Rodzina jest jak balon - ktoś musi nim sterować, ale nie bez balastu. A. Markov.
***
Miłość - triumf wyobraźni nad rozumem. Henry Mencken
Wszyscy kochankowie ślubują spełnić więcej niż mogą, a nie spełniają nawet tego, co możliwe. William Shakespeare
***
Miłość mierzy się cierpieniem. G. Beecher
Fakt, że wszyscy nieustannie sięgamy po światło i wzniosłość, nie przeszkadza nam w tym, by od czasu do czasu odrywać się w sposób prymitywny i surowy.
***
Seks stał się jednym z najbardziej dyskutowanych tematów naszych czasów. Wiktorianie udawali, że nie ma seksu, obecni udają, że nie ma nic poza seksem. Fulton Sheen.
Zdolność do odważnego pokonywania samego siebie zawsze wydawała mi się jednym z największych osiągnięć, z których rozsądny człowiek może być dumny. Pierre Augustin Beaumarchais
***
Nie przysięgajcie niepotrzebnie, ale przysiągłszy i ucałowawszy krzyż braciom, dotrzymujcie mocno swej przysięgi. Vladimir Monomakh
Największą radością w życiu człowieka jest być kochanym, ale nie mniejszą jest kochać samego siebie. Gajusz Pliniusz Cecyliusz Secundus (Pliniusz Młodszy)
***
Nie ma znaczenia, jakie zainteresowania ma Twój przyjaciel, o ile Ty szalejesz w ten sam sposób.
Jak wygrać walkę? Postaraj się po prostu odejść, bo nigdy nie wiadomo, jak to się skończy. Evander Holyfield
***
Tego, który jest przyjacielem wszystkich, nie uważam za swojego przyjaciela. Moliere.
Głupiec, który zna swoją głupotę, jest już mądry, a głupiec, który myśli, że jest mądry, jest, jak to się mówi, głupcem.
***
Serce płacze bez miłości, napisz do mnie?
Wiedza nie wystarczy, trzeba ją zastosować. Nie wystarczą chęci, trzeba działać. Bruce Lee
***
Piękno to cecha, dzięki której kobieta oczarowuje swojego kochanka i przeraża męża. Ambrose Beers
Wydawało się, że z dupy, wydawało się, że to tylko sen... a okazało się, że to dupy nowego sezonu
***
Pies rasy chihuahua biega w ciągu dnia.
Kiedy przyjaźń zaczyna słabnąć i stygnąć, zawsze ucieka się do wzmocnionej grzeczności. William Shakespeare
***
Co to za nieczyste naczynie gliniane, wyłożone srebrem, o płomiennych ustach i złym sercu. Księga Przysłów Salomona
Jak znaleźć wspólną płaszczyznę porozumienia? - Pocałunek!
***
Ćwiczcie, panowie oficerowie, kto w młodości częściej stuka obcasami, ten na starość rzadziej chrupie sobie kolana!
Każda długa podróż zaczyna się od jednego, pierwszego kroku. Usain Bolt
***
Największym nieszczęściem, jakie spotkało człowieka, było wynalezienie prasy drukarskiej. Benjamin Disraeli
Wyobraźnia rządzi światem. Napoleon I Bonaparte
***
Inteligentni ludzie są inteligentni po to, by umieć pojąć zawiłe sprawy. Michaił Afanasjewicz Bułhakow.
Trzeba tylko szukać cząstki szczęścia w każdym dniu, a pod koniec życia będzie można zebrać cały obraz.
***
Jest tylko jeden sposób, aby położyć kres złu - czynić dobro złym ludziom. Lew Tołstoj
Kobiety mają tylko dwie bronie: tusz do rzęs i łzy. Nie możemy jednak korzystać z nich wszystkich jednocześnie.
***
Niech wasze poranki będą dobre - miłe, jasne i trochę ogromne...
Wszystko się zużywa, nawet smutek. Gustave Flaubert
***
Pięć słów o idealnym mężczyźnie: Ten, który jest teraz ze mną.
Śmiejmy się, nie czekając, aż poczujemy się szczęśliwi, w przeciwnym razie ryzykujemy, że umrzemy, nigdy się nie śmiejąc. Jean Labruyère
***
Cnoty ludzkie, podobnie jak owoce, mają swoje pory roku. François de Larochefoucauld
Ty, mój ukochany, musisz się tylko obudzić, aby cieszyć się porankiem, zanim będziesz musiał biec do pracy.
***
Żyjemy na tym świecie, jeśli go kochamy. Rabindranath Tagore
Słowa mędrców są jak igły i jak wbite gwoździe. Księga Eklezjastesa
***
Poznaj charakter przyjaciela, abyś go nie znienawidził. Quintus Horatius Flaccus
Niech w ten cudowny poranek wszystko Wam się układa i obyście mieli czas na realizację wszystkich swoich planów.
***
Ludzie uciekaliby od siebie, gdyby widzieli się zupełnie szczerze. Immanuel Kant
Jeśli ktoś nie cierpi, to czy oznacza to, że cieszy się najwyższym dobrem? Marek Tulliusz Cyceron
***
W słowniku miłości nie ma słowa "za dużo". Luciano De Crescenzo
Demokracja jest nadużyciem statystyki. Jorge Luis Borges
***
To słońce świeci ciepło dla Ciebie, wiatr rozkosznie pociera Twoje loki.
Z tobą nie miałbym ochoty szaleć...
***
Dobroć w kobiecie, a nie uwodzicielski wygląd, zdobędzie moją miłość. William Shakespeare
Nie powinno być dla nas żadnych ograniczeń. Richard Bach
***
Wszyscy podziwiamy Napoleonów. Aleksander Siergiejewicz Puszkin
Oszczędność jest ważnym źródłem dobrobytu. Marek Tulliusz Cyceron
***
Tylko miernoty są zawsze w mundurach. Somerset Maugham
Kto zarzuca sieć, sam zostanie w nią złapany; kto kopie dół, sam w niego wpadnie; kto ostrzy miecz, sam od miecza zginie.
***
Zdrada przyjaciół - jest bolesna i nieprzyjemna, ale pozwala lepiej zrozumieć ludzi.
Na polu ubogich jest dużo chleba, ale niektórzy giną z powodu nierządu. Księga Przysłów Salomona
***
Jeśli chcesz wiedzieć, ile lat ma kobieta, zapytaj jej teściową. Albo synowej. Edgar Howe
Krótkie cytaty dla liternictwa - Praca jest często ojcem przyjemności. Voltaire
Szczęścia nie można kupić, szczęściem można się urodzić!
Gdzie stosuje się napisy?
Różnorodność stylów i form liternictwa pozwala na jego zastosowanie w różnych, czasem nieoczekiwanych dziedzinach. Ten rodzaj sztuki jest szeroko stosowany w marketingu, a mianowicie przy tworzeniu logo, opakowań, etykiet, a jego głównym zadaniem jest przyciągnięcie uwagi konsumentów poprzez unikalny projekt.
Obecnie modne stało się umieszczanie na ubraniach i akcesoriach jaskrawych nadruków. Takie nadruki są atrakcyjne dla osób, które chcą się wyróżnić. Liternictwo jest stosowane w materiałach drukowanych; często ozdabia się nim pocztówki, okładki czasopism i notatniki.
Oryginalne napisy na ścianach stały się atrybutem miejsc publicznych i już na stałe wpisały się w aranżację wnętrz. Z kolei foto-budki z personalizowanym napisem na banerze mogą być wspaniałą ozdobą każdej imprezy.
Modne jest także oznaczanie stron w mediach społecznościowych za pomocą napisów. A ci, którzy są bardziej odważni, mogą ozdobić nim nie tylko swoją stronę na Instagramie, ale także ciało, wykonując ciekawy tatuaż w stylu liternictwa.
Jak widać, zastosowanie tego nowoczesnego rodzaju kreatywności nie ma praktycznie żadnych granic. Dokładniej mówiąc, te granice wyznaczają sami artyści, raz po raz tworząc niepowtarzalne obrazy, które aż proszą się, by zająć ich miejsce.
Przykłady napisów
Oto kilka przykładów liternictwa, które pomogą Ci zrozumieć różnice między różnymi trendami w sztuce liternictwa i wypracować swój własny, charakterystyczny styl.
Alexis Taïeb
Jessica Hische
Sam Bevington
Młode palanty
Studio Tanamachi
Sean McCabe - Seanwes
Ginger Monkey & Ged Palmer
Jason Carne
Mary Kate McDevitt
Claire Coullon
Przyjaciele typu
Jak nauczyć się liternictwa?
Czy jesteś zainspirowany i zdeterminowany, aby nauczyć się liternictwa? Następnie rozpocznij swoją kreatywną podróż, kupując zestaw papeterii.. Do rozpoczęcia pracy potrzebne będą:
- Ołówek z miękkim ołowiem. Nadaje się model 2B lub HB.
- Gumka, która delikatnie wymazuje ołówek, nie rozmazując go na papierze.
- Rozświetlacz z miękkim pędzelkiem.
- Papier do rysowania lub, jeszcze lepiej, szkicownik, aby nie zgubić szkiców.
- Kolorowe ołówki, długopisy, flamastry. Będą one potrzebne do ostatecznego wypełnienia rysunku kolorem.
Litery można rysować na dowolnej powierzchni i za pomocą różnych narzędzi, ale lepiej jest używać najprostszych narzędzi, ponieważ naukę czytania rozpoczyna się od studiowania czcionek, kształtów liter i technik rysowania.
Ilustratorom zaleca się ćwiczenie liternictwa w piśmie. Polecamy lekturę książki o liternictwie "Od litery do litery" autorstwa Tatiany Chuluskiny, ilustratorki i dyrektorki artystycznej. Znajdziesz w nim przydatne informacje dla początkujących literników, które możesz natychmiast zastosować w praktyce na stronach tej książki.
W liternictwie istnieje kilka klas czcionek, które należy najpierw opanować. Należą do nich:
- AntiquaTyp szeryfowy: typ szeryfowy, w którym pionowy skok jest grubszy niż poziomy.
- Kontrast .: charakteryzuje się dużą różnicą między grubością skoku głównego i skoku dodatkowego.
- Groteska: Przeciwieństwo antiqua, nie ma ząbków, wszystkie pociągnięcia mają idealną grubość.
- Skrypt: Ten krój pisma nazywany jest również pismem ręcznym i jest podobny do kaligrafii.
Same litery to system różnych elementów, których nazwy należy zapamiętać.
List może może składać się z:
- nakładanie się;
- światło wewnątrzliterowe;
- element końcowy;
- dolna krawędź spływu;
- dwustronny szeryf;
- spadek.
Ilustracja z książki "List do listu" doskonale pokazuje strukturę listu. Zapisz je, aby mieć je zawsze pod ręką:
Naukę liternictwa najlepiej rozpocząć od rysowania alfabetu, aby poznać kształty i cechy każdej litery. Napisz zdanie: "Eat some more of those soft French buns, and have some tea!". W tym wyrażeniu użyto wszystkich liter alfabetu.
Główną zasadą przedstawiania liter jest przechodzenie od ogółu do szczegółu. Zacznij od zaznaczenia wymiarów litery, zaznacz główne i łączące ją kreski, narysuj wewnętrzne i zewnętrzne owale, jeśli są, i uzupełnij schemat za pomocą szczegóły:
Nie staraj się pisać idealnie płasko; piękno liternictwa polega na tym, że nie wymaga ono poprawnych kształtów, a raczej jest dynamiczne i twórczo niedbałe [T. Chuluskina, 2018].
Jeśli masz trudności z samodzielną nauką, nie denerwuj się. W Internecie można znaleźć wiele przydatnych informacji i bezpłatnych samouczków wideo. Obejrzyj na przykład ten film i nie zapomnij przygotować swojego zestawu dla początkującego liternika, ponieważ liternictwo, zwłaszcza dla początkujących, wszystko sprowadza się do praktyki:
Można też wziąć udział w kursie w internetowej szkole liternictwa, wybierając odpowiedni dla siebie kierunek. Oto one kilka przydatnych linków:
- Szkoła liternictwa: pierwsza internetowa szkoła liternictwa w Rosji, stworzona przez Annę Rolską, praktykującą literniczkę z Portugalii. Można tu znaleźć wiele kursów i kursów mistrzowskich, które z pewnością przypadną Ci do gustu.
- Veronica Kalacheva School: Kolejna godna polecenia propozycja szkoleniowa od przedstawicieli rosyjskiego liternictwa. Na stronie znajdziesz kurs liternictwa prowadzony przez Tatyanę Chuluskinę, autorkę książki "Od listu do listu". Przy okazji istnieje możliwość wzięcia udziału w bezpłatnej lekcji wprowadzającej.
- Artysta online: Program akademicki w tej szkole opiera się na praktycznych narzędziach pochodzących z wiodących uczelni w kraju. Znajdziesz tu kursy w atrakcyjnej cenie, a także wiele przydatnych, bezpłatnych informacji.
Aby zostać dobrym liternikiem, trzeba mieć nie tylko chęci, ale także twórcze myślenie, wyczucie stylu i harmonii. Polecamy zapoznanie się z naszym programem online "TRIZ w praktyce", w którym będziesz mógł ocenić swoją kreatywność i nauczyć się podchodzić do problemów w niekonwencjonalny sposób, nawet w dziedzinie sztuki.
Jakie narzędzia są potrzebne
Wybór narzędzi i materiałów zależy w dużej mierze od tego, jakie są Twoje cele. Na przykład, jeśli zamierzasz malować litery na własny użytek (np. pocztówki dla przyjaciół), nie ma sensu wydawać pieniędzy na drogie, profesjonalne narzędzia. Jeśli jednak planujesz tworzyć wysokiej jakości projekty do celów komercyjnych, z pewnością powinieneś zainwestować w lepsze materiały.
Z drugiej strony, jeśli choć raz spróbujesz rysować ołówkami lub pędzlami dobrej jakości, od razu poczujesz różnicę. Praca z dobrymi materiałami jest o wiele przyjemniejsza i wygodniejsza, a rezultat jest od razu zauważalnie lepszy.
Praca autorska
Zestaw minimalny, którego potrzebujesz, aby zacząć rysować dla siebie:
- Miękki, prosty ołówek. Najlepsza jest 2B, ale jeśli lubisz wywierać nacisk, możesz ograniczyć się do HB lub B (pogrubione linie są trudniejsze do wymazania, ponieważ pozostawiają ślad na papierze).
- Gumka. Najlepiej miękką, aby dobrze usuwała ołówek i nie rozmazała go.
- Papier - do rysowania można wziąć zwykły papier biurowy lub kupić szkicownik.
- Kolorowe pisaki, ołówki lub długopisy. Do rysowania konturów i malowania potrzebne są ołówki lub długopisy.
Profesjonalny zestaw jest przydatny dla tych, którzy chcą stworzyć konkurencyjny projekt lub kreślić litery na wysokim poziomie. Obejmuje:
- Miękki ołówek. Ponownie, jeśli nie lubisz wywierać nacisku, to 2B, ale jeśli masz zamiar wywierać nacisk, to lepiej użyć twardszego.
- Gumka. Ważne jest, aby był on bardzo miękki i nie pozostawiał śladów. Wielu ilustratorów używa pędzla z gumką, który nie rysuje papieru, a powstałe w ten sposób prace wyglądają schludnie i reprezentacyjnie.
- Władcy. Potrzebny do śledzenia konturów. Wentylatorom grubych linii odpowiada kombinacja 0,8, 1,0 i 1,2, a cieńsze linie są oznaczone jako 0,2, 0,3 i 0,5. Nie ma uniwersalnych zaleceń dotyczących wkładek, dlatego należy wybrać taką, która będzie wygodna w użyciu.
- Pióro do szczotkowania z podwójną końcówką. Jest to narzędzie, które na jednym końcu ma marker, a na drugim pędzelek. Jeden z nich może być używany do obrysowywania lub zamalowywania liter, a drugi jest idealny dla osób, które chcą rozpocząć przygodę z brushletteringiem.
- Brushpen z jednym wkładem pędzelkowym. To narzędzie jest trudniejsze do nauczenia się niż poprzednie, trudniej jest kontrolować pisanie, wymaga większych umiejętności i dlatego nie jest odpowiednie dla początkujących. Jest on jednak niezbędny, jeśli chcesz tworzyć dziś fantazyjne litery o bardzo grubych i cienkich liniach.
- Dokument. Powinien mieć gramaturę co najmniej 80 g/m², czyli wystarczą zwykłe arkusze do drukarek biurowych.
Ta lista narzędzi nie jest uniwersalna. Każdy liternik z czasem uświadamia sobie, z czym mu się lepiej pracuje, i gromadzi własny zestaw ulubionych narzędzi. Najlepiej jednak skorzystać z tej listy, aby zacząć.
Wskazówki od profesjonalisty
Jessica Hish jest młodą ilustratorką i literniczką, a jej CV pełne jest dowodów współpracy ze znanymi firmami, takimi jak The New York Times, Starbucks, Nike i inne.
Jej książka "Pro Lettering" o technicznych subtelnościach liternictwa, pełna wskazówek krok po kroku i ilustracji, podbiła serca wielu artystów, ponieważ zawiera wiele przydatnych informacji zarówno dla tych, którzy są przyzwyczajeni do rysowania zwykłym ołówkiem, jak i dla tych, którzy pracują z grafiką wektorową.
Oto kilka wskazówek od Jessiki Hish dla tych, którzy pasjonują się liternictwem:
- Jeśli zdecydujesz się zostać liternikiem, naucz się doceniać małe rzeczy.
- Na pierwszym miejscu postaw treść. Zdecyduj, jaki jest cel Twojej pracy. Musi on być oparty na badaniach, nie można pominąć tego kroku.
- Liternictwo to rysowanie, a kaligrafia to pisanie, nie wszyscy o tym pamiętają. Projektowanie typograficzne to system oparty na kształcie liter. Narysowany krój pisma jest dziełem sztuki.
- Należy jak najrzadziej stosować kerning. W ten sposób chronisz się przed błędami innych osób, na wypadek gdyby ktoś, kto otworzył Twoją pracę na komputerze, miał nieprawidłowe ustawienia w programie Illustrator.
- Im więcej wiesz o kerningu i kombinacji liter, tym częściej będziesz się pojawiać w koszmarach klientów.
- Jeśli pracujesz z literami i dodajesz pociągnięcia, spraw, aby były one jaśniejsze niż same litery.
- Sitodrukiem można pokryć prawie wszystko i będzie to wyglądało dobrze. Druk wiele wybacza. Świetny papier i kolor sprawią, że najgorszy projektant stanie się profesjonalistą.
- Jeśli jesteś liternikiem w małej firmie, musisz być elastyczny jako specjalista. Jeśli jesteś freelancerem, musisz mieć określoną specjalizację, aby ludzie wiedzieli, po co do Ciebie przychodzą.
- Jeśli chcesz dokładnie pokazać, na czym polega problem z logo, przygotuj opcje przed i po, tak aby nawet osoba niewidząca mogła dostrzec różnicę.
- Nie zawsze trzeba obwiniać klienta. Jeśli coś pójdzie nie tak, być może zadajesz im niewłaściwe pytania.
- Każdy podjęty krok powinien być szczegółowo opisany klientowi na piśmie. Powinien zrozumieć, co zrobiłeś i dlaczego.
- Bardzo kontrastowe cienkie i grube linie nie sprawdzają się [T. Banks, 2015].
Zobacz prace Jessiki Hish i zainspiruj się do stworzenia własnych dzieł tutaj.
Niuanse stosowania liternictwa w projektowaniu stron internetowych
Jeśli projektant chce wykorzystać liternictwo przy projektowaniu strony internetowej, nieuchronnie napotka wyzwania.
Pierwszym z nich jest zdolność do adaptacji. Aby układ był poprawnie wyświetlany na innych urządzeniach (telefony komórkowe, tablety itp.), Należy opracować projekt dla różnych rozdzielczości ekranu. W przypadku napisów nie jest łatwo zmienić ich charakterystykę: trzeba zmienić skalę bez utraty jakości i czytelności napisu. Dlatego przy opracowywaniu wielu układów należy wziąć pod uwagę te niuanse. Strona internetowa "Dziewczyna i byk" uwzględnia ten niuans:
Kolejną trudnością jest wybór technicznego sposobu wdrożenia. Napisy można dodać do projektu witryny na kilka sposobów:
- jako obraz bitmapowy;
- w formacie SVG;
- Jako czcionka internetowa.
Każda metoda ma swoje wady i zalety. Na przykład obrazy bitmapowe są łatwe do wdrożenia, ale tracą jakość przy skalowaniu i nie są odczytywane przez wyszukiwarki. SVG to grafika wektorowa. Więcej informacji na temat tego formatu można znaleźć tutaj. Jeśli chodzi o czcionki internetowe, są one tworzone oddzielnie i trudno je wdrożyć. Takie podejście pozwoli jednak projektantom na stworzenie własnej czcionki na podstawie liternictwa, a następnie wykorzystanie jej na innych stronach projektu.
Podsumowując
Liternictwo jest przejawem fantazji, wolnością dla twórczych aktywistów, sposobem wyrażania emocji, wynikiem wszechstronnego myślenia artysty, zwycięstwem nad przestarzałymi konwencjami dotyczącymi wyglądu szyldu sklepowego czy okładki czasopisma.
Ten rodzaj sztuki może stać się nie tylko fascynującym sposobem spędzania wolnego czasu, ale także dochodowym biznesem. Obecnie bardzo modne jest stosowanie napisów w różnych dziedzinach, ponieważ jest to świetny sposób na zwrócenie uwagi na produkt lub placówkę.
A jeśli nie masz jeszcze inspiracji do pociągnięcia ołówkiem po białym papierze, zajrzyj na stronę popularnych literników, takich jak Lisa Quinne, Jimbo Bernaus, lub na konto ogólne, gdzie zgromadzone są najlepsze prace rosyjskich twórców sztuki współczesnej.
Jeśli uwielbiasz rysować lub chcesz się tego nauczyć, nie odmawiaj sobie przyjemności zanurzenia się w kreatywnym świecie liternictwa. Życzymy Wam inspiracji, pomysłów i miłej zabawy w tej fascynującej branży!
Powodzenia!
Możesz również przeczytać:
- Storytelling
- Wskazówki dotyczące lepszego pisania tekstów niefabularnych
- Praktyki pisarskie: jak pisać, aby ułatwić sobie życie
- Kapsuła czasu dla siebie
- Kaligrafia: sztuka w każdej literze
- Ćwiczenia, które rozbudzą Twoją kreatywność
- Storytelling jako narzędzie sukcesu
- 8 powodów, dla których warto ćwiczyć kreatywne pisanie
- 20 ciekawostek o języku rosyjskim
- Liternictwo: Sztuka w literach
- Jak poprawić swoje umiejętności pisania
Słowa kluczowe:1LLL
Jak zarabiać na liternictwie
O sukcesie liternictwa decydują korzyści komercyjne, jakie ono przynosi. Choć może się to wydawać dziwne, piękno wcale nie jest niezbędne do osiągnięcia sukcesu w sprzedaży. Praca musi być poszukiwana, a żeby tak się stało, trzeba przede wszystkim tworzyć modne rzeczy.
Główne zasady udanego liternictwa to:
- zwięzłość kompozycji;
- minimalizm;
- Podążanie za trendami.
Dwie pierwsze rozwijają się wraz z doświadczeniem, natomiast druga jest wynikiem uważnego studiowania rynku, prac popularnych literników, a także analizy sprzedawanych i poszukiwanych kompozycji.
Dla osiągnięcia sukcesu w sprzedaży bardzo ważna jest znajomość przynajmniej niektórych zasad funkcjonowania tego rynku. Wielu literników osiągnęło sukces tylko dlatego, że ich pierwszym zawodem była ekonomia, reklama lub sprzedaż. Wykorzystując swoją wiedzę, zdołali wyrobić sobie dobrą markę i przyciągnąć klientów.
Dzieła autora
Swoje prace można sprzedawać na dwa zasadniczo różne sposoby:
- poprzez sieci społecznościowe lub własną stronę internetową;
- Microstocks - platformy, na których każdy może zamieścić swoją pracę twórczą na sprzedaż.
Każdy z nich ma zalety i wady. Rozważ je szczegółowo.
Jak sprzedawać prace za pośrednictwem sieci społecznościowych lub własnej strony internetowej
Ta opcja wymaga aktywnej promocji.
- Określ swoją grupę docelową. W tym celu należy wyznaczyć obszar, w którym będzie się tworzyć: np. tworzyć napisy na koszulki i kartki okolicznościowe lub pracować nad logo marki.
- Stwórz unikalną propozycję sprzedaży - coś, co wyróżni Cię na tle konkurencji.
- Pracuj nad swoim wizerunkiem. Współpracuj z innymi blogerami, bierz udział w imprezach tematycznych lub prowadź warsztaty.
- Stwórz portfolio i regularnie je uzupełniaj. Potencjalni klienci muszą wiedzieć, co potrafisz zrobić.
Zalety
- Pracujesz bezpośrednio z klientami, co jest wygodne: nie musisz przewidywać pragnień abstrakcyjnego potencjalnego klienta; klient powie Ci dokładnie, czego chce.
- Odpowiednio skonfigurowana reklama w mediach społecznościowych może przynieść Ci szeroki rozgłos, zwłaszcza jeśli umieścisz ją na popularnych blogach i właściwie określisz grupę docelową.
Wady
- Promowanie bloga w sieciach społecznościowych wymaga aktywnego udziału i inwestycji materialnych, nie jest to dochód pasywny.
- Sukces prawie zawsze zależy od zewnętrznej atrakcyjności bloga, Twojej aktywności i reklamy - bez tego nie uda Ci się przyciągnąć klienta.
Jak sprzedawać za pośrednictwem mikrostocków
Mikrostocki są uniwersalną bazą do sprzedawania swojej twórczości, ponieważ reprezentują zarówno uznanych artystów, jak i początkujących literników. Platformy te nie stawiają wysokich wymagań co do poziomu wykonania, więc nawet początkujący mogą z powodzeniem zarabiać na swoich utworach.
- Zarejestruj się na jednej lub kilku platformach (Shutterstock, Adobe Stock, Depositphotos itp.), zapoznaj się z zasadami umieszczania zdjęć (rozdzielczość, jakość, wymagania dotyczące profilu).
- Prześlij swoją pracę i czekaj na nabywców.
Zalety
- Jest to stosunkowo pasywny dochód: każdą pracę można sprzedać tyle razy, ile osób chce ją kupić, więc teoretycznie nie ma limitu dochodów z tego tytułu.
- Microstocks nie wymagają stałej obecności, reklamy itp.
- Ten rodzaj działalności nie wymaga żadnych istotnych inwestycji.
Wady
- Początkowo zyski rosną bardzo powoli.
- Na rynku microstocków panuje duża konkurencja, dlatego należy stale się doskonalić i śledzić trendy.
- Praca ta wymaga elastycznego harmonogramu, co oznacza, że trzeba być dobrze zorganizowanym. Trzeba regularnie uzupełniać swoje portfolio, poznawać nowe trendy i wypracowywać własny styl, który przyciągnie klientów.
Idealnym rozwiązaniem jest łączenie obu metod monetyzacji: ich zalety i wady równoważą się wzajemnie i pozwalają na osiągnięcie stabilnej, regularnej sprzedaży. Jeśli skoncentrujesz się na jednej z nich, nie wykorzystasz możliwości, jakie oferuje druga opcja.
W każdym przypadku należy być przygotowanym na to, że wynik nie będzie natychmiastowy. Być może w pierwszych miesiącach zyski z microstocków będą minimalne, a portale społecznościowe będą wymagały inwestycji w promocję. Bądź cierpliwy. Gdy już zaczniesz działać, przekonasz się, jak dochodowy jest to biznes.
Kilka wskazówek dla początkujących
Kluczem do każdego twórczego przedsięwzięcia jest odpowiedni sposób myślenia i dobre materiały, które pozwolą stworzyć dzieło sztuki. Oczywiście, jeśli jesteś początkującym liternikiem, możesz użyć ołówka i gumki, ale radzimy używać narzędzi dobrej jakości. Uwierz mi, różnica będzie zauważalna, a Ty będziesz czerpać jeszcze więcej przyjemności z tego procesu.
Czego potrzebujesz, aby zacząć:
- miękki ołówek 2B lub HB, jeśli jesteś przyzwyczajony do naciskania na niego;
- flamastry, kolorowe ołówki i długopisy;
- miękka gumka, która dobrze wymazuje ołówek;
- rysunek lub papier rysunkowy.
Jak widać, lista nie jest długa, a niektóre z nich prawdopodobnie już posiadasz. Jeśli trafisz w gust i chcesz to zrobić profesjonalnie, na liście artykułów piśmienniczych znajdą się takie narzędzia, jak linijka do odrysowywania konturów i brushpen - marker z końcówką w formie pędzelka lub z dwiema końcówkami (pędzelek i marker). Każdy rzemieślnik tworzy swój własny, indywidualny zestaw narzędzi twórczych, w zależności od kierunku i stylu, jaki wybierze.
Teraz, gdy już wybrałeś narzędzia, musisz tylko wiedzieć, od czego zacząć. Oto kilka wskazówek:
- Można obejrzeć kilka filmów instruktażowych, których w Internecie jest teraz mnóstwo. Weźmy pod uwagę na przykład ten film instruktażowy:
Kluczem do sukcesu jest praktyka, więc nie krępuj się podążać za autorem.
- Znajdź inspirację w gotowych napisach, obejrzyj je dokładnie i spróbuj odtworzyć. Dzięki temu nabierzesz wprawy i wyrobisz sobie gust. Wystarczy spojrzeć na prace znanych literników Stefana Koontza i Lauren Hom.
- Ćwicz na flipcharcie, ale nie za pomocą słynnego pisma kursywnego, które znasz ze szkoły. Można je znaleźć w Internecie.
- Rób to codziennie i pamiętaj, że lepiej jest rysować codziennie przez 15-20 minut niż raz w tygodniu przez 1-2 godziny.
- Jeśli lubisz tego rodzaju twórczość, zapisz się na kursy online. Poznasz wiele ciekawych technik i otrzymasz cenne wskazówki z zewnątrz.
Liternictwo to dziedzina, która nie wymaga ukończenia studiów artystycznych; wystarczą minimalne umiejętności i zamiłowanie do tworzenia. Oczywiście, jeśli masz dobre wyczucie stylu i wyobraźnię oraz wiesz, jak łączyć kolory, szybciej osiągniesz sukces w liternictwie.
A żeby rozwinąć swoje kreatywne myślenie, radzimy skorzystać z naszego programu online "TRIZ w praktyce", gdzie w ciągu kilku tygodni dowiesz się, jak stosować różne algorytmy do rozwiązywania niestandardowych problemów w różnych dziedzinach życia, w tym w sztuce.
