カラスは、タトゥーデザインの題材として人気のある厳しい鳥です。このタトゥーの最も一般的なバージョンは黒と白です。多くの場合、鳥は翼を広げて飛んでいる姿で描かれる。このタトゥーの一般的なバリエーションは、白と黒です。
また、枝に腰掛けたカラスが横顔で見る人を見据えている絵もよく描かれている。この鳥は、他の同種の鳥と一緒に描かれることはほとんどなく、ほとんどの場合、構図の中心的な存在となります。これは、孤独なカラスの生活の特殊性と関係がある。
そんな不思議な鳥を、顔面やクローズアップで、皮膚に刺青することもできるのです。しかし、この場合、タトゥーのスケッチに背景の要素を補うことが多い。胴体に羽のないカラスの頭だけが、意味や雰囲気に合った他のオブジェクトと合体するようなイメージも可能です。
レイヴンのタトゥーをスタイルと色に分ける
カラスのタトゥーの典型的な色は黒で、暗い画像では青い斑点ができることがあります。また、赤は鳥の隣にある付加的な要素を表す色として人気があります。
タトゥーに色が付いている場合、その数は少ない傾向にあります。明るい背景(赤い夕日や青い夜など)は、タトゥーをより印象的にすることができます。このようなイメージを皮膚に持つ持ち主の中には、鳥の羽のような数色の羽根を加える人もいます。
スケッチのスタイルに目を向けると、カラスはリアリズムとミニマリズムが一般的なスタイルです。リアルな画像は、細部まで鳥の姿と一致し、写真と似ていること。一方、ミニマリズムやグラフィックは、図形の基本的な輪郭だけを伝えようとするものです。
現代のタトゥーデザインは、これらのスタイルを組み合わせることができます。例えば、リアルなカラスの頭部を幾何学的な形状で補完することができます。面白くて印象的なイメージが特徴のスタイル、スラッシュ・ポルカ。赤と黒の組み合わせに、文字だけでなく、意図的に滲みやストローク、ドットを加えています。
抽象化されたカラス
現実と非公式な物体の視覚的描写方法の混合から、抽象的にカラスのイメージを形成しています。絵は遠くから見ることが多く、刺青の全体が見えて、鳥の翼や尾がどこにあるのかが判断できます。滲んだようなストロークやアウトラインのような鮮明な線がよく使われる。
カラスが描かれた抽象画は、ほとんどが黒で描かれています。
水彩画のカラス
水彩画のカラスは、どんな状況でも黒いままです。鳥を囲む背景色のみ、タトゥーの持ち主の好みに応じて変更されます。色は鮮やかではなく、他の水彩画のタトゥーに見られるような、ある色から別の色へ流れるような性質はありません。
水彩画のスポットの中で多くの人に好まれる色は青です。
ブラックワーク・レイヴン
黒いカラスも、ブラックワーク風に肌に貼れば前足のカードになります。その方法はいくつかあります。1つ目は、鳥を清潔な肌に塗ることです。この場合、自然なスキップストライプや断片が輪郭線として機能し、視覚的に画像を形成する機会があります。2つ目は、古いタトゥーに重ねることです。そのために、古いものの部分にカラスのシルエットを、輪郭に沿って黒く密に塗るという方法がとられています。鳥の内側は、白の絵の具で細部を形作り、数回に分けて適所で徐々に強度を増していく。
ジオメトリック・レイヴン
幾何学には、カラスの描き方が3つある。幾何学図形から鳥のイメージを形成すること、くちばしのカーブが特徴的な自然の造形はこれに非常に資する、あるいは羽のある鳥を部分的に変形し、他の部分はグラフィックやリアリズムに残すことです。
また、背景を幾何学図形で装飾する方法もあります。これは、カラスの背後に三角形や細い線のひし形を描くことで実現しています。
また、タトゥーの形をある程度限定することも、人気のあるオプションです。ひし形、円形、長方形、逆三角形などの幾何学的な図形の中に、任意のスタイルの鳥が配置されています。
レイヴン イン グラフィックススタイル
カラスのグラフィックは、強烈なブラックカラーに休息を与えてくれます。紙に鉛筆で描かれたドローイングらしく、鳥はスレートで肌に描いたようなグレーの濃淡で描かれている。グラフィックスの「レイヴン」のタトゥーには陰影がありますが、リアルなボリュームは出ません。画像はフラットで、パターン全体に緻密なディテールが施されています。
線画調のカラス
ラインワークでは、カラスは私たちにはあまりなじみのない形で表現されています。無色透明ですが、想像力が勝手にモザイクの欠けたピースを完成させてくれます。このスタイルは、鳥を輪郭線で描き、体のあらゆるカーブをその線でマークするものである。
作品のバージョンによっては、陰影が見られることがあります。それらは取るに足らないものであり、透明なものと表現してもいいでしょう。背景がない代わりに、花などの副次的な要素で装飾するスタイルです。
ネオトラディショナルスタイル・レイヴン
ネオトラディショナル・レイブンは、ラジカルな黒い羽の他に、さらに陰影がある。深い紫色や青色のキャストは、鳥に独自の魅力を加えています。キャスト以外の羽毛にも濃淡の斑点がある。その構成は、単一のオブジェクトで構成されることはほとんどなく、花や宝石、あるいは重要なオブジェクトで飾られることが多く、黒いカラスと組み合わせることで独自の意味が付加されるのです。
オールドスクール・レイヴン
伝統的なカラス色は、白と黒のコントラストを基調としています。この場合、論理的には影があるはずの場所-黒、そこに光が落ちる場所-白となります。タトゥーにはグラデーションがなく、すべての線は滑らかな遷移を伴わず、明瞭である。鳥のくちばしと前足は、黄色で描かれているバージョンと、グレーで描かれているバージョンがあります。
リアルなレイヴン
特に、カラスが枝に座って遠くを見ているような、モノクロームの暗い色調を基調としたフォトリアルな画像が人気です。この位置だと、鳥をリアルに表現しやすいのです。黒い丸い目に特有の白いまぶしさが、カラスの目を潤ませ、それ故に生きている。
スケッチ風レイヴン
Ravenのタトゥーのスケッチスタイルは、Abstractionと混同されそうなラフスケッチとして現れています。特徴的なのは、スケッチとの関連性です。羽や外観を明確にトレースしているわけではありません。鳥の体の位置、翼の幅、尾の動き、頭の回転を定義することに重点を置いています。それ以外はすべて、細部を表す素早いストロークです。このスタイルの標準的なパレットは、黒とグレーです。
スチームパンクスタイルのレイヴン
スチームパンクにおける黒い鳥のイメージは、「スカベンジャー」として肩にカラスを乗せることが多いペストドクターを連想させたり、革の帽子、くちばしのようなマスク、羽衣のように黒いという独特の服装から、その頭をドクター本人と抽象化することが一般的である。
スラッシュ・ポルカのスタイルでレイヴン。
黒いカラスは、オオカミ、黒いバラ、スカルと並んで、スラッシュポルカスタイルの最も顕著な決まり切ったタトゥーの一つです。迫りくる死を陰鬱に描き、この世の生を深く哲学的に考察するのに最適なオブジェです。鳥のイメージは、赤と黒のコントラストを基調としたスタイル固有の装飾で飾られています。
よりドラマチックな演出のために、碑文や人間(オプション)の頭蓋骨など、上記のアイテムと組み合わせています。
リアルなトラッシュポルカ:ウェアラブルアートかゴミか?
美術のファンなら、刺青を美術と呼ばれたら激怒するでしょうね。少女の足首の蝶や元船乗りの前腕の錨は、レンブラントの肖像画やモネの風景画と比較できるのだろうか。しかし、身体に描かれた模様こそが、現代アートの究極の表現であると心から信じている人たちがいる。というスタイルのタトゥーを見ると、反論の余地はないでしょう。 リアリズム・スラッシュ・ポルカ. 複雑な模様、独創的なデザイン、目を引く色使い......すべてのアーティストが、もう一度同じことをするわけではありません。
リアルなトラッシュポルカは、数十年前に誕生したタトゥーのスタイルです。アフリカやインドの戦士のトライバルデザインや、刑務所や軍隊のタトゥーのように、Trash Polkaは社会へのメッセージでもあるのです。タトゥーの持ち主は、単調さ、無味乾燥、保守主義に挑戦し、自分の哲学を皆に伝えようとしています。Trashはガラクタやゴミと訳され、Realisticは現実を模倣すること。そして、このトレンドにはルールも境界線も慣習もないということです。でも、エパトラや不条理もあるんですよ。規格外のセリフ、オリジナルのパレット、論理破綻のプロットなど、覚悟しておいてください。
リアリスティック・トラッシュ・ポルカ」の生みの親は、1970年代初頭にボディアートの世界に飛び込んだドイツのグラフィックデザイナー、ヴォルコ・マーシュケである。若いアーティストがタトゥーに興味を持ったのは、自宅近くのNATO基地の軍隊からだったそうです。こうして、創作の迷走、失敗、達成の長い道のりが始まった。1998年、メルシュキは同じ方向を向いて「呼吸」する相手、シモーヌ・パフに出会った。パートナーであり、同じ志を持つ者であり、未来の妻であった。
クリエイティブなご夫婦は、自分たちのことを探していたのです。新聞や雑誌の切り抜き、興味深い写真や碑文などを探し求めた。素材選びの条件は、主に白黒で、そこにボディに転写する際に鮮やかな赤を加えることだった。珍しくて、おしゃれで、贅沢なものでした。ヴォルコとシモーヌの作品は、ボヘミアンの間でセンセーションを巻き起こし、その後、文明世界の他の国々にも広まっていったのです。
リアリスティック・トラッシュ・ポルカのどこが珍しいのですか?幾何学的、図形的な要素を基調とした作風で、被写体は驚くほど、恐ろしいほど、嫌になるほどリアルです。ドローイングは黒インクで描かれ、赤を中心とした表情豊かな色で補完されています。
何が描かれているのか?スラッシュ・ポルカでは、死というテーマが積極的に使われているので、頭蓋骨、骸骨、十字架、模造傷、内臓などがほとんどテーマの中心になっています。タイポグラフィ、モノクロの風景画、動物画などが2位につけています。しかし、タトゥーの持ち主の未来によって、環境の「主人公」はどうなるのでしょう。例えば、厳密な頭蓋骨には繊細な花が飾られ、少女の可愛らしい顔には歪んだ空の眼窩と恐怖のにやにや顔が描かれるかもしれない。
リアルなトラッシュポルカは、背中、胸、腕、脚に似合う。一言で言えば、「どこでも」です。しかもサイズ違いで。マスターを信頼し、完全な裁量権を与えればいいと言われています。
他の要素とのコンポジション
人気の組み合わせは、カラスとドクロ。その場合、鳥は頭蓋骨の上に乗っているか、頭蓋骨と一体化しているかの2つの構図が考えられる。
カラスと違って、カラスは捕食者である。不幸なことに、この鳥は腐肉を食べるという評判があった。そのため、十字架と一緒に鴉の厳しい姿が描かれることもある。時計の文字盤や砂時計のイメージも、これらのタトゥーデザインの構成に完璧にフィットしています。
花を持ったカラスをよりロマンチックに描いています。鳥といえば真っ赤なバラを連想することが多く、女の子との相性も良い。カラスは、森の背景、木の枝、鍵、羽、満月を描くことができます。
目をモチーフにしたスケッチは、オリジナルに見えます。このエレメントは、画像の中に単独で配置することも、3番目として鳥の頭の上に配置することもできます。カラスと組み合わせる動物で最も多いのはオオカミです。
北欧のルーン文字は、しばしばこのような鳥を使ったタトゥーデザインの一部になります。これは、北欧の文化においてカラスが果たす役割が大きいからです。北欧神話では、パンテオンの主神オーディンを従えている。
スラッシュ・ポルカドットのタトゥーを入れる価値はあるのか?
タトゥーがお客様に合っているかどうかは、私にはわかりません。世論とは無関係に、個人の趣味嗜好の問題なのです。私の意見としては、スラッシュ・ポルカは大胆な性格の人にこそ似合う魅力的なスタイルだと思います。このトレンドは近い将来、一般に普及すると思われます。
この素晴らしいスタイルの特徴について、もっとたくさんお話させていただきますので、ぜひカウンセリングにお越しください。私は、すでにクライアントの肌に具現化した独自のタトゥーデザインを誇っています。ポートフォリオには、貼ったばかりの状態や、すでに治った状態の写真もあります。
タトゥーの新しい題材のスケッチに取り組んでいます。あなたのアイデアも、すぐに実行に移せます
人気のある場所
タトゥーのデザインは、イメージを配置する場所によって全く異なります。例えば、枝にとまったカラスの縦長のタトゥーは、手によく似合います。胸元には翼を広げた鳥がぴったりと収まっています。
胴体下部や腹部にカラスを貼ることはほとんどありません。首、足首、腰など、鳥の居場所を選ぶことはほとんどない。また、大きなカラスを前腕、特に手首に近いところに置くのはお勧めできません。
肩、肩甲骨、背中、胸などの部位が適しています。このようなデザインは、主に胸部に施される。太ももに塗るのは、女の子によく似合う。
スケッチを作成する前に、場所だけでなく、将来のタトゥーの大きさについても考えておく必要があります。小さな画像は肩甲骨に、大きな画像は背中や胸にぴったりとフィットします。肋骨のある部位にカラスを置くのがポピュラーです。