Történelem
Definícióként a "steampunk" szó az irodalomból származik: az angol Kevin Jeter alkotta meg 1979-ben a "Night of the Morlocks" című könyvéhez, egyszerűen a "steam" - gőz és a "punk" - lázadás kombinálásával.
A szó tartósnak bizonyult, és hamarosan egy olyan alternatív világot jelölt, ahol az emberiség nem az elektromosságot és az olajkitermelést fejlesztette ki, hanem a gőzgépeket és a gépeket tökéletesítette.
A Jules Verne, Herbert Wells, Mark Twain (19. század) és Harry Harrison (20. század) könyveiben gyermekkorunk óta kedvelt világok közül sok visszamenőleg is a steampunk fogalma alá tartozik. Fantasztikusan bizarr gépeket mutatnak be: atommozdonyokat, tengeralattjárókat, fürdőhajókat, szénnel hajtott, összecsukható szárnyú repülő hajókat.
A steampunk irányzat a képregényekben, a zenében, a videojátékokban és a filmekben is megmaradt. Emlékszel Bekmambetov 2009-es "A kilencedik" című filmjére, vagy nemrég a 2021-es "A ragadozó városok krónikái" című filmre?
Az eredettörténet
A stílus elsősorban a sci-fi íróknak, a híres Herbert Wellsnek és Jules Verne-nek köszönheti kialakulását.
Ötleteiket olyan huszadik századi írók vették át, mint Bruce Sterling és William Gibson, aki megírta a The Difference Machine című regényt, amelynek fő gondolata az elektromosságot és az internetet megkerülő civilizáció fejlődése a viktoriánus korszak gőzalapú mechanizmusainak modernizálásával.
A cselekmény nagyon népszerűvé vált, aminek eredményeként a fogaskerekek és csavarok, szelepek és egyéb mechanikus alkatrészek stílusa a kultúrában egy érdekes, ókori jelleget mutató stílusban jelent meg.
A steampunk különösen népszerűvé vált a nagy japán animátor, Hayao Miyazaki néhány rajzfilmjének megjelenése után.
A steampunk beszivárgott a filmművészetbe, az animációba, a festészetbe és a szobrászatba - 2007-ben Nantes szigetén egy egész kiállítás nyílt steampunk robotokból. Nem meglepő, hogy a stílus hamarosan a tetoválás művészetében is tükröződött.
Esztétika
Az 1990-es évek végén a steampunk kreatív mozgalomként és életmódként jelent meg. Kritizálja a lélektelen technológiát és az eldobható műanyag olcsó cuccokat. A műfaj követői a steampunk esztétikát a mindennapi ruházatban, dekorációban és háztartási cikkekben használják.
2013-ban az IBM több százezer blog, online média és közösségi hálózat elemzése alapján azt jósolta, hogy a steampunk a kiskereskedelem egyik fő trendje lesz. Akárhogy is, a trend most is aktuális, ha steampunk tetováláson gondolkodsz.
Steam punk tetoválások: honnan jöttek és hogyan néznek ki?
A "steam punk" kifejezés két amerikai írónak, Kevin Jeter-nek és James Blaylocknak köszönhetően a huszadik században keletkezett, a "cyber punk" paródiájaként. Mindkét kifejezés a társadalom és általában az egyén fejlődésének alternatív módját jelentette, és az élet minden megnyilvánulását gépesíteni kívánta. Így született egy fétis a gépesített testek ábrázolására, és nem csak: az emberek elkezdtek ékszereket készíteni mechanizmussal kifelé, valamint a testet fogaskerekes tetoválásokkal díszítették.
Stim punk láb tetoválás
Az ebben a stílusban készült tetoválások a tizenkilencedik század minden romantikáját mutatják a gyors ütemű haladással és céltudatossággal. A gőzpunk tetoválások gyakran kombinálják a klasszikus elemeket a modern mechanikával, mint például a toll és a pergamen, a hat toll, a szeszélyes mechanizmus a töltőtoll hátulján és még sok más. A steam punknak azonban semmi köze a tudományhoz: a képeken látható mechanizmusok leggyakrabban fantasztikusak: a viktoriánus Anglia bizarr mechanizmusokból, gőzcsövekből és leleményes feltalálókból álló szörnyetegek alkotásaival.
Attribútumok
A ruházat elemei a viktoriánus korszak (XIX. század) angol divattervezőitől kölcsönzött elemek.
Nők: Mary Poppins stílusú hosszú ruhák, fűzők, fátyolos kalapok, puffos szoknyák krinolinokkal.
Férfiak: szándékosan úri öltönyök, szmoking hosszú falsettel, csizma fölött lábszárvédő.
Munkásruházat: kormos overall, bőrmaszk, sisak, gázálarc.
Kiegészítők: gugliszemüveg (vastag kerek keretek), hagymaláncos zsebórák, botok, kesztyűk, kalapok - hengeres és csavarkalapok, dohányzó pipák.
A modernitás tárgyai viszont úgy vannak megtervezve, hogy "vintage"-nak tűnjenek, mintha inkább mechanikusak lennének, mint elektronikusak.
Hogyan kell a tetoválást steampunk módon stílusosan elkészíteni?
A minta cselekménye nem korlátozódik egy adott stílus határaira. Adja hozzá a tetoválás témájához a steampunk jellegzetességeit, és látványos eredményt kap:
- A gőzgép elvén működő szerkezetek: gőzgépek, gőzmozdonyok, gőzmozdonyok, léghajók, lovas kocsik, szárnyas repülőgépek.
- Apró alkatrészek sokasága: fogazott fogaskerekek, csavarok és szegecsek, karok, különböző átmérőjű csövek sűrű szövevénye, számlapok.
- A felhasznált anyagok: fém, bőr, természetes anyagok, ritkán fa. Nincs műanyag!
- Hiteles protézisekA szereplők végtagjait gyakran gőzgépek alkatrészeivel helyettesítik.
- Megjelenés: 19. századi ruházat és kiegészítők (lásd fent).
- A viktoriánus korszak technológiája: Telefon, távíró, írógépek, a legelső izzólámpák és a korai órásmesterek optikája.
- Az első robotok: Fém, cserepes és rendezetlen, ahogyan a korai sci-fi írók leírták.
Steampunk vázlatok
- A vázlatok lehetnek monokróm vagy színes rajzok. Ritkán fekete-fehér, mert ez egy menő kombináció. A steampunk meleg, ezért a réz, a bronz és a sárgaréz meleg fémárnyalatai dominálnak.
- A stílust a tiszta vonalak, a természetes arányok, az árnyékok lágy árnyalata és a világos fénypontok jellemzik.
- A rajzok durvának és brutálisnak tűnnek, de van bennük esztétikum.
- A kezdeti vázlatok az ókori rajzokra emlékeztetnek, amelyek a kidolgozás során a realizmus különböző fokozatait veszik fel.
- Nyugodtan keverheted és kombinálhatod, amikor a dizájnodon dolgozol: minél eredetibb az elemek kombinációja, annál nagyobb figyelmet kap az új tetoválásod a környezetedtől.
Jellemzők
A stílus összhangban van Viktória királynő angol kultúrájával - a képeken szereplő szereplők kesztyűt és hengereket, krinolinokat és turnékat, botokat és trombitákat viselnek. A technikai segédeszközöket is időszerűséggel ábrázolják: gőzzel hajtott kocsikat és mechanikusan működő repülő járműveket. A képek komorak, sőt bizonyos értelemben gótikusak: a tájak borúsak, unalmasak és élénk színeket nélkülöznek.
A mechanizmusok a stílus központi elemei, és áthatják az egész képet. A csavar- és fogaskerék-alapú protézisek ábrázolása különleges helyet foglal el.
A steampunk egy nagyon szép stílus, amely erős és tapasztalt kézművest igényel, aki képes átadni a viktoriánus korszak titokzatos és komor hangulatát. Egy kezdő nehezen tudja kezelni az árnyékolást és a kép természetes színének átadását. Fontosak a tiszta vonalak és a tökéletes arányok.
Nagyméretű tetoválások
Az egész kart vagy hátat beborító steampunk tetoválások általában biomechanikus motívumokkal vannak megtervezve: mintha mechanikus alkatrészek, tárcsák, csövek, fogaskerekek lennének a bőr alatt. Ez gyakran a bőr hiányának vagy szándékosan durva vágásoknak és szakadásoknak az utánzása.
Ha egy tetoválószalonban egy tapasztalt mester kidolgozza az anatómiát, a "viktoriánus kiborg" realizmusa az egekbe szökik: kívülről úgy néz ki, mintha az embernek valóban egy vintage protézis lenne a testrésze helyett. Még egy mozdulatlan fotón is lenyűgözően néz ki.
Népszerű testhelyzetek
Ennek a stílusnak nincsenek elvi helyszínei, mivel a biomechanikus minta önmagában mindenhol jól mutat.
A steampunk sajátossága - a kép mérete nem befolyásolja a rajz minőségét, amely sikeresen nézhet ki, mint egy kis kulcs egy vékony lány csuklóján, és mint egy hatalmas mechanizmus, amely egy nagy ember egész hátát borítja.
Ha a művész jól ért az anatómiához és meg tudja rajzolni a figurák térfogatát, akkor egy profin elkészített ujj különösen természetesnek fog tűnni statikusan és mozgásban is.
Természetesen egy nagyméretű kép gondosan megrajzolt árnyékokkal, fény-árnyék kontrasztokkal, vonalakkal és bőrrel fényűző és szokatlan lesz.
Azonban az apró, finom elemek, mint például néhány beültetett részlet vagy egy apró óra, szintén titokzatosságot és ízlést adhatnak.
Egy mester munkája
A steampunk egy látványos stílus: a fantázia annyira meggyőző, hogy realizmusnak is nevezhető. A kézművesnek képesnek kell lennie a hangulat közvetítésére, és értenie kell a biomechanikához.
Külön kihívást jelent az anyagok textúrájának hitelessége: a polírozott fém olajos fénye, a rozsda vagy a szándékos koszosság. Csak egy jó mesterember képes megbirkózni egy ilyen összetett feladattal.
A megfelelő árnyalatok, arányok és természetesség magasan képzett tetoválóművészt kíván. A kezdők elronthatják a munkát, ezért ne kísérletezzen magával, hanem keressen tapasztalt tetoválóművészt.
