Le lettrage : la liberté d'expression de l'artiste

"L'art est toujours moderne". Il est impossible de ne pas être d'accord avec cette déclaration de Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky, le grand écrivain russe. Avez-vous remarqué combien de nouveaux domaines d'activité artistique sont apparus au cours de la dernière décennie ? L'un d'eux, littéralement, a fait parler l'art. Et non, il ne s'agit pas de l'idée abstraite qu'une image voit chez son admirateur, mais des mots. Il s'avère que vous pouvez non seulement les écrire, mais aussi les peindre, les transformant en compositions vivantes qui ne demandent qu'à prendre place sur les murs des établissements populaires, décorer votre fil d'actualité et même devenir l'affiche d'un événement. L'art du lettrage - qu'en est-il de la créativité ?

Nous vous invitons à vous promener avec nous dans le monde fascinant du lettrage. Nous vous assurons que vous l'apprécierez ! Mais d'abord, jetons un coup d'œil à l'histoire du lettrage et voyons comment le style de lettrage a changé depuis l'Antiquité.

Une brève histoire du développement de l'écriture

Au fur et à mesure de l'évolution de l'humanité, le besoin de capturer des mots s'est fait sentir, et les gens ont commencé à chercher comment le faire de manière à ce que tout le monde puisse comprendre leur message. Au début, il y avait l'écriture "objet" - un écrivain transmettait ses pensées à travers l'image d'un objet concret, mais le sens n'était pas clair pour tout le monde car il pouvait y avoir un nombre infini d'interprétations de l'image.

Plus tard, la pictographie a remplacé l'écriture d'objets : représentations picturales de mots dans des dessins. Ce sont les mêmes images de scènes de chasse, de batailles qui ont été dessinées sur des rochers. Il est intéressant de noter que la pictographie est encore utilisée aujourd'hui : par exemple, l'image bien connue d'un serpent et d'un bol de poison fait référence à une pharmacie. L'avez-vous vu sur les enseignes des pharmacies ? Ces messages sont faciles à lire, mais il y a toujours une chance que chacun les comprenne à sa manière.

Au fil du temps, il est devenu évident que tous les mots ne peuvent pas être représentés par une image. Les dessins sont devenus plus schématiques et se sont progressivement transformés en hiéroglyphes. Les types d'écriture hiéroglyphique les plus polaires sont apparus en Chine et en Égypte ancienne. Mais même eux ne résolvaient pas le problème de l'interprétation de ce qui était écrit : chaque hiéroglyphe avait plusieurs significations et il était difficile de se les rappeler toutes.

Les Chinois ont essayé de résoudre ce problème et ont désigné un mot particulier par une combinaison de hiéroglyphes. Plus tard, des signes spéciaux - les déterminatifs - ont été ajoutés pour permettre une lecture plus précise du message.

Au fil du temps, les spécialistes ont convenu qu'il était nécessaire de transmettre non seulement le sens d'un mot, mais aussi sa sonorité. Les hiéroglyphes ont été remplacés par l'écriture phonographique, qui utilisait des signes pour transmettre le sens d'un mot, des syllabes et des "poteaux indicateurs" pour indiquer à quelle classe appartenait un mot. Il était utilisé dans l'Orient ancien.

Puis vint l'écriture syllabique : la langue des anciens Sumériens était complétée par des hiéroglyphes indiquant des syllabes. Et puis l'écriture des sons consonantiques est apparue : des signes spéciaux marquaient uniquement les sons consonantiques.

L'écriture araméenne a évolué à partir de l'ancienne écriture sémitique et a été adoptée par les Arabes et les peuples qu'ils ont conquis. L'alphabet arabe était utilisé par tous ceux qui prêchaient l'islam, et ce n'est qu'en 1929 que certains peuples l'ont remplacé par l'alphabet latin [O. Voloshina, 2009].

Il convient de noter que l'alphabet arabe compte 28 lettres, dont chacune se distingue par sa figure graphique. L'écriture arabe a été largement utilisée dans l'art et la créativité. La calligraphie et les différentes formes d'art de l'écriture manuscrite sont l'une des directions du développement de l'alphabet arabe. Divers objets, bâtiments, tapis et autres attributs sont décorés d'inscriptions arabes.

Aujourd'hui, le style de lettrage arabe est utilisé par les décorateurs de différents pays, dont la Russie. Jetez un coup d'œil, Regardez l'écriture russe originale dans le style arabe.Cette variante du dessin peut être utilisée pour le lettrage :

Les Grecs anciens ont franchi une étape importante dans le développement de l'alphabet : ils ont utilisé des lettres à la fois pour les voyelles et les consonnes. C'est ainsi que l'alphabet est né. Enfin, l'écriture latine a été développée pour assurer l'unité des alphabets des différents pays. Aujourd'hui, l'alphabet latin est utilisé par plus de 30 % de la population mondiale [O. Voloshina, 2009].

Au 9e siècle, les États slaves ont commencé à se former. Le développement de la société et de la religion a conduit à la création de l'alphabet slave. Cyrille et Méthode ont créé l'alphabet glagolitique, qui comptait 38 lettres et était assez difficile à utiliser, mais aujourd'hui encore, les Croates essaient de l'utiliser.

Un autre système d'écriture est appelé alphabet cyrillique, du nom de son fondateur Cyril. Il est basé sur l'écriture solennelle et onciale qui était utilisée pour écrire les livres de service de l'église. Il convient de mentionner que, contrairement à l'écriture d'Europe occidentale, l'écriture russe était en constante amélioration. En 1708, Pierre Ier a publié un décret dans lequel il a défini les normes des polices de caractères pour les livres [O. Voloshina, 2009].

Avec l'apparition de l'imprimerie, la police a commencé à changer et un nouveau type d'écriture est apparu - les polices de caractères. Il était utilisé pour décorer diverses publications, était considéré comme un type d'écriture décoratif. Regardez ça, regardez l'aspect original du lettrage :

Et voici à quoi ressemble le lettrage Lettrage dans le vieux style russe :

C'est génial, n'est-ce pas ?

Qui aurait cru que, dans le monde moderne, des artistes créatifs allaient non seulement poursuivre la tendance à transformer l'écriture en art, mais aussi donner une nouvelle vie aux anciens styles d'écriture dans un format aussi original [O. Voloshina, 2009].

Emil Ruder, typographe et graphiste suisse et auteur du livre "Typography", a mené une recherche à grande échelle sur les polices de caractères et a révélé leur interrelation avec les différentes langues : la police de caractères dépend directement des locuteurs natifs de la langue de son créateur [E. Ruder, 1982]. Il s'avère que l'esthétique et la beauté des lettres dépendent, dans une large mesure, de la nationalité de l'auteur du texte. À propos, Ruder était l'un des premiers à penser que le design ne devait être limité par aucun style. Cette approche de la créativité se reflète clairement dans le lettrage.

Qu'est-ce que le lettrage ?

Le lettrage est défini comme le dessin de belles lettres et, en ce sens, il peut être comparé à la calligraphie. En effet, dans les deux cas, l'objectif est de produire un lettrage original, distinctif et unique, reflétant une humeur particulière. Mais dans le lettrage, l'accent est mis sur le dessin, il est plus proche de l'art visuel que de l'écriture.

Travail de l'auteur

Pendant longtemps, le lettrage n'a été qu'une des nombreuses tendances créatives. Mais au XXIe siècle, elle est rapidement devenue une activité indépendante, populaire et très bien rémunérée. Et vous pouvez être sûr que cette tendance ne disparaîtra pas du jour au lendemain. Tant qu'il y aura un besoin de l'interprétation originale du texte, il y aura un besoin de lettres, c'est-à-dire de spécialistes du lettrage.

Alors, de quel genre d'art s'agit-il ?

Le lettrage est une manière de représenter des lettres dans une composition globale. Il s'agit d'une fantaisie, car il n'y a pas de limites, l'auteur peut représenter les lettres comme il le souhaite, tant que l'ensemble est harmonieux.

Malgré la liberté de création, le lettrage est un système de styles différents, de figures, et constitue une image logiquement assemblée. Il est à noter que les lettres peuvent être dessinées sur absolument toutes les surfaces et avec tous les matériaux : stylos, crayons, craies, pinceaux, etc.

Le lettrage est la création d'un lettrage unique pour une occasion ou un projet spécifique. On la confond souvent avec la calligraphie, mais il existe certains signes qui vous aideront à comprendre une fois pour toutes, Quelle est la différence entre les deux techniques :

Dans la calligraphie, les lettres sont écrites, dans le lettrage, elles sont dessinées.
La calligraphie est une technique de lettrage plutôt sobre. Ils ne sont complétés par rien d'autre, il n'y a que la police. Le lettrage, en revanche, utilise toutes les options possibles pour rendre les lettres plus intéressantes : fonds lumineux, volutes, formes, lignes supplémentaires.
Un texte calligraphié doit être facile à lire et suivre un style commun. Le lettrage n'a pas de limite, il combine l'incongru et la version finale n'est pas toujours lisible en une seule fois.
La calligraphie est le plus souvent appliquée lorsqu'il s'agit d'écrire de grands textes : cartes postales, lettres, courriers. Le lettrage est utilisé dans des directions créatives et ajoute de l'originalité et de la reconnaissabilité, par exemple, pour les vêtements ou les couvertures de magazines [A. Chernaya, 2020].

Vous trouverez ci-dessous une figure qui démontre clairement la différence entre les deux styles représentation textuelle. À gauche, le lettrage et à droite, la calligraphie :

Aujourd'hui, le lettrage permet aux créatifs d'exprimer pleinement leur imagination, de souligner leur individualité, de créer quelque chose d'unique, qui inspirera ensuite d'autres artistes à réaliser leurs propres créations.

Quand utiliser le lettrage

Le lettrage ne convient pas à tous les projets Web. Le but du lettrage étant de transmettre un message émotionnel et de se concentrer sur une phrase ou une image, toutes les marques ne pourront pas l'utiliser à leur avantage. Si la tâche principale du site est de présenter clairement les informations, de souligner le sérieux de la ressource, le lettrage sera "déplacé". Lorsque vous utilisez le lettrage dans la conception de sites web, vous devez tenir compte de certaines nuances.

Le sujet et l'ambiance de la ressource

Le lettrage étant un élément unique dans un style particulier, il est nécessaire de l'utiliser à bon escient. Il y a beaucoup de styles et de directions dans le lettrage : du style soviétique au lettrage vintage. C'est pourquoi il est important d'avoir un bon concept ou d'abandonner complètement le lettrage.. Si vous souhaitez donner l'impression d'une marque commerciale, il est préférable de ne pas utiliser de telles techniques et d'opter pour un style classique et une typographie simple. Le lettrage est généralement utilisé pour créer une atmosphère chaleureuse (comme dans les sites Web de cafés), de la légèreté et de la beauté.

Schéma de couleurs

Le lettrage est une illustration à part entière et est intégré au contenu. Il est donc nécessaire de réfléchir à la palette de couleurs dans laquelle l'illustration sera créée. C'est la différence avec les polices manuscrites : Il ne suffit pas de choisir une seule couleur pour tout le lettrage.. Le lettrage est souvent accompagné d'éléments décoratifs supplémentaires, pour lesquels les nuances de couleur doivent également être soigneusement sélectionnées.

Le point

Le lettrage met l'accent sur certaines phrases, La signification du lettrage doit être soigneusement étudiée afin d'attirer l'attention du client.. Une inscription frappante sera mémorisée par l'utilisateur et deviendra un élément qui distinguera la ressource des sites des concurrents. Le texte doit également être lisible afin que l'utilisateur n'ait pas à déchiffrer le lettrage. Pour que le lettrage soit lisible, le concepteur doit ajuster le crénage et la largeur des lettres.

L'utilisation du lettrage n'est pas toujours nécessaire pour atteindre l'objectif final. Parfois, il vaut la peine de sacrifier une tendance à la mode et d'utiliser des solutions classiques. Le lettrage est généralement utilisé pour animer une ressource car il semble avoir été écrit par une personne ordinaire, et non par une machine. Si l'on souhaite une atmosphère professionnelle, il est préférable d'utiliser des caractères et des illustrations plus sérieux - polices carrées, grotesques, etc. Nous avons écrit sur la typographie sur le web de manière plus détaillée sur notre blog.

Types de lettrage

La "liberté d'expression" a contribué au développement de plusieurs styles de lettrage, chacun d'entre eux trouvant sa propre application dans différents domaines. Jetons un coup d'œil à Les plus populaires d'entre eux :

Avec une image de fond : Le lettrage ne consiste pas seulement à dessiner des lettres intéressantes. Vous pouvez utiliser l'espace à l'extérieur des lettres pour créer un fond correspondant. Une telle image sera particulièrement unique :

Avec un effet d'ombrage : Il s'agit de la couleur des lettres elles-mêmes. La transition harmonieuse des nuances de l'une à l'autre ajoutera de la luminosité à l'ensemble :

Avec un travail de détail : Le texte peut être complété par divers éléments en fonction du thème de l'image. Il peut s'agir de formes géométriques, de lignes, de volutes et de tout ce qui s'inscrit logiquement dans la composition globale :

Avec une image tridimensionnelle : La technique du dessin de lettres en 3D est assez capricieuse, car il faut ici tenir compte correctement des proportions, des combinaisons de couleurs, de la taille des images et des ombres. Mais une fois maîtrisée, c'est une technique qui ne laisse personne indifférent :

Vintage : Ce style de lettrage semble tout droit sorti de l'Amérique du XIXe et du XXe siècle. Les empattements caractéristiques, les tourbillons, certaines couleurs et nuances traduisent parfaitement le caractère de cette époque et sont appropriés pour le lettrage :

Gothique : Ce style est largement utilisé dans la conception de logos et de marques. Il existe plus de 100 polices gothiques. Vous pouvez les consulter ici. Voici un exemple :

Graffiti : L'art mural des artistes de rue attire toujours l'attention, et si vous transférez ces dessins sur le papier, vous obtenez du lettrage pur :

Sous la forme d'un chiffre spécifique : Les mots peuvent être enfermés dans un cadre qui représente la silhouette d'un animal ou tout autre objet approprié pour la signification des lettres :

Une combinaison de différents styles : Contrairement à la calligraphie, il n'y a pas de frontières ou de conventions dans le lettrage, de sorte que plusieurs styles peuvent être combinés s'ils parviennent à former une composition logiquement structurée :

Avec l'application du traitement informatique : et il s'agit déjà de l'un des styles de lettrage les plus modernes, où le lettrage manuscrit est traduit en infographie ou initialement créé dans des éditeurs graphiques :

Lettrage à la craie : Largement utilisé dans les cafés et les restaurants. La craie et le tableau le plus ordinaire suffiront pour créer une inscription originale sur l'action du jour ou les nouveaux beignets délicieux, une annonce aussi originale est sûre d'attirer l'attention des visiteurs :

Il existe un autre type de lettrage qui est probablement familier à de nombreuses personnes et qui, en fait, a accompagné votre vie quotidienne ou celle de vos parents. Nous lui avons attribué une place à part.

Le lettrage soviétique est un style qui a évolué à partir du lettrage américain. Les artistes de l'URSS l'ont adapté à l'alphabet cyrillique, ce qui lui a conféré un caractère spécial et l'a rendu reconnaissable.

Ce style de lettrage est encore très vivant aujourd'hui et a inspiré de nombreux créateurs qui l'ont appliqué à la signalétique, à des marques de vêtements connues, car il est unique, singulier et capture l'esprit d'antan de manière remarquable.

Selon les concepteurs contemporains, il existe 3 raisons principales pour l'émergence de l'art du lettrage soviétique :

Mouvements révolutionnaires et émergence d'artistes d'avant-garde : Ils ont supplanté la tendresse excessive, les jolies boucles et autres détails de beauté des images de l'époque. La société avait besoin de couleurs sobres, de lignes et de formes épurées.
Le rideau de fer : Les artistes et les designers soviétiques étaient très limités en termes d'informations professionnelles. Alors que l'industrie de la mode battait son plein en Amérique, nos artisans développaient leurs propres polices de caractères intéressantes pour décorer la signalisation, les titres des émissions, les journaux, etc. Voilà ce que signifie être inspiré par son propre travail !
Norme universelle 1337 "Gart Fonts" : Il a été adopté par le Comité de l'Union en 1930 et a été considéré comme obligatoire. Il comprenait un ensemble limité de polices de caractères : 20 caractères et 31 dessins. Cela ne convenait pas aux graphistes soviétiques, qui ne voulaient pas concevoir tous les produits imprimés en un seul exemplaire. Ils ont commencé à développer leurs propres formes et styles de texte uniques, mais ils n'ont commencé à les fixer et à les publier qu'en 1960, lorsque les premiers catalogues de polices sont apparus [K. Golovchenko, 2014].

La police soviétique est associée à l'histoire et à la culture de cette époque. Jetez un coup d'œil à ce qui vous est familier inscription de l'industrie automobile soviétique :

Ou sur Le nom d'un lieu public :

Vous vous souviendrez probablement des polices de caractères les noms des films soviétiques célèbres :

Il est certain que si l'on fouille dans les armoires de nos grands-parents ou que l'on regarde de près les noms des vieux réfrigérateurs et autres appareils ménagers, on peut rassembler toute une bibliothèque de polices soviétiques.

Bien sûr, de nombreux panneaux et inscriptions, vestiges du passé, ont depuis longtemps été modernisés et remplacés par des polices de caractères plus modernes qui s'intègrent parfaitement au style actuel des rues de la ville. Mais dans certaines rues de Saint-Pétersbourg, vous pouvez encore voir les vieux panneaux bien entretenus qui ont plus de 50 ans. Pourtant, la culture de cette époque vit toujours parmi nous [M. Levchenko, 2015].

Citations courtes pour le lettrage

Titre du numéro : Citations courtes pour le lettrage. Le caractère n'est rien d'autre qu'une compétence à long terme. Plutarque

Je suis né pour faire de la poussière d'argent.

La plus haute vertu est de faire dans la solitude ce que les gens n'osent faire qu'en présence de nombreux témoins. François de Larochefoucauld

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Assurez-vous de vous marier. Si tu as une bonne épouse, tu seras heureux, mais si tu as une mauvaise épouse, tu seras un philosophe.

Bonne journée ! Oh, comme ma vie est vide et terne sans ta présence. Je veux être avec toi dès que possible.

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Il n'y a qu'une seule façon de faire du bon travail : l'aimer ! Steve Jobs

La bibliothèque de lecture de la ville est un arbre toujours vert d'apprentissage diabolique, et celui qui s'amuse continuellement avec ses feuilles atteindra le fruit. Richard Brinsley Sheridan

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Le pardon est plus fort que toutes les victoires. Friedrich Schiller

Un ami au pouvoir est un ami perdu. Adams.

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Ne pas être sûr - ne pas trahir. Maxim Zvonarev

L'homme a cessé d'être l'esclave de l'homme pour devenir l'esclave de la chose. Friedrich Engels

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L'amour est injuste, mais la justice seule ne suffit pas. Albert Camus

Rien d'autre que la mort ne peut réconcilier l'envie avec la vertu. Francis Bacon

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Lorsque vous nourrissez les malheureux, considérez que vous vous êtes nourris vous-mêmes. Telle est la nature de ce travail : ce que nous avons donné nous sera rendu. Jean Chrysostome, Saint Jean Chrysostome

Souvenez-vous du meilleur rêve et vous le rêverez ! Faites de beaux rêves, je vous aime beaucoup, baisers !

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La plus grande immoralité de toutes est d'accepter un travail que l'on ne sait pas faire. Napoléon I Bonaparte

La colère d'un amant est de courte durée. Menander

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Un bon acteur peut, me semble-t-il, jouer parfaitement les choses les plus stupides, et ainsi renforcer leur effet néfaste. Léon Tolstoï

Dors, mon joli garçon, doux comme un ours en peluche, gentil comme un petit chiot, dors, mon petit, fais de beaux rêves et bonne nuit !

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Toute passion pousse à l'erreur, mais l'amour pousse aux plus stupides. François de Larochefoucauld

Celui qui ne tolère pas le mauvais caractère de son voisin n'a pas un très bon caractère : n'oublions pas qu'il faut à la fois de l'or et des monnaies d'échange pour circuler. Jean Labruyere

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Jouer devant un public complet et sympathique, c'est comme chanter dans une pièce dont l'acoustique est bonne. Konstantin Sergeyevich Stanislavsky

Une famille est comme un ballon - quelqu'un doit tenir le gouvernail, mais pas sans lest. A. Markov.

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L'amour - le triomphe de l'imagination sur la raison. Henry Mencken

Tous les amoureux se jurent de réaliser plus qu'ils ne peuvent, et échouent à réaliser même le possible. William Shakespeare

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L'amour se mesure à la souffrance. G. Beecher

Le fait que nous soyons tous constamment en train de tendre vers la lumière et le sublime ne nous empêche pas de nous en éloigner de temps en temps de manière grossière et primitive.

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Le sexe est devenu l'une des questions les plus débattues de notre époque. Les victoriens prétendaient qu'il n'y avait pas de sexe, les actuels prétendent qu'il n'y a que du sexe. Fulton Sheen.

La capacité à se surmonter courageusement m'a toujours semblé être l'une des plus grandes réalisations dont un homme raisonnable peut être fier. Pierre Augustin Beaumarchais

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Ne jurez pas inutilement, mais, après avoir juré et baisé la croix à vos frères, tenez fermement votre serment. Vladimir Monomakh

La plus grande joie dans la vie d'un homme est d'être aimé, mais une joie non moins grande est de s'aimer soi-même. Gaius Pliny Cecilius Secundus (Pline le Jeune)

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Peu importe les centres d'intérêt de votre ami(e), du moment que vous êtes fou de la même façon.

Comment gagner un combat ? Essayez de vous éloigner, car vous ne savez jamais comment cela va se terminer. Evander Holyfield

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Celui qui est l'ami de tout le monde, je ne le considère pas comme mon ami. Molière.

Un fou qui connaît sa propre folie est déjà sage, et un fou qui pense être sage est, comme on dit, un fou.

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Le cœur pleure sans amour, envoie-moi un texto ?

La connaissance ne suffit pas, il faut l'appliquer. Le désir ne suffit pas, il faut agir. Bruce Lee

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La beauté est la qualité par laquelle une femme charme son amant et terrifie son mari. Ambrose Beers

Il semblait sortir du cul, il semblait être juste un rêve... et il s'est avéré être le cul de la nouvelle saison

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Un chien chihuahua court un bon bout de temps en une journée.

Lorsque l'amitié commence à faiblir et à se refroidir, elle a toujours recours à une politesse accrue. William Shakespeare

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Quel vase impur, doublé d'argent, une bouche ardente et un cœur méchant. Le livre des Proverbes de Salomon

Comment trouver un terrain d'entente ? - Baiser !

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Pratiquez, messieurs les officiers, celui qui fait claquer ses talons plus souvent dans sa jeunesse risque moins de faire craquer ses genoux dans sa vieillesse !

Tout long voyage commence par un seul et premier pas. Usain Bolt

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Le plus grand malheur qui ait frappé l'homme a été l'invention de la presse à imprimer. Benjamin Disraeli

L'imagination gouverne le monde. Napoléon I Bonaparte

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Les hommes intelligents sont intelligents dans le but de savoir comment comprendre les questions embrouillées. Mikhail Afanasyevich Bulgakov.

Il suffit de chercher un morceau de bonheur dans chaque jour, et à la fin de la vie, vous serez en mesure de rassembler l'ensemble du tableau.

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Il n'y a qu'un seul moyen de mettre fin au mal - faire le bien aux personnes mauvaises. Léon Tolstoï

Les femmes n'ont que deux armes : le mascara et les larmes. Mais nous ne pouvons pas les utiliser tous en même temps.

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Que vos matins soient bons - agréables et lumineux et un peu énormes...

Tout s'use, même le chagrin. Gustave Flaubert

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Cinq mots sur l'homme parfait : Celui qui est avec moi maintenant.

Rions sans attendre de nous sentir heureux, sinon nous risquons de mourir sans avoir jamais ri. Jean Labruyère

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Les vertus humaines, comme les fruits, ont leur saison. François de Larochefoucauld

Toi, mon amour, tu n'as qu'à te réveiller pour profiter de la matinée avant de devoir courir au travail.

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Nous vivons dans ce monde si nous l'aimons. Rabindranath Tagore

Les paroles des sages sont comme des aiguilles et comme des clous martelés. Livre de l'Ecclésiaste

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Connaissez le caractère d'un ami, de peur de le haïr. Quintus Horatius Flaccus

Que tout se passe bien pour vous en cette merveilleuse matinée, et que vous ayez le temps de réaliser tous vos projets.

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Les gens s'enfuiraient les uns des autres s'ils se voyaient en toute franchise. Emmanuel Kant

Si l'on ne souffre pas, cela signifie-t-il que l'on jouit du plus grand bien ? Marcus Tullius Cicero

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Il n'y a pas de mot pour trop dans le dictionnaire de l'amour. Luciano De Crescenzo

La démocratie est un abus de statistiques. Jorge Luis Borges

***

Ce soleil brille chaudement pour toi, le vent frotte tes boucles avec amour.

C'est avec toi que j'aimerais bien devenir folle...

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La gentillesse d'une femme, et non son apparence séduisante, gagnera mon amour. William Shakespeare

Il ne devrait pas y avoir de limites pour nous. Richard Bach

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Nous admirons tous les Napoléons. Alexandre Sergueïevitch Pouchkine

L'épargne est une source importante de prospérité. Marcus Tullius Cicero

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Seule la médiocrité est toujours en uniforme. Somerset Maugham

Celui qui jette un filet sera lui-même pris dedans ; celui qui creuse une fosse y tombera lui-même ; celui qui aiguise l'épée périra lui-même par l'épée.

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Trahir ses amis - c'est douloureux et désagréable, mais cela permet de mieux comprendre les gens.

Il y a beaucoup de pain dans le champ des pauvres, mais certains périssent de désordre. Le livre des Proverbes de Salomon

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Si vous voulez connaître l'âge d'une femme, demandez à sa belle-mère. Ou belle-fille. Edgar Howe

Petites citations pour le lettrage - Le travail est souvent le père du plaisir. Voltaire

Le bonheur ne s'achète pas, le bonheur se crée !

Où le lettrage est-il utilisé ?

La variété des styles et des formes du lettrage lui permet d'être utilisé dans des domaines différents et parfois inattendus. Ce type d'art est largement utilisé dans le marketing, notamment pour la création de logos, d'emballages, d'étiquettes, et sa tâche principale est d'attirer l'attention des consommateurs par un design unique.

Aujourd'hui, la mode est aux imprimés vifs sur les vêtements et les accessoires. Ces impressions plaisent à ceux qui veulent se démarquer. Le lettrage est utilisé dans les imprimés et sert souvent à décorer les cartes postales, les couvertures de magazines et les blocs-notes.

Le lettrage original sur les murs est devenu un attribut des lieux publics et est déjà solidement ancré dans le design des intérieurs. Et les cabines photo qui présentent un lettrage personnalisé sur une bannière peuvent constituer une excellente décoration pour tout événement.

Il est également à la mode de marquer les pages de médias sociaux avec des lettres. Et les plus audacieux peuvent décorer non seulement leur page Instagram avec, mais aussi leur corps avec un tatouage intéressant dans le style du lettrage.

Comme vous pouvez le constater, l'application de cette forme moderne de créativité ne connaît pratiquement aucune limite. Plus précisément, ces limites sont fixées par les artistes eux-mêmes, qui créent encore et encore des images uniques qui ne demandent qu'à prendre leur place.

Exemples de lettrage

Voici quelques autres exemples de lettrage pour vous aider à comprendre les différences entre les différentes tendances de l'art et à développer votre propre style convaincant.

Alexis Taïeb

Jessica Hische

Sam Bevington

Jeunes cons

Studio Tanamachi

Sean McCabe - Seanwes

Ginger Monkey & Ged Palmer

Jason Carne

Mary Kate McDevitt

Claire Coullon

Amis du type

Comment apprend-on le lettrage ?

Êtes-vous inspiré et déterminé à apprendre le lettrage ? Commencez votre voyage créatif en vous procurant un kit de papeterie.. Pour commencer, vous aurez besoin :

Un crayon à mine tendre. Un 2B ou HB fera l'affaire.
Une gomme qui efface en douceur le crayon sans l'étaler sur le papier.
Un surligneur avec un pinceau doux.
Du papier à dessin ou, mieux encore, un carnet de croquis pour ne pas perdre vos esquisses.
Crayons de couleur, stylos, feutres. Vous en aurez besoin pour le remplissage final du dessin avec de la couleur.

Vous pouvez dessiner des lettres sur n'importe quelle surface et avec différents outils, mais il est préférable d'utiliser les outils les plus simples car l'apprentissage commence par l'étude des polices de caractères, des formes de lettres et des techniques de dessin.

Il est conseillé aux illustrateurs de s'exercer au lettrage par écrit. Nous vous recommandons la lecture du livre de lettrage "Letter to letter" de Tatiana Chuluskina, illustratrice et directrice artistique. Vous y trouverez des informations utiles pour les lettrés débutants, que vous pourrez immédiatement mettre en pratique dans les pages de ce livre.

Il existe plusieurs classes de polices de caractères dans le lettrage qu'il faut d'abord maîtriser. Il s'agit notamment de :

AntiquaType d'empattement : un type d'empattement, dans lequel le trait vertical est plus épais que le trait horizontal.
Contraste .: caractérisé par une grande différence entre l'épaisseur de la course principale et celle de la course supplémentaire.
Grotesque : Le contraire d'antiqua, n'a pas d'empattements, tous les traits sont parfaits en épaisseur.
Script : Ce caractère est également appelé écriture manuscrite et s'apparente à la calligraphie.

Les lettres elles-mêmes sont un système de différents éléments, dont les noms doivent être mémorisés.

Une lettre peut peut être composé de :

les traits de base et les traits de liaison ;
un chevauchement ;
une lumière intra-lettre ;
élément final ;
bord de fuite inférieur ;
serif double face ;
baisser.

Une illustration du livre "Lettre à lettre" illustre parfaitement la structure d'une lettre. Enregistrez-le pour l'avoir toujours à portée de main :

Il est préférable de commencer à pratiquer le lettrage en dessinant l'alphabet, afin de commencer à sentir les formes et les caractéristiques de chaque lettre. Ecrivez la phrase "Mangez un peu plus de ces petits pains français moelleux, et prenez du thé !" Cette phrase utilise toutes les lettres de l'alphabet.

Le grand principe de la représentation des lettres est d'aller du général au particulier. Commencez par marquer les dimensions de la lettre, marquez les traits principaux et de liaison, dessinez les ovales intérieurs et extérieurs, le cas échéant, et complétez votre représentation schématique avec les détails :

N'essayez pas d'écrire parfaitement à plat ; la beauté du lettrage est qu'il ne nécessite pas de formes correctes, mais qu'il est plutôt dynamique et d'une insouciance créative [T. Chuluskina, 2018].

Si vous avez des difficultés à l'apprendre par vous-même, ne vous énervez pas. Il y a beaucoup d'informations utiles et de tutoriels vidéo gratuits sur Internet. Regardez cette vidéo, par exemple, et n'oubliez pas de préparer votre kit pour un lettré débutant, car le lettrage, surtout pour les débutants, c'est une question de pratique :

Vous pouvez également suivre un cours dans une école de lettrage en ligne, en choisissant la bonne orientation pour vous. Voici quelques liens utiles :

École de lettrage: la première école de lettrage en ligne de Russie, créée par Anna Rolskaya, une lettriste pratiquante originaire du Portugal. Vous y trouverez de nombreux cours et master-classes qui vous plairont certainement.
Veronica Kalacheva École : Une autre option d'entraînement digne de ce nom de la part des représentants du lettrage russe. Sur le site, vous trouverez un cours de la lettriste Tatyana Chuluskina, auteur du livre "Letter to Letter". À propos, vous avez la possibilité de prendre une leçon d'introduction gratuite.
Artiste en ligne : Le programme académique de cette école est basé sur les outils pratiques des principales universités du pays. Vous y trouverez des cours à un prix attractif ainsi que de nombreuses informations utiles et gratuites.

Pour devenir un bon lettreur, il faut avoir non seulement l'envie, mais aussi une pensée créative, un sens du style et de l'harmonie. Nous vous recommandons de consulter notre programme en ligne "TRIZ in Practice", qui vous permettra d'évaluer votre créativité et d'apprendre à aborder les problèmes de manière non conventionnelle, même dans le domaine de l'art.

Quels sont les outils nécessaires

Le choix des outils et des matériaux dépend beaucoup de vos objectifs. Par exemple, si vous comptez peindre des lettres pour votre usage personnel (comme la décoration d'une carte postale pour vos amis), il n'est pas utile de dépenser de l'argent pour des outils professionnels coûteux. Mais si vous envisagez de créer des projets de qualité à des fins commerciales, vous devez investir dans de meilleurs matériaux.

En revanche, si vous essayez de dessiner avec des crayons ou des pinceaux de qualité au moins une fois, vous sentirez immédiatement la différence. Il est beaucoup plus agréable et confortable de travailler avec de bons matériaux, et le résultat est immédiatement nettement meilleur.

Travail de l'auteur

Un kit minimum dont vous avez besoin pour commencer à dessiner pour vous-même :

Un crayon doux et simple. Un 2B est préférable, mais si vous aimez mettre la pression, vous pouvez vous limiter à un HB ou un B (les lignes en gras sont plus difficiles à effacer car elles laissent une marque sur le papier.
Gomme. Il est préférable d'en utiliser un doux afin de bien retirer le crayon et de ne pas le brouiller.
Papier - vous pouvez prendre le papier de bureau habituel pour dessiner ou acheter un carnet de croquis.
Marqueurs de couleur, crayons ou stylos. Vous avez besoin de crayons ou de stylos pour les contours et la peinture.

Un kit professionnel est utile pour ceux qui veulent créer un dessin compétitif ou dessiner des lettres à un haut niveau. Comprend :

Crayon doux. Encore une fois, si vous n'aimez pas exercer de pression, c'est le 2B, mais si vous devez exercer une pression, il vaut mieux utiliser une plus dure.
Gomme. Il est important qu'il soit très doux et ne laisse pas de traces. De nombreux illustrateurs utilisent une brosse-gomme, qui ne raye pas le papier et permet d'obtenir un travail soigné et présentable.
Dirigeants. Nécessaire pour tracer les contours. Pour les amateurs de lignes épaisses, les combinaisons 0,8, 1,0 et 1,2, les lignes plus fines sont marquées 0,2, 0,3, 0,5. Il n'y a pas de recommandation universelle pour les doublures, choisissez-en une qui vous semble confortable à utiliser.
Stylo-brosse à double pointe. Il s'agit d'un outil qui comporte un marqueur à une extrémité et une brosse à l'autre. L'un peut l'utiliser pour dessiner des contours ou peindre des lettres, l'autre est parfait pour les personnes qui veulent se lancer dans le lettrage au pinceau.
Stylo-brosse avec une plume à pinceau. Cet outil est plus difficile à apprendre que le précédent, il est plus difficile de contrôler l'écriture, nécessite plus de compétences et ne convient donc pas aux débutants. Cependant, c'est celui qu'il vous faut si vous voulez créer aujourd'hui des lettres fantaisistes qui ont des lignes très épaisses et très fines.
Papier. Il doit être d'au moins 80g/m², c'est-à-dire que des feuilles d'imprimante de bureau ordinaires feront l'affaire.

Cette liste d'outils n'est pas universelle. Chaque lettreur, avec le temps, se rend compte de ce avec quoi il est plus à l'aise pour travailler, et rassemble son propre ensemble d'outils favoris. Toutefois, il est préférable d'utiliser cette liste pour commencer.

Les conseils d'un pro

Jessica Hish est une jeune illustratrice et lettreuse, et son CV est émaillé de preuves de collaborations avec des entreprises connues telles que le New York Times, Starbucks, Nike et autres.

Son livre "Pro Lettering" sur les subtilités techniques du lettrage, rempli de conseils et d'illustrations étape par étape, a conquis le cœur de nombreux artistes, car il contient de nombreuses informations utiles tant pour ceux qui ont l'habitude de dessiner avec un simple crayon que pour ceux qui travaillent avec des graphiques vectoriels.

Voici quelques conseils de Jessica Hish à ceux qui sont passionnés par le lettrage :

Si vous décidez de devenir lettreur, apprenez à apprécier les petites choses.
Privilégiez le contenu. Décidez de l'objectif de votre travail. Elle doit être basée sur des recherches, vous ne pouvez pas sauter cette étape.
La lettre est un dessin et la calligraphie une écriture, tout le monde ne s'en souvient pas. La conception typographique est un système basé sur les formes de lettres. Un caractère dessiné est une œuvre d'art.
Utilisez le crénage aussi peu que possible. De cette façon, vous vous protégez des erreurs d'autrui, au cas où quelqu'un qui ouvre votre travail sur un ordinateur aurait un réglage erroné dans Illustrator.
Plus vous en saurez sur le crénage et les combinaisons de lettres, plus vous apparaîtrez dans les cauchemars des clients.
Si vous travaillez avec des lettres et ajoutez des traits, rendez-les plus clairs que les lettres elles-mêmes.
Vous pouvez sérigraphier presque n'importe quoi et cela aura de l'allure. La presse pardonne beaucoup. Un papier et des couleurs de qualité feront du pire des designers un professionnel.
Si vous êtes lettreur dans une petite entreprise, vous devez être flexible en tant que spécialiste. Si vous êtes un travailleur indépendant, vous devez avoir une spécialisation spécifique afin que les gens sachent pourquoi ils s'adressent à vous.
Si vous devez montrer exactement quel est le problème du logo, faites des options avant et après pour que même un non-voyant puisse voir la différence.
Vous ne devez pas toujours blâmer le client. Si quelque chose ne va pas, vous leur posez peut-être les mauvaises questions.
Chaque mesure que vous prenez doit être décrite en détail par écrit au client. Il doit comprendre ce que vous avez fait et pourquoi.
Les lignes fines et épaisses très contrastées ne fonctionnent pas [T. Banks, 2015].

Découvrez le travail de Jessica Hish et laissez-vous inspirer pour créer vos propres chefs-d'œuvre ici.

Les nuances de l'utilisation du lettrage dans la conception de sites web

Si un concepteur souhaite utiliser le lettrage lors de la conception d'un site web, il sera inévitablement confronté à des difficultés.

La première d'entre elles est l'adaptabilité. Afin que la mise en page s'affiche correctement sur d'autres appareils (téléphones mobiles, tablettes, etc.), Vous devez développer un design pour différentes résolutions d'écran.. Dans le cas du lettrage, il n'est pas facile d'en modifier les caractéristiques : il faut changer l'échelle sans perte de qualité et de lisibilité du lettrage. Vous devez donc tenir compte de ces nuances lors de l'élaboration de plusieurs mises en page. Le site Web de Girl and the bull a tenu compte de cette nuance :

La difficulté suivante consiste à choisir une option de mise en œuvre technique. Il existe plusieurs façons d'ajouter du lettrage à la conception du site :

comme une image bitmap ;
au format SVG ;
En tant que police web.

Chaque méthode présente des avantages et des inconvénients. Par exemple, les images bitmap sont faciles à mettre en œuvre mais perdent en qualité lorsqu'elles sont mises à l'échelle et ne sont pas lues par les moteurs de recherche. SVG est un graphique vectoriel, vous pouvez en savoir plus sur ce format ici. Quant aux polices web, elles sont créées séparément et sont difficiles à mettre en œuvre. Toutefois, cette approche permettra aux concepteurs de créer leur propre police de caractères à partir du lettrage, puis de l'utiliser sur d'autres pages du projet.

En résumé

Le lettrage est une fantaisie, une liberté pour les activistes créatifs, une façon d'exprimer des émotions, le résultat de la pensée versatile de l'artiste, une victoire sur les conventions dépassées sur l'apparence d'une enseigne de magasin ou d'une couverture de magazine.

Ce type d'art peut devenir non seulement un loisir fascinant, mais aussi une entreprise rentable. Il est désormais très à la mode d'appliquer le lettrage dans différents domaines d'activité, car c'est un excellent moyen d'attirer l'attention sur un produit ou un établissement.

Et si vous n'avez pas encore eu l'envie de caresser la feuille blanche avec un crayon, allez voir le site web de lettrés populaires comme Lisa Quinne, Jimbo Bernaus, ou le compte général, où sont rassemblées les meilleures œuvres des créateurs russes d'art contemporain.

Si vous aimez dessiner ou si vous voulez apprendre, ne vous privez pas du plaisir de vous plonger dans le monde créatif du lettrage. Nous vous souhaitons de l'inspiration, des idées et un agréable passe-temps dans ce métier fascinant !

Bonne chance !

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Comment gagner de l'argent avec le lettrage

Le succès du lettrage est déterminé par les avantages commerciaux qu'il apporte. Aussi étrange que cela puisse paraître, la beauté est loin d'être la clé d'une vente réussie. Il faut que le travail soit demandé, et pour cela, il est important de créer des choses à la mode en premier lieu.

Les grands principes d'un lettrage réussi sont les suivants :

la concision de la composition ;
le minimalisme ;
Suivi des tendances.

Si les deux premières sont développées avec l'expérience, la seconde est le résultat d'une étude minutieuse du marché, des travaux de lettrages populaires, ainsi que de l'analyse des compositions vendues et demandées.

Pour réussir ses ventes, il est très important de connaître au moins certains des principes de ce marché. De nombreux lettrés ont réussi simplement parce que leur première spécialisation était l'économie, la publicité ou la vente. Grâce à leurs connaissances, ils ont pu se faire un nom et attirer des clients.

Œuvres de l'auteur

Vous pouvez vendre votre travail de deux manières fondamentalement différentes :

par le biais des réseaux sociaux ou de votre propre site web ;
Microstocks - plates-formes où chacun peut mettre en vente son travail créatif.

Chacun d'entre eux présente des avantages et des inconvénients. Examinez-les en détail.

Comment vendre son travail par le biais des réseaux sociaux ou de son propre site ?

Cette option nécessite une promotion active.

Déterminez votre public cible. Pour cela, aménagez un espace où vous créerez : par exemple, créez des lettrages pour des T-shirts et des cartes de vœux, ou travaillez sur des logos de marque.
Créez une proposition de vente unique - quelque chose qui vous distinguera de la concurrence.
Travaillez votre image. Collaborez avec d'autres blogueurs, participez à des événements à thème ou organisez un atelier.
Créez un portefeuille et enrichissez-le régulièrement. Les clients potentiels doivent savoir ce que vous pouvez faire.

Avantages

Vous travaillez directement avec les clients, et c'est pratique : vous ne devez pas anticiper les désirs d'un client potentiel abstrait ; votre client vous dira exactement ce qu'il veut.
Une publicité sur les médias sociaux correctement configurée peut vous apporter une large publicité, surtout si vous la placez sur des blogs populaires et si vous identifiez correctement votre public cible.

Inconvénients

Promouvoir un blog dans les réseaux sociaux demande une participation active et un investissement matériel, ce n'est pas un revenu passif.
Le succès dépend presque toujours de l'attrait extérieur du blog, de votre activité et de la publicité - sans cela, vous ne pourrez pas attirer un client.

Comment vendre par le biais de microstocks

Les microstocks sont des bases universelles pour vendre votre production créative, car ils représentent aussi bien des artistes établis que des lettrés débutants. Ces plateformes n'imposent pas d'exigences élevées quant au niveau de performance, de sorte que même les débutants peuvent réussir à gagner de l'argent avec leurs compositions.

Inscrivez-vous sur une ou plusieurs plateformes (Shutterstock, Adobe Stock, Depositphotos, etc.), lisez les règles de publication (résolution, qualité, exigences en matière de profil).
Téléchargez votre travail et attendez les acheteurs.

Avantages de

Il s'agit d'un revenu relativement passif : vous pouvez vendre chaque travail autant de fois que les gens veulent l'acheter, donc théoriquement il n'y a pas de limite au revenu qu'il procure.
Les microstocks ne nécessitent pas votre présence constante, votre publicité, etc.
Ce type d'entreprise ne nécessite aucun investissement matériel.

Inconvénients

Au début, les bénéfices augmentent très lentement.
Les microstocks sont très compétitifs, vous devez donc vous améliorer constamment et suivre les tendances.
Le travail implique un horaire flexible, ce qui signifie que vous devez être bien organisé. Vous devez étoffer votre portefeuille régulièrement, apprendre les nouvelles tendances et développer votre propre style qui attirera les clients.

L'idéal est de combiner les deux méthodes de monétisation : leurs avantages et inconvénients s'annulent et vous permettent d'établir des ventes stables et régulières. Si vous vous concentrez sur l'une d'entre elles, vous passez à côté des opportunités qu'offre l'autre option.

Dans tous les cas, préparez-vous au fait qu'il n'y aura pas de résultat immédiat. Peut-être les premiers mois de profit du microstock seront-ils minimes, et les réseaux sociaux nécessiteront-ils un investissement dans la promotion. Soyez patient. Une fois que vous serez opérationnel, vous verrez à quel point l'activité est lucrative.

Quelques conseils pour les débutants

La clé de tout effort créatif est d'avoir le bon état d'esprit et les bons matériaux pour créer un chef-d'œuvre. Bien sûr, si vous êtes novice en matière de lettrage, vous pouvez vous en sortir avec un crayon et une gomme, mais il est fortement recommandé d'utiliser des outils de qualité. Croyez-moi, la différence sera perceptible et vous prendrez encore plus de plaisir à le faire.

Ce dont vous avez besoin pour commencer :

un crayon 2B ou HB souple, si vous avez l'habitude d'appuyer dessus ;
feutres, crayons de couleur et stylos ;
une gomme douce qui efface bien le crayon ;
le dessin ou le papier à dessin.

Comme vous pouvez le constater, la liste n'est pas longue, et vous en possédez probablement déjà quelques-uns. Si vous avez du goût et que vous voulez le faire de manière professionnelle, la liste des articles de papeterie ajoutera des outils tels que des règles pour tracer le contour et un stylo-brosse - un marqueur avec une pointe-brosse ou deux pointes (pinceau et marqueur). Chaque artiste rassemble son propre ensemble d'outils créatifs, en fonction de la direction et du style qu'il choisit.

Maintenant que vous avez choisi vos outils, il ne vous reste plus qu'à savoir par où commencer. Voici quelques conseils:

Vous pouvez regarder des vidéos tutorielles, il y en a maintenant beaucoup sur Internet. Considérez, par exemple, ce tutoriel vidéo :

La pratique est essentielle, alors n'hésitez pas à suivre l'exemple de l'auteur.

Trouvez l'inspiration dans des lettrages prêts à l'emploi, examinez-les attentivement et essayez de les reproduire. Cela vous permettra de vous familiariser avec le sujet et de développer votre goût. Il suffit de regarder le travail des célèbres lettreurs Stefan Koontz et Lauren Hom.
Entraînez-vous avec un tableau de papier, mais pas avec la fameuse écriture cursive que vous connaissez de l'école. Vous pouvez le trouver sur Internet.
Faites-le tous les jours, et souvenez-vous qu'il vaut mieux dessiner pendant 15 à 20 minutes chaque jour qu'une fois par semaine pendant 1 à 2 heures.
Si vous aimez ce genre de créativité, inscrivez-vous à des cours en ligne. Vous apprendrez de nombreuses techniques intéressantes et recevrez de précieux conseils de l'extérieur.

Le lettrage est un domaine qui ne nécessite pas de diplôme en art ; des compétences minimales et un amour de la création suffisent. Bien sûr, si vous avez un bon sens du style et de l'imagination et que vous savez comment combiner les couleurs, vous réussirez plus rapidement dans le lettrage.

Et pour développer votre pensée créative, nous vous conseillons de suivre notre programme en ligne "TRIZ en pratique", où en quelques semaines vous apprendrez à appliquer divers algorithmes pour résoudre des problèmes non standard dans divers domaines de la vie, y compris l'art.