Tatuagem barroca. Esboços no braço, pulso, perna, costas, cintura. Fotografia

A tatuagem no estilo barroco chegou-nos de Itália. Este desenho desafia todos os estilos de tatuagens austeras, tais como o classicismo ou tribal, e apela à liberdade e desvio dos cânones. É dominada por uma luxuosa expressão de detalhe e uma massa de elementos decorativos. "Uma combinação do incongruente" é como o estilo pode ser brevemente descrito. Os artesãos adoram combinar tanto formas bizarras como estranhas tonalidades de cor, que parecem absurdas e tolas, mas produzem um efeito inimaginavelmente impressionante como resultado.

Uma vez que este estilo exige quase artesanato de joalharia, é importante escolher um profissional altamente qualificado.

Características e benefícios

A arte corporal inclui formas e temas abstractos, bem como desenhos realistas.

Os desenhos podem incluir:

• animais;
• insectos;
• flores;
• criaturas míticas.

As imagens são normalmente complementadas por pinturas ou ornamentos que incluem um grande número de linhas de intersecção.

Tatuagem Estilo Barroco

As tatuagens no estilo barroco são diferentes:

• Uma abundância de decoração. Os padrões são complementados com pergaminhos e linhas que acrescentam opulência, solenidade e riqueza. O estilo distingue-se por ornamentos e decorações complexas.
• Há um grande número de pormenores. Os elementos são elaborados. Isto é expresso em pintura elaborada e imitação de pedras preciosas.
• A integridade das imagens. Com a inclusão de vários ornamentos, os esboços são obras de arte completas.
• Esquemas de cor arrojados. O preto, azul, vermelho, castanho e branco são utilizados nos desenhos.

A tatuagem mais original é uma imitação de renda. O ornamento distingue-se pelo seu realismo. A arte corporal barroca pertence à categoria de pessoas criativas e extravagantes. Ele adora chocar as pessoas à sua volta e quer destacar-se da multidão. Este é um homem corajoso, que vai em direcção a experiências e não aceita as regras convencionais da vida. Entre os admiradores destas imagens encontram-se tanto os homens como o sexo mais justo.

Um protesto contra o aborrecimento

Quando se cansa de cálculos e racionalismo, o humor inclina-se na direcção de soluções criativas bizarras e fantasiosas. Isto aplica-se a qualquer campo da criatividade, e quando se trata de tatuagens, há muitas vezes muitos que escolhem um desenho que reflecte plenamente a gama da fantasia e da liberdade de expressão. Isto é barroco - um estilo que encontrou o seu caminho para uma grande variedade de formas de arte. Cada vez mais, os desenhos barrocos podem ser vistos nas mãos e noutras partes do corpo de jovens rapazes e raparigas que adoram imagens com padrões de alta qualidade. O que é que eles podem significar?

Vejamos a história do estilo barroco para ver quem lhe convém na tatuagem. A própria palavra é italiana e significa "capricho", "excessos". Esta direcção apareceu nos séculos XVI-XVII como um desafio à austeridade do classicismo, frio e soluções geométricas precisas na arquitectura e pintura.

Objectos de arte, mobiliário, decorações, edifícios e pinturas foram todos enriquecidos com estuque, elementos de luxo e motivos ornamentais durante o período barroco. A riqueza da decoração, que emociona a alma e a imaginação, a abundância de detalhes e o esquema de cores vivas encantou o olho e provocou um desejo de tocar a beleza. O barroco é caracterizado pela dinâmica, uma riqueza de composição, uma união de realidade e ficção. É como se os artistas quisessem embelezar as características naturais e acrescentar uma beleza fantástica inimaginável ao mundo circundante.

Escolher onde aplicar

As tatuagens barrocas para homens têm uma composição complexa. São normalmente aplicados no ombro, pescoço ou pulso. A coloração negra acrescenta um toque de brutalidade.

Os desenhos no corpo de um homem são diferentes, dependendo da área onde são aplicados:

Braço	As tatuagens são executadas numa cor negra rigorosa. A tatuagem da manga é generalizada. É uma grande composição que inclui padrões e desenhos fantasiosos. Aos monogramas são acrescentadas imagens de animais míticos ou selvagens, rostos de fêmeas, máscaras venezianas. É frequente ver-se um crânio, um mostrador e um olho humano.
Pulseira	Nesta área são preferíveis desenhos de pequena a média dimensão. Normalmente, são aplicadas pulseiras de trabalho aberto num tom negro. O padrão básico pode ser completado por um buraco de fechadura, um perfil de mulher, insectos ou uma âncora.
Perna	Os padrões escuros e os monogramas peculiares são aplicados no tornozelo.

As mulheres do sexo mais fraco são também admiradoras do estilo barroco. As estampas são harmoniosas nas costas, cintura, coxas e clivagem.

Os desenhos das mulheres também têm as suas próprias características:

Mão	Na maioria das vezes, as flores e os insectos estão incluídos na ligadura fantasiosa. As imagens são executadas tanto em preto como em cores vivas.
Pulseira	A versão feminina das pulseiras envolve sombras cativantes. Os desenhos são caracterizados pela originalidade. Podem ser complementados por luxuosos desenhos de pingentes com pedras preciosas. Por vezes são retratados ornamentos simétricos ou rendas requintadas.
Costas e peito	Os padrões simétricos parecem harmoniosos, enfatizando a beleza natural da linha do corpo de uma mulher.
Perna	Padrões fantasiosos com flores, jóias, insectos, penas e animais são retratados na perna inferior. É frequentemente utilizada a cor preta e vermelha. Em alguns casos os pingentes estendem-se até ao joelho e à zona da coxa. Os pingentes de tornozelo exibem padrões rígidos de trabalho aberto. As imagens à volta da canela e da coxa são particularmente marcantes. Esta área apresenta normalmente bouquets de cores vivas, animais e peixes.
A Cintura	Impresso com monogramas, tabuleiros, pássaros e animais estranhos. Os desenhos são feitos tanto em cores escuras como brilhantes.

Uma ideia invulgar é a tatuagem da cabeça. Alguns membros aventureiros do sexo mais fraco obtêm desenhos que não são visíveis debaixo do cabelo. Tornam-se visíveis quando a cabeça é raspada. Esta variante de aplicação é também comum entre os homens. É escolhida por pessoas que não têm medo de chocar a sociedade com extravagância.

Tipos de desenhos de tatuagens

O que pode um fã barroco representar no seu corpo? É sempre possível encomendar um padrão abstracto, mas muitos preferem imagens bastante específicas - mundo animal ou vegetal, soluções de tramas. A única diferença é a riqueza e saturação do desenho.

As imagens mais populares são as seguintes:

• borboletas de todos os tipos;
• aves;
• libélulas, cigarras e outros insectos;
• Flores, em geral, toda a riqueza da flora será relevante aqui - rosas, vinhas, hera, lírios, lírios de água ou lírios do vale, a imaginação não é limitada;
• animais, especialmente heráldicos: veados, pavões, martas, ermines, cobras, raposas e unicórnios.

Uma solução original mesmo para o período barroco: rechear uma cópia de uma tapeçaria ou de uma gravura antiga com um bestiário mítico. Dragões, basiliscos, sereias, unicórnios - todos têm um aspecto invulgar e fabuloso. A única questão é que significado tem o desenho para o utente.

Estilos e cores

As tatuagens barrocas têm uma leve sensação de tensão, contraste e glamour. A característica distintiva é a multiplicidade de ornamentos, a complexidade dos desenhos e a combinação de diferentes formas. As ilustrações exigem clareza de linha. É por isso que o preto é a cor principal. A aplicação de ornamentos em cores vivas é raramente utilizada.

No entanto, tudo depende das preferências individuais do cliente: por vezes as imagens incluem tons vermelhos, azuis, verdes e castanhos. A saturação da escala deve parecer brilhante e realista. Em regra, os graves monogramas pretos são complementados por cores vivas, imagens de insectos e animais. O principal é a inclusão moderada de desenhos e ornamentos no esboço. A tatuagem só será original se esta condição for cumprida.

História do estilo

O estilo europeu XVII-XVIII de séculos recebeu o nome da palavra italiana baroccaque Traduz-se literalmente como "uma pérola com um vício".. Emergiu como um contrapeso ao classicismo e realismo austero, empurrando a religião e os cânones estabelecidos para segundo plano. O estilo barroco mostrou pela primeira vez um mundo vicioso onde tudo está presente em excesso: entretenimento ruidoso, roupas vistosas, camadas de maquilhagem sobre as mulheres, comportamento frívolo e glamour. Pelos padrões de hoje, este estilo pareceria insípido. No entanto, estava firmemente enraizado na arquitectura, moda, pinturas e até música do final da Idade Média.

A importância de

O desenho é limitado à escolha do cliente. Muito depende também da fantasia do artesão. Quando elementos barrocos são adicionados, qualquer tatuagem descomplicada pode ser transformada numa verdadeira obra de arte. Esplendor ostentoso, excesso e não convencionalidade prevalecem nos padrões.

Cada imagem tem um significado particular:

• A máscara veneziana. Expressa a igualdade de todas as pessoas. Significa mistério da natureza humana.

  

• Penas. Um dos desenhos favoritos do sexo mais justo. Simboliza a organização mental sublime, carácter independente. A tatuagem indica um desejo de constante desenvolvimento interno e movimento em frente.
• Índio. O esboço é encontrado tanto em rapazes como em raparigas. O desenho simboliza sabedoria, esperança e proximidade com a natureza.
• Furo da fechadura. Mais frequentemente encontradas em tatuagens em raparigas sob a forma de um buraco negro para a chave. O significado da figura é que o seu dono está à espera de encontrar uma alma gémea. Nos homens, o esboço simboliza reticências. Um homem assim está fechado aos outros e não deixa ninguém entrar na sua alma.
• Leão. O sinal possui uma forte energia. Significa poder supremo e uma sensação de auto-confiança.
• Rose. Usado tanto por homens como por mulheres, independentemente da idade. A flor simboliza o amor sincero, a juventude em desvanecimento. Os proprietários de um tal esboço são caracterizados pela arrogância. Estão empenhados numa busca espiritual constante.
• Lírio. A maioria das vezes colocadas por raparigas no pulso. A flor simboliza a pureza interior e a beleza.
• Voar. É muitas vezes visto como um esboço. Através do esboço, procura-se expressar uma forma de pensar não padronizada e contraditória com o modo de vida convencional.
• Âncora. Expressa fiabilidade e lealdade aos princípios da vida. Além disso, a imagem indica um elevado sentido de responsabilidade.
• Crânio e rosa. Simboliza o confronto entre a vida e a morte, a beleza e a fealdade. Por vezes escondida na imagem está a crença de que após a morte vem uma nova vida.
• Veado. O veado é uma expressão de nobreza, tranquilidade e fortaleza. A imagem transporta energia positiva.

  

• Cavalo. Nas mulheres, representa a imagem da mãe e do lar da família. O portador da tatuagem procura a harmonia no casamento e no nascimento dos filhos. Nos homens, a ilustração do animal representa masculinidade, resistência física e assertividade. O quadro sugere uma personalidade forte, capaz de lidar com quaisquer vicissitudes do destino. Esboços do cavalo, que estava sobre as suas patas, identificados com uma energia agressiva e destrutiva do homem.
• Pegasus. Uma criatura mítica com asas retrata o equilíbrio e a nobreza.
• Elefante. Simboliza o desprendimento e a auto-confiança. Também representa força e inteligência.
• Pavão. Poder e dominância nos machos, ternura e beleza nas fêmeas.
• Relógio. Evidência da transitoriedade do tempo e da vida. Assinalar que ninguém pode saber o seu destino com antecedência. O segundo significado é um lembrete de um ponto de viragem na vida de alguém.
• O Olho. Ajuda a evitar as vicissitudes do destino e permite um vislumbre das almas dos outros.
• Corvo. Bird identifica liberdade, excitação e devaneio
• Zeus. Significa determinação e sede de vitória. Também simboliza determinação e nobreza de acção.
• Coroa. Exprime ambição de poder. É uma imagem corporal elitista, enfatizando o elevado estatuto social do seu proprietário.
• Borboleta. Simboliza harmonia e equilíbrio.
• Coluna. Serve como amuleto da adversidade.
• Peixes. Significa uma nova ronda na vida humana, que carrega o mistério e é um acontecimento puramente pessoal.

A tatuagem barroca é uma escolha ousada. É um atractivo para os olhos dos outros. É uma expressão da sofisticação da alma.

O barroco e a tatuagem

Na arte da tatuagem também o barroco encontrou a sua encarnação. Também aqui, todas as suas características são mais do que nunca: luxo, opulência, variedade de desenhos e ornamentação. Mesmo a saturação excessiva, mas isso não estraga o resultado - pelo menos deve haver alguma inflexão? E frequentemente reflecte algum aspecto do carácter, humor e natureza de uma pessoa.

Os traços característicos da tatuagem barroca:

• Luxo e riqueza à beira da falta;
• Padrões ricos, muitos detalhes;
• Imagens ornamentais complexas, ornamentais ornamentais ornamentais ornamentais ornamentais;
• Uma paleta de cores vibrantes;
• muitas vezes é uma renda de imitação (no pescoço, pulso, tornozelo);
• A fantasia misturada com o realismo.

Técnicas de aplicação

Uma tatuagem envolve uma escolha cuidadosa. Entre em contacto com um artesão profissional. Ele irá solicitar um esboço adequado, delineando a área da sua aplicação.

Os passos seguintes são destacados:

• Ajuste do padrão. O mestre faz alterações nos seus parâmetros de acordo com a compleição física do cliente.
• Preparação. Antes de uma tatuagem ser aplicada, a pessoa não deve tomar nenhum medicamento com efeitos analgésicos ou antipiréticos. A ingestão de álcool é também proibida. O cliente não deve ter uma infecção respiratória fria ou aguda.
• Aplicação. É utilizada uma máquina de indução. O mecanismo da máquina inclui uma agulha fina, que é impregnada com pigmento. A agulha é introduzida na derme da pele. Um artesão faz vários furos na camada de pele. A máquina é conduzida ao longo do contorno do esboço. O acessório permite a colocação de pontas com marcadores de diferentes diâmetros. Esta opção oferece a possibilidade de desenhar linhas de diferentes espessuras.

  

O limiar da dor é diferente para cada pessoa. Depende de dados fisiológicos. Para eliminar sentimentos desagradáveis os mestres das tatuagens usam géis especiais com efeito analgésico. Estes incluem a lidocaína ou novocaína. A tolerância do medicamento é tida em conta. As preparações ajudam a aliviar a dor, a reduzir a ruptura das células epidérmicas e a hidratar a pele.

Tatuagens emparelhadas no tornozelo

5 coisas a saber antes de fazer uma tatuagem emparelhada

• As tatuagens emparelhadas não vão corrigir uma má relação.
• Escolher tatuagens que terão significado mesmo depois de uma separação.
• Acredita-se que as tatuagens de nome conduzem à ruptura de uma relação.
• Ponha de lado o compromisso por um período de 4 meses.

Como escolher um salão e mestre

Ao escolher uma tatuagem barroca, tenha em mente que o processo de tatuagem deve ser feito de acordo com as regras de segurança geralmente aceites. Nos salões profissionais, o esboço pode ser personalizado. Tenha em mente que o desenho não deve ser demasiado pormenorizado.

Graças à habilidade de um artista experiente, uma simples imagem pode transformar-se numa verdadeira obra de arte. Na maioria das vezes, o desenho é feito a preto. Uma tatuagem envolve o detalhe preciso dos elementos e a máxima clareza das linhas. Só devem ser utilizados artesãos experientes. Um profissional deve ter uma licença para trabalhar.

Carácter do proprietário

Em geral, podemos dizer que a ideia de barroco nas tatuagens pode atrair uma variedade de pessoas em termos de carácter e temperamento. Mas também têm algumas coisas em comum:

• versatilidade de interesses;
• emocionalidade, uma vida rica em sentimentos;
• uma tendência para a fantasia, sonhadora;
• o talento criativo, a capacidade de encarnar e expressar as suas ideias;
• um desrespeito fácil pelas regras e restrições (e por vezes não fácil!)
• fidelidade na amizade e no amor, mas o sobre-emocionalismo pode muitas vezes torná-los ventosos, apaixonados;
• paixão, paixão;
• a capacidade de gozar a vida.

Pode ver todo o tipo de ideias na galeria de trabalhos concluídos. O artesão do salão irá aconselhá-lo sobre as especificidades de tal ordem e implementará habilmente qualquer ideia. As especificidades da pintura barroca são a estratificação e o brilho; provavelmente será necessária mais do que uma aplicação de contorno e coloração. Mas o resultado vale bem a pena!

Cuidados com tatuagens

Após a tatuagem o mestre produz descontaminação da pele com um antisséptico especial. Aplicam-se então géis especiais à tatuagem. O processo de regeneração é individualizado. O curativo inicial, aplicado pelo artista, é retirado após cerca de 2 horas. A pele é lavada com água morna. É aconselhável usar sabão com efeito antibacteriano. A pressão da água não deve ser demasiado elevada, uma vez que existe o risco de lavagem da tinta.

Não esfregar a pele. Depois de lavado, é manchado com uma toalha de papel. Um tratamento mais delicado requer uma secagem completa ou a utilização de uma corrente fria de um secador de cabelo. A tatuagem deve permanecer exposta. Após cerca de 20 minutos, é coberto com o produto recomendado pelo artesão. Irá acelerar a regeneração da pele. O gel deve ser aplicado numa camada fina.

As medidas restritivas incluem:

• Evitar as preparações cosméticas que contenham óleo.
• Breve exposição da pele à água.
• Evitar mudanças bruscas de temperatura.
• Limitar a exposição aos raios solares. Devem ser utilizados cremes protectores solares.
• Evitar o uso de roupa apertada e sintética.
• Evite visitar ginásios, saunas e piscinas.

Em regra, demora 3-6 semanas para a pele sarar completamente. O acompanhamento envolve a protecção do padrão contra os raios UV. Um artesão qualificado pode corrigir algumas imperfeições na imagem ou actualizar o esquema de cores.

O procedimento de remoção de tatuagens a laser é seguro e altamente eficaz. É um dispositivo de última geração que afecta o pigmento sem danificar a estrutura da epiderme. O corante é decomposto e eliminado do corpo.

O lado negativo do método é uma longa visita ao escritório de um especialista. Por vezes, demora até 1 ano para remover o padrão. O resultado final depende das características estruturais da pele, bem como do número de punções efectuadas. Em resumo, a escolha de um desenho barroco deve ser levada muito a sério. Cada imagem tem um significado profundo. A tatuagem distingue-se pela sua elegância e magnificência e expressa o estado interior de uma pessoa.

Ornamentação barroca nos países europeus

A ornamentação barroca foi amplamente utilizada em vários países europeus, enriquecida pelas tradições nacionais de cada nação. O ornamento barroco nas igrejas de Moscovo no final do século XVIII chamava-se talha flamenga e foi criado por artesãos da Câmara de Armaria. Estas decorações barrocas combinavam cartuchos rasgados, frutas e folhas, criando uma imagem de um jardim do paraíso. A decoração foi dourada, enquanto a estrutura principal permaneceu escura. A "talha flamenga" (Flamenga, Bielorussa) diferia da talha plana tradicional russa no seu relevo e imitava estuque. Em termos de técnica, a talha correspondeu à execução europeia. A arte da escultura flamenga chegou à Rússia em meados do século XVII, quando os escultores Byelorussian, convidados pelo Patriarca Nikon, vieram decorar a Igreja da Ressurreição em Nova Jerusalém. Após a vergonha do patriarca, começaram a trabalhar na corte do czar. Este tipo de talha tornou-se muito popular, pois foi possível criar decorações luxuosas para os templos.

A talha flamenga na Igreja da Intercessão em Fili é um modelo para templos na viragem dos séculos XVII e XVIII.

Elementos do período barroco eram utilizados na decoração de igrejas e palácios em São Petersburgo, Tsarskoe Selo e Peterhof, onde as molduras e decorações ornamentadas e complexas abundavam.

A Igreja da Intercessão em Fili (1692-1693) na sua propriedade Naryshkin, perto de Moscovo, é decorada com elementos barrocos.

A decoração da igreja utiliza motivos de conchas, cartuchos, cupidos e pergaminhos - elementos característicos do barroco.

A ornamentação barroca flamenga distingue-se por um grande número de frutos, plantas, flores e temas da vida quotidiana. O desenvolvimento do período barroco moderno foi determinado pelos gostos da sociedade.

Ornamentos barrocos flamengos decoram a igreja de São Miguel.

Várias escolas desenvolveram-se na Holanda, com Frans Hals em Haarlem, Rembrandt em Amsterdão e Fabritius e Vermeer em Delft.

Decoração barroca nos edifícios do Grand Place em Bruxelas, século XVII.

Em França, o barroco tornou-se um estilo real, expressando ideias de prosperidade. Incorporou símbolos reais na ornamentação. Nas cortes reais de Berlim, Viena e Londres, foi considerado um sinal de gosto refinado.