Sztuka zdobienia ciała podąża za postępem technologicznym, co prowadzi do nowych kierunków, takich jak tatuaż w stylu cyberpunkowym. Ten makabryczny styl trafia w samo sedno współczesnego życia: upadek kultury i ubóstwo połączone z globalną komputeryzacją. Motto brzmi: "high tech, low living".
Kto wymyślił cyberpunkowy tatuaż?
Termin ten pojawił się dzięki pisarzom science fiction. Po raz pierwszy użył go Bruce Bethke w swoim opowiadaniu o tym samym tytule, napisanym w XX wieku. Stopniowo technika ta przeniosła się z literatury do filmu, a stamtąd do ilustracji. Bardzo szybko pojawiły się osoby, które chciały mieć na swoim ciele nietypowy wzór. Cyberpunkowy tatuaż przedstawia maszyny wyrastające przez skórę i ścięgna. Są one wykonywane w stylu trójwymiarowym lub realistycznym, aby obraz wyglądał objętościowo i naturalnie. Cyberpunk jest często mylony z podobnymi stylami, takimi jak Steampunk, Organic i Biomechanics. Prace Anila Gupty i Paula Angela najczęściej pojawiają się w górnych szkicach.
Początki stylu cyberpunk
Cyberpunk, jako dystopijny podgatunek science fiction, pojawił się w latach 80. XX wieku. Gatunek wywodzi się z literatury, ale dość szybko przeniknął do innych form sztuki, w tym wizualnej.
Charakterystyczny jest konflikt między rozwiniętą technologią a społeczno-biologicznym aspektem człowieczeństwa, tj. uczuciami, emocjami, potrzebą indywidualności i bezpieczeństwa.
Świat cyberpunku wychwalał ludzkość jako bardziej zaawansowany model społeczeństwa niż obecnie, ale dewaluował ludzi jako jednostki.
Samo słowo składa się z rdzeni "cyber" i "punk" - pierwszy z nich sugeruje, że przedstawione wydarzenia rozgrywają się w zaawansowanym technologicznie świecie przyszłości, a drugi, że bohater jest zepchnięty na margines.
Jak nie zrobić sobie portaku: błędy w tatuażu
Podstawowym błędem w przypadku każdego tatuażu jest pośpiech. Wiele osób tak bardzo pragnie jak najszybciej nanieść wzór na swoje ciało, że zapomina o pracy nad szkicem i sprawdzeniu go z mistrzem. Podczas pracy nad skomplikowanym projektem, takim jak cyberpunkowy tatuaż, najważniejszą rolę odgrywają szkice.
Drugim błędem jest dodawanie dużej liczby elementów mechanicznych o różnym przeznaczeniu. Warto wybrać jeden element lub urządzenie, które będzie wykorzystywane w szkicu. Może to być silnik, płyta komputerowa, układ scalony, tarcza itp.
Na jednym rysunku nie należy łączyć więcej niż 3 kolorów (nie licząc odcieni). Najlepsze kolory dla tych tatuaży to czerwony, niebieski, czarny i biały.
Cechy wyróżniające
Tatuaże cyberpunkowe można łatwo odróżnić od innych stylów sztuki zdobienia ciała. Mają one następujące cechy charakterystyczne:
- - Przeplatanie się ludzkiego ciała z elementami mechanicznymi;
- - mikroprocesor i wzory układów scalonych;
- - tematyka mistyczna lub kosmiczna;
- - efekt trójwymiarowego obrazu;
- - przewaga wyraźnych kształtów geometrycznych;
- - idee urbanizmu;
- - połączenie elementów sztucznych i żywych (np. koła zębate wystające spod skóry);
- - Obrazy przedstawiające gry komputerowe lub postacie z filmów science fiction.
Styl tatuaży cyberpunkowych jest podobny do steampunkowego, organicznego i biomechanicznego. Do wybitnych mistrzów tego gatunku należą Anil Gupta i Paul Angel. Zdjęcia ich prac są wykonywane przez wielu aspirujących tatuażystów.
Jaką część ciała powinienem wybrać na cyberpunkowy tatuaż?
Wybór miejsca wykonania tatuażu jest sprawą indywidualną. Decyzja o tym, gdzie umieścić tatuaż, zależy od jego tematyki, wielkości i osobistych preferencji.
Tatuaże cyberpunkowe najczęściej umieszczane są na rękach i nogach. Ze względu na naturalną fakturę bicepsów obraz wygląda jeszcze bardziej trójwymiarowo i interesująco. Szczególnie popularne są cyberpunkowe tatuaże na rękawie. Do wykonania tatuażu w stylu cyberpunkowym nadają się również łydki i uda.
Następne w kolejności są plecy, klatka piersiowa i nogi. Dobrym pomysłem jest przeplatanie kabli i przewodów na kończynach. Geometria jest istotną częścią cybernetyki.
Cyberpunkowe tatuaże cieszą się dużym zainteresowaniem wśród mężczyzn, ale czasami sięgają po nie także dziewczyny. Główną atrakcją dla dziewcząt jest tatuaż w stylu cyberpunkowym na żebrach.
Mistrzowie zalecają duże tatuaże, aby wyszczególnić każdy szczegół. Dzięki temu projekt może być jak najbardziej realistyczny. Tatuaże cyberpunkowe są odpowiednie dla osób o silnym wewnętrznym świecie i zainteresowanych technologią.
Jaki styl tatuażu preferujesz?
Cechy tatuażu cyberpunkowego
Sztuki piękne, w tym sztuka tatuażu, czerpią z cyberpunku jego zewnętrzne atrybuty, nie dotykając konfliktu moralnego i etycznego.
Głównym powodem jest to, że osoby wykonujące te tatuaże są wyznawcami nowego świata. Dla nich rozległe aglomeracje miejskie typu slumsy, modyfikacja ciała ludzkiego za pomocą elementów technologicznych, rozdrobnienie i współistnienie na równych prawach świata realnego i wirtualnego - to nie jest przerażająca przyszłość, ale nowy romans.
Dlatego też tatuaże cyberpunkowe charakteryzują się takimi motywami jak:
- wizualizację aspektów rzeczywistości wirtualnej;
- cyborgi;
- wielopiętrowe, zniszczone, postapokaliptyczne budynki;
- bioimplanty;
- inżynieria genetyczna;
- przykłady nowych technologii;
- postacie i krajobrazy z popularnych gier komputerowych.
Jeśli chodzi o dobór kolorów, cyberpunk w tatuażu jest najbliższy filmowi noir. Główna część obrazu jest wykonana w dwóch kolorach (czarnym i białym, czarnym i zielonym), natomiast najważniejszy szczegół obrazu jest podkreślony jaskrawym kolorem. Główne kolory to niebieski, zielony, czarny i czerwony. Stosuje się ich ciemniejsze, wręcz "brudne" odcienie.
Różnice między tatuażami męskimi i damskimi
Szkice tatuaży cyberpunkowych dla kobiet i mężczyzn wyglądają identycznie. Jedyną różnicą może być wielkość gotowego rysunku na ciele. Jasne opcje są bardziej popularne wśród dziewcząt. Mężczyźni natomiast preferują tatuaże czarno-białe. Różnorodność i miejsce tatuażu: dziewczęta wybierają plecy i żebra, a mężczyźni - ręce i nogi. Na męskich wzorach widnieją wojownicy i kruki.
Historia stylu
Pojęcie cyberpunku pojawiło się po raz pierwszy w 1983 r., kiedy Amerykanin Bruce Bethke opublikował powieść o tym samym tytule, której bohater nosił mohawk. Styl ten jest połączeniem cybernetyki i punka. Nawiasem mówiąc, to ostatnie słowo w tłumaczeniu na język rosyjski oznacza śmieć i brud. Później redaktor Gardner Dozois zaczął używać terminu "cyberpunk" w swoich recenzjach, a pojęcie to stało się powszechne. W czasach, gdy nie było tabletów i Internetu, a świat komputerów wydawał się fantastyczny i niedostępny, termin ten miał znaczenie przerażające i zastraszające. Nurt cyberpunkowy charakteryzował się rozpaczą, dekadencją, depresją, strachem przed przyszłością i niemożnością zmiany teraźniejszości. Bohaterowie licznych powieści pisarzy science fiction nie starali się wpływać na bieg wydarzeń, lecz po prostu dryfowali z prądem, tracąc wszelką nadzieję na ocalenie.
Kto nadaje się do tatuażu cyberpunkowego?
Cyberpunk częściej pojawia się na ciałach mężczyzn, ale są też bystre dziewczyny, które nie boją się ozdabiać swoich ciał w nietypowy sposób. Malowanie ciała może być czarno-białe lub kolorowe.
Zwróć uwagę! Wykonanie cyberpunkowego tatuażu wymaga czasu i cierpliwości. Duże rysunki nie są tworzone podczas jednej sesji.
Rysunki z narzędziami przecinającymi skórę będą dobrze wyglądać na osobach o atletycznej budowie ciała. Mięśnie dodadzą projektowi objętości, dzięki czemu stanie się on bardziej realistyczny. Osoby, które noszą dużo otwartej odzieży, również mogą zrobić sobie tatuaż.
Historia
Styl ten narodził się w Stanach Zjednoczonych pod koniec lat siedemdziesiątych. Autorem tego terminu jest pisarz Bruce Bethke. Połączył dwa słowa - cybernetyka i punk. Pisarz wykorzystał tę symbiozę jako tytuł opowiadania opublikowanego w 1983 roku. Gatunek ten powstał dzięki pracy kilkudziesięciu pisarzy science fiction. Oprócz Bruce'a Bethke są to również dystopiści: William Gibson, Pat Cadigan, Bruce Sterling, Jack Womack, Mick Farren, Michael Swanwick i inni. Wśród rosyjskich autorów, którzy wnieśli swój wkład w rozwój literatury, są Aleksander Tyurin i Wiktor Pelewin.
Duże znaczenie dla rozwoju cyberpunku i rozpowszechnienia tatuaży w tym stylu miało kino. Mówi się, że znaczący wpływ wywarł na niego artysta Hans Rudi Giger, który pracował przy filmie "Obcy". Gatunek ten został spopularyzowany przez filmy Stworzenie i Predator. Ogromne zainteresowanie cyberpunkiem sprowokowała premiera filmu "Terminator". Prototypem dla pojawienia się tatuaży w tym gatunku były wizerunki postaci z filmów futurystycznych z lat siedemdziesiątych lub osiemdziesiątych oraz etniczne motywy zdobnicze o stylizacji "techno".
Wspaniały tatuaż w stylu cyberpunk zrobisz w naszym salonie tatuażu!
Symbolizm i cechy charakterystyczne
Zarówno literatura, jak i tatuaże na ciele w tym stylu łączą w sobie to, co sztuczne i naturalne, nieożywione i ożywione. W książkach akcja może rozgrywać się w przestrzeni, w której zacierają się granice między rzeczywistością realną a wirtualną. Często opisuje się w nich połączenie między mózgiem a komputerem. Połączenie człowiek-maszyna znajduje również odzwierciedlenie w tatuażach. Wyrazistym i powszechnym przykładem jest szkicowanie stawów z częściami mechanicznymi. Duża liczba tatuaży jest wykonywana w tej samej stylistyce, co sąsiednie kierunki - biomechanika, organika i steampunk. Plastyka ciała jest jak zaglądanie pod skórę, ujawnia prawdę o użytkowniku jako maszynie. Obrazy są drukowane tak, jakby wyłaniały się z nacięć i rozdarć mięśni.
Tematyka cyberpunkowych tatuaży nie ogranicza się jednak tylko do "technologicznej otoczki". Inne charakterystyczne elementy to wzory żetonów, postacie z gier komputerowych i seriali science fiction. Inne charakterystyczne elementy to wzory żetonów, postacie z gier komputerowych, seriali i filmów science-fiction. Cyberpunkowy tatuaż może być prostym zestawem geometrycznych kształtów. Na ciało przenoszone są również prace twórcy gatunku Hansa Rudiego Gigera lub stylizowane na nie wzory.
Tatuaże cyberpunkowe są trójwymiarowe. Aby uzyskać ten efekt, mistrzowie stosują kombinację różnych kolorów. Często podstawową skalą rysunku pozostaje czerń i biel, jednak staranne wtrącenia, np. czerwieni czy zieleni, pozwalają na uzyskanie bardziej realistycznego obrazu.
