タトゥー・ドットワーク
ドットワーク風タトゥー - ボディペインティングにおける特別な方向性。そのルーツはアフリカ大陸にあり、数千年前に洞窟で発見された、体に点描画を描く人々の絵にあるという。この言葉自体は、「dot」と「work」の2つの部分から構成されています。前者は英語から「dot」、後者は「work」と訳される。そこから、このスタイルのタトゥーの大きな特徴が見えてくる。すべての作業は点描技法で行われ、やがて本格的なタトゥーになる。
ドットワークスタイルのタトゥー
腕のタトゥー・ドットワーク
腕のドット絵のタトゥー
現在では、イギリス人のゼッド・ルヘッドがその推進役とされている。ロンドン出身の画家は、1990年代初頭からドット技法を積極的に取り入れ、このスタイルの作品を世界中に広めていった。ル・ヘッドによると、当時は絵もろくに描けなかったが、何か新しいものを発明したいという思いが強かったという。いろいろな技法を試した結果、ゼットは適当にドット技法を思いつきました。その効果が一番気に入ったという。
女の子のためのドットワークタトゥー
男性の肩に描かれたドット絵の曼荼羅のタトゥー
タトゥーピローテールブレスレット
前腕にドットワーク風のタトゥー
ちなみに、高画質を得るためには、マスターの選択が重要なポイントになります。この方向で仕事をしている職人を見つけるには、大きな都市に行かなければならないかもしれない - 別の問題。しかし、最終的にはそれに見合った結果が得られるはずです。
ドットワーク技法開発の歴史
Kanozeroペトログリフ
ドット絵
Xed le Head
ドットワークは最新のタトゥー技法の一つだと思っている人が多いようですが、そうではありません。民族学者や人類学者がペトログリフ(洞窟壁画)を指摘するように、何千年もの間、アフリカの部族で入門儀式を受けた若い男性が同様のタトゥーを入れていたのである。
チベットの僧院でも同じような手法を使っている形跡があります。絵画の世界でも「点描画家」と呼ばれる代表的な作家がいる。
ドットの流行は、20世紀後半にイギリスのタトゥーアーティスト、ゼッド・ル・ヘッドがもたらしたもので、彼は自らをオリジナルスタイルの発明者と称している。誰が最初であろうと、今、欧米ではこの手法が大流行している。
ドットワークの大きな特徴として、まず挙げられるのがサイズです。レタリングやシンボルから作られた小さく簡潔なタトゥーがお好みの方には、この技法は向いていません。ポイントは、ドットが立体的でダイナミックであることです。小さなデザインではできない。ドットは余裕のあるデザインでないとできない。
タトゥースタイル: ドットワーク
ドットワークタトゥーは現代のトレンドと考えられていますが、その歴史は古代までさかのぼることができます。例えば、アフリカで発見された洞窟壁画には、体に点描画を施した人々が描かれています。科学者たちは、この遺物が紀元前7000年から6000年の間に発見されたと主張している。
ドットワークスタイルは、絵画との関連も考えられます。ドットワークの技術は19世紀末に活躍した新印象派の芸術にも積極的に取り入れられ、彼らの絵は現在でもタトゥーアーティストにインスピレーションを与えているのだろう。
現代において、ドットワークの人気が急上昇しているのは、イギリス人のゼッド・ルヘッドの名前と関係がある。刺青師は古典的なスタイルでは描けないので、新しいものを考えようと思ったのです。その効果を気に入り、この流れを発展させることになったのです。その出発点は、1990年代と考えることができます。
ドットワーク技法による抽象的なモティーフ
主なモチーフは抽象的な幾何学模様で、質感のあるものが多く、流行り廃りがないのが特徴です。ドットは純粋な革の模様に形を与えるだけなので、ドットワークの技法で作られたそれぞれのイメージは、非常に対照的で表情豊かなものとなっています。
赤と黒が定型色だが、現代の職人はどんな色でも使っている。
ドットワークは、熟練した職人でないとできない技法で、イメージを細部まで考え、ドット間の距離を計算して、大きなドットの集まりは暗いイメージに、小さなドットの集まりはその逆で、その巧みな組み合わせでボリューム感を出しているのです。
忘れないで!ドットワークの最高峰のマスターは、タトゥーマシンを使わないで作業することを好みます。
もし、あなたが担当するタトゥーアーティストがベストアーティストでない場合は、実験を控えることをお勧めします。このようなタトゥーは、一つひとつのドットが皮膚の奥深くに入っているため、万が一インクが流れてしまった場合、修正することが非常に困難です。
汎用性、組み合わせの良さもドットワークの特徴です。1枚の絵の中に複数のスタイルを組み合わせる職人も少なくありません。特にドットワークは、タトゥー、ラインワーク、オーナメント、グラフィック、ジオメトリなどのスタイルによく似合う。
ドットワーク
タトゥー風ドットワーク
90年代に流行したドットワークスタイルは、イギリス出身のプロアーティスト、ゼッド・ルヘッドの手により、現在でも人気があります。
ゼッド・ルヘッド / Photo:pinterest.com
ドットワークとは、英語で「spot work(スポットワーク)」という意味です。
ドットワークタトゥーの施行の様子。
ドットで構成されるパターンをよりリアルに表現するために、巨匠たちは、ドットを高密度に、しかも一定の間隔を空けて貼り付けるというテクニックを使っています。つまり、ドットが隣り合っているほど暗く見え、逆にドットが隣り合っていないほど明るく見えるのです。
もちろん、これは簡単なことのように聞こえますが、実はそう簡単なことばかりではなく、とても大変で時間のかかる作業なのです。このようなタトゥーは、経験豊富なマスターだけが行うことができます。画像を正しく、高い品質でボディに貼り付けてくれます。デザインのベースは肌であり、コントラストをつけることで深みのある柄を表現することができるのです。
また、塗布の方法がタトゥーの作成に大きな役割を果たすことも重要です。ツールは速く動作しますが、必ずしもきれいに動作するわけではありません。ドットワークは通常、手作業で行われます。ドットがとても深いので、インクが青くなったり、形が崩れたりする心配が少ないです。なお、ハンドメイドの作品は常に高価である。多くの職人が手作業と機械作業を交互に行いながらDotworkを行っています。
FERANK MANSEED / Photo:furfur.me
タトゥースタイル リアリズム 作品例、作家のスタイル、技法、歴史
タトゥーとは何か Dotwork
ドットワークの主なテーマは、数多くのパターン、幾何学的な形です。全方位的なシンメトリー、黒のシェードがよく使われているのがわかります。このスタイルは、曼荼羅、花柄、あらゆる種類の象徴などを描くのに適しています。
黒は赤と組み合わせることもあり、よりコントラストが強く、鮮やかなモチーフになります。現在、ドットワークのスタイルは進化しており、現代の職人たちは青、緑、黄色などの色をよく使って作品を作っています。ドットワークは他のスタイル、オールドスクールやトラッシュポルカと容易に調和する。基本的には背景の役割を果たすスタイルです。そのため、ドットはメインの画像を際立たせています。どんな絵もドットで補完することで、より洗練され、その種類もユニークになります。
ブラック&グレーのタトゥースタイル - All about the black and grey tattoo
ドットワークトップアーティスト
- パービック・ファラマーシュ
ロシア黒と灰色の入れ墨の作家のスタイル ドットワーク
- ILYA CASCAD
米国
ブラックブラックグレー装飾ポリネシアドットワークブラックワーク
- アレハンドロ・プラダ(Alejandro Prada
スペイン
Black Dotwork ブラックワーク装飾スタイル
- イワン・アンドロソフ
ロシア
カラー ブラック 水彩 ドットワーク グラフィック リアリズム
幾何学 - ドットワークの主なモチーフ
ドットワーク技法は、幾何学が主なモチーフとなっており、さまざまな幾何学的図形が、ドットによる複雑で豊かな装飾で彩られています。古典的なデザインは装飾的な「ブレスレット」や「首輪」ですが、現代のアーティストたちは、単純な花や象形文字の形から最も複雑な立体的な肖像画まで新しいデザインを加えることによって、規範を広げ、今ではドットワークという手法で入れ墨のコレクションを展開しています。
近年は、ライオンやオオカミ、フクロウ、ツバメなど、動物や鳥をスポット的に表現したものが特に人気です。最新のイノベーションは、昆虫やクモのタトゥーです。
前述したように、赤や黒は定番の色ですが、スタイルリフォーマーは古くから青や緑を使って、より鮮やかでリアルなイメージを演出してきました。白いイメージには特別な魅力があります。幾何学的なものが、ここではレースのように軽やかで、重さを感じさせません。
ドットワークの特徴
ドットワークスタイルの最大の特徴は、もちろん柄のドット化です。
しかし、それ以外にもいくつかの特徴を挙げることができます。
- カラースキーム 黒と赤の2色を使い、コントラストを効かせた印象的なイメージに仕上げています。色の濃淡はドットの密度の違いで表現され、ドットが近いほど彩度が高く見え、遠いほど明るく見えるので、グラデーションやシャドー効果を出すことができます。
- 幾何学的なデザインであること。ドットワークのスタイルは、現在では古典的なオールドスクールなイメージにも使われていますが、主な用途は厳密な幾何学的形状の作成であることに変わりはないでしょう。手首につける複雑なブレスレットや首に巻く首輪などに使われています。幾何学模様は、レースに例えることができます。
- 装飾を施します。ドットワークの最もポピュラーなアプリケーションですが、最近では様々なスタイルが混在しているものも多く見受けられます。例えば、タトゥーのドットワークという技法では、背景の構図や、リアリズムのスタイルでメインイメージを行うことができます。
そのようなイメージは、さまざまなものがあります。ドットワークタトゥーの中で、特定のモチーフを挙げることは難しい。この技法では、ほとんどすべての画像を作成することができます。あなたは厳格な幾何学の信者であるが、幾何学的なパターンを作成したくない場合は、タトゥーの三角形を選択することができ、それは三角形の同じ装飾で、独立したオブジェクト、または組成物の一部とすることができ、メインパターンに織り込まれることができます。
ドットワークでは、動物や植物をかたどったクラシックなタトゥーもあります。
例えば、女の子にはバラのタトゥーが好まれます。花のイメージは一般的ですが、ドットワークタトゥーは女性のイメージにひねりを加え、オリジナリティを発揮することができます。
ドットワークタトゥーには、作品の複雑さなど、それぞれの特徴があります。この技法で仕事をする熟練工はごくわずかです。したがって、その選択は非常にシビアでなければなりません。ドットワークで作られたタトゥーは、変色せず、色あせない。ドットワークでは、顔料が皮膚のより深い層に導入されるため、最も耐久性のあるタトゥーの一つである。間違えると、ドットの輪郭がくっきりしなくなり、黒が青っぽくなることもあります。だから、スタイルを選ぶだけでなく、プロのタトゥーマスターを見つける必要があるのです。
ドットワークタトゥーの特徴
ドットワークが他の技法と異なるのは、刺青を入れる際に痛みを伴うことです。ポイントは、針が皮膚の下に深く刺さることでドットが現れることです。また、このタトゥーの期間は長くなるため、忍耐力も必要になってきます。これは価格にも反映されています。
ドットタトゥーは広いスペースを必要とするので、肩、前腕、腰、背中など、ボリュームがはっきり見える部位に入れることをお勧めします。
男性向けテーマ
この技法による男性のタトゥーは、主にボリュームのある大規模なものです。ドットワークは、他の技法にはない、大きなオーナメントの奥行きを伝えることができるため、袖やフルバックに最適な技法です。
エスニックや北欧のモチーフ、大きなアニマルプリントやスカルは、男性によく選ばれています。オールドスクール、スラッシュポルカ、ポリネシアンなどのスタイルにドットワークを組み合わせることで、職人はこれらのクラシックなイメージを型にはまらない、モダンでユニークなものに仕上げているのです。
ドットワークは汎用性が高いので、女性にも人気があります。ドットを操作することで、軽さや空気感を演出することができるのです。
女の子向けドットワークテーマ
女の子は、お尻や太もも、胸や胸の下のタトゥーを好みます。しかし、専門家は、肩甲骨、首、手首など、体重の変化や皮膚の変形に左右されない場所を選ぶことを勧めています。
花や幾何学的なモチーフ、マンダラ、ラインワークやジオメトリックとの組み合わせは特に人気があります。
普段は文末にしかない些細なドットですが、現代の職人はこんな小さなディテールで名画に命を吹き込み、私たちを驚かせてくれるのです。