アニメと聞いて、私たちがまず連想するのは、変わったキャラクターやオリジナルストーリーを持つ、カラフルで明るい日本のアニメではないでしょうか。アニメファンの数は常に増え続けており、アニメタトゥーの人気も高まっています。タトゥーの向きを決める前に、そのバリエーションを詳しく見てみましょう。その間に、画像をどこに配置するか、その意味を伝え、あなたのタトゥーに適したスタイルを見つけるためのアドバイスをします。
タトゥーの特徴
このスタイルのタトゥーは、東洋の技法を参照しています。日本のアニメのキャラクターは、不釣り合いな大きな瞳と強い感情を持つことが特徴です。このキャラクターを見ると、この言葉に納得せざるを得ません。"目は心の鏡 "です。彼らは目を通して感情を表現するのです。瞳孔の代わりにハート、頬を伝って流れ落ちる涙、ただでさえ大きい瞳孔をさらに大きくした驚き-これは、日本のアニメに登場するキャラクターの顔に見られる感情のほんの一部に過ぎないのです。
スコア
キャラクター - 8． 鮮やかで質の高い、リアルな主人公たち。オリジナルな二次創作はあまりない。バチヤは優秀です。
プロット - 7.0. ジャンルの調和がとれた、爽やかな物語の始まりです。後半は勢いがなくなり、惰性で動いている。
ドローイング - 8.0. 小学生向け恋愛映画でも良すぎるくらい。CloverWorksは、そのマークを守り続けています。
音楽 - 7． シンプルですが、味わい深いです。最も記憶に残るサウンドトラックとは程遠い。オープニングはかっこよく、エンディングはパッサパサ。
アニメタトゥーの意味
中立的なアニメ絵の意味に触れる前に、まず選択の意味を理解する必要がある。アニメのタトゥーは、日本のアニメの明るくカラフルなキャラクターで体を飾るという人もいます。また、アニメのキャラクターが持つ「忍耐力」「強さ」「勇気」などのイメージから、お守りのような役割を担っている人もいます。強さ、勇気、勇気の象徴です。多くの場合、あるキャラクターを演じるとき、人は周囲の人々や人生一般に対する自分の態度を示したいと思うものです。
マンガ
アニメの前には通常、マンガ（主に白黒の絵が描かれた日本の漫画本）があります。漫画が成功すれば、それを原作としたアニメが作られ、登場人物に命が吹き込まれ、色鮮やかになり、物語がさらに魅力的になるのです。
稀にですが、逆に人気アニメを原作とした漫画が、ストーリーやキャラクターをそのままに描かれることもあります。
宮崎駿
宮崎駿は、数多くのアニメーションを制作してきた実力派アニメーション監督です。カラフルで目を引く彼の絵は、タトゥーとしても人気がある。ハウルの動く城」のキャラクターである、気の強いソフィー、雷のルシファー、魔法使いのハウルなど、人気の高いデザインもあります。また、アニメ『Gone with the Ghosts』の主人公、ハクとチヒロも大人気です。一緒に演奏されることが多くなっています。ハクがドラゴンという架空の生物として登場するのは、特にタトゥー好きにはたまらない。時には、湯婆婆や顔無しのようなマイナーなキャラクターが、刺青のバリエーションとして使われることもあります。アニメ「となりのトトロ」は、森の番人という重厚で愛すべき生き物を世に送り出しました。アニメ風のタトゥーとして需要が高いものです。
プロット
キャラクターの問題とは別に、多くのロマコメはプロットに問題がある。様々なテンプレートから選択できるようになった結果、ロマンス映画の製作は、二流スタジオがお金を稼ぐために行うベルトコンベアー方式になってしまったのです。よくある5、6種類を機械に放り込んで、何百もの類似タイトルから定番のシチュエーションを盗み、夏祭り、学園祭、受験、ビーチなどのシリーズを加えれば、ほら、季節は整ったし、そういう商品には必ずお客さんがついてくる。 そして、毎月のように、小学生を主人公にした同じようなラブコメが何本も作られ、凡庸な評価を受けているが、制作費の安さと観客の気取らないところが、利益を生んでいることがわかった。 だから私は最近のロマコメはほとんど見ないし、見るとしても、停滞気味のジャンルに新しいものをもたらそうとしている、実績と経験のあるスタジオが制作した最高品質のものだけである。幸いです。 堀米屋 がその一つです。
このシリーズは、2等分に分けて考えるのが無難です。第1部では、堀と宮村の関係の発展が描かれ、論理的で一貫性があり、流動的である。この第1部では、主人公たちが数シーズンも立ち止まることなく、本腰を入れて取り組んでいることが、その事実を物語っている。 堀米屋 私の目には、他の90％のロマンス映画より高く映りました。しかも、無理矢理ではなく、論理的で筋の通った進行をしているように思えるのです。ロマンスは間違いなくこの物語のストロングポイントです。物語の後半は、他の二次的登場人物の関係や、彼らの性格が明らかになることに集中する。一方では、どんなに好感の持てるキャラクターでも、ある時期から煩わしくなってくるので、堀や宮村から一息つくことができる。その一方で しかし、私が一番嫌いなのは、二次的なキャラクターに捧げられたエピソードやシーンです。. その理由はいくつかあります。まず、キャラクター自体がかなり定型的に見えますが、それはすでに説明したとおりです。あまり好きではないし、感情移入もできないし、悩みに共感したいとも思わない。シリーズが終わりに近づくと、脇役の登場時間が堀や宮村のそれを上回り始め、見ていて飽きる。終盤になると、シリーズとしての燃費が悪くなったような気がします。 というのが延々と続き、ついに終わってしまう。
シリーズの形式について言えば、多くのロマンス映画と同様に、プロットを横断する日常シーンの集合で構成されていますが、一般的には互いに独立していることが多いようです。原則的に、簡単で楽に見られることに加えて、様々な感情的背景を希釈しています。パーセンテージにすると50％かな。 堀米屋 - はコメディ（単純）、30％はロマンス（特に他のロマンスと比較して優秀）、20％は世俗的な哲学とドラマ（予測可能だが悪くない）である。私には、効果的であることが何度も何度も証明されている、素晴らしい式のように聞こえます。 堀米屋 は重宝しました。コメディ、ロマンス、ドラマが調和し、多様な感情背景を持つシリーズとして楽しませてくれます。とはいえ、暴力や虐待に非常に弱いプロットであることは、当然といえば当然です。 堀米屋 これ以上要求するのは愚かなことです。
タトゥー・セーラームーン
セーラームーンを使ったタトゥーは、日本のアニメの古典と呼んでも差し支えないでしょう。セーラー服に身を包んだ魅力的で勇敢な戦士たちは、多くの人々の心を征服しました。これらの絵は、女性の体に描かれていることが多い。多くの人は、特別な意味を持つストーリー性のある絵を優先します。有名なヒロイン月野うさぎとその親友が人気です。
ポケモンをモチーフにしたタトゥー
この漫画は、複数の世代に知られています。私たちの多くがそれに私たちの目を釘付けにしていたように、それは小さなポケットモンスターの必死のファンのためのトップピックの一つであるポケモンタトゥーを入れ墨することは不思議ではありません。明るくカラフルなデザインは、ミニマムなお守りから大規模な絵本のようなデザインまで、サイズに関係なく作ることができます。このアニメの登場人物の一覧は、思いのほか多彩です。
アニメタトゥーのためのテクニック
アニメ風の刺青を施すには、画像の明るさや美しさを保つために、正しい技術を選択する必要があります。一番いいのは、ニュー・スカルプティングという技術でしょう。タトゥーの驚くべき魅惑的な外観を維持し、個性を与えることができます。このスタイルの特徴である鮮やかな色彩と、はっきりとした輪郭の組み合わせにより、最もリアルな感情を持ったタトゥーを行うことができます。
水彩画の技法によるタトゥーアニメは非常に珍しく、非現実的な世界の不思議でおとぎ話のような設定を伝えている。
入れ墨のパフォーマンスで負の英雄と暗いと陰鬱な図面のファンのために、それは人気のあるテクニックのブラックワークに注意を払うことを提供しています。ダークトーンにすることで、タトゥーに渋みが出て、より面白くなります。
興味深い事例
アニメというジャンルには様々な題材があるため、タトゥーアーティストは顧客の好みに合わせて作品をスタイリングすることができます。 アニメのテーマが豊富なため、アーティストはお客様の好みに合わせて作品をスタイリングすることができます。
- NARUTOのタトゥーとすねの裏の花がモダンでファッショナブルに見えます。
- 東京喰種のアニメキャラクターである金木研と神代里世は、ミニマルなカラースケッチでも手に取るととても調和がとれているように見えます。カップルのタトゥーや、自信に満ちたロマンチックなイメージを演出するのに最適なアイデアです。
- 有名なビデオゲームに登場するソニック・ザ・ヘッジホッグも人気のあるアニメのキャラクターです。このような入れ墨は、熱狂的なゲーマーと成長したくない人を選ぶことを好む。
- ポケモンが描かれたアニメのタトゥーは、いつも明るい色をしています。背景を少しぼかすことで、より一層オリジナリティのある写真に仕上がっています。
- "Gone with the Ghosts "は、1世代以上の夢想家たちにオリジナルタトゥーを創作するインスピレーションを与えました。
- 古典的なマンガの美学が活きている。正方形に配置された白黒のアートは、このジャンルの最も残酷なファンにも合うでしょう。
- 真の愛好家にとって、垣根はないのです。ボリュームのあるタトゥーは、背中全体だけでなく、腕や首の表面も占めています。
- 特にスラッシュ・ポルカのスタイルでナルトを描いたタトゥーは残酷です。この装飾は、誰もができるものではありませんが、非常に印象的に見えます。
- クラシックは永遠です。セーラームーンは、数十年経った今でも、タトゥー愛好家の間で人気があります。
応募先
アニメスタイルのタトゥーは、安全に体のどの部分にも飾ることができます。選択されたサイズによります。このスタイルでタトゥーを行う場合、最もポピュラーな場所は、肩、背中、前腕、脚、腹とされています。様々な要素を加えたボリューム感のあるコンポジションは、袖付けの技法で背中や腕に配置するのが最適です。脚、前腕、肩は、中型のタトゥーに最適な場所でしょう。手や鎖骨、首筋にすっきりとした小さなタトゥーが人気です。そのような構図は、控えめでありながら魅力的です。
アニメの明るく大胆なスタイルのタトゥー - アニメのすべての英雄は決意、強さ、勇気と勇敢さに恵まれているので、漫画からあなたの好きなキャラクターから欲しい資質を採用するための素晴らしい機会です。大切なのは、タトゥーについてよく考え、周囲に何を伝えたいかを決めることです。
キャラクター
さて、話は少しそれますが、ロマコメ全般について、特に私がこのジャンルを嫌う理由をお話します。多くの高校生向けラブコメの最大の問題点は、登場するキャラクターが限りなく定型的であるか、発展性に欠けることです。まずは定型文から。脚本家の中には、自分たちの生活を簡素化するために、単純に、以下のような選択をする人がいます。 というように、ランダムな特徴を絶対化し、それを軸にジョークやインタラクションを構築していきます。 そのような状況では、キャラクターのニュアンスやレイヤリングは一切問わない。カラフルな髪と、基本的な性格の特徴が顕著なマネキンを、豊富なリストから選ぶだけです。ヴァシャは赤毛で、怒りっぽく、短気な性格です。ペーチャは緑色の髪をしていて、物静かで穏やかな性格です。マーシャは金髪で人気者でおバカさん。第1話ではヴァーシャがペーチャと、第2話ではペーチャがマーシャと交流し、第3話では全員が共存するようにします。この手のものは、5分、10分と見ていても、すぐにこんな地味な娯楽に飽きてしまい、2、3話で番組を投げ出したくなるものです。ロマコメの標準的な問題の2つ目は、キャラクターが成長しないことです。 特に、人と人が積極的に交流することで、そのキャラクターが変化するのは特徴的です。 特に、高校時代といえば、ときめきやホルモン、思春期の最大公約数的なものがあります。だから、もしロマコメの最終回のキャラクターが、第1回の自分と変わらないのであれば（そして、そのプロットは何年とは言わないまでも、何カ月も続いていたかもしれない）、脚本の書き方に何か問題があったのだろう。
幸いなことに、1つ目の欠点も2つ目の欠点もなく 堀米屋 は特殊なものではありません。それでは、主な登場人物を見ていきましょう。定番のラブコメの主人公たちに対して、彼らがどれだけ思慮深く、面白く見えるか！？その中には、どれだけの小さなディテールがあるのでしょうか。たとえば、こんな感じです。 堀 恭子さん 一見普通のモテる女の子で、男なら誰もが憧れる女の子。何事にも秀でた完璧な女子学生のテンプレートが一度に頭に浮かぶ。でも、違うんです! 堀さんには、愛される要素がたくさんある一方で、ちょっとした弱点や欠点もあり、それがまた魅力になるのだということが、第1話から伝わってきます。父親と一緒にいると落ち着く。男に意地悪されるのが好き。ホラー映画が好き。ほどほどにわがままである。そして、そのちょっとした工夫が、彼女を生き生きとしたリアルな姿に仕上げているのです。失敗しやすい、怒りやすい、喜びやすい、悲しみやすい、くだらないことを言うなど、実にバランスのとれた多面的な性格である。完璧で一方的なものではなく、生きているものでなければなりません。
宮村和泉 も不思議なことになりました。彼の例は、キャラクターの調和のとれた発達を最もよく表している。シーズン最初の数話では、宮村は公の場から身を引くことを決意した典型的な小学生である。その後、彼の過去に隠された寡黙さや若さゆえの反抗の理由（何人壊してきたか、高校時代...）まで、視聴者に示されることになる。普通、そういうキャラクターは弱いところがうっとうしいのですが、宮村の場合は、そういう行動の理由がわかって、共感できるようになる。やはり、自分の運命に文句を言う人ではない、ということもアピールしている。そして、少しずつ、ゆっくりと。 堀の影響を受けて、どんどんオープンになっていく。 友達を作るのです。彼はもう自分の意見を言うことを恐れていない。そして、そのお返しに、今までいじめていた人たちまでもが、彼に注目し、手を差し伸べてくれるようになるのです。こうして、宮村の人物像が徐々に明らかになっていく。ケコと一緒に視聴者もどんどん掘り下げていき、新たな特徴や弱点を発見していくので、ケコと同じように宮村も生き生きとしたリアルな存在に見えてくる。
二次創作については、こんなに温かいことは言えませんね。しかし、その深みと精巧さには、まだまだ未熟なところがあります。主役を作ることに全力を注ぎ、副役は主役の特徴を誇張した悪名高いダミーのような形で作られたように感じます。例えば、堀の友人で、次のような人がいる。 吉川友紀 と、明るく振舞うが、実は不安を抱えている。そして、宮村の友人 石川 徹 - は、自分の価値を知っている現役のアスリートです。主人公たちはそれなりに相性がいいのだが、高校生を描いたアニメのほとんどにあるような既視感が繰り返される。ポジティブな意味で誰かを選ぶとしたら、それは父親でしょう。 堀 恭輔 ヘンタイ主人公の顔をして、自らもアニメに何かしらのコメディの要素を持ち込む面白いキャラで。もうひとつ注目すべきは、堀と宮村のコウハイの名で 澤田ほのかさんコメディタッチの弧を描くのがうまい澤田さん。それ以外の教育委員や登場人物の親族などは、オリジナリティに欠けるため、私の中では貧弱に記憶されています。
