Oggi mi piacerebbe molto farvi conoscere la tecnica del disegno dei nudi. Nudi femminili.
La tecnica che voglio condividere con voi (e che ho imparato io stesso) non è rivolta solo al corpo femminile. Può essere applicato sia agli uomini che ai bambini. Ma poiché le forme più espressive, e quindi le linee, hanno appena signore, allora considerare oggi sarà esclusivamente sul loro esempio.
Proporzioni umane di base
Uno dei fattori più importanti nel disegno e nello schizzo della figura umana sono le proporzioni. Avete mai visto bambini che disegnano persone? Spesso il disegno sembra "infantile" non a causa di una mancanza di dettagli o di ombre adeguate, ma perché le gambe sono più corte delle braccia o le mani sono più grandi dei piedi.
Tutti i corpi sono diversi e nessun corpo è perfetto. Non confondere le proporzioni corporee corrette con quelle perfette. Anche se non sei il più grande artista del mondo, finché le proporzioni della tua figura sono accurate, il realismo e l'integrità saranno mantenuti.
Vediamo i corpi tutto il tempo, ecco perché è così sorprendente quando le proporzioni non sono corrette. Il corpo umano è una delle forme più complesse del pianeta. La proporzione è la prima cosa da imparare quando si disegnano i corpi, perché ti insegna ad essere anatomicamente corretto. Questo può essere ottenuto disegnando un diagramma del corpo e determinando come le articolazioni si relazionano tra loro.
Linea di movimento
Nei miei disegni ho usato la tecnica dello schizzo con linee per trasmettere il movimento della figura, per sentire la flessibilità della forma del corpo umano.
Fai questo schizzo prima di disegnare la figura in modo più completo, salvando gli schizzi e mettendoli a lato dei disegni più elaborati per fare riferimento ad essi. Disegna le figure nel modo più semplice possibile, scartando tutti i dettagli e concedendo non più di 10 minuti per il disegno.
Crea il tuo diagramma
Una figura con proporzioni corrette, indipendentemente dal sesso o altro, è determinata dalla disposizione delle articolazioni, che è invariabile. Se la posizione delle articolazioni cambia, notiamo immediatamente la presa, la figura ci appare strana. Questa è la nostra base per le proporzioni.
Disegna il tuo diagramma. Sarà di grande aiuto per imparare il materiale.
Comincia disegnando un ovale nella parte superiore del foglio, con l'estremità appuntita verso il basso. Questa sarà la testa. E segna otto segmenti della stessa dimensione della testa, l'ultimo dei quali sarà il terreno. Numerateli da uno a otto.
Durante il Rinascimento, l'altezza "ideale" per un uomo era fissata a otto teste. Chiaramente, pochi uomini hanno questa altezza. Nemmeno gli europei del nord che sono serviti come base per questo modello. Erano più vicini alle sette teste, ma questo è ancora il modello migliore per iniziare, perché rende più facile capire i rapporti.
Bambino con un cane
Il prossimo disegno mostra un bambino con il suo amico a quattro zampe. Il processo in sé è semplice e non richiede molto tempo.
- Disegna una linea retta e una linea centrale. Questo è necessario per indicare la direzione del corpo del bambino. Un po' più in alto, disegniamo un cerchio. Piccole sezioni indicheranno la posizione delle braccia. Definiamo l'area della testa coperta di capelli.
- Il bambino sarà raffigurato di profilo, e i tratti del viso puntano a destra. Un naso e un mento ordinati dovrebbero essere delineati. Disegna un orecchio accanto ai capelli.
- Passiamo al viso. Labbra leggermente tirate fuori, occhi strizzati con linee sottili. I capelli sulla testa sono disposti liberamente in un modello caotico, in modo da essere leggermente spettinati. Le ombre sotto i capelli sono disegnate e la guancia è evidenziata con un eyeliner ad arco.
- Poi si traccia il corpo e si ritrae la schiena e la pancia. Sono raffigurate le maniche della maglietta, da cui si sollevano le braccia.
- Il profilo del corpo del cucciolo è disegnato nelle mani del ragazzo. Non fare troppa pressione sulla matita. Se sei contento del risultato, allora puoi iniziare a disegnare il suo muso, la pelliccia e altri dettagli.
Possiamo chiamarlo un disegno finito, ma per un contrasto si possono aggiungere ombreggiature più scure ai vestiti con una matita morbida. Per disegnare bene bisogna concentrarsi su un certo soggetto. La cosa principale è seguire le linee guida e pensare a come le cose appariranno nella versione finale. Usando diverse tecniche, sei sicuro di trovare il metodo più comodo per te.
Bacino
Poi aggiungete il bacino, la parte più importante del corpo. Questo è il nostro centro di gravità e stabilità.
Semplifica come un cerchio piatto tra i segni tre e quattro, le articolazioni dell'anca saranno sul quarto segno - questi sono i piccoli cerchi che vedi sui lati. La larghezza del bacino è di circa una testa e mezza o due. Ora puoi disegnare la spina dorsale che collega la testa al bacino.
Come si disegnano le gambe di una donna a matita?
Le gambe di una donna sono anche più arrotondate di quelle di un uomo. Per disegnarli:
- raffigurano i suoi fianchi come un triangolo disteso alla base
- Agli angoli del triangolo, disegnate dei punti che sono una rappresentazione schematica delle articolazioni dell'anca.
- Da questi punti tracciate delle linee rette, assi delle gambe (non devono essere parallele, fatele leggermente più vicine in basso).
- dividere le linee più o meno a metà e disegnare dei punti per segnare le rotule
- Disegna i contorni delle gambe, ricordando che i fianchi di una donna sono più densi degli stinchi
- Disegnare le rotule
- Delineare i piedi in forma trapezoidale con grandi basi sotto (se i piedi sono girati in verticale)
- Dettagliare i piedi e tracciare le dita dei piedi
Piedi di donna a matita.
Piedi e ginocchia
Supponiamo che la nostra figura sia in piedi, con i piedi eretti all'altezza delle articolazioni dell'anca:
Le articolazioni del ginocchio sono al sesto segno; questa linea corre dritta sotto le rotule. Quando la gamba è estesa, le articolazioni del ginocchio sono in linea retta con la coscia e la caviglia, come mostrato nella figura a sinistra dell'immagine. Ma questa linea retta è condizionata. Per completare la gamba, collegate l'articolazione dell'anca alla parte interna della rotula e poi la parte esterna del ginocchio alla parte interna della caviglia, come nella figura a destra.
Questa è una rappresentazione molto semplificata ma accurata della struttura ossea reale, e aiuta a disegnare la gamba umana in modo naturale. Si allarga dall'anca e si assottiglia verso il ginocchio, poi si allarga di nuovo. Questo aiuterà anche a posizionare i muscoli più tardi nel vostro disegno.
I disegni a matita di ragazze per lo sketch sono facili
Si dovrebbe sempre iniziare in piccolo - ecco perché queste immagini sono le più facili da fare. Una volta che hai imparato a disegnare ognuno di essi senza problemi, puoi passare a visi più complicati e immagini di ragazze. Ricordati solo di essere paziente e di metterci un po' di impegno e ce la farai!
Seguite l'esempio degli schizzi per ottenere un risultato di buona qualità. Prima fai uno schizzo che riproduce il modello finito. Correggetelo con la gomma e disegnate delle linee. Il passo finale è la schiusa. Si esegue con una matita con una mina morbida. L'ombreggiatura si fa di lato, tenendo la matita in un angolo.
Fonti
- https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-devushku
- https://megamaster.info/kak-narisovat-devushku-pojetapno/
- https://handsmake.ru/kak-narisovat-devushku-karandashom.html
- https://megamaster.info/kak-narisovat-volosy-devushki-karandashom/
- https://bakemono.ru/lessons/pencil/792-osnovy-risovaniya-volos.html
- https://1igolka.com/rospis-i-risovanie/pic1119_kartinki-dlya-srisovki-devushki
- https://ArtRecept.com/risunok/chelovek/kak-risovat-volosy
- https://srisovat.ru/risunki-devushek-dlya-srisovki-legkie/
[crollo]
Petto e ombelico
Il petto e i polmoni sono la terza forma del corpo più importante dopo la testa e il bacino:
In forma semplificata, è un ovale che inizia esattamente tra uno e due e finisce al terzo segno. Ma è meglio tagliare la parte inferiore dell'ovale, come mostrato nell'immagine sopra, per simulare una vera gabbia toracica.
La parte vuota tra la gabbia toracica e il bacino è molto importante. È morbida e può essere diversa: una pancia grassa, una pancia morbida o una pancia piatta. Ed è anche il luogo dove la spina dorsale è più mobile. Dovresti tenerlo a mente e non mettere il busto e il bacino insieme come due grandi blocchi, perché questo toglierebbe plasticità alla tua figura. La larghezza dell'ovale per la gabbia toracica è circa uguale a quella del bacino per ora.
Un paio di dettagli in più. I capezzoli sono posizionati al segno "due". Per determinare a che distanza posizionarli, tracciate due linee parallele dai lati della testa verso il basso, andando leggermente all'interno del contorno della testa. ). E l'ombelico cade sul terzo segno. Notate i punti blu sul lato destro dell'immagine.
Come disegnare una figura femminile
Può essere difficile disegnare le donne, che sia realistico o in stile cartone animato. Tecnicamente questo non dovrebbe essere il caso perché le donne hanno molti meno muscoli visibili rispetto agli uomini. Hanno curve affascinanti ed espressioni facciali gentili - il più delle volte! Allora, perché è così difficile per noi trasferire questo sulla carta? Risponderò a questa e ad altre domande su come disegnare una figura femminile in stile cartone animato.
Il lato femminile... l'uomo!
L'errore più comune che fanno gli studenti che vogliono ritrarre un personaggio femminile è quello di pensare a lei come a un uomo con i tacchi alti e i capelli lunghi. Il più delle volte, questo è dovuto al fatto che ci sono molti personaggi maschili forti intorno a noi. Inoltre, indipendentemente dallo stile di disegno, le mascolinità sono di grande interesse per gli artisti. Tutti vogliono imparare a disegnare braccia muscolose e tutte quelle enormi vene! Così si corre alla libreria più vicina e si compra un libro di anatomia di lusso con 300 pagine dedicate al corpo maschile e solo 20 pagine al corpo femminile.
Non riuscirai mai a disegnare correttamente la figura femminile se pensi nella direzione sbagliata!
1. disegnare il volto di una donna.
Cominciamo a disegnare il viso di una donna in stile pin-up, usando uno schema generale.
Passo 1.
Inizieremo con una classica base rotonda per il cranio del personaggio
I cerchi sono il punto di partenza per qualsiasi personaggio dei cartoni animati
Passo 2
Delineiamo la forma del mento del nostro personaggio. Dovrebbe essere stretto e appuntito.
Passo 3
Per delineare gli occhi, disegneremo una classica base ovale, che potresti aver visto nel mio primo tutorial https://design.tutsplus.com/articles/cartoon-fundamentals-how-to-draw-a-cartoon-face-correctly-vector-15792.
Se avete dei dubbi sulla distanza tra gli occhi, basta disegnare l'occhio nel mezzo, vi aiuterà a misurare la distanza. Questa non è assolutamente una regola, è solo un suggerimento. Con il tempo sarai in grado di disegnare gli occhi automaticamente, ma se sei solo un principiante (o non ti eserciti da un po'), questo consiglio ti aiuterà a non confonderti.
Passo 4
Disegna un'iride e le pupille per farle risaltare sul viso dell'eroina. Gli occhi delle donne sono molto espressivi, quindi dobbiamo sforzarci un po' di più per rendere bella la nostra eroina:
Notate il punto luminoso in ogni occhio. Lo facciamo per mostrare il bagliore della luce sull'iride. Questa tecnica è molto usata nell'animazione.
Questo rende il nostro personaggio più interessante! Passiamo alle sopracciglia e alle ciglia.
Passo 5.
Disegniamo il naso e la bocca. Mi concedo un po' di libertà e scelgo uno stile interessante.
Passo 6
Vogliamo giocare a fare lo stilista? È ora di scegliere un'acconciatura per il tuo personaggio! Prova diversi schizzi fino ad ottenere una forma abbastanza dinamica.
Fatto - un personaggio femminile con una buona dose di sex appeal! Ora vedremo come potete cambiare i suoi lineamenti del viso.
2.Più sui tratti del viso
Gli occhi e la bocca sono centrali nel viso di una donna. Questo non significa che devi disegnarli sempre in modo diverso, ma disegnali con attenzione!
Gli occhi da pin-up hanno due emozioni fondamentali: "sorpresa" e "sexy". La differenza sta nel posizionamento delle sopracciglia e delle palpebre.
Occhi da pin-up: per rendere gli occhi più sensuali, disegnali come una foglia d'albero.
Una leggera modifica della linea della bocca insieme agli occhi cambia completamente l'espressione del viso del personaggio.
Notate che ho aggiunto solo un leggero sorriso nella seconda foto per darle uno sguardo seducente. Se non l'avessi fatto, mi sarebbe sembrata assonnata!
Le bocche possono anche variare in forma, stile, dimensioni. Dipende dal carattere del tuo personaggio.
Notate quanti modi ci sono per raffigurare le labbra di una donna. Puoi disegnarli in modo caricaturale o realistico, basta che non siano maschili!
Si può ottenere un effetto completamente diverso con il disegno che abbiamo appena finito, semplicemente cambiando gli occhi in un lato più realistico. Ecco un esempio:
Possiamo fare il contrario e cambiare la bocca del personaggio, ottenendo un effetto più "infantile".
Nello stile manga, gli occhi sono responsabili dell'espressione delle emozioni e il loro ruolo nell'animazione giapponese è molto importante.
Vista laterale
Visto di lato, si possono notare leggere differenze nel volto femminile rispetto a quello maschile. Questo significa che le caratteristiche che sono usate per enfatizzare la mascolinità del personaggio devono essere invertite quando si tratta di donne.
Ecco un esempio:
Nota: i tratti del viso femminile sono in contrasto con il viso maschile. Notate anche la linea che corre sopra il labbro superiore della donna e sotto l'occhio: questo è un modo efficace di mantenere le proporzioni del viso.
Quindi, concludiamo che nelle donne:
- un piccolo naso, rovesciato.
- Labbro inferiore più paffuto del labbro superiore, ma il labbro superiore leggermente in avanti.
- sopracciglia sottili con una curva aggraziata.
- Una fronte arrotondata, mai piatta.
- Mento meno massiccio.
3. corpo femminile
Anatomicamente, le donne hanno lo stesso corpo degli uomini, con leggere differenze. Per esempio, i fianchi e la vita, dove le proporzioni sono di solito diverse. Le gambe sembrano più lunghe (grazie alla vita) e molto più aggraziate. La maggior parte delle differenze diventano ovvie quando si guarda la struttura ossea.
Esploriamo il processo di costruzione di un corpo femminile "tipico" in stile cartone animato.
Passo 1
Cominciamo con l'asse centrale. Disegna una linea verticale dritta usando un righello:
Ora segnate il torso. Disegna un triangolo rovesciato, così:
Passo 2
Per definire la posizione del petto, disegnate un triangolo che punta verso l'alto all'interno del busto.
Grande! Ora disegnate due cerchi sugli angoli, segnando i seni.
Passo 3.
Usando un semplice cerchio, delineate i fianchi.
Passo 4
Per rappresentare le gambe, disegnate semplicemente delle linee curve che partono dalla parte superiore del cerchio come mostrato qui sotto.
Passo 5.
Ora aggiungi un nuovo triangolo alla base del cerchio, segnando l'inguine.
Passo 6
Molto bene! Questa è la silhouette di base del corpo femminile. Ora aggiungiamo i contorni e finiamo la nostra bella figura femminile.
Ora che abbiamo un modello di base del corpo femminile possiamo cambiare le proporzioni! Si tratta di sviluppare il personaggio secondo i vostri obiettivi.
Dopo aver definito le proporzioni di base, possiamo giocare con la struttura del corpo.
La differenza tra un corpo maschile e uno femminile va più in là di quanto si pensi e non si limita alle dimensioni dei muscoli e delle ossa. Date un'occhiata alla figura qui sotto e ricordate queste semplici regole:
- Le donne hanno muscoli del trapezio più bassi e il loro collo appare più lungo
- Le loro clavicole sporgono alle estremità delle spalle.
- L'ombelico è più basso della vita.
- Il bacino delle donne è più lungo, le loro ossa pelviche sono più alte.
4. Flessibilità e sessualità
Disegnare una figura sexy è più facile di quanto si pensi. Basta aggiungere flessibilità alla tua schiena!
Anche in situazioni in cui questa tecnica sembra inappropriata per te, usarla dà più dinamismo ai tuoi disegni e ti permette di sperimentare la figura stereotipata della "clessidra".
Ecco un esempio di come usare la tecnica. Notate l'analogia di cui sopra. Più la figura femminile è elastica, più è espressiva.
Un altro modo di usare questa tecnica: posizionare la linea delle spalle ad un angolo rispetto ai fianchi. È come se il personaggio si piegasse continuamente!
Esempio di diverse posizioni. Quando la spalla destra è in alto, l'anca sinistra è in basso e viceversa. Nota la curva a S quando disegni la spina dorsale.
5. Continua con il tuo sviluppo
Il lavoro di un artista non finisce nel momento in cui capisce come funziona l'anatomia femminile. Devi sapere come rappresentare il tuo personaggio nel suo insieme. L'acconciatura dovrebbe essere appropriata alla propria età, al luogo di residenza, lo stesso vale per gli accessori con l'abbigliamento - secondo la propria età e posizione sociale. Questo processo è chiamato design del personaggio.
Notate le lunghe gambe del personaggio, anche se sono nascoste. Questa decisione fornisce l'eleganza necessaria. Nei cartoni animati, ci permettiamo la libertà creativa per rendere i personaggi attraenti.
Ben fatto!
È importante imparare a ritrarre la realtà attraverso la stilizzazione, perché questo non solo ti assicura di ottenere la simpatia del pubblico, ma anche di uscire dalla tua zona di comfort, provare cose nuove ed evolvere costantemente.
Spero che questo corso vi sia piaciuto. Alla prossima volta!
Spalle
La linea delle spalle è circa a metà strada tra i segni uno e due, e la larghezza delle spalle è da due a tre volte la larghezza della testa:
Ma la loro posizione visiva può variare molto. All'inizio, la linea della spalla è leggermente curva verso il basso, ma con la tensione della spalla la curva può andare verso l'alto e apparire più alta. Inoltre, il muscolo trapezio, che collega visivamente la spalla al collo in pieno viso, varia molto da persona a persona.
Se una persona è molto muscolosa o ha molto grasso, la linea delle spalle può apparire così alta che il collo non è visibile. Al contrario, un muscolo trapezio sottosviluppato, spesso visto in donne molto giovani, dà l'impressione di un collo lungo. È importante che non ci sia confusione tra la posizione reale della linea delle spalle e la sua posizione visibile sul corpo raffigurato.
Braccia e mani
I polsi sono sul quarto punto appena sotto i fianchi. Le dita terminano circa a metà della coscia, corrispondente al quinto segno.
Le articolazioni del gomito sono un po' complicate, ma le vedremo in dettaglio più avanti. Per ora, sono segnati come ovali allungati al terzo segno.
Posizionamento
Dopo che la ragazza ha assunto la posa che vogliamo, iniziamo a segnare il peso totale della figura e a determinare il centro di gravità. Se la ragazza è in piedi, è molto più facile disegnare questa linea verticale (un punto di riferimento per la stabilità del corpo). Nella posizione seduta, la prima attenzione è rivolta alla pendenza del cinto dell'anca e delle spalle, oltre alla massa della figura. Anche la linea mediana è segnata, ma dopo una configurazione schematica dell'intera silhouette. Per semplificare, la direzione del movimento delle braccia e delle gambe può essere segnata contemporaneamente. Poi troviamo le proporzioni generali, gli angoli del cingolo scapolare e della testa, il volume del bacino, delle spalle, della schiena. Segna il volume con dei punti, iniziando a delineare la cornice della figura.
Non accentuate nulla, date prima la silhouette (disegnando in forme accoppiate), spostandovi su tutta la figura. Traccia la tensione muscolare segnando le parti che risaltano bene con un tratto (alla fine un'ombra cadrà lì). Dopo aver delineato la cornice, passate alle mani, da esse agli avambracci e alle articolazioni dei gomiti, trasferite i tratti generali del viso. Passare al contorno dell'arco pubico, alle rotule, eliminando o ammorbidendo gradualmente le linee di costruzione. Poi, lavorate attraverso i fianchi e la parte inferiore della gamba, abbozzando le ombre.
E infine torniamo alla testa. Diamo tono all'acconciatura, naturalmente, formando il viso, aggiungendo luce e relazione d'ombra, prestando attenzione ai piccoli dettagli: tracciamo le cavità delle clavicole, segniamo le estensioni delle dita, mettiamo accenti d'ombra. Lo controlliamo con la natura, anche se la finalizzazione del disegno (se tutte le ombre sono state delineate prima) avviene abbastanza automaticamente - non abbiamo bisogno della ragazza per questo.
Figura nel profilo
Comincia di nuovo a disegnare la testa - la stessa forma di uovo, ma con l'estremità stretta che punta diagonalmente verso il basso. E lascia cadere una linea verticale dalla cima della testa fino a terra.
Quando la figura è in piedi, si può raffigurare l'osso pelvico quasi come una testa: la forma sarà la stessa, ma più stretta. La spalla e il ginocchio sono circa la stessa linea verticale. Sono allo stesso livello di prima.
Disegnare il viso
Inizia a disegnare il ritratto della ragazza con un ovale. Indicherà la futura forma del viso. Poi traccia una linea verticale che divide il viso in due parti uguali. È l'asse verticale. Ora disegna tutte le parti del viso: occhi, naso, labbra e orecchie.
A volte vengono tracciate ulteriori linee ausiliarie per definire la posizione esatta di questo o quell'oggetto. Alla fine del lavoro le linee ausiliarie vengono cancellate con una gomma. Se il viso è disegnato di profilo, il lavoro viene iniziato con linee ausiliarie. Solo dopo vengono uniti, i dettagli vengono tracciati e le linee originali vengono cancellate, lasciando solo una bella immagine.
La colonna vertebrale di profilo
La spina dorsale ha la forma di una S compressa dal lato:
Dalla base del cranio, la linea corre verso il basso e all'indietro fino a raggiungere il punto più lontano all'altezza delle spalle. Si noti che le articolazioni delle spalle sporgono davanti alla colonna vertebrale. Questo perché la linea della spalla è in realtà un arco, come mostrato nell'immagine vista dall'alto (nel cerchio blu).
La colonna vertebrale poi sporge di nuovo in avanti e sporge leggermente sopra il bacino. Questo avviene a livello lombare e la profondità della curvatura può variare, il che può far sembrare che il personaggio abbia una schiena curva. Infine, cambia di nuovo direzione e finisce al coccige.
Petto e gambe di profilo
La gabbia toracica è stretta contro la spina dorsale e in un corpo abbastanza teso in piedi, il petto si estende naturalmente in avanti.
L'articolazione dell'anca si estende leggermente in avanti rispetto al nostro asse verticale, e questo è bilanciato dalla caviglia che è leggermente indietro. Pertanto, la linea che va dall'anca al ginocchio e poi alla caviglia è inclinata all'indietro e ha direzioni di curva alternate: dall'articolazione dell'anca alla parte anteriore dell'articolazione del ginocchio, dalla parte posteriore dell'articolazione del ginocchio a quella della caviglia.
L'effetto complessivo di questa posa è un arco visivo dalla testa al petto (mostrato in verde sul lato destro dell'immagine). Quando questo arco si raddrizza o si inverte, sperimentiamo un'incertezza o un'inclinazione nella posa.
Disegnare i capelli
Ci sono capelli sulla testa di una persona. Un artista non ha bisogno di tracciare ogni capello, ciocca o ciocca. È sufficiente per determinare la direzione della crescita dei capelli e delineare l'acconciatura. L'immagine sarà più realistica se si delineano prima i fili grandi e poi li si ombreggia. Disegna il contorno dell'acconciatura. Poi ombreggiatelo con la matita.
Mani di profilo
Il braccio superiore scende abbastanza dritto dalla spalla, quindi il gomito può essere in linea con essa o leggermente piegato all'indietro.
Il braccio non è mai completamente raddrizzato a riposo, quindi l'avambraccio non sarà eretto. Il braccio è leggermente piegato, con il polso che cade in avanti appena sopra il femore. Quando il braccio è rilassato, le dita sono leggermente piegate, come mostrato qui.
A questo punto, abbiamo coperto le proporzioni umane di base. E questo diagramma aiuterà a riunire tutto ciò che è stato menzionato prima:
Proporzioni maschili e femminili
Le proporzioni maschili e femminili differiscono così tanto l'una dall'altra che anche dallo scheletro o da parti di esso si può identificare il sesso. Tuttavia, tenete presente che non c'è una differenza significativa sull'asse verticale. Il genere non influisce sulla posizione delle articolazioni, non si muoveranno in alto o in basso. Ma il genere gioca un ruolo significativo nella larghezza di alcune parti del corpo, creando variazioni nella figura.
Come si può rendere la figura di base più femminile o maschile?
A livello strutturale, c'è solo un grande dettaglio da padroneggiare, e tutto il resto è solo utile banalità.
Gli strumenti e la tecnica necessari
La figura umana può essere disegnata con qualsiasi materiale, da una semplice matita, fino ai colori professionali. Per la sua versatilità e facilità d'uso, la matita è la più comune. La carta è meglio comprare liscia e sufficientemente spessa.
La tecnica mista combina diversi materiali. Una matita dura può essere usata per fare un disegno leggero, mentre un aumento della pressione aggiungerà degli accenti. A volte un inchiostro diluito con acqua può essere usato per ammorbidire l'intensità, i contorni esatti sono cancellati con una gomma. Il seppia può essere applicato ai disegni a penna selezionando un acquerello del colore giusto. I principianti devono sperimentare continuamente per trovare il loro stile di pittura.
Cosce da parto
La principale differenza tra le proporzioni maschili e femminili è il rapporto tra la larghezza delle spalle e dei fianchi:
Le donne hanno un osso pelvico molto più largo degli uomini, perché devono essere in grado di sopportare e portare un bambino. Questo è un dettaglio chiave che influenza la struttura del resto del corpo.
Nelle donne, i fianchi sono la parte più larga del corpo e la vita stretta contrasta con essi, mentre negli uomini, la parte più larga del corpo sono le spalle e la vita è quasi indistinguibile dai fianchi. Così, la silhouette femminile complessiva è una clessidra, mentre quella maschile è più trapezoidale.
Disegnare una ragazza in un vestito
Disegnare una ragazza con un vestito inizia con il disegno della figura non vestita. Disegnare linee ausiliarie, segnare i contorni della figura umana, solo ora sul corpo della ragazza si possono "mettere" vestiti, "mettere" scarpe o stivali.
Si crede che sia più facile disegnare una figura con dei vestiti che un corpo nudo. I vestiti aiutano a nascondere quelle parti del corpo che l'artista non riesce a disegnare in modo realistico. Presta particolare attenzione al materiale del vestito della tua modella.
Un tessuto leggero abbraccia il corpo mentre un materiale denso deforma leggermente i contorni del corpo. Non dimenticare le pieghe. Devono essere contrassegnati con tratti extra.
Linea della vita e gomiti.
Per le donne, il punto vita è all'altezza dell'ombelico e per gli uomini è leggermente più basso. Questo rende il busto dell'uomo visivamente più lungo.
È importante ricordare che i gomiti degli uomini non dovrebbero essere in linea con la loro vita inferiore. L'ombelico rimane il punto di riferimento per l'articolazione del gomito. A differenza della figura femminile, se la vita di un uomo è visivamente dove iniziano i pantaloni, i suoi gomiti saranno molto più alti.
Disegni di un uomo di una donna in abiti per bambini da disegnare: foto
Puoi disegnare una donna con dei vestiti da una di queste immagini.
Donna con vestiti per lo sketch: esempio 1.
Donna che indossa abiti per lo sketch: esempio 2.
Donna che indossa abiti per lo sketch: esempio 3.
Donna che indossa abiti per lo sketch: esempio 4.
Donna che indossa abiti per lo sketch: esempio 5.
Una donna che indossa abiti per lo sketch: esempio 6.
Una donna che indossa abiti da disegnare: esempio 7.
Forme arrotondate contro forme angolari
È utile disegnare le donne con forme più arrotondate e gli uomini con forme più spigolose, poiché questo riflette l'impressione generale di ogni tipo di corpo.
Il corpo di una donna è fatto di forme morbide e arrotondate. Se non è tonico e atletico, accumula più grasso sotto la pelle. I corpi degli uomini sono più spigolosi. Se sono muscolosi, hanno linee più nette. Naturalmente, questo non è sempre il caso: si possono usare forme angolari per una donna magra, per esempio, e forme morbide per un uomo pieno.
Tuttavia, si noti che un corpo femminile ragionevolmente snello ha un addome leggermente curvo e glutei arrotondati, mentre l'addome e i glutei degli uomini tendono ad essere più piatti.
Acconciatura romantica
Ora, sulla base della lezione precedente, proponiamo di raffigurare una bella acconciatura romantica. I capelli saranno raccolti in un'acconciatura greca e aggiungere anche una treccia. Questa è l'immagine che più spesso pone un problema agli artisti principianti. Useremo matite colorate.
Come disegnare i capelli di una ragazza:
- Come nella lezione precedente, la prima cosa da fare è disegnare uno schizzo.
- Iniziamo con i contorni arrotondati della testa e del collo. Disegnare le spalle. La loro parte inferiore è ristretta.
- Nel nostro disegno vedremo una piccola parte del viso. Sul lato destro, disegnate il contorno del viso. Aggiungere un triangolo sottile per le ciglia. Rientra a sinistra dell'occhio e disegna un orecchio.
- Determinazione della direzione dei capelli con una linea. Comincia a mostrare la forma dei capelli. Sul retro disegniamo un ovale. Ed evidenziare le posizioni delle trecce. La nostra acconciatura sarà una margherita. Mettetelo dietro e disegnate un grande cerchio e un piccolo cerchio al suo interno. Si possono aggiungere petali.
- Passando ai dettagli. Dividete a metà la forma della treccia. Disegna i suoi dettagli. Come già detto, sono simili ai petali. Con linee ordinate tracciate le ciocche in un ricciolo sul retro e sulla testa stessa, devono essere posizionate in modo da indicare la direzione della crescita. Sotto l'acconciatura, tratti ordinati aggiungono alcuni capelli sciolti.
- Schizzo pronto. Ora rimuovi tutte le linee ausiliarie con una gomma e inizia a dipingere.
- Il corpo della ragazza si colorerà di un rosa chiaro. Marrone scuro per le parti più scure dei capelli. Determinare dove cadrà la luce e mettere in evidenza queste aree. Usando una matita nera, dettagliare i capelli e scurire le aree dove le ciocche vanno in ombra. Usare il marrone chiaro per ombreggiare le aree dove cade la luce.
- Restano un paio di dettagli. Sfumare la margherita in giallo e blu. Il vestito può essere sfumato di blu, ma dipende da te.
Perché preoccuparsi?
Quanto è importante tutto questo, perché abbiamo bisogno di queste informazioni? Guardiamolo visivamente: l'immagine qui sotto mostra cosa succede quando un uomo viene disegnato con proporzioni femminili, e viceversa:
Anche con l'aggiunta degli stereotipi di genere sui capelli e simili, a causa del rapporto tra spalle e fianchi, i corpi appaiono molto diversi da come sono normalmente. Pertanto, è molto importante tenere a mente le proporzioni quando si crea un personaggio.
Proporzione ed età
Date un'occhiata a queste quattro cifre:
Le proporzioni delle prime due figure corrispondono alle loro dimensioni. La terza figura dimostra cosa si ottiene se si disegna un bambino con proporzioni da adulto. Questo funziona se stai disegnando una fata o Ant-Man, ma sicuramente non sembra un bambino.
Funziona anche al contrario. Il quarto disegno mostra un maschio adulto disegnato con proporzioni da bambino, e un adulto con questa forma sembra strano, sembra più un bambino gigante.
Come faccio a disegnare a matita un uomo vestito da donna di traverso?
Se hai imparato a disegnare una donna a figura intera con i suoi vestiti in piedi o in movimento, non avrai problemi a disegnarla di lato. Le istruzioni sono disponibili per aiutarvi.
Donna che indossa i vestiti lateralmente: disegno passo dopo passo.
Donna che indossa i vestiti lateralmente: passi 1-2.
Donna con i vestiti sul fianco: passi 3-4.
Donna che indossa vestiti di lato: passi 5-6.
Donna che indossa i vestiti lateralmente: disegno a matita.
Pratica!
Mettiamo in pratica alcune di queste teorie. In primo luogo, bisogna essere osservatori, guardare le persone che ci circondano. Fate attenzione a ciò che nella loro struttura li distingue l'uno dall'altro. Guarda i bambini e le persone di diverse nazionalità per vedere quanto sono diversi nella loro struttura.
In secondo luogo, puoi recuperare alcune foto di te da bambino in diverse fasi e abbozzare una figura di base. Vedi come le tue proporzioni sono cambiate nel tempo.
Infine, disegnate una folla di persone con proporzioni diverse senza usare riferimenti. Se qualcuna delle persone che hai disegnato sembra sproporzionata, cerca di identificare cosa c'è di sbagliato nella figura. Questi esercizi ti aiuteranno a lavorare sulle tue proporzioni e a spazzare gli occhi.
Bellissimo
Le belle ragazze per lo sketching possono essere disegnate in una varietà di stili, dalle immagini abbozzate agli anime, dagli schizzi ai dettagli del viso e del corpo. Può essere un'immagine di una ragazza in piedi da sola (seduta, sdraiata, ecc.) così come un'immagine di gruppo, dove l'eroina principale disegnata è tra le sue amiche. I disegni delle ragazze per lo sketch possono raffigurare ragazze cool con diversi accessori: indossare cuffie, parlare al telefono, portare libri o anche pistole.
