Tetováló grafika: jellemzők, történelem, alkalmazási helyek, legjobb fotópéldák

A tetoválás szorosan belépett sok ember életébe, egyesek számára ez az önkifejezés egy módja, mások számára testdíszítés, és valaki tetoválást csinál, mint egy talizmán. Az egyik legnépszerűbb és legdivatosabb stílus a grafika. A hihetetlen vázlatokból tiszta, egyenes vonalak kerülnek át a testre. Nézzük meg közelebbről a tetováló grafikák páratlanul szép stílusát.

A grafika fő jellemzői

Ennek a stílusnak sok árnyalata van, amivel nem mindenki van tisztában. Ezek közül a legfontosabbak a következők:

  • Tiszta kontúrok, magabiztos, sima vonalak és gazdag színek.
  • A monokrómia a grafikai stílus egyik legfontosabb jellemzője. A tetováláshoz leggyakrabban használt szín a fekete, nagyon ritkán van színes tetoválás.
  • A formatervezésben nincsenek átmenetek vagy árnyékok. Az árnyékot a dizájnban kötőjelek jelzik, amelyeket szintén mélyfekete színnel hajtanak végre.

A grafikus tetoválások a legjobb, ha nem egészülnek ki más irányú elemekkel. De nagyon szokatlan és érdekes eredményt kapunk a grafika és a dotvok kombinálásával. Az ilyen változatot gyakrabban használják a férfiak. A tetováló grafikák női változata virágminták formájában kiegészítés lesz. Meglehetősen merész és rendkívüli egyének kísérleteznek és alkalmazzák a blackwork elemeit a grafikai tetoválásokon. A megfelelő és gondos kivitelezéssel lenyűgöző hatást érhetünk el.

A grafika megjelenésének és fejlődésének története

A grafikus tetoválási stílus a 21. században egyre népszerűbbé vált. Teljes értékű vázlatok 2000-ben jelentek meg, a mestereket a középkorban készült régi metszetek ihlették.

A főbb vonások már akkor is láthatóak voltak. Mivel a metszeteket kemény felületen, speciális éles tárgyakkal és égetéssel készítették, nem lehetett lágy és elmosódott átmeneteket létrehozni. Ez a modern stilizációban is megmaradt.

A korabeli metszetek között számos mitikus és vallási témájú festmény található. A metszők (metszetkészítők) ragaszkodtak az akkoriban aktuális klasszikus témákhoz.

Az első tetoválóművész, aki hatással volt a stílus fejlődésére, Duke Riley volt. Ő volt az East River Tattoo tulajdonosa Amerikában.

Az irányzat alapítóival ellentétben a kortárs művészek nem követnek semmilyen kánont, így a témák kiszélesedtek és a technika is változott. Emiatt a stílus egyedivé és jellegzetessé vált.

Grafikus tetoválás témák

A grafikai stílusú tetoválásokat nagyon gyakran összetévesztik a gravírozással. Természetesen a grafikus stílusú tetoválás készítésekor a fő gondolatok a metszett festményekből származnak, de mindazonáltal ez két különböző stílus, és témájuk is más. A grafikus tetoválások középkori motívumokat tartalmaznak. Ezeken a rajzokon nagyon gyakran szerepelnek lovagi párbajok vagy egyedi részletek, például tőrök, pajzsok, sisakok vagy kardok. Manapság bármilyen rajz könnyen grafikává válhat. Ebben a stílusban nincs szigorú keret a tetoválás tartalmát illetően. Ezért ez a kép nyugodtan díszítheti a testet, mind a lányokat, mind a férfiakat.

Híres művészek fekete-fehér grafikái

A grafika az én szerelmem, és ezt a szerelmet szeretném megosztani veletek. :) A grafika az, ahol minden kezdődik: minden ötletet egy ceruzavázlat előz meg. A grafika nagyon vonzó, az ember nézegetni akarja, és mindig van mit figyelembe venni: fény és árnyék, éjjel és nappal, fehér és fekete, vonal, folt, vonás, vonás, pont.

Egyes festmények annyira ismertek, hogy a Wikipédia már cikkeket is szentel nekik. Pontosan ez az a dolog, amivel foglalkozni fogunk:

Albrecht Dürer "Melankólia" (1514 körül) A legrejtélyesebb - számos vélemény létezik arról, hogy mit jelentenek a festményen látható szimbólumok. Egy dolog biztos: érzelmi hatás a nézőre!

Albrecht Dürer "Rhinoceros" (1515) című képe.

Leonardo da Vinci 'Vitruviuszi ember' 1487

Hans Holbein az ifjabb A haláltánc fametszetsorozat 1538 Az öregember és az öregasszony

Ifjabb Hans Holbein, Jacob Meyer zum Hasen ezüst ceruzarajza, 1516, Bázel, metszőiroda.

Rembrandt által Harmens van Rijn. Három keresztre feszítés, 1653 Száraz tűhegy, véső, pergamen, 38x42. Metropolitan Művészeti Múzeum, New York

Rembrandt Harmens van Rijn. Faust, 1650-1652 Metszet, 21x16. Rijks Museum, Amszterdam

Rembrandt Harmens van Rijn. Önarckép tágra nyílt szemmel, 1630 Rézmetszet, 51x46. Rixmuseum, Amszterdam

Rembrandt by Harmens van Rijn. Idős férfi hullámos szakállal, 1631 Metszet. Jelenlegi helye ismeretlen.

William Blake "Elizeus a falon lévő kamrában" 1820. 243 x 210 mm. Tate Gallery, London

William Blake Jób és lányai. 1823-26. 217 x 170 mm. Tate Gallery, London

William Blake Hekaté. 1795. Tate Gallery, London.

Francisco José de Goya "Az elme álma szörnyeket szül" című műve a Caprichos sorozatból (El sueno de la razon produce monstruos). 179. A Los Caprichos sorozatból, 43. tábla. Metszet és aquatinta. 1798 metszet

Gustave Doré illusztrációja Edgar Poe "A holló" című művéhez.

Gustave Doré illusztrációja Honoré de Balzac "Pajzán mesék" című művéhez.

Elisabeth Merkurievna Böhm, Híres sziluettek, litográfia

Vincent van Gogh

Egon Schiele "Schiele aktot fest tükör előtt", 1910 ceruza Graphische Sammlung Albertina, Bécs, 1910

Pablo Picasso Igor Stravinsky portréja. 1920. Grafit és szén. Picasso Múzeum, Párizs.

Henri Matisse

Felix Vallotton "A gyönyörű feltámadás" 1895

Felix Vallotton "Manifesztációk". 1893

Felix Valloton "Lustaság".

Valentin Alexandrovich Serov A.P. Ostroumova-Lebedeva portréja, 1899 litográfia papír

I.K. Glazunov zeneszerző portréja, 1899

Ivan Jakovlevics Bilibin. "Vége a művészet világának". 1899

И. Я. Bilibin. "Az orosz észak népművészete" című cikk címlapja. Mir Iskusstva (A művészet világa) magazin. 1904

I.Ya. Bilibin Könyvillusztráció

Anna Petrovna Ostroumova-Lebedeva.

Ciprusok 1902. Papír, fametszet. 310x240 (200x105). V.S. Gevorkyan gyűjteménye

Anna Ostroumova-Lebedeva Neva kora reggel. 1922, Szentpétervár című albumából.

Anna Ostroumova-Lebedeva, Anna Petrovna Ice drift Az albumból Szentpétervár, 1922. OROSZ ÁLLAMI KÖNYVTÁR

Ostroumova-Lebedeva Anna a parkban. Nyárfák, 1902. papír, fametszet

Anna Ostroumova-Lebedeva, a hársfasor és I. Pál császár emlékműve. A Landscapes of Pavlovsk című albumból. 1923 papír, fametszet

Marc Chagall

N. Gogol "Holt lelkek" című illusztrációja. 1927

Goncsarova Natalja

"Az angol oroszlán" a "Mystic Images of War" sorozatból. 1914. Litográfia, papír

A "Mystic Images of War" sorozatból. 1914. Papír, litográfia. 320х243. V.S. Gevorkyan gyűjteménye.

Goncsarova Natalja Szergejevna Testvér sírja A "Háború misztikus képei" sorozatból 1914. Papír, litográfia. 250х322. V. Gevorkyan gyűjteménye

Goncsarova Natalja Szergejevna. Fák. Illusztráció A. Kruchenykh "Az elhagyott" című verséhez. A vándor" 1913. Papír, litográfia. 182х143. V.S. Gevorkyan gyűjteménye.

Favorsky Vladimir Andreevich B. Pilyniak "Cím nélkül". Illusztráció, 1932. papír, fametszet.

Vlagyimir Andrejevics Favorsky B. Pilyniak. Illusztráció, 1932. papír, fametszet

Favorsky Vladimir Andreevich B. Pilniak "A Tale of Perdition". Forgatókönyv, 1932. Papír, fametszet.

Dmitry Isidorovich Mitrokhin. Bouquet in Vase. 1934. papír, fametszet.

Dmitrij Mitrohin. Leningrád. Winter 1937. Papír, metszett metszet

Dmitry Isidorovich Mitrokhin. Iris Flowers. 1939. papír, rézmetszet.

Georgij Szemjonovics Vereisky Városkép 1950-es évek.

Egyelőre itt megállok. :) Remélem, érdekesnek találtad! A második rész tervezése 1 modern grafika, ne hagyd ki :)

Női tetoválás grafika

A lányok inkább kis, gyönyörű, mély jelentésű tetoválásokat választanak. A listán szerepelnek:

  • Virágok. Rendszerint a lányok orchideát, rózsát, lótuszt, lóherét adnak elő. Az ilyen tetoválások a nőiesség, a szépség és a báj szimbólumát hordozzák.
  • A madarak az otthonhoz való hűséget és a kapcsolatokban való hűséget képviselik.
  • Állatok. A listán szerepelnek macskák, oroszlánok, baglyok, pandák vagy delfinek. Mindegyik állatnak más-más jelentése van, de a barátságosság, a hatalom, a büszkeség, az intelligencia, a szerencse és a nemesség számít a legfontosabbnak.
  • Feliratok. Egyes lányok grafikus stílusú tetoválást készíttetnek a partnerük vagy gyermekük nevével. A különböző motivációs mondásokat is gyakran használják.
  • Rovarok. A lányok gyakori választása a szitakötő, amely az önmegvalósítás, a kíváncsiság, a bátorság és a törékeny természet szimbólumait hordozza. A pillangók a könnyedség, a gyengédség és a gondtalanság szimbólumai.

LEÍRÁS

  • Realizmus
  • Keleti
  • Chicano
  • Biomechanika
  • Old skool
  • Törzsi
  • Thrash Polka
  • Dotwork
  • Polinézia
  • Új iskola
  • Hagyományos
  • Blackwork
  • Neo-tradíció
  • Díszes
  • Ethnica
  • Sketch stílus
  • Akvarell
  • Grafika
  • Fekete-fehér
  • Japán
  • Handpoke

Grafikus férfi tetoválások

A grafikus tetoválások nagyon figyelemfelkeltőek a férfiak számára, ezért gyakran láthatók a férfiak testén. Gyakran a srácok a következő rajzokat választják:

  • A farkas a viselőjének erős férfias karakterét és a megismerhetetlen elérésének vágyát jelzi. A külön-külön készített farkasszemek a fájdalmat, a mások által elkövetett árulást és a magányt jelzik.
  • Iránytű. Ez a tetoválás arra utal, hogy a sok kísértés ellenére is hű akar maradni elveihez az életben.
  • Horgony. Egy ilyen tetoválás az ember feltétel nélküli életfelfogását jelenti.
  • Leo. Ez a kialakítás azt jelzi, hogy viselője bátor és bátor védőnek érzi magát. Az életben gondosan betartja az elveit, és megvédi azokat másokkal szemben. Ez a személy képes megbirkózni a nehézségeivel, és nem szokott segítséget kérni másoktól.
  • Sárkány grafikai stílusban hordozza a hűség, az erő, a bátorság és a történések reális érzékelésének jelentését.
  • A rózsa azt jelzi, hogy a férfi képes hűséges maradni választottjához.
  • A medve grafika a tulajdonosának belső erejét, energiáját, valamint hihetetlen erejét ábrázolja.
  • Szív. Ha a szimbólumot tőrrel vagy késsel szúrják át, akkor a tetoválás jelentése a megszakadt kapcsolat fájdalma.

Kinek való a grafikai stílus?

A stílus fő előnye a sokoldalúság. Ez a stílus férfiaknak és nőknek egyaránt megfelel. A jövőbeli tetoválások jelentését maguk az ügyfelek határozzák meg, de gyakran egybeesik az ábrázolt tárgy általános jelentésével. Az így létrejövő asszociációs sorozat fontos, mivel az ügyfélnek a kiválasztott dizájnnal kell járnia.

A grafika egyenes és ambiciózus emberek számára alkalmas. Az élénk és színes képek kedvelői számára ez a stílus valószínűleg nem lesz vonzó, mivel eredendően monokróm.

A tetoválás a tulajdonosának része, ezért érdemes figyelembe venni, hogy a grafika nehezen egészíti ki a másik - színes kompozíciót.

A stílus mégis párosítható a következő divatirányzatokkal:

  • Fekete és szürke - lágyítja a grafika eredendő éles és kontrasztos megjelenését;
  • Geometria - a különböző formájú alakzatok előnyösek a grafikai tervezésben;
  • Dotwork - a nagyszámú pont jelenléte, ami a grafikával nagyon harmonikusan illeszkedik a térfogathoz;
  • Absztrakt tetoválások - azoknak, akik kísérletezésre vágynak;
  • Minimalizmus - a kis miniatűr tetoválásoknak, amelyeknek világos mintázatuk van, szintén megvannak a rajongói;
  • Fekete munka - egyes területeken a teret teljes egészében feketére festették, míg a többi rész grafikával készült.

Egyes esetekben az ügyfelek még mindig hajlanak arra, hogy grafikus tetoválásokat készítsenek színes elemekkel kombinálva. Így jelennek meg különböző optikai és absztrakt illúziók, színes képregények a bőrön.

Grafikus tetoválások helyei

A grafikai stílus nyugodtan nevezhető univerzálisnak. A tetoválást a test bármely részén elvégezheti, és gyönyörűen és stílusosan fog kinézni. A terület kiválasztásakor az első dolog, amire figyelni kell, az a méretarány. A második dolog, amire nagyon kell figyelni, az a test ívek. A vázlatnak nem minden területe lesz olyan lapos és szép, mint a rajzon. Ezt egy mester segíthet kitalálni. A legjobb, ha a szakmában profi szakembert választasz, hogy ne bánd meg, hogy megcsináltattad a tetoválásodat. A lányok gyakran alkalmaznak grafikai mintákat a combjukon, a nyakukon vagy a csuklójukon. A férfiak a hátat, a mellkast, a vállat vagy az alkart részesítik előnyben.

A grafikus tetoválás nagyon szépnek és szokatlannak tűnik. Ilyen technikával előadva teljesen bármilyen kompozíció lehet. A legfontosabb dolog - dolgozzon ki egy grafikai vázlatot, és konzultáljon egy profi tetoválóművésszel.

Népszerű tetoválás stílusok és motívumok

A tetováló grafikákon a nyomtatott virágok gyakran fekete-fehér színűek. A tetoválási kultúra térhódításával ma már színes művek is léteznek. A kontrasztos tűz, vagy kék-zöld színösszeállítású minták népszerűek.

A motívumok tekintetében az animalizmus jár az élen. Az állatok főszerepet játszanak a tetováló grafikában, mivel az emberi tulajdonságok allegóriájának tekintik őket. Az állatok realisztikus és szándékosan grafikus változatban egyaránt szerepelnek.

2014 óta egyre népszerűbbek az elszigetelt panorámás tájképek. A képek a természet apró miniatűr nézeteit ábrázolják. Egy kristály keretébe van beírva, vagy az alján egy tömör kőzetdarab fazettás képével végződik.

Ezt a kialakítást a 35 év alattiak részesítik előnyben. Az utazás, az új és szokatlan dolgok megismerésének vágyát jelképezik. A béke, az önelfogadás és a harmónia fogalmait kódolják.

Tippek a vázlatokhoz

Annak érdekében, hogy a tetoválás idővel is szép maradjon, ne forduljon a kezdőkhöz. Olcsó festékeket használnak, amelyek pigmentje gyorsan elszürkül.

Tapasztalatlan tetoválóművészek számára javasoljuk, hogy azonnal márkás tintákat és tűket használjanak. A tetoválópiacon megfizethető áron találhatod meg a megfelelő terméket.

A tetoválási vázlatok egyedileg készülnek. Az interneten található műalkotásokból is lehet inspirálódni, ez nem ellenkezik az ötlettel.

A grafikai stílus azonban arra épül, hogy konkrét gondolatokat fejezzen ki képeken keresztül. Ha csak a testét szeretné díszíteni, válasszon virágos kompozíciókat. A növények sokoldalúak, és sok év után sem veszítik el jelentőségüket.

Ajánlott olvasmány: Fekete-fehér tetoválások

A tetoválás helyének kiválasztása

Fentebb az anyagban említettük egy ilyen technika bizonyos sajátosságát, amely nagyban függ a tetoválás helyének megválasztásától. A rajzokon használt éles vonalakat a test olyan részein kell elhelyezni, ahol nem törik meg vagy hajlik meg. Ebből következik, hogy a legmegfelelőbb a tetováló grafikát a vállon, alkaron, csípőn, háton vagy bármely más olyan területen alkalmazni, ahol a vázlat alatti testrész nem lesz mozgásban. A sematikus kompozíciókat és a volumetrikus rajzokat nagyobb területekre, például a törzsre vagy a hátra kell helyezni. Portrékhoz és kisebb képekhez a vállak, alkarok, lapockák, mellkas vagy combok ideálisak. A takaros vázlatok jól mutatnak a karokon. A mini tetoválások a test bármelyik részét díszíthetik, és elhelyezhetők például az ujjakon, a fül mögött, a nyakon, a kézen vagy a lábon.

A tetoválási grafikák lehetnek fényesek, figyelemfelkeltőek és tele lehetnek műalkotásokkal, vagy díszíthetik a testet takaros vázlatokkal. Akárhogy is, a technika képes lenyűgözni, hiszen egy profin elkészített tetoválás igazi műalkotás.

Természet

Nők számára

Férfiaknak