A divattervezők a rajzot a kreatív folyamat alapvető részeként használják, mint egy kezdeti munkát, amely segít tisztázni az első érzéseket és bizonyos gondolatokat.
Bár sokan közvetlenül manökennel dolgoznak, a rajz a kiindulópont és a divattervező fantáziájának legfőbb segítője. Minél jobban rajzol, annál jobban tudja közölni a gondolatait, annál jobban tudja vizualizálni azokat.
A divat akkor művészet, ha egy művész kelti életre.
- Pierre Bergé
A kreativitás bemutatásán túl a rajznak olyan technikai jellemzőket kell tartalmaznia, amelyek gyakorlati információkat képviselnek, és az ábrázolt képet az ipari ruhakészítés folyamatának kiindulópontjává teszik.
Könnyű és gyönyörű lépésről-lépésre vázlatok kezdőknek
Kezdetnek, ha csak most próbálkozol a vázlatkészítéssel, érdemes lépésről lépésre egy vázlattal kezdened. Vannak olyan ábrák, amelyek lépésről lépésre mutatják, hogyan kell egy adott objektumot megrajzolni. Vegyük példának a rajzfilmes miniont. A következőképpen rajzolható:
Vagy vegyünk egy nagyon egyszerű rajzot, mondjuk egy halat.
És itt van, hogyan rajzolhatsz egy nyulat különböző szögekből.
Egy tehén jó választás lehet.
Ha már elsajátítottad a rajzolást. Bonyolultabb tárgyakra, például egy lóra is áttérhetsz.
Ahelyett, hogy az egészet lerajzolnád, készíthetsz róla egy portrét.
Nemcsak állatokat, hanem virágokat is rajzolhatsz.
Hogyan tanulsz meg vázlatokat rajzolni?
Természetesen ahhoz, hogy lenyűgözően szép, pontos és valósághű vázlatokat rajzolj a modellekről, művészi tehetséggel kell rendelkezned. Nem mindenki tudja papírra vetni azt, amit a képzeletében lát. Magadnak legalább egy durva vázlatot készíthetsz arról, hogy mit szeretnél varrni. A technikai rajz, látszólagos bonyolultsága ellenére, némelyiknek egy kicsit könnyebb lesz elsajátítani, mint a művészi rajzot.
A művészi vázlatok rajzolásának megtanulása nem könnyű vagy gyors dolog. Kezdje egy álló alak rajzolásának gyakorlásával, majd tanulja meg és dolgozza fel a pózokat. Tudnod kell, hogy mi a test egyensúlya, a lábak alátámasztása és így tovább. Látnod kell a kezek, kulcscsontok mindenféle apró mozgását; meg kell értened, hova esik az árnyék, amikor a törzset elfordítod, hova megy a combcsont, amikor a lábadon pendülsz, és így tovább.
A rajzolás képessége az ismétlés tapasztalatával jön. Rajzolj többet. Ezek lehetnek divattervezők által készített vázlatok vagy fényképek, amelyek különböző pózokban ábrázolják a lányokat.
ajánljuk
A legjobb, ha T-bélyegzős kemény ceruzával rajzolsz, és könnyű, körvonalas vonalakkal rajzolsz, amelyeket könnyű kitörölni. Nem ajánlott a toll használata, mivel a felesleges vonásokat nem lehet kitörölni. Szükséged lesz nehéz papírra és egy jó radírra is. És a modell festéséhez - színes filctollak, tinta vagy festékek.
Rajzolás a vázlatkészítéshez lépésről lépésre 12 éves lányoknak.
Mi érdekelheti a lányokat. Természetesen különböző hercegnők, babák, mesefigurák.
A telefonok szerelmeseinek:
És itt van egy egész válogatás gyönyörű rajzokból.
A "Legjobb barátnők" meglehetősen könnyű rajza.
Ez pedig egy szép kép egy lányról egy kutyával. Maga a kép ötlete is érdekes.
Ez a rajz anime stílusban készült.
Egy másik ugyanebben a stílusban.
Egyszerű rajz egy cicáról.
Portrérajz.
És egy másik rajz, technikailag elég egyszerű. Gyakorolhatod rajta az önarckép rajzolását.
Divat illusztráció stílusok
A divatillusztrációs rajzolásban különböző módok és irányzatok léteznek, elsősorban a projekt grafikai szándékától függően. A divattervezők általában nem követnek egy stílust, mint a festők, szobrászok vagy zenészek. Az illusztráció stílusa megfelel a projektnek, és közvetíti a tervező inspirációját, amelyet akkor érzett, amikor tervezési ötleteinek megvalósításán dolgozott. A tervező tervei képlékenyek és az ügyfél igényei szerint változtathatók.
Természetes stílus
Az ehhez a stílushoz tartozó illusztrációk olyan vonalat mutatnak be, amely szorosan kapcsolódik a kép realisztikus vagy akadémikus ábrázolásához. Itt a modellek deformációjának mértéke alig érzékelhető és kiegyensúlyozott, és a modellek megtartják az arányos kapcsolatot. A természetes stílushoz rajzkészségre és az emberi anatómia alapos ismeretére van szükség.
Általánosított stílus
Ebben a stílusban a modellek távol állnak a valóságtól, inkább stilizáltak, absztraktak, sőt egyes esetekben karikírozottak is lehetnek. Ezek kreatívan létrehozott modellek. Az általánosított stílusban a művészi elem kerül előtérbe a ruházati tárgy ábrázolásában. Az alábbi képen a stilizáció olyan magas fokú, hogy nehéz elképzelni a ruhát.
Szintetikus stílus
A modell csak körvonalazva marad, hogy minden figyelem a ruhadarabra összpontosuljon. A fejet ovális és alig rajzolt, a karokat és lábakat egyszerű ecsetvonásokkal vagy finom ceruzavonással ábrázolják. Ez az illusztráció eltávolodik a sziluettformák, az árnyékok által létrehozott térfogatok és más anatómiai részletek ábrázolásától.
Dekoratív stílus
Ez az illusztráció tisztán esztétikai célokat szolgál, a stilizálás egész lényege arra irányul, hogy egy bizonyos, nagy dekoratív értékkel bíró vizuális hatást hozzon létre. Ide tartozhat a magas esztétikai tartalmú reklámillusztráció, ahol az eredetiség és a tehetség a ruhadarab világos körvonalainak rovására érvényesül. A dekoratív stílusban az is előfordulhat, hogy a modellből "dolly-t" csinálnak. A stilizált figurák, általában nagy szemekkel és fejekkel, annyira emlékeztetnek erre a játékra.
Rajzvázlatok fiúknak
A lányoknál már megtaláltuk, mit lehet rajzolni, most vegyük fel a fiúknak szánt rajzokat. Mi lehetne jobb az autóknál? Csak egy csomó autó.
Megfelelő és katonai felszerelések, például tankok.
A harcművészetek rajongói számára egy ilyen rajz nindzsával.
Szintén egy ilyen autó dzsip. Talán az álmok később valóra válnak.
A katonai járművek mellett magát a hadsereget is lerajzolhatod.
Tehát a választék is bőséges.
Könnyű és gyönyörű képek egy vázlatfüzethez
A vázlatfüzet egy album vázlatok és vázlatok készítésére. Minden magára valamit is adó művésznek kellene egy ilyen album. De ha csak a rajzolásért rajong, akkor is kihagyhatatlan ez az album.
Ebben az albumban nem csak vázlatot valami tetszik, hanem a saját vázlatok hatása alatt az érzelmek.
Az ilyen albumokban lévő portrék népszerűek.
Egy egyszerű rajz, például pitypang.
Különböző kabalafigurák rajzolásával gyakorolhatsz.
A rajzok mellett logóképeket vagy szöveges vázlatokat is készíthet.
Ezáltal a vázlatfüzet egyfajta portfólióvá válik.
Híres művészek vázlatai
Ebben a cikkben olyan híres művészek vázlatait nézzük meg, akikről biztosan hallottál már: Raffaello, Da Vinci, Michelangelo, Rubens, Van Gogh és Degas.
Raffaello (1483-1520)
A reneszánsz egyik leghíresebb művészét, Raffaellót "Il Divino" (Az isteni) néven is ismerik. Híres a geometrikus figurákról, valamint a Sixtusi Madonnáról (1512) és az Átváltoztatásról (1516-1520) készült festményeiről. Firenzében Raffaello megismerkedett Leonardo da Vinci munkásságával, akinek stílusa erősen befolyásolta későbbi festészeti technikáját. Raffaello gyakran vázolt ötleteket papírra, némelyiket kézzel, konkrét festményekhez, másokat talán csak azért, hogy megörökítsen egy pillanatot.
Leonardo Da Vinci (1452-1519)
Festő, szobrász, építész és tudós, Leonardo minden idők egyik legtehetségesebb embere volt. Leghíresebb művei közé tartozik a Vitruviuszi ember (1490-1492), a Mona Lisa "Gioconda" című portréja. (1503-1505), az Utolsó vacsora (1495-1498) című freskó és mások. Sajnos Leonardo grafikáinak nagy része elveszett. Szerencsére azonban fennmaradt néhány vázlatfüzete, amelyek többsége olyan tudományos diagramok és kutatási rajzok példáit tartalmazza, amelyekkel csak Michelangelo munkássága vetekszik.
Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Az 1475-ben Firenzében született Michelangelo a művészettörténet egyik legnagyobb rajzolója. A disegno (a szobrászat, valamint a festészet és az építészet képzőművészetének alapelve/módszere) megtestesítőjeként lenyűgöző vázlatokat, rajzokat, festményeket és szobrokat készített. Leghíresebb művei közé tartozik a vatikáni Sixtus-kápolna boltozatának megfestése és a márványszobrok: Pieta (1500) és Dávid (1501-1504).
Michelangelo legtöbb vázlatát és firkáját soha nem szánta nyilvános kiállításra, és kétségtelenül elborzadt volna attól a tömegtől, amelyet a mai múzeumokban kiállítva vonzanak. Valójában halála előtt számos vázlatot megsemmisített, hogy elkerülje ezt az eseményt. Talán el akarta titkolni, hogy mennyi előkészítő munka állt a végső műalkotás mögött. Történelmileg a művészek csak a kész terméknek tulajdonítottak nagy jelentőséget. Michelangelo például összehajtogatta a vázlatlapjait, és jegyzetpapírként használta őket, ott készítette a bevásárlólistákat és jegyezte fel a kiadásokat. 2002-ben például egy gyors krétarajzot találtak a New York-i Nemzeti Design Múzeum egyik belvárosi raktárában egy dobozban, elhagyatottan és elfeledve. A művet 1530 körül készítették, és az értékét 10 millió dollár körülire becsülik.
"Olyan kiváló munkát, amelyet senki más nem végzett és nem is fog végezni, és minden szorgalom mellett is aligha lehet megismételni azt, amit már elvégeztek". Giorgio Vasari
Peter Paul Rubens (1577-1640)
Az előzetes vázlatok rendkívül fontosak voltak a nagy barokk festő, Rubens számára, különösen a festészet nagy részének átadásában az asszisztenseinek. Portrék festésekor általában először egy gyors vázlatot készít, általában barna tussal rajzol és radíroz. Ezután részletesebb olajvázlatot készít, amelyet jóváhagyásra vagy észrevételezésre bemutat az ügyfélnek. Ezt, a másik anatómiai részletet aztán egy kiegészítés formájában állítanák elő. Csak miután mindkét minta elkészült, koncentrál magára a festményre.
Vincent van Gogh (1853-1890)
Van Gogh a posztimpresszionista korszak egyik legnagyobb hatású művésze volt. Bár életében egyetlen festményt sem tudott eladni, ma már milliós bevételt hoznak művei. Leghíresebb alkotásai közé tartozik: "Krumplievők" (1885, Van Gogh Múzeum, Amszterdam), "Tizenkét napraforgó vázában" (1888, Neue Pinakothek, München), "Önarckép bekötött füllel" (1889, Courtauld Institute Galleries, London) és "Csillagos éjszaka" (1889, Museum of Modern Art, New York). Ismeretesek voltak levélvázlatai is (összesen 133 darab) - ezeket a leveleket barátainak (köztük testvérének, Theónak és művésztársának, Paul Gauguinnek) írta, amelyekben felvázolta a tervezett festményeit.
Edgar Degas (1834-1917)
A francia festészet meghatározó alakja, Degas az impresszionizmus egyik vezető képviselője volt, bár ő sosem viselte igazán ezt a jelzőt, inkább akadémiai képzettsége alapján realistának tartják. Egy 1850-es olaszországi útja során különösen nagy hatással voltak rá az olasz mesterek munkái. 1850-ben Degas számos festményüket és freskójukat vázolta fel jegyzetfüzeteibe. Különösen a párizsi balett-táncosnők, modisták és mosónők vázlatai érdekelték, és több ezer ceruzával és pasztellel készített rajzai ma is élnek. A művész élete során 38 vázlatfüzetet készített, amelyek első kézből származó bizonyítékokkal szolgálnak a művészettörténészek számára munkamódszereiről. Könyveit azért vezette, hogy a műalkotásokat úgy rögzítse, ahogyan az embereket látta, megfigyelte őket, hogy fiktív jeleneteket vizualizáljon, vagy új koncepciókkal kísérletezett.
Egyszarvú rajzok rajzoláshoz
A fantasy szerelmeseinek azt tanácsolhatjuk, hogy rajzolják le a műfaj leghagyományosabb teremtményét, az egyszarvút.
Egyszarvút is rajzolhatsz klasszikus stílusban.
Vagy rajzolhatsz "rajzfilm" stílusban is.
Egyszarvú portré.
És egy másik meglehetősen művészi rajz.
Szép rajzok az őszről
Ősz. Ez egy meglehetősen romantikus időszak. Itt sok csodálatos kompozíciót rajzolhatsz.
Lombozat.
Egy sor levél és makk egy őszi designhoz.
Ez pedig egy őszi táj lépésről-lépésre történő rajzolása.
És egy másik gyönyörű portré a levelekben.
Bagoly rajzolása mintákkal lépésről lépésre
Ha szeretsz baglyokat rajzolni, itt van néhány lehetőség a vázlatkészítéshez.
Egy bagoly virágmintákkal.
Egy bagoly portréja.
Egy bagoly repülés közben.
De egy baglyot rajzolni egy kicsit könnyebb lehet. Ehhez nézze meg a lépésről-lépésre készült rajzokat, és próbálja meg maga is megcsinálni.
Vagy például ez a rajz.
Vagy pedig egy nagyon egyszerű rajzolási mód. Készítsünk egy ovális alakot, amelybe rajzoljuk bele a szemeket és a füleket.
Ezután befejezzük a csőr, a szárnyak és a mancsok rajzolását. Festünk és kapunk egy baglyot.
A ruhavázlatok típusai
Egy ruhadarab megtervezésekor a divattervező többféle változatot készít:
- Formavázlat - durva, spontán vázlat, egyértelmű méretek és arányok nélkül;
- Művészeti vázlat (kreatív vázlat) - bármilyen rajztechnikával készült rajz, a ruhák formájának és egyes elemeinek részletes rajzával.
- műszaki vázlat (munkarajz) - világos, pontosan megrajzolt vonalakat ábrázol, és pontosan közvetíti a sziluettet, az arányokat, a szerkezeti megoldást és a modell részleteit.
- divatillusztráció (reklámgrafikai vázlat) - kifejezi a hangulatot, a hozzáállást, a sziluettet, az arányokat, a színeket és azt, hogy a modell hogyan fog kinézni a kész képen.
Az űrlap-jellemző vázlat a vázlatkészítés első szakasza, egy ötlet kezdete, a létrehozott képek gyors vázlata, amikor a szerző azt ábrázolja, amit szükségesnek tart, és amit csak a szerző érthet.
Ezt követően a Forth-rajzokat elemzik és kiválasztják a további munkához - létrehozva a művészeti vázlatokA tervezési vázlatok megmutatják a modell alakját és a tervező által használni kívánt anyagot. A művészi vázlatok az emberi alakon mutatják a modell alakját és az anyagot, amelyet a tervező használni tervez. Ez a vázlat teljes körű információt nyújt a modell sziluettjéről, plaszticitásáról, a formavonalak jellegéről, a színről, a díszítésről és a befejezésről.
Egy művészi vázlat elkészítése gyakran az emberi alak tudatos átalakítását és az arányok formálását jelenti a test vízszintes és függőleges dimenzióinak megváltoztatásával. Az ábrázolt alak magasabb és karcsúbb lesz. Általában a fej mérete és a lábak hossza jelentősen megváltozik. Néha a kép élességének érzékeltetése érdekében az ábrázolt modell lábai és kezei erősen fel vannak nagyítva. Ez a vázlat kifejezőerejének fokozása érdekében történik.
Divatillusztráció katalógusokban, magazinokban, brosúrákban, könyvekben és hirdetésekben használják. A reklám és a grafikai tervezés óriási szerepet játszik a marketingben, mivel célja, hogy minél több embert vonzzon, és ezáltal népszerűsítse a márkát, növelve az értékesítési arányt.
A művészeti vázlatokat ezután lefordítják műszakiA műszaki vázlatokat ezután műszaki vázlatokká alakítják át, és modellek készítéséhez használják fel. A technikai vázlatot alapvonalak - középtengely, nyak, mellkas, derék, csípő - segítségével készítjük el. A műszaki vázlatnak teljesen pontosnak és vázlatosnak kell lennie, és mutatnia kell a minta körvonalát, valamint a díszvarrások, szegélyek, zsebek és egyéb részletek jelenlétét. A modell tervezési jellemzőinek bemutatása érdekében a modell különböző szögekből látható: elölről, hátulról és néha oldalról. Szükség esetén a rossz oldalt is meg lehet mutatni. Ha bizonyos részletek szokatlan konfigurációjúak, kivitelűek vagy kivitelezésűek, akkor azokat külön-külön, a modell sziluettvonalából kinagyítva mutatjuk be. A műszaki rajzok tartalmazhatnak lábjegyzetként megjelenő magyarázó szöveges betéteket.
A műszaki rajzokat széles körben használják a ruhaiparban, a divatlapokban a mintákkal és a marketingben (katalógusokban és árlistákon).
ajánljuk
Hogyan rajzoljunk rajzfilmfigurákat lépésről lépésre
Még egy utolsó dolog. Rajzfilmes rajzok. A gyerekek számára különösen érdekes lesz. Kezdheted a Lunatic-kal.
A nyuszi portréja a "Hát, várj egy percet" című filmből.
A híres Micimackó.
A farkas a Maugliból
Kép a Törpök című rajzfilmből.
A gyerekek kedvence, a póni.