Todo tipo de variaciones de imágenes sobre el tema de las alas nos llegaron desde el pasado lejano. En el antiguo Egipto, por ejemplo, se rendía culto a los dioses y, para parecerse a ellos, los faraones y sus seguidores adornaban sus cuerpos con imágenes similares para resaltar su posición y superioridad. En los mitos de la antigua Grecia hay una triste leyenda de Ícaro en la que las alas primero exaltaron al joven y luego lo arruinaron. El famoso Hefesto, enviado de los dioses, gracias a sus sandalias mágicas con alas, tenía la capacidad de desplazarse muy rápidamente y volar como si lo hiciera, gracias a lo cual hizo mucho bien a la gente. Hoy en día, las alas se encuentran entre los motivos más populares para el tatuaje, siempre con un significado profundo y multifacético que depende directamente del tipo, el color y la ubicación del boceto. A continuación, analizaremos las variaciones más interesantes del material.
Significado del tatuaje de las alas
Un arte corporal con alas puede clasificarse como un tatuaje con simbolismo individual y, a menudo, el significado del boceto está directamente relacionado con el contenido del propio dibujo. El significado de la obra de arte se atribuye a la palabra italiana que significa "libre como un pájaro", una expresión que expresa muy claramente el significado del tatuaje. El principal atractivo del tatuaje egipcio es el descubrimiento de las alas egipcias y el deseo de emanciparse de las normas, la aventura y la libertad.
Las alas del águila, por ejemplo, indican una personalidad creativa e independiente que no puede vivir sin velocidad y movimiento constante hacia delante. Estas personas están decididas a lograr sus objetivos y a menudo no ocultan su superioridad sobre los demás. La imagen de las alas con una calavera es un símbolo de determinación, fuerza y victoria sobre la muerte. Y las alas de dragón demuestran una gran fuerza y desafío.
Además, muy a menudo el dibujo de las alas caracteriza a su propietario como una persona que ha pasado un largo y difícil camino de autodescubrimiento y superación de sus debilidades. El artista reconoce conscientemente las alas como un atributo de ingravidez, una especie de signo mágico que permite elevarse por encima de la naturaleza perecedera y la vanidad del mundo.
Tatuajes femeninos de alas
Las variaciones de los diseños de tatuajes femeninos con alas se distinguen por la elegancia, la ligereza y muy a menudo se complementan con composiciones florales, joyas, hilos de perlas o corazones. En la mayoría de los ejemplos, los tatuajes no se hacen en colores demasiado oscuros, sino que pueden variar en tamaño y estilo. El tatuaje de alas más común en el cuerpo de una mujer simboliza la experiencia del alma. Así, se incorpora a la obra una sensación de vuelo y ligereza. Las alas del tatuaje con un halo sugieren bondad, pureza de pensamiento y apertura del alma de su dueña. Una joven así no quiere manchar su reputación por sus malas acciones.
La versión con alas mullidas de pequeño tamaño es un indicador de honestidad y hasta cierto punto de ingenuidad. El tatuaje minimalista es para aquellos que tienen un intelecto agudo y una alta autoestima. Estas personas no necesitan demostrar su talento con la ayuda de tatuajes llamativos y voluminosos. El tatuaje en miniatura sólo puede acentuar la personalidad polifacética de una persona. Los lugares más populares para aplicar el tatuaje de alas entre las jóvenes son las escápulas, el cuello, el tobillo y la zona de la muñeca.
Marcador de ángeles
Todo lo que necesitas para este trabajo es un trozo de papel y un rotulador negro (azul y amarillo).
Se dibujan dos líneas divergentes que se curvan ligeramente en la parte inferior: es el flequillo.
Los bordes se unen en un semicírculo: es la cara.
Debajo del flequillo se dibujan los ojos redondos y se pintan de inmediato: sólo las pupilas permanecen blancas.
Se traza una línea curva justo por encima de los flequillos, que se dirige ligeramente hacia la derecha y baja hacia la cabeza. Las acciones se repiten en el otro lado. Este es el peinado.
Desde la cara hacia abajo, utilizando líneas divergentes, se dibuja un vestido con mangas triangulares y un cuello en forma de W. Dibuja una línea redondeada con las palmas, los trazos indican los dedos. Se trazan líneas similares para las piernas por debajo del dobladillo.
Ahora hay que dibujar las alas: empezando por detrás del hombro, ligeramente hacia arriba y suavemente hacia abajo y hacia los lados. Debajo hay plumas onduladas. Lo único que queda es una sonrisa y un halo sobre su cabeza.
Un ángel así es un dibujo adecuado para los niños, no sólo puede hacerles felices sino también implicarles en el trabajo conjunto.
Tatuajes masculinos con alas
Los representantes masculinos prefieren aplicar al cuerpo imágenes más voluminosas y expresivas que destaquen la fuerza y el poder de su propietario. Por lo tanto, el simbolismo más común de los personajes masculinos es el deseo y la aspiración de librarse de los problemas mundanos, la libertad de pensamiento y la elevación espiritual. Tampoco es raro que las alas sean un recordatorio de pérdidas, extravíos y recuerdos dolorosos. Las plumas de estos tatuajes recuerdan a la hoja de un cuchillo, y el tatuaje en su conjunto tiene un contorno claro y líneas discontinuas. Los detalles del diseño, como los esqueletos o las calaveras, sugieren una naturaleza contradictoria y el amor por el riesgo.
El simbolismo de estas imágenes se basa en el sencillo lema "¡libertad o muerte! Los aficionados al tatuaje que prefieren tatuajes con matices ominosos y místicos, personajes del más allá o armas son propensos a un comportamiento arriesgado y desesperado. El tatuaje es un desafío a la sociedad y un signo de rebeldía. Los hombres optan por un tatuaje alado en la espalda, los hombros, el pecho, el cuello o la manga.
Dibujo a lápiz
Debes empezar por lo más sencillo: un ángel dibujado a lápiz te permitirá comprender los principios básicos del dibujo. Los niños también pueden participar: les encantará dibujar lindos angelitos con sus padres.
Para trabajar, necesitarás una hoja de papel, un lápiz sencillo, una goma de borrar y un juego de lápices de colores para colorear.
Lo primero que hay que hacer es dibujar un óvalo, que se parece más a un limón gordito tumbado de lado. Los costados deben estar flanqueados por unas orejas limpias.
Ahora "da forma" a la cara con ojos pequeños, una nariz y una sonrisa.
Con unas ligeras líneas se trazan los flequillos y todo el peinado en la parte superior. Puede ser una melena larga o unos rizos juguetones: experimenta y encuentra tu propio look.
A continuación, se dibuja el cuello, con un triángulo limpio debajo, la base del vestido. Se añaden mangas a los lados y se dibujan las palmas.
Se dibuja un pequeño óvalo de un halo sobre la cabeza y las alas a los lados del ángel.
Ahora debes añadir algunos detalles: en el vestido - pliegues, en las alas - plumas, perfilar los contornos básicos y borrar los trazos innecesarios.
Sólo queda pintar el ángel, añadiendo toques dorados al pelo, azules y grises suaves al vestido y las alas. Los ojos pueden ser de color azul brillante, azul o verde, los labios pueden ser de color rosa y la aureola puede estar pintada de oro y amarillo.
Tatuaje de alas de ángel
La imagen de las alas de los ángeles no siempre está relacionada con la religión, porque cada uno de nosotros no puede ser humano y pertenecer al séquito de los ángeles al mismo tiempo. En la mayoría de los ejemplos, las alas de un ángel se colocan en el cuerpo en memoria de un ser querido que ha dejado el mundo de los vivos. Además, tal esbozo indica el deseo de ser exaltado por las preocupaciones mundanas y la vanidad. La imagen de unas alas de ángel en el cuerpo de una mujer indica su belleza, pureza y limpieza de pensamiento. El símbolo en el cuerpo de un hombre retrata la bondad del alma de su portador. No es raro que este tipo de alas se completen en el tatuaje con halo, inscripciones con nombres o iniciales, corazón o flores.
Ángel de colores
Para empezar, hay que abastecerse de papel grueso, pinceles, témperas, un vaso de agua, una paleta (un plato puede servir) y film transparente. Pinta el ángel paso a paso de la siguiente manera:
- Hay que humedecer el papel y luego cubrirlo de puntos y manchas azules (para ello hay que pintar con un pincel húmedo). Se utiliza pintura azul en los bordes y amarilla en el centro de la hoja;
- luego se cubre la pintura húmeda con papel de aluminio y se alisa bien (sin aplicar demasiada presión). Esto ayuda a que el fondo del dibujo tenga textura. Se retira la película y se deja secar el dibujo;
- Ahora, con témpera blanca, traza el vestido: un trapezoide ligeramente curvado con el borde inferior ondulado. La capa de pintura debe ser translúcida, para dar un aspecto aireado. De arriba a abajo, el vestido está pintado a rayas anchas;
- Ahora es el momento de pintar las mangas como triángulos arqueados, con el brazo del ángel apuntando hacia arriba;
- Con una capa opaca de gouache se dibujan las alas, que tienen forma de hojas, así como los brazos y los dedos de los zapatos de la parte inferior del vestido;
- El vestido está adornado con volantes y pliegues: trazos cortos a lo largo del dobladillo y trazos largos a lo largo de las líneas rectas aplicadas previamente al vestido;
- En el dobladillo y las mangas del vestido se imita el encaje con puntos aleatorios y finas líneas;
- Por encima de la cabeza gouache amarillo pintado halo, y en las manos levantadas de un ángel - la tubería, la expresividad se puede añadir mediante la mezcla de la pintura amarilla un poco de color marrón o naranja.
Esboza las alas del tatuaje de un demonio
El dibujo alado del demonio se considera exactamente lo contrario de las alas del ángel. Estos bocetos se diferencian por los colores más oscuros, y las propias alas suelen ser muy similares a las de un murciélago, con una característica membrana. El significado de este boceto es muy controvertido, y en algunos casos simboliza un desafío a la sociedad y un deseo de destacar entre la multitud. En otros, los tatuajes de alas demoníacas destacan los aspectos negativos del carácter de su portador y su identificación con los engendros de la oscuridad.
Ángel chica en lápiz
Esto puede ser un garabato mucho más creíble. Cada uno tiene su propia idea de cómo puede ser la imagen de un ángel, pero lo básico es lo mismo:
- la base de la imagen es un triángulo para la figura y un óvalo en la parte superior para la cabeza;
- se dibuja el esquema básico;
- los hombros, el pecho;
- El siguiente paso es dibujar una falda (piernas), la chica debe tener una cintura elegante y delgada;
- Ahora hay que perfilar los brazos y dibujarlos con más detalle;
- el momento más interesante es cuando se dibujan las alas (deben ser enormes y expresivas);
- La cara y el pelo están detallados;
- Las líneas gruesas y definidas indican los pliegues de la ropa;
- las plumas de las alas están cuidadosamente trazadas;
- Se dibuja un halo sobre la cabeza;
- La imagen está sombreada en los lugares adecuados para que parezca más tridimensional y real;
- La goma de borrar se utiliza para añadir reflejos al pelo, las alas y el vestido.
Merece la pena especificar cómo dibujar las alas del ángel: plegadas o abiertas; es una elección individual, pero las alas se colorean con plumas. Deben ser largas y finas en la parte inferior y pequeñas en la superior. Merece la pena copiar las alas de una imagen y practicar su trazado para adquirir la habilidad.
Tatuaje en la espalda
El tatuaje con alas en la espalda se considera un signo bastante ambiguo y el significado del dibujo en este caso depende directamente de los detalles y de la naturaleza de la imagen general. En este caso, el significado del diseño depende directamente de la naturaleza del cuadro general. Las alas pueden estar muy abiertas, caídas o rotas. Esponjoso, palmeado, en colores oscuros o claros. La elección depende enteramente de lo que quieras que transmita la imagen, pero en cualquier caso, el tatuaje en la espalda tiene un tamaño diferente y un aspecto muy distintivo.
Ángel de la Guarda
En la mente de muchos, se supone que este personaje tiene una espada.
Este tipo de dibujo es bastante inusual, pero antes de empezar, vale la pena practicar en la representación de una figura humana.
El dibujo sugerido es el de un ángel volador con alas, esbelto y de hombros anchos.
Pasos principales:
- Los límites del dibujo, sus detalles -cabeza, torso, hombros, brazos-piernas, alas- se perfilan. Hay que comprobar todas las proporciones;
- se dibujan formas geométricas (círculos, esferas, cilindros, conos, etc.);
- En la cara se dibujan una nariz y unos ojos, y una espada en una de las manos;
- Se realzan las líneas de las alas y se aplican plumas básicas;
- El contorno del cuerpo y sus detalles -músculos, caja torácica, clavículas, manos, espada, etc.- son detallados;
- La prenda está esbozada - en el hombro y las caderas;
- Las plumas se perfilan, seguidas del pelo;
- El contorno del lápiz debe trazarse con un bolígrafo de gel blanco, con confianza y precisión, ya que será imposible corregir el error;
- Con un lápiz grueso se traman los pliegues de la tela; si se hace con habilidad, se puede representar un patrón inusual en el vestido y las alas;
- El sombreado se aplica en todos los lugares necesarios, dando volumen a los detalles;
- Por último, se añade un fondo: nubes en el cielo, por ejemplo.
Para traer un ángel a su casa, sólo tiene que elegir la opción más cómoda: nadie quedará indiferente.
Elegir un estilo
A la hora de elegir el estilo del tatuaje, el maestro selecciona para los clientes la técnica más capaz de transmitir el estado de ánimo y el significado del boceto. Para el método clásico de aplicación, a través de la espalda, el pecho o los hombros, los gráficos o el realismo siguen siendo las opciones más aceptables. La polca thrash ayudará a transmitir la naturaleza contradictoria del boceto. Este estilo demuestra con mayor éxito la "estética del asco" y un desafío a la sociedad. Newskool se utiliza para imágenes con colores brillantes y contornos negros nítidos.
También son populares los estilos de obra negra, acuarela o minimalista, especialmente para los tatuajes en miniatura alrededor del cuello, el tobillo o la muñeca.
Los nuevos motivos de las alas tienen un cierto magnetismo y son siempre llamativos, especialmente cuando se aplican a las zonas del cuerpo expuestas. Este diseño ambiguo excita la imaginación, fascina y tiene un aspecto impresionante. La principal característica del tatuaje sueco son las "alas", un rasgo distintivo del tatuaje popular que lo distingue de otras variantes del diseño.
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En mi post sobre el arco iris, había dos ilustraciones de ángeles con alas de arco iris. Permítanme recordarles uno de ellos.
Hemos discutido en los comentarios sobre el color de las alas del ángel. Las alas arco iris causaron cierta consternación y se sugirió que fueran blancas. Le sugiero que vea una colección de reproducciones de cuadros de artistas de distintas épocas y que cada uno decida por sí mismo de qué color son las alas de los ángeles. Los ángeles, como seres de naturaleza espiritual, son incorpóreos, pero al aparecer en el mundo de las personas, toman forma humana.
Fragmento de un cuadro de Giotto en el que intentó transmitir la naturaleza incorpórea de los ángeles.
Partiendo de la incorporeidad de los ángeles se puede decir que de hecho no tienen color. Y aquí debemos recordar de inmediato que el blanco no es la ausencia de color. En la tradición pictórica, es habitual dibujar a los ángeles con forma humanoide, pero con alas. Las alas son el principal atributo del ángel y su característica de identificación. "Las alas son un símbolo de aspiración hacia el cielo", en este caso el cielo es el mundo superior, divino, no sólo el cielo. Como herramienta para volar, un ángel incorpóreo no necesita realmente alas. Pero si vemos a alguien alado en un cuadro, comprendemos inmediatamente que no se trata de un santo, sino de un mensajero divino. Miré muchos cuadros de varios pintores europeos y me di cuenta de que no había un canon especial para el color de los ángeles. Cada artista decidía, según su gusto, de qué color y cómo dibujar las alas de los ángeles. Pero la elección, por supuesto, tenía un significado simbólico, qué se puede hacer sin ella en la pintura medieval. Así que veamos los cuadros de los antiguos maestros y comparemos. No pretendo ser un historiador del arte y no pretendo hacer ningún descubrimiento filosófico en mi tratamiento del tema. Se hace hincapié en la pintura medieval y de principios del Renacimiento, pero también habrá algunos iconos y pinturas relativamente modernas. Empezaré con un fragmento de La Anunciación de Piero della Francesca. Esta foto la tomé yo mismo hace un año en el Hermitage, cuando el museo acogió una exposición de obras del artista italiano. Me fascinó la transición del color azul en la representación de las alas y la ropa del Arcángel Gabriel. Y aquí, por supuesto, está el perfecto azul cielo.
(muchas fotos)
Imagen completa
Otro Arcángel Gabriel con alas azules
Gerard David
Los ángeles de alas azules también aparecen en un cuadro de Hans Memling.
Hans Memling, Díptico con la Virgen María, el niño y el donante.
Otra rbaota de Memling. Las alas de Gabriel son blancas y grises, pero las de los ángeles son unicolores, marrones y probablemente se podría decir que blancas, aunque siguen siendo grises, porque las túnicas de María y del arcángel son blancas aquí.
Joos van Cleve
Filippino Lippi.
Aparición de la Virgen a San Bernardo. Fíjate en el ala del ángel, es casi un paisaje con nubes.
El llamativo azul de las alas de la capilla de Enrique VIII. Pero aquí debemos mirar la imagen de los ángeles que rodean a Dios, están dibujados en rojo.
Pero veamos otro cuadro del ya mencionado
Gerard David
. Aquí las alas ya no tienen un color azul cielo. Más bien se parecen a la coloración de las alas de algún pájaro, como una paloma gris.
Otra versión de la Anunciación del mismo artista. También en este caso, el color de las alas es azul.
Pero muchos artistas lo han visto todo de otros colores. Por ejemplo, la imagen de abajo. Aquí el color de las alas es rojo dorado. Destaca activamente sobre el fondo de todo el cuadro. Y tal vez sea una alusión al mundo superior, para el que se utilizaba a menudo el tono dorado.
Robert Campin
Una variante de rojo con amarillo. El exterior de las alas es casi negro, lo que no hace más que resaltar el color ardiente del interior del ala.
Petrus Christus
Fragmento de un cuadro de Jan van Eyck. De nuevo rojo y amarillo enmarcado en negro. Y el ala en sí parece el ala de algún pájaro exótico. Jean Provost.
Y aquí hay una variante muy interesante, cuando el exterior del ala parece las plumas de un pavo real. En este caso, la obra de Hans Memling.
Rogier van der Weyden
Otra bonita variante de pavo real de las alas.
Fra Filippo Lippi
Fra Filippo Lippi.
Giovanni di Paolo.
El diseño también recuerda a un pavo real.
Pero Gabriel no fue el único que recibió plumas de pavo real. Aquí hay un fragmento del altar con una representación del Juicio Final. Es el Arcángel Miguel.
La imagen está en su totalidad. Tenga en cuenta que hay muchos ángeles diferentes. Cerca del trono hay ángeles vestidos de rojo. En la parte superior del cuadro, los ángeles sostienen las armas utilizadas para torturar a Jesús: lanzas y una cruz.
Fragmento del cuadro. Ángeles con túnicas blancas y alas de diferentes colores en transiciones de luz a oscuridad. Simple y de buen gusto.
¿Qué tipo de pájaro tenía en mente el autor Giovanni di Paolo -
es difícil de decir.
Simone Martini
Ya te he mostrado las alas del arco iris, pero deja que haya otro ejemplo. No toda la belleza es Gabriel. El Arcángel Miguel tiene aquí también unas preciosas alas con los colores del arco iris. Este es Van Eyck de nuevo.
El siguiente cuadro de Van Eyck muestra a San Francisco, al que se le aparece un serafín. Fíjate en cómo se representa aquí a este serafín, de forma muy atípica. Pero también con alas de arco iris.
Otra variante interesante de la imagen de las alas similares a las de un dragón, porque están cubiertas de escamas. Pietro Perugino Arcángel Rafael y Tobías
Alas similares con escamas vemos al Arcángel Miguel.
Se trata de un fragmento de un cuadro de Pietro Perugino. Tengo la versión completa de otra versión de este cuadro. Merece la pena verlo en su totalidad. Aquí vemos muchos ángeles diferentes. Los serafines de seis alas son especialmente fascinantes. Sólo "ojos y pies", con alas como las de los pájaros, pero más como las de las mariposas moteadas.
Otro cuadro de Perugino. De nuevo, uno de los ángeles tiene alas con escamas.
A continuación, basta con ver las versiones multicolores de las alas
Arcángel Miguel.
Lorenzo Mónaco.
León Picardo.
Oh, aquí tenemos alas blancas.
Carlo di Braccesco
Los ángeles de alas blancas aparecieron en las pinturas de los artistas del siglo XIX. Son más realistas y el color adquiere otros significados. Por cierto, mientras que los cuadros de ángeles de los pintores medievales tendían a mostrar más bien a jóvenes apuestos, los cuadros del siglo XIX muestran cada vez más rasgos de niña.
Abbott Handerson Thayer
William-Adolphe Bouguereau.
George Hilliard Swinstead
A finales del siglo XIX se popularizaron las pequeñas imágenes baratas de ángeles de la guarda. Creo que un ejemplo de ese arte de masas es suficiente aquí. Pero decir que los ángeles perdieron el color de sus alas
Elisabeth Sonrel, (1874 - 1953). El Arcángel Gabriel.
Y terminaré con un cuadro de Alexander Yakovlevich Golovin, El ángel de la Anunciación. Y volvemos al color azul.
La Anunciación. Los pliegues de la puerta real. El Arcángel Gabriel. 1894. Hierro, aceite. 92 x 52 cm. Museo Estatal de Arte Unido de Kostroma.
#92 x 52 cm.
https://kavery.livejournal.com/3147866.html
