Hoy me gustaría mucho familiarizarte con la técnica del dibujo de desnudos. Desnudos femeninos.
La técnica que quiero compartir contigo (y que yo mismo aprendí) no está dirigida únicamente al cuerpo femenino. Puede aplicarse tanto a los hombres como a los niños. Pero como las formas más expresivas, y por lo tanto las líneas, acaban de damas, a continuación, considerar hoy será exclusivamente en su ejemplo.
Proporciones humanas básicas
Uno de los factores más importantes a la hora de dibujar y esbozar la figura humana son las proporciones. ¿Has visto alguna vez a niños dibujando personas? A menudo el dibujo parece "infantil" no por falta de detalles o de sombras adecuadas, sino porque las piernas son más cortas que los brazos o las manos son más grandes que los pies.
Todos los cuerpos son diferentes y ningún cuerpo es perfecto. No confundas las proporciones corporales correctas con las perfectas. Aunque no seas el mejor artista del mundo, mientras las proporciones de tu figura sean exactas, el realismo y la integridad se mantendrán.
Vemos cuerpos todo el tiempo, por eso es tan llamativo cuando las proporciones no son correctas. El cuerpo humano es una de las formas más complejas del planeta. La proporción es lo primero que hay que aprender a la hora de dibujar cuerpos porque te enseña a ser anatómicamente correcto. Esto puede lograrse dibujando un diagrama del cuerpo y determinando cómo se relacionan las articulaciones entre sí.
Línea de movimiento
En los dibujos he utilizado la técnica del boceto con líneas para transmitir el movimiento de la figura, para sentir la flexibilidad de la forma del cuerpo humano.
Haz este boceto primero, antes de dibujar la figura más a fondo, guardando los bocetos y poniéndolos al lado de los dibujos más elaborados para consultarlos. Dibuja las figuras de la forma más sencilla posible, descartando todos los detalles y no dejando más de 10 minutos para el dibujo.
Cree su propio diagrama
Una figura con proporciones correctas, independientemente del sexo o de cualquier otra cosa, viene determinada por la disposición de las articulaciones, que es invariable. Si la ubicación de las articulaciones cambia, notamos inmediatamente la trampa, la figura nos parece extraña. Esta es la base de nuestras proporciones.
Dibuja tu propio diagrama. Será una gran ayuda para aprender el material.
Empieza dibujando un óvalo en la parte superior de la hoja, con la punta hacia abajo. Esta será la cabeza. Y marca ocho segmentos del mismo tamaño que la cabeza, el último de los cuales será el suelo. Numéralos del uno al ocho.
Durante el Renacimiento, la altura "ideal" de un hombre se fijaba en ocho cabezas. Está claro que pocos hombres tienen esta altura. Ni siquiera los europeos del norte que sirvieron de base para este modelo. Estaban más cerca de las siete cabezas, pero sigue siendo el mejor modelo para empezar, ya que facilita la comprensión de las proporciones.
Un bebé con un perro
El siguiente dibujo muestra a un bebé con su amigo de cuatro patas. El proceso en sí es sencillo y no lleva mucho tiempo.
- Dibuja una línea recta y una línea central. Esto es necesario para indicar la dirección del cuerpo del bebé. Un poco más arriba, dibujamos un círculo. Las secciones pequeñas indicarán la posición de los brazos. Definamos la zona de la cabeza cubierta de pelo.
- El bebé será representado de perfil, y los rasgos faciales apuntan a la derecha. Hay que perfilar una nariz y una barbilla limpias. Dibuja una oreja junto al pelo.
- Pasando a la cara. Los labios ligeramente estirados, los ojos entrecerrados con finas líneas. El pelo de la cabeza está dispuesto de forma caótica, de modo que está ligeramente despeinado. Se dibujan las sombras bajo el cabello y se resalta la mejilla con un arco de ojos.
- A continuación, se traza el cuerpo y se retrata la espalda y la barriga. Se representan las mangas de las camisetas, de las que se levantan los brazos.
- El contorno del cuerpo del cachorro se dibuja en las manos del niño. No presiones demasiado el lápiz. Si estás contento con el resultado, entonces puedes empezar a dibujar su hocico, su pelaje y otros detalles.
Podemos decir que es un dibujo terminado, pero para contrastar se puede añadir un sombreado más oscuro a la ropa con un lápiz suave. Para dibujar bien hay que centrarse en un tema determinado. Lo principal es seguir las directrices y pensar en cómo quedarán las cosas en la versión final. Utilizando diferentes técnicas, seguro que encuentras el método más cómodo para ti.
Pelvis
A continuación, añade la pelvis, la parte más importante del cuerpo. Este es nuestro centro de gravedad y estabilidad.
Simplifica como un círculo plano entre las marcas tres y cuatro, las articulaciones de la cadera estarán en la cuarta marca - son los pequeños círculos que se ven en los lados. La anchura de la pelvis es de una cabeza y media a dos. Ahora puedes dibujar la columna vertebral que conecta la cabeza con la pelvis.
¿Cómo se dibujan las piernas de una mujer a lápiz?
Las piernas de la mujer también son más redondeadas que las del hombre. Para dibujarlos:
- representan sus caderas como un triángulo acostado en la base
- En las esquinas del triángulo, dibuja puntos que sean una representación esquemática de las articulaciones de la cadera.
- A partir de estos puntos dibuja líneas rectas, ejes de piernas (no tienen que ser paralelas, hazlas ligeramente más cercanas en la parte inferior).
- dividir las líneas aproximadamente por la mitad y dibujar puntos para marcar las rótulas
- Dibuja el contorno de las piernas, recordando que las caderas de la mujer son más densas que las espinillas
- Dibujar las rótulas
- Perfilar los pies en forma de trapecio con grandes bases por debajo (si los pies están en posición vertical)
- Detallar los pies y trazar los dedos
Pies de mujer en lápiz.
Pies y rodillas
Supongamos que nuestra figura está de pie, con los pies erguidos a la altura de las articulaciones de la cadera:
Las articulaciones de las rodillas están en la sexta marca; esta línea pasa directamente por debajo de las rótulas. Cuando la pierna está extendida, las articulaciones de la rodilla están en línea recta con el muslo y el tobillo, como se muestra en la figura izquierda del dibujo. Pero esta línea recta es condicional. Para completar la pierna, une la articulación de la cadera con la parte interior de la rótula y luego la parte exterior de la rodilla con la parte interior del tobillo, como en la figura de la derecha.
Se trata de una representación muy simplificada pero exacta de la estructura ósea real, y ayuda a dibujar la pierna humana con naturalidad. Se ensanchará desde la cadera y se estrechará hacia la rodilla, para luego volver a ensancharse. Esto también ayudará a colocar los músculos más adelante en su dibujo.
Los dibujos de chicas a lápiz para dibujar son fáciles
Siempre hay que empezar de a poco, por eso estas imágenes son lo más fáciles de hacer. Una vez que hayas aprendido a dibujar cada una de ellas sin problemas, podrás pasar a caras más complicadas e imágenes de chicas. Sólo recuerda tener paciencia y esforzarte y lo conseguirás.
Siga el ejemplo de boceto para obtener un resultado de buena calidad. Primero haz un boceto que reproduzca el patrón terminado. Corrige con la goma de borrar y traza líneas. El último paso es la eclosión. Se ejecuta con un lápiz de mina blanda. El sombreado se hace de lado, sujetando el lápiz en ángulo.
Fuentes
- https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-devushku
- https://megamaster.info/kak-narisovat-devushku-pojetapno/
- https://handsmake.ru/kak-narisovat-devushku-karandashom.html
- https://megamaster.info/kak-narisovat-volosy-devushki-karandashom/
- https://bakemono.ru/lessons/pencil/792-osnovy-risovaniya-volos.html
- https://1igolka.com/rospis-i-risovanie/pic1119_kartinki-dlya-srisovki-devushki
- https://ArtRecept.com/risunok/chelovek/kak-risovat-volosy
- https://srisovat.ru/risunki-devushek-dlya-srisovki-legkie/
[colapso]
Pecho y ombligo
El tórax y los pulmones son la tercera forma corporal más importante después de la cabeza y la pelvis:
En forma simplificada, es un óvalo que comienza exactamente entre el uno y el dos y termina en la tercera marca. Pero es mejor cortar la parte inferior del óvalo, como se muestra en la imagen de arriba, para simular una caja torácica real.
La parte vacía entre la caja torácica y la pelvis es muy importante. Es suave y puede ser diferente: un vientre gordo, un vientre blando o plano. Y también es el lugar donde la columna vertebral es más móvil. Debes tener esto en cuenta y no juntar el torso y la pelvis como si fueran dos grandes bloques, ya que esto le quitará plasticidad a tu figura. La anchura del óvalo de la caja torácica es, por ahora, la misma que la de la pelvis.
Un par de detalles más. Los pezones se colocan en la marca "dos". Para determinar la distancia a la que deben colocarse, dibuje dos líneas paralelas desde los lados de la cabeza hacia abajo, pasando ligeramente por el interior del contorno de la cabeza. ). Y el ombligo cae en la tercera marca. Observe los puntos azules en la parte derecha de la imagen.
Cómo dibujar una figura femenina
Puede ser difícil dibujar mujeres, ya sea en estilo realista o de dibujos animados. Técnicamente no debería ser así, porque las mujeres tienen muchos menos músculos visibles que los hombres. Tienen curvas encantadoras y expresiones faciales suaves, ¡la mayoría de las veces! Entonces, ¿por qué nos cuesta tanto trasladar esto al papel? Voy a responder a esta y otras preguntas sobre cómo dibujar una figura femenina de estilo cartoon.
El lado femenino... ¡el hombre!
El error más común que cometen los estudiantes que quieren representar un personaje femenino es pensar en ella como un hombre con tacones altos y pelo largo. La mayoría de las veces, esto se debe a que hay muchos personajes masculinos fuertes a nuestro alrededor. Además, independientemente del estilo de dibujo, las masculinidades son de gran interés para los artistas. Todo el mundo quiere aprender a dibujar brazos musculosos y todas esas enormes venas. Así que corres a la librería más cercana y compras un lujoso libro de anatomía con 300 páginas dedicadas al cuerpo masculino y sólo 20 al femenino.
Nunca serás capaz de dibujar la figura femenina correctamente si piensas en la dirección equivocada.
1. dibujar la cara de una mujer.
Empecemos por dibujar la cara de una mujer al estilo pin-up, utilizando un esquema general.
Paso 1.
Empezaremos con una base redonda clásica para el cráneo del personaje
Los círculos son el punto de partida de cualquier personaje de dibujos animados
Paso 2
Vamos a perfilar la forma de la barbilla de nuestro personaje. Debe ser estrecha y puntiaguda.
Paso 3
Para delinear los ojos, vamos a dibujar una base ovalada clásica, que quizás hayas visto en mi primer tutorial https://design.tutsplus.com/articles/cartoon-fundamentals-how-to-draw-a-cartoon-face-correctly-vector-15792.
Si tienes dudas sobre la distancia entre los ojos, dibuja el ojo en el centro, te ayudará a medir la distancia. Esto no es en absoluto una regla, es sólo una pista. Con el tiempo serás capaz de dibujar los ojos automáticamente, pero si eres principiante (o no has practicado en un tiempo), este consejo te ayudará a no confundirte.
Paso 4
Dibuja un iris y unas pupilas para que destaquen en la cara de la heroína. Los ojos de las mujeres son muy expresivos, así que tenemos que esforzarnos un poco más para que nuestra heroína parezca guapa:
Fíjate en el punto de luz de cada ojo. Lo hacemos para mostrar el brillo de la luz en el iris. Esta técnica es muy utilizada en la animación.
Eso hace que nuestro personaje sea más interesante. Pasemos a las cejas y pestañas.
Paso 5.
Vamos a dibujar la nariz y la boca. Me voy a permitir un poco de libertad y elegir un estilo interesante.
Paso 6
¿Jugamos a ser estilistas? Es hora de elegir un peinado para tu personaje. Prueba diferentes bocetos hasta que consigas una forma bastante dinámica.
Hecho: ¡un personaje femenino con una buena dosis de sex appeal! Ahora veremos cómo puedes cambiar sus rasgos faciales.
2.Más sobre los rasgos faciales
Los ojos y la boca son fundamentales en el rostro de una mujer. Eso no significa que haya que dibujarlos siempre de forma diferente, sino que hay que hacerlo con cuidado.
Los ojos de pin-up tienen dos emociones básicas: "sorpresa" y "sexy". La diferencia radica en la posición de las cejas y los párpados.
Ojos de pin-up: Para que los ojos sean más sensuales, dibújalos como una hoja de árbol.
Una ligera modificación de la línea de la boca junto con los ojos cambia por completo la expresión del rostro del personaje.
Fíjate en que sólo he añadido una ligera sonrisa en la segunda foto para darle un aspecto seductor. Si no lo hubiera hecho, ¡habría parecido que tenía sueño!
Las bocas también pueden variar en forma, estilo y tamaño. Depende del carácter de tu personaje.
Fíjate en la cantidad de formas que hay de representar los labios de una mujer. Puedes dibujarlos de forma caricaturesca o realista, siempre que no sean masculinos.
Puedes conseguir un efecto completamente diferente con el dibujo que acabamos de terminar, simplemente cambiando los ojos a un lado más realista. He aquí un ejemplo:
Podemos hacer lo contrario y cambiar la boca del personaje, consiguiendo un efecto más "infantil".
En el estilo manga, los ojos son los encargados de expresar las emociones y su papel en la animación japonesa es muy importante.
Vista lateral
Visto de lado, se pueden apreciar ligeras diferencias en el rostro femenino en comparación con el masculino. Esto significa que los rasgos que se utilizan para enfatizar la masculinidad del personaje deben invertirse cuando se trata de mujeres.
He aquí un ejemplo:
Nota: Los rasgos de la cara femenina se contrastan con los de la cara masculina. Fíjate también en la línea que pasa por encima del labio superior de la mujer y por debajo del ojo: es una forma eficaz de mantener las proporciones del rostro.
Por lo tanto, concluimos que en las mujeres:
- una nariz pequeña, respingona.
- El labio inferior es más grueso que el superior, pero el superior está ligeramente adelantado.
- cejas delgadas con una curva elegante.
- Una frente redondeada, nunca plana.
- Mentón menos prominente.
3. cuerpo femenino
Anatómicamente, las mujeres tienen el mismo cuerpo que los hombres, con ligeras diferencias. Por ejemplo, las caderas y la cintura, donde las proporciones suelen ser diferentes. Las piernas parecen más largas (gracias a la cintura) y con un contorno mucho más elegante. La mayoría de las diferencias se hacen evidentes al observar la estructura ósea.
Exploremos el proceso de construcción de un cuerpo femenino "típico" de dibujos animados.
Paso 1
Empecemos por el eje central. Dibuja una línea vertical recta utilizando una regla:
Ahora marca el torso. Dibuja un triángulo invertido, así:
Paso 2
Para definir la posición del pecho, dibuje un triángulo apuntando hacia arriba dentro del torso.
¡Genial! Ahora dibuja dos círculos en las esquinas, marcando los pechos.
Paso 3.
Con un simple círculo, perfila las caderas.
Paso 4
Para representar las patas, basta con dibujar líneas curvas que salgan de la parte superior del círculo, como se muestra a continuación.
Paso 5.
Ahora añade un nuevo triángulo en la parte inferior del círculo, marcando la ingle.
Paso 6
¡Muy bien! Esta es la silueta básica del cuerpo femenino. Ahora vamos a añadir los contornos y a terminar nuestra hermosa figura femenina.
Ahora que tenemos una plantilla básica de cuerpo femenino, podemos cambiar las proporciones. Se trata de desarrollar el personaje de acuerdo con sus objetivos.
Después de definir las proporciones básicas, podemos jugar con la estructura del cuerpo.
La diferencia entre un cuerpo masculino y uno femenino va más allá de lo que crees y no se limita al tamaño de los músculos y los huesos. Observa la siguiente figura y recuerda estas sencillas reglas:
- Las mujeres tienen los músculos del trapecio más bajos y su cuello parece más largo.
- Sus clavículas sobresalen en los extremos de los hombros.
- El ombligo está más bajo que la cintura.
- La pelvis de las mujeres es más larga, sus huesos pélvicos son más altos.
4.Flexibilidad y sexualidad
Dibujar una figura sexy es más fácil de lo que crees. Sólo hay que añadir flexibilidad a la espalda.
Incluso en situaciones en las que esta técnica le parezca inadecuada, su uso da más dinamismo a sus dibujos y le permite experimentar con la figura estereotipada del "reloj de arena".
Aquí tienes un ejemplo de cómo utilizar la técnica. Obsérvese la analogía anterior. Cuanto más flexible es la figura femenina, más expresiva es.
Otra forma de utilizar esta técnica: colocar la línea de los hombros en ángulo con las caderas. Es como si el personaje se doblara todo el tiempo.
Ejemplo de diferentes posiciones. Cuando el hombro derecho está arriba, la cadera izquierda está abajo y viceversa. Observe la curva en S al dibujar la columna vertebral.
5.Continúe con su desarrollo
El trabajo de un artista no termina en el momento en que entiende cómo funciona la anatomía femenina. Hay que saber representar al personaje en su conjunto. El peinado debe ser adecuado a la edad, al lugar de residencia, lo mismo que los accesorios con la ropa, según la edad y la posición social. Este proceso se denomina diseño de personajes.
Nótese las largas piernas del personaje, aunque están ocultas. Esta decisión aporta la elegancia necesaria. En los dibujos animados, nos permitimos la libertad creativa para que los personajes sean atractivos.
¡Bien hecho!
Es importante aprender a retratar la realidad a través de la estilización porque así no sólo te aseguras la simpatía del público, sino que sales de tu zona de confort, pruebas cosas nuevas y evolucionas constantemente.
Espero que hayas disfrutado de esta clase. Hasta la próxima.
Hombros
La línea de los hombros está más o menos a medio camino entre las marcas uno y dos, y la anchura de los hombros es de dos a tres veces la anchura de la cabeza:
Pero su posición visual puede variar mucho. Al principio, la línea de los hombros está ligeramente curvada hacia abajo, pero con la tensión de los hombros la curva puede ir hacia arriba y parecer más alta. Además, el músculo trapecio, que conecta visualmente el hombro con el cuello en plena cara, varía mucho de una persona a otra.
Si una persona es muy musculosa o tiene mucha grasa, la línea de los hombros puede parecer tan alta que el cuello no es visible. Por el contrario, un músculo trapecio poco desarrollado, que se observa a menudo en mujeres muy jóvenes, da la impresión de un cuello largo. Es importante que no haya confusión entre la posición real de la línea del hombro y su posición visible en el cuerpo representado.
Brazos y manos
Las muñecas están en el cuarto punto, justo debajo de las caderas. Los dedos terminan a mitad del muslo, lo que corresponde a la quinta marca.
Las articulaciones del codo son un poco complicadas, pero lo veremos en detalle más adelante. Por ahora, están marcados como óvalos alargados en la tercera marca.
Posicionamiento
Después de que la chica haya adoptado la postura que queremos, empezamos por marcar el peso total de la figura y determinar el centro de gravedad. Si la chica está de pie, es mucho más fácil trazar esta línea vertical (un punto de referencia para la estabilidad del cuerpo). En la posición sentada, la primera atención se centra en la inclinación de la cadera y la cintura escapular, además de la masa de la figura. La línea central también está marcada, pero tras una configuración esquemática de toda la silueta. Para simplificar, la dirección del movimiento de los brazos y las piernas puede marcarse a la vez. Luego encontramos las proporciones generales, los ángulos de la cintura escapular y de la cabeza, el volumen de la pelvis, de los hombros, de la espalda. Marca el volumen con puntos, empezando a perfilar el marco de la figura.
No acentúes nada, primero da la silueta (dibujando en formas pareadas), moviéndote por toda la figura. Traza la tensión muscular marcando con un trazo las partes que destaquen bien (eventualmente caerá una sombra allí). Después de delinear el marco, pase a las manos, de ellas a los antebrazos y a las articulaciones del codo, transfiera los rasgos generales de la cara. Pasar al contorno del arco púbico, las rótulas, eliminando o suavizando gradualmente las líneas de construcción. A continuación, trabaja las caderas y la parte inferior de la pierna, esbozando las sombras.
Y finalmente volvemos a la cabeza. Damos tono al peinado, por supuesto, formando la cara, añadiendo relación de luces y sombras, prestando atención a los pequeños detalles: trazamos huecos de clavículas, marcamos extensiones de dedos, colocamos acentos de sombra. Lo comprobamos con la naturaleza, aunque la finalización del dibujo (si todas las sombras se han perfilado antes) ocurre de forma bastante automática - no necesitamos a la chica para eso.
Figura de perfil
Empieza de nuevo dibujando la cabeza: la misma forma de huevo, pero con el extremo estrecho apuntando en diagonal hacia abajo. Y deja caer una línea vertical desde la parte superior de la cabeza hasta el suelo.
Cuando la figura está de pie, se puede representar el hueso pélvico casi como una cabeza: la forma será la misma, pero más estrecha. El hombro y la rodilla están más o menos en la misma línea vertical. Están al mismo nivel que antes.
Dibujar la cara
Empieza a dibujar el retrato de la chica con un óvalo. Indicará la futura forma de la cara. A continuación, dibuja una línea vertical que divida la cara en dos partes iguales. Es el eje vertical. Ahora dibuja todas las partes de la cara: ojos, nariz, labios y orejas.
A veces se trazan líneas auxiliares adicionales para definir la posición exacta de tal o cual objeto. Al final del trabajo se borran las líneas auxiliares con una goma de borrar. Si el rostro se dibuja de perfil, se empieza a trabajar con líneas auxiliares. Sólo después se fusionan, se trazan los detalles y se borran las líneas originales, dejando sólo una bella imagen.
La columna vertebral de perfil
La columna vertebral tiene forma de S comprimida desde el lado:
Desde la base del cráneo, la línea se dirige hacia abajo y hacia atrás hasta alcanzar el punto más lejano a la altura del hombro. Observe que las articulaciones de los hombros sobresalen por delante de la columna vertebral. Esto se debe a que la línea del hombro es en realidad un arco, como se muestra en la imagen cuando se ve desde arriba (en el círculo azul).
A continuación, la columna vertebral vuelve a sobresalir hacia delante y sobresale ligeramente por encima de la pelvis. Esto ocurre a nivel lumbar y la profundidad de la curvatura puede variar, lo que puede hacer que parezca que el personaje tiene la espalda curvada. Finalmente, vuelve a cambiar de dirección y termina en el coxis.
Pecho y piernas de perfil
La caja torácica está apretada contra la columna vertebral y, en un cuerpo bastante tenso y erguido, el pecho se extiende naturalmente hacia delante.
La articulación de la cadera se extiende ligeramente hacia delante de nuestro eje vertical, y esto se equilibra con el tobillo que está ligeramente por detrás. Por lo tanto, la línea que va de la cadera a la rodilla y luego al tobillo está inclinada hacia atrás y tiene direcciones de curva alternas: de la articulación de la cadera a la parte delantera de la articulación de la rodilla, de la parte trasera de la articulación de la rodilla a la articulación del tobillo.
El efecto general de esta postura es un arco visual desde la cabeza hasta el pecho (mostrado en verde en la parte derecha de la imagen). Cuando este arco se endereza o se invierte, experimentamos una inseguridad o encorvamiento en la postura.
Dibujar el pelo
Hay pelo en la cabeza de una persona. Un artista no tiene que trazar cada pelo, mechón o mechón. Es suficiente para determinar la dirección del crecimiento del cabello y perfilar el peinado. La imagen será más realista si primero contornea los mechones grandes y luego los sombrea. Dibuja el contorno del peinado. A continuación, sombrea con lápiz.
Manos de perfil
La parte superior del brazo desciende bastante recta desde el hombro, por lo que el codo puede estar en línea con él o ligeramente doblado hacia atrás.
El brazo nunca se endereza del todo en reposo, por lo que el antebrazo no estará erguido. El brazo está ligeramente doblado, con la muñeca cayendo hacia delante justo por encima del fémur. Cuando el brazo está relajado, los dedos están ligeramente doblados, como se muestra aquí.
En este punto, hemos cubierto las proporciones humanas básicas. Y este diagrama ayudará a reunir todo lo mencionado anteriormente:
Proporciones de hombres y mujeres
Las proporciones masculinas y femeninas difieren tanto entre sí que incluso a partir del esqueleto o de partes de él se puede identificar el sexo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que no hay diferencias significativas en el eje vertical. El género no afecta a la posición de las articulaciones, no se moverán hacia arriba o hacia abajo. Sin embargo, el género juega un papel importante en la anchura de ciertas partes del cuerpo, creando variaciones en la figura.
¿Cómo se puede hacer más femenina o masculina la figura básica?
A nivel estructural, sólo hay que dominar un gran detalle, y todo lo demás son trivialidades útiles.
Las herramientas y la técnica necesarias
La figura humana puede dibujarse con cualquier material, desde un simple lápiz hasta pinturas profesionales. Por su versatilidad y facilidad de uso, el lápiz es el más común. Es mejor comprar papel que sea lo suficientemente suave y grueso.
La técnica mixta combina diferentes materiales. Con un lápiz duro se puede hacer un dibujo ligero, mientras que un aumento de la presión añadirá acentos. A veces se puede utilizar una tinta diluida con agua para suavizar la intensidad, los contornos exactos se borran con una goma de borrar. La sepia puede aplicarse a los dibujos a pluma seleccionando una acuarela del color adecuado. Los principiantes deben experimentar todo el tiempo para encontrar su propio estilo de pintura.
Muslos de niño
La principal diferencia entre las proporciones masculinas y femeninas es la relación entre la anchura de los hombros y la de las caderas:
Las mujeres tienen un hueso pélvico mucho más ancho que los hombres, ya que tienen que ser capaces de soportar y dar a luz a un niño. Este es un detalle clave que afecta a la estructura del resto del cuerpo.
En las mujeres, las caderas son la parte más ancha del cuerpo y la cintura estrecha contrasta con ellas, mientras que en los hombres, la parte más ancha del cuerpo son los hombros y la cintura casi no se distingue de las caderas. Así, la silueta femenina global es un reloj de arena, mientras que la masculina es más trapezoidal.
Dibujo de una chica con vestido
Para dibujar una chica con vestido hay que empezar por dibujar la figura sin ropa. Dibuja líneas auxiliares, marca los contornos de la figura humana, sólo que ahora en el cuerpo de la chica puedes "ponerle" ropa, "ponerle" zapatos o botas.
Se cree que es más fácil dibujar una figura con ropa que un cuerpo desnudo. La ropa ayuda a ocultar las partes del cuerpo que el artista no puede dibujar de forma realista. Presta especial atención al material del vestido de tu modelo.
Un tejido ligero abraza el cuerpo mientras que un material denso deforma ligeramente los contornos del cuerpo. No olvides los pliegues. Deben marcarse con trazos adicionales.
Línea de cintura y codos.
En el caso de las mujeres, la cintura se sitúa a la altura del ombligo, y en el de los hombres, un poco más abajo. Esto hace que el torso del hombre sea visualmente más largo.
Es importante recordar que los codos de los hombres no deben estar en línea con la parte inferior de la cintura. El ombligo sigue siendo el punto de referencia para la articulación del codo. A diferencia de la figura femenina, si la cintura de un hombre se encuentra visualmente donde comienzan sus pantalones, sus codos estarán mucho más altos.
Dibujos de un hombre de una mujer con ropa para que los niños los dibujen: foto
Puedes dibujar una mujer con ropa a partir de una de estas imágenes.
Mujer con ropa para dibujar: ejemplo 1.
Mujer con ropa para dibujar: ejemplo 2.
Mujer con ropa para dibujar: ejemplo 3.
Mujer con ropa para dibujar: ejemplo 4.
Mujer con ropa para dibujar: ejemplo 5.
Una mujer con ropa para dibujar: ejemplo 6.
Una mujer con ropa para dibujar: ejemplo 7.
Formas redondeadas frente a formas angulares
Resulta útil dibujar a las mujeres con formas más redondeadas y a los hombres con formas más angulares, ya que esto refleja la impresión general de cada tipo de cuerpo.
El cuerpo de la mujer está formado por formas suaves y redondeadas. Si no está tonificada y atlética, acumula más grasa bajo la piel. Los cuerpos de los hombres son más angulosos. Si son musculosos, tienen líneas más marcadas. Por supuesto, no siempre es así: se pueden utilizar formas angulosas para una mujer delgada, por ejemplo, y suaves para un hombre corpulento.
Sin embargo, hay que tener en cuenta que un cuerpo femenino bastante delgado tiene el abdomen ligeramente curvado y las nalgas redondeadas, mientras que el abdomen y las nalgas de los hombres suelen ser más planos.
Peinado romántico
Ahora, basándonos en la lección anterior, te proponemos representar un bonito peinado romántico. Se recogerá el pelo en un peinado griego y también se añadirá una trenza. Esta es la imagen que más problemas plantea a los artistas principiantes. Vamos a utilizar lápices de colores.
Cómo dibujar el pelo de una chica:
- Como en la lección anterior, lo primero que hay que hacer es dibujar un boceto.
- Comenzamos con los contornos redondeados de la cabeza y el cuello. Dibuja los hombros. Su parte inferior se estrecha.
- En nuestro dibujo veremos una pequeña parte de la cara. En el lado derecho, dibuja el contorno de la cara. Añade un triángulo fino para las pestañas. Haz una sangría a la izquierda del ojo y dibuja una oreja.
- Determinación de la dirección del cabello con una línea. Empezando a mostrar la forma del pelo. En la parte posterior dibujamos un óvalo. Y resaltar las ubicaciones de las trenzas. Nuestro peinado será una margarita. Colócalo en la parte de atrás y dibuja un círculo grande y otro pequeño dentro de él. Puedes añadir pétalos.
- Pasando a los detalles. Dividir la forma de la trenza por la mitad. Dibuja sus detalles. Como ya se ha dicho, son similares a los pétalos. Por medio de líneas nítidas se trazan los mechones en un rizo en la parte posterior y en la propia cabeza, deben colocarse de manera que indiquen la dirección del crecimiento. Debajo del peinado, unos trazos limpios añaden algunos pelos sueltos.
- Boceto listo. Ahora elimina todas las líneas auxiliares con una goma de borrar y empieza a pintar.
- El cuerpo de la chica se pintará de color rosa claro. Marrón oscuro para las partes más oscuras del cabello. Determina dónde caerá la luz y resalta esas zonas. Con un lápiz negro, detalla el cabello y oscurece las zonas en las que los mechones quedan en sombra. Utiliza el marrón claro para sombrear las zonas en las que incide la luz.
- Quedan un par de detalles. Sombrea la margarita en amarillo y azul. El vestido puede ser sombreado en azul, pero depende de ti.
¿Por qué molestarse?
¿Qué importancia tiene todo esto, por qué necesitamos esta información? Veámoslo visualmente: la imagen siguiente muestra lo que ocurre cuando se dibuja un hombre con proporciones femeninas, y viceversa:
Incluso con la adición de los estereotipos de género en lo que respecta al cabello y similares, debido a la relación entre los hombros y las caderas, los cuerpos tienen un aspecto muy diferente al habitual. Por lo tanto, es muy importante tener en cuenta las proporciones al crear un personaje.
Proporción y edad
Echa un vistazo a estas cuatro cifras:
Las proporciones de las dos primeras figuras corresponden a su tamaño. La tercera figura demuestra lo que se obtiene si se dibuja un niño con proporciones de adulto. Esto funciona si estás dibujando un hada o el Hombre Hormiga, pero definitivamente no parece un niño.
También funciona al revés. El cuarto dibujo muestra a un hombre adulto dibujado con proporciones infantiles, y un adulto con esta forma parece extraño, parece más bien un niño gigante.
¿Cómo puedo dibujar a lápiz un hombre vestido de mujer de lado?
Si has aprendido a dibujar una mujer de cuerpo entero con la ropa puesta en posición de pie o en movimiento, no tendrás ningún problema para dibujarla de lado. Hay instrucciones disponibles para ayudarte.
Mujer vestida de lado: dibujo paso a paso.
Mujer con ropa de lado: pasos 1-2.
Mujer con ropa de costado: pasos 3-4.
Mujer con ropa de lado: pasos 5-6.
Mujer vestida de lado: dibujo a lápiz.
¡Practica!
Pongamos en práctica algunas de estas teorías. Primero, hay que ser observador, mirar a la gente que nos rodea. Preste atención a lo que en su estructura los distingue unos de otros. Observa a los niños y a las personas de diferentes nacionalidades para ver lo diferentes que son en su estructura.
En segundo lugar, puedes buscar algunas fotos tuyas de niño en diferentes etapas y esbozar una figura básica. Vea cómo han cambiado sus proporciones con el tiempo.
Por último, dibuja una multitud de personas con diferentes proporciones sin utilizar referencias. Si alguna de las personas que has dibujado parece desproporcionada, intenta identificar qué es lo que falla en la figura. Estos ejercicios te ayudarán a trabajar tus proporciones y a barrer tus ojos.
Hermoso
Las chicas guapas para dibujar se pueden dibujar en una variedad de estilos, desde imágenes abocetadas hasta el anime, desde el esbozo hasta el detalle de la cara y el cuerpo. Puede ser una foto de una chica sola (sentada, tumbada, etc.), así como una foto de grupo, en la que la heroína principal dibujada esté entre sus amigos. Los dibujos de niñas para dibujar pueden representar a chicas guapas con diferentes accesorios: llevando auriculares, hablando por teléfono, llevando libros o incluso pistolas.
