Τατουάζ υδατογραφία στέμμα
Τα τατουάζ για ζευγάρια είναι ένα ολόκληρο σύμπαν με τους δικούς του νόμους και κανόνες. Τα θέματα κυμαίνονται από συμβολισμό έως χιούμορ. Τα πανομοιότυπα σχέδια σχεδιάζονται στον έρωτα ως ένδειξη της δύναμης μιας σχέσης.
Αυτά δημιουργούνται ως εκτεταμένο μήνυμα. Οι τεχνικές είναι μινιμαλισμός, linework, ρεαλισμός, old skool, chicano, dotwork, παραδοσιακό, blackwork και μινιμαλισμός.
Τι μου λέει αυτός ο πίνακας; "Η δημιουργία του Αδάμ" του Michelangelo Buonarroti
"Η Δημιουργία του Αδάμ" (Καπέλα Σιξτίνα, Βατικανό, Ρώμη, 1508-1512) είναι η τέταρτη από τις εννέα κεντρικές συνθέσεις ενός κύκλου τοιχογραφιών με θέμα τη δημιουργία του κόσμου, που ανέθεσε ο Μιχαήλ Άγγελος Μπουοναρότι στον Πάπα Ιούλιο Β' για να διακοσμήσει την οροφή της Καπέλας Σιξτίνα.
"Ο Μιχαήλ Άγγελος ζωγράφισε τον Θεό στο αρχαίο πνεύμα: είναι πραγματικός στη σωματική και θεϊκή ενσάρκωσή του. Ντυμένος με έναν απλό ροζ χιτώνα, ο Θεός σαρώνει τον κτιστό κόσμο, περιτριγυρισμένος από αγγέλους χωρίς φτερά. Η γυναικεία μορφή στα δεξιά του είναι η Εύα, που περιμένει ακόμη τη δημιουργία της, αλλά έχει ήδη συλληφθεί από τον Θεό. Καθώς πετάει, ο Θεός γυρίζει, σπεύδει προς τον Αδάμ και του απλώνει το χέρι του.
Αυτή η κίνηση προς το δημιούργημά του ενσαρκώνει την ενέργεια της ζωής που ο Δημιουργός σκοπεύει να μεταδώσει στον άνθρωπο. Η μορφή του Δημιουργού αντικατοπτρίζεται στην ξαπλωμένη στάση του Αδάμ, που δημιουργήθηκε κατ' εικόνα του. Ταυτόχρονα, όμως, η στάση του Αδάμ επαναλαμβάνει το περίγραμμα του βράχου: εξακολουθεί να είναι μόνο ένα μέρος του τοπίου γύρω του. Δεν υπάρχει κυριολεκτικά αρκετή σπίθα ζωτικής δύναμης για να του εμφυσήσει ψυχή.
Τα χέρια σχεδόν συναντιούνται. Ο Μιχαήλ Άγγελος τοποθετεί αυτή τη χειρονομία στο κέντρο της τοιχογραφίας και κάνει παύσεις για να εντείνει τον αντίκτυπο των εικόνων. Μπορούμε πρακτικά να δούμε πώς η ενέργεια μέσω της βούρτσας του Θεού μεταδίδεται στο χέρι του ανθρώπου. Επιλέγοντας αυτή τη συγκεκριμένη στιγμή στην ιστορία της ανθρώπινης δημιουργίας - τη γέννηση της ψυχής - ο Μιχαήλ Άγγελος την εξισώνει με μια δημιουργική ενόραση. Κατά την άποψή του, η ικανότητα να δημιουργεί και να δημιουργεί είναι το πολυτιμότερο δώρο που δόθηκε στον άνθρωπο από τον ουρανό.
Ανάμεσα στα δύο χέρια που είναι απλωμένα το ένα στο άλλο υπάρχει ένα θαύμα, απρόσιτο στην όρασή μας. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι είχε ήδη κάνει τη χειρονομία, αλλά ενώ ο άγγελος στην Παναγία του στο σπήλαιο απλώς υποδείκνυε το θαύμα, η χειρονομία του Θεού εδώ το ενσαρκώνει. Αυτή η χειρονομία θα επαναληφθεί αργότερα από πολλούς άλλους καλλιτέχνες - συμφωνώντας ή διαφωνώντας με την πίστη του Μιχαήλ Άγγελου στον άνθρωπο και στη δύναμη της δημιουργίας".
"Το πρώτο πράγμα που αισθάνομαι εδώ είναι μια στιγμή μοναδικής συνάντησης που είναι γεμάτη ενέργεια και δύναμη. Ο Θεός σπεύδει προς τον Αδάμ για να του εμφυσήσει ζωή. Τώρα τα δάχτυλά τους θα κλείσουν, και το χαλαρό σώμα θα γεννηθεί, θα αποκτήσει δύναμη και ζωή, και η φωτιά θα ανάψει στα μάτια του Αδάμ. Ταυτόχρονα, όμως, έχω τη λεπτή αίσθηση ότι ο Θεός και η συνοδεία του κινούνται προς μια διαφορετική κατεύθυνση, απομακρυνόμενοι από τον Αδάμ. Αυτό υποδηλώνεται από τις φιγούρες της γυναίκας και του μωρού, είναι σαν να απομακρύνονται από αυτόν, και έτσι θέτουν την αντίστροφη κίνηση.
Γιατί; Υποθέτω ότι, ασυνείδητα, ο Μιχαήλ Άγγελος δεν ζωγράφιζε εδώ τη συνάντηση, αλλά τη στιγμή του αποχωρισμού που ακολουθεί. Ο Θεός αντιπροσωπεύει ταυτόχρονα το πατρικό και το μητρικό, και η ένωσή τους οδηγεί στη γέννηση του παιδιού, του βρέφους Αδάμ. Η μητρότητα του Θεού μεταφέρεται μέσω του κόκκινου πέπλου, το οποίο συνδέω με τη μήτρα της μητέρας, με το σύμπαν της μητέρας, τη μήτρα στην οποία γεννιούνται πολλές μελλοντικές ζωές, πιθανά ανθρώπινα "εγώ". Τα χέρια του Αδάμ και του Θεού που απλώνονται ο ένας προς τον άλλο είναι σαν ένας ομφάλιος λώρος που κόπηκε πριν από λίγο, και είναι αυτή η στιγμή του χωρισμού που βλέπω στον πίνακα.
Και στη συνέχεια, η μελαγχολική πόζα του Αδάμ μεταφέρει όχι την απουσία ζωής, αλλά τη θλίψη του αποχωρισμού. Δεν γνωρίζει ακόμη ότι μόνο μέσω αυτού του διαχωρισμού μπορεί να γεννηθεί ως ανθρώπινο ον, ως ξεχωριστός εαυτός. Τα δάχτυλα του Θεού και του Αδάμ στον πίνακα μοιάζουν με το πινέλο ενός καλλιτέχνη, και αυτό μου φαίνεται πολύ σημαντικό. Ο Μιχαήλ Άγγελος ζει εν αγνοία του την ιστορία του χωρισμού από δύο πλευρές - τόσο ως Αδάμ όσο και ως Δημιουργός.
Εδώ δεν βλέπω μόνο τη θλίψη ενός παιδιού που εγκαταλείπεται από τον γονιό του και τη θλίψη ενός καλλιτέχνη που αναγκάζεται να αποχαιρετήσει το τέκνο του, τη ζωγραφική του. Αλλά και την αποφασιστικότητα του καλλιτέχνη να κάνει αυτό το βήμα. Γιατί μόνο όταν βρει τη δύναμη να αποχωριστεί το δημιούργημά του, η εικόνα θα ολοκληρωθεί και θα μπορέσει να ζήσει τη δική της ζωή.
Ο Μιχαήλ Άγγελος Μπουοναρότι (1475-1564) ήταν Ιταλός γλύπτης, ζωγράφος, αρχιτέκτονας και ένας εξαιρετικός δάσκαλος της Αναγέννησης. Σε όλο τον κόσμο, το όνομα Μιχαήλ Άγγελος είναι συνδεδεμένο με τις τοιχογραφίες στο πλατώ της Καπέλα Σιξτίνα, τα αγάλματα του Δαβίδ και του Μωυσή και τον καθεδρικό ναό του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη. Η τέχνη του Μιχαήλ Άγγελου ενσάρκωσε με τεράστια δύναμη τόσο τα βαθιά ανθρώπινα ιδανικά της Υψηλής Αναγέννησης όσο και την τραγική αίσθηση της κρίσης της ανθρωπιστικής κοσμοθεωρίας που χαρακτηρίζει την εποχή της ύστερης Αναγέννησης.
Τατουάζ για ερωτευμένα ζευγάρια
Τα τατουάζ σε δύο χέρια για κορίτσια και παιδιά είναι μια τάση της εποχής μαςΤο τατουάζ με τα δύο χέρια για κορίτσια και αγόρια είναι μια τάση της εποχής μας με την οποία οι άνθρωποι δείχνουν την αγάπη, την αφοσίωση και την κοινότητα ενδιαφέροντος. Είναι ένα σύμβολο για 2 ανθρώπους, το οποίο παραμένει για πάντα. Μπορούν να παραγγελθούν από άτομα διαφορετικών ηλικιών, κοινωνικών καταστάσεων και επαγγελμάτων.
Τα τατουάζ ζευγαριών είναι πιο δημοφιλή στα ερωτευμένα ζευγάρια, καθώς και στους συζύγους που ζουν μαζί για πολλά χρόνια. Σε αυτή την περίπτωση, είναι πιο δύσκολο να βρεθεί ένα κατάλληλο σχέδιο από ένα σκίτσο για 1 άτομο. Κατά την επιλογή, θα πρέπει να έχετε κατά νου ότι τα βίαια στοιχεία δεν είναι κατάλληλα για το ωραίο φύλο και τα απαλά σχέδια δεν είναι κατάλληλα για τους άνδρες.
Τα ζευγαρωτά τατουάζ μπορεί να είναι ένα πολύπλοκο ή απλό σχέδιο:
- 2 βέρες,
- Σχέδια που συνθέτουν ένα ενιαίο σύνολο ή που αποκτούν ιδιαίτερο νόημα όταν επικαλύπτονται. Οι άνθρωποι γύρω τους μπορούν να δουν την πλήρη σύνθεση όταν το ζευγάρι αγκαλιάζει ο ένας τον άλλον ή κρατάει τα χέρια του,
- λέξεις που, όταν συνδυάζονται, γίνονται μια φράση,
- ένα βέλος και μια καρδιά,
- σύμβολα του θηλυκού και του αρσενικού.
Ένα ζευγαρωτό τατουάζ δεν αποτελείται πάντα από 2 μέρη που συμπληρώνουν το ένα το άλλο. Είναι δυνατόν να χρησιμοποιήσετε 2 ξεχωριστές εικόνες, για παράδειγμα, εάν:
- Ο άντρας είναι λάτρης του ποδοσφαίρου, η κοπέλα επιλέγει ένα τατουάζ με το αντίστοιχο θέμα - μια εικόνα μιας μπάλας, ενός γηπέδου ποδοσφαίρου, ενός ποδοσφαιριστή,
- Ένα κορίτσι με πάθος για τη μουσική, ένας άντρας εφαρμόζει μια εικόνα ενός μουσικού οργάνου, παρτιτούρες, ένα κλειδί του υψίφωνου.
Καθώς ο καμβάς στην εφαρμογή του τατουάζ είναι το σώμα και η διαδικασία είναι επώδυνη και δαπανηρή, θα πρέπει να προσεγγίσει κανείς την επιλογή του συμβόλου με μεγάλη υπευθυνότητα.
Συχνά το ζευγαρωμένο τατουάζ των εραστών αντιπροσωπεύεται από:
- Η ημερομηνία της πρώτης συνάντησης ή της γέννησης του πρώτου παιδιού,
- Διάφορα σχέδια που αντιστοιχούν στην έννοια, όπως ένα κλειδί και μια κλειδαριά, ένα παξιμάδι και μια βίδα ή μια πρίζα και ένα φις μιας ηλεκτρικής συσκευής,
- πανομοιότυπα σχέδια, για παράδειγμα ένα ζευγάρι καρδιές ή αγαπημένους χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων
- Ένα πορτρέτο ενός αγαπημένου προσώπου ή μια επιγραφή του ονόματός του.
Επιγραφές στα ρωσικά και σε ξένες γλώσσες
Ένα τατουάζ με τη μορφή λέξης ή φράσης είναι μια ευκαιρία να αντικατοπτρίσετε το κύριο χαρακτηριστικό των ζευγαρωμένων εικόνων. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να χωρίσετε μια φράση σε δύο μισά, έτσι ώστε να μπορεί να διαβαστεί μόνο όταν ενωθούν μεταξύ τους.
Για παράδειγμα, "Μια αγάπη, μια καρδιά" ή "Το έζησα κάθε μέρα... και δεν μετανιώνω".
Τα ζευγαρωτά τατουάζ που είναι επιγραφές και όπως άλλες εικόνες μπορούν να είναι μεγάλα ή μικρά. Η γραμματοσειρά της επιγραφής μπορεί επίσης να διαφέρει. Κάποιος προτιμά να φορέσει στο χέρι του μια λέξη ή φράση στο στυλ του μινιμαλισμού σε μια τυπική γραμματοσειρά, ενώ άλλοι διακοσμούν τον εαυτό τους με ολόκληρες συνθέσεις.
Συχνά, ένα τατουάζ με την ένδειξη 'Sister' εμφανίζεται στο χέρι μιας κοπέλας. Αυτό σημαίνει ότι έχει μια αδελφή που φοράει ακριβώς το ίδιο τατουάζ.
Σύμβολα
Το καλύτερο σημάδι αγάπης και πίστης είναι τα δαχτυλίδια, με τα τατουάζ να συμβολίζουν την εμπιστοσύνη και μια ισχυρή ένωση. Το θέμα του βασιλιά και της βασίλισσας είναι επίσης δημοφιλές. Μπορείτε να επιλέξετε είτε ένα μονόχρωμο σχέδιο σκακιού ή κάρτας είτε ένα νέο-σχολικό χρωματικό σχέδιο.
Ζώα, πουλιά, έντομα
Τα τατουάζ σε δύο χέρια για κορίτσια και αγόρια μπορούν να γίνουν με τα ακόλουθα σχέδια:
- Ένας λύκος και ένα φεγγάρι. Ένα τέτοιο τατουάζ δηλώνει το δεσμό και την αγάπη των 2 εραστών,
- Σιλουέτες ενός ελαφιού και ενός ελάφιου. Θα συμβολίζουν την πίστη,
- Τατουάζ με μια μικρή εικόνα ενός πουλιού με φωτεινά φτερά και μεγάλα ράμφη. Αυτά τοποθετούνται στους καρπούς. Ο ένας φορέας έχει ένα πουλί και ο άλλος ένα δεύτερο πουλί. Όταν ενώνουν τα χέρια τους, σχηματίζουν μια ολοκληρωμένη εικόνα των πουλιών που κάθονται στο ίδιο κάθισμα και κοιτάζονται μεταξύ τους,
- ο λύκος και η λύκαινα. Αυτά τα σκίτσα έχουν γίνει σε στυλ Dotwork. Ακριβώς όπως ένα ζευγάρι ελάφια, οι λύκοι είναι σύμβολο πίστης. Συμβολίζουν επίσης τη δύναμη,
- 2 νυχτερίδες σκαρφαλωμένες σε ένα κλαδί, ως σύμβολο της οικογενειακής ένωσης. Το μαύρο αρσενικό εφαρμόζεται στον αρσενικό βραχίονα και το πολύχρωμο θηλυκό στον θηλυκό βραχίονα.
Γεωμετρικά σχέδια
Τα γεωμετρικά σχέδια, όπως οι παλμοί, είναι πολύ δημοφιλή στους συντρόφους. Μια άλλη παραλλαγή των γεωμετρικών σχεδίων είναι τα βέλη. Απεικονίζονται έτσι ώστε αν οι εραστές κρατηθούν από το χέρι, τα βέλη θα δείχνουν το ένα προς το άλλο.
"Save and Preserve".
Εμπνευσμένη από τη βιβλική φράση, η φράση δεν είναι μόνο μια απλή καταχώρηση, αλλά μπορεί επίσης να συν-γραφεί με ένα αγαπημένο πρόσωπο. Για παράδειγμα, το "save" μπορεί να είναι στο χέρι μιας γυναίκας και το "save" στο χέρι ενός άνδρα. Όταν ενώνονται, τα χέρια σχηματίζουν μια ολοκληρωμένη φράση.
Καρδιά
Ένας καλός τρόπος για να δείξετε ατελείωτη αγάπη είναι να τοποθετήσετε σχέδια καρδιών στα χέρια. Υπάρχουν μια τεράστια ποικιλία διαφορετικών επιλογών:
- μεγάλες καρδιές,
- μικρές καρδιές,
- ένα τατουάζ με υδατογραφία σε συνδυασμό με το περίγραμμα μιας καρδιάς στο χέρι ενός άνδρα και την ίδια την καρδιά στο χέρι μιας γυναίκας.
Αφηρημένα μοτίβα
Μια ενδιαφέρουσα επιλογή - μικροί γραμμωτοί κώδικες. Στο κάτω μέρος αυτών των εικόνων υπάρχουν αριθμοί που αντιπροσωπεύουν μια σημαντική ημερομηνία, όπως η ημέρα που το κορίτσι και το αγόρι συναντήθηκαν για πρώτη φορά ή όταν το ζευγάρι παντρεύτηκε.
Ένα άλλο σύμβολο της ατελείωτης αγάπης, της πίστης και μιας ισχυρής ένωσης είναι το τατουάζ δακτυλικών αποτυπωμάτων, το καθένα σε σχήμα καρδιάς. Τα τατουάζ είναι μικρά και τοποθετούνται συνήθως στον καρπό. Κάθε δακτυλικό αποτύπωμα φέρει το σύμβολο του απείρου.
Η ιστορία ενός αριστουργήματος: Η δημιουργία του Αδάμ του Μιχαήλ Άγγελου
Υπάρχουν πάρα πολλές τοιχογραφίες στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα. Κάθε ένα από αυτά αξίζει ώρες τουριστικής προσοχής, χρόνια εργασίας ιστορικών τέχνης και τις εκστατικές λέξεις "Mamma mia!". Υπάρχει όμως ένα κύριο έκθεμα σε αυτό το υπερθέαμα - Η Δημιουργία του Αδάμ. Η Snezhana Petrova εξηγεί γιατί αυτή η τοιχογραφία θεωρείται το αποκορύφωμα του έργου του Μιχαήλ Άγγελου.
"Η δημιουργία του Αδάμ", Μιχαήλ Άγγελος (1511)
Το θέμα είναι "Και ο Θεός δημιούργησε τον άνθρωπο κατ' εικόνα και καθ' ομοίωσή του". Αυτή είναι μια πρόταση για να περιγράψετε την τοιχογραφία. Ή μάλλον, ήταν μια τοιχογραφία ζωγραφισμένη για να κάνει τα γεγονότα που κρύβονται πίσω από μια μόνο πρόταση να εμφανιστούν μπροστά στα μάτια των ανθρώπων. "Η Δημιουργία του Αδάμ" είναι μέρος μιας σύνθεσης στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα. Ο Δημιουργός, που μοιάζει σαν να μίλησε με τον Αριστοτέλη, όλος αντίκα, με φτερωτά ρούχα, πετάει με τους αγγέλους στο ατελείωτο διάστημα. Πίσω από τους ώμους του Θεού βρίσκεται η Εύα, η οποία βρίσκεται ακόμη στο στάδιο του σχεδιασμού, αλλά σύντομα θα κάνει παρέα με τον πρώτο άνθρωπο. Ο ίδιος ο Αδάμ είναι ένας εντυπωσιακά όμορφος, τέλεια χτισμένος νεαρός άνδρας. Ακόμη και οι άγγελοι φαίνεται να εκπλήσσονται με το πόσο όμορφο τον δημιούργησε ο Θεός. Η μορφή του Δημιουργού αντικατοπτρίζεται στη στάση του ξαπλωμένου Αδάμ, υπενθυμίζοντάς μας σε ποιανού ομοίωση δημιουργήθηκε ο άνθρωπος. Το δεξί χέρι του Θεού, απλωμένο προς τον Αδάμ, σχεδόν αγγίζει τα δάχτυλα του Αδάμ. Είναι σαφές ότι η διαδικασία της στροφής του Δημιουργού προς τη δημιουργία του άρχισε λίγο πριν από τα γεγονότα της τοιχογραφίας. Και αυτή η διαδικασία είναι ο λόγος για τον οποίο ο Αδάμ, που μέχρι τότε αδιαφορούσε για τον κόσμο, αφυπνίζεται σταδιακά για τη ζωή τόσο στο σώμα όσο και στο πνεύμα. Η προσοχή είναι στραμμένη στα δάχτυλα, τα οποία πρόκειται να ενωθούν. Προφανώς, ήταν ο Μιχαήλ Άγγελος από τον οποίο οι σκηνοθέτες έκλεψαν αυτή την κίνηση. Θυμηθείτε όλες εκείνες τις σκηνές όπου ο ένας ήρωας είναι στα πρόθυρα να πέσει και ζητάει βοήθεια, ο άλλος προσπαθεί να τον κρατήσει, τα χέρια τους απλώνονται ο ένας στον άλλο και... ίντριγκα!
Αν και, βέβαια, τον δέκατο έκτο αιώνα αυτή η ιστορία είχε άλλες προεκτάσεις. Με το γεγονός ότι τα χέρια τους δεν αγγίζονται, ο Μιχαήλ Άγγελος τόνισε την αδυναμία σύνδεσης του θείου και του ανθρώπινου. Στην πραγματικότητα, η τοιχογραφία αυτή δεν αφορά τη δημιουργία του ανθρώπου ως είδος, αλλά τη δημιουργία ενός ατόμου. Διότι ο Θεός εμφανίζεται εδώ όχι ως γεννήτορας, αλλά ως ενέργεια, ένα μέρος της οποίας πρόκειται να δοθεί και στον άνθρωπο. Μεταξύ των δύο απλωμένων χεριών συντελείται ένα θαύμα που είναι απρόσιτο στα μάτια μας.
Ο Μιχαήλ Άγγελος δεν ζωγράφισε τοιχογραφίες πριν ζωγραφίσει την Καπέλα Σιξτίνα
Οι ερευνητές αναζητούν κρυμμένα σύμβολα που ο Μιχαήλ Άγγελος φέρεται να έχει κωδικοποιήσει στις τοιχογραφίες. Και όπως είναι γνωστό, όποιος ψάχνει, θα βρει. Οι κυνηγοί μυστικών νοημάτων μπορούν να δουν μέρη του ανθρώπινου σώματος - από τον εγκέφαλο μέχρι τον φαλλό.
Πλαίσιο
Ο εμπνευστής της ζωγραφικής της Καπέλα Σιξτίνα ήταν ο Πάπας Ιούλιος Β΄. Εδώ επρόκειτο να πραγματοποιηθούν σημαντικές εκδηλώσεις, οπότε το σκηνικό έπρεπε να είναι κατάλληλο.
Λόγω έλλειψης χρημάτων ο πατέρας του έδωσε τον Μιχαήλ Άγγελο να μεγαλώσει από αγρότες
Ο Μιχαήλ Άγγελος δεν έκανε ποτέ τοιχογραφίες και είναι απίθανο να το σχεδίαζε. Και η συνεργασία με τον Ιούλιο Β' γενικά άρχισε σε ένα άλλο έργο - ο γλύπτης διατάχθηκε να φτιάξει τον τάφο για τον Πάπα. Αλλά τότε ο Μπραμάντε, ο ζηλιάρης αντίπαλος του Μιχαήλ Άγγελου, παρενέβη στην ιστορία. Ο Μπραμάντε ήταν αυτός που έπεισε τον Ιούλιο ότι ο τάφος εν ζωή δεν ήταν για το καλύτερο και ο Μπουοναρότι έχασε την παραγγελία του. Αλλά οι ίντριγκες του Μπραμάντε δεν τελείωσαν εκεί. Έπεισε τον πατέρα του να αναθέσει στον Μιχαήλ Άγγελο να ζωγραφίσει το ταβάνι της Καπέλα Σιξτίνα, το οποίο χρειαζόταν ανανέωση μετά την αποκατάσταση.
Η οροφή της Καπέλα Σιξτίνα (η εικόνα μεγεθύνεται κάνοντας κλικ)
Ο Μιχαήλ Άγγελος αποδέχτηκε την πρόκληση. Επέλεξε ο ίδιος τα υλικά και σχεδίασε τις σκαλωσιές. Οι εργασίες έπρεπε να πραγματοποιηθούν στα όρια της φυσικής αντοχής. Μετά τη ζωγραφική του παρεκκλησίου ο Μπουοναρότι μπορούσε μόνο να διαβάζει για μεγάλο χρονικό διάστημα κρατώντας το κείμενο ψηλά πάνω από το κεφάλι του. Συν αρθρίτιδα, σκολίωση και λοίμωξη του αυτιού. Όλα αυτά είναι εκδίκηση για ένα αριστούργημα. Για να μην αναφέρουμε το άγχος. Ο μπαμπάς πηγαίνει στον πόλεμο και ξεχνά να πληρώσει για τα υλικά, στη συνέχεια, μετά από μια μακρά περίοδο διακοπής, αρχίζει να πιέζει την προθεσμία, και στη συνέχεια δηλώνει ότι πρέπει να προστεθεί το μπλε και το χρυσό (επειδή φαίνεται πολύ φτωχό). Σε γενικές γραμμές, τι μπορώ να πω - η εκκλησία δεν είναι εύκολος πελάτης. Αλλά ο Μιχαήλ Άγγελος κατάφερε να αντιμετωπίσει τα πάντα. Ο Πάπας ήταν ευχαριστημένος. Οι ίδιες οι τοιχογραφίες εξέπληξαν τους ανθρώπους πριν καν ολοκληρωθούν. Παρ' όλα αυτά, ο Μπραμάντε άφησε τον Ραφαήλ να μπει στο παρεκκλήσι για να μελετήσει τις τοιχογραφίες του θόλου μέχρι να τις δει ο Μιχαήλ Άγγελος. Στην πραγματικότητα, δεν γνωρίζουμε την πραγματική χρωματική λύση για τις τοιχογραφίες στην Καπέλα Σιξτίνα. Εκατοντάδες χρόνια κάθε είδους προβλημάτων, αιθάλης, βρωμιάς και αποτυχημένων προσπαθειών αποκατάστασης είχαν ως αποτέλεσμα να χαθεί ένα μέρος του έργου του Μπουοναρότι.
Η μοίρα του καλλιτέχνη
Τοσκάνη. Μάρτιος. Ένα άλλο παιδί γεννιέται στην οικογένεια ενός φτωχού φλωρεντινού ευγενή. Μιχαήλ Άγγελος. Τα χρήματα δεν επαρκούσαν καταστροφικά για να θρέψουν όλα τα παιδιά, οπότε ο πατέρας της οικογένειας έφυγε όσο μπορούσε. Για παράδειγμα, ο Μιχαήλ Άγγελος στάλθηκε να ανατραφεί από κοινούς ανθρώπους στην ύπαιθρο. Εκεί το παιδί έμαθε τι είναι ο πηλός και πώς να δουλεύει με αυτόν. Δεν μπορούσε ακόμη να γράψει ή να διαβάσει, αλλά ήδη χρησιμοποιούσε τη σμίλη του στο έπακρο. Ο Μιχαήλ Άγγελος έμαθε να δουλεύει με πηλό πριν μπορέσει να διαβάσει και να γράψει.
Αργότερα, κατά τη διάρκεια της μαθητείας του σε επαγγελματίες γλύπτες, ο Μιχαήλ Άγγελος έγινε αντιληπτός από τον Λορέντζο ντε Μεδίκους. Και αν ο Λορέντζο ντε' Μεντίτσι εντόπιζε κάποιον, αυτό το άτομο είχε εγγυημένες παραγγελίες, εισόδημα, μια ευτυχισμένη ζωή. Αφού ο προστάτης του πέθανε το 1492, ο Μιχαήλ Άγγελος έπρεπε να βρει το δρόμο του. Ο κύριος πελάτης του ήταν η εκκλησία. Εργάστηκε εναλλάξ στη Ρώμη και τη Φλωρεντία. Εργάστηκε κυρίως στη γλυπτική.
Ένα πορτρέτο του Michelangelo Buonarroti. Jacopo del Conte, 1540.
Ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν ένας τρομερός, ακόμη και τρομακτικός τελειομανής. Θα μπορούσε να εγκαταλείψει ένα μισοτελειωμένο έργο αν παρατηρούσε ότι κάτι δεν ήταν απόλυτα σύμφωνο με το σχέδιό του. Έκαψε πολλά από τα σχέδιά του λίγο πριν από το θάνατό του. Η ίδια τύχη περίμενε και τα σκίτσα του - ο Μιχαήλ Άγγελος δεν ήθελε να δει κανείς τα βάσανα της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Στα γηρατειά του ο Μιχαήλ Άγγελος έγραψε παθιασμένα σονέτα στην 40χρονη μούσα του
Ο Μπουοναρότι ασχολήθηκε πρώτα απ' όλα με τη γλυπτική, αλλά ήταν επίσης ζωγράφος και αρχιτέκτονας. Ό,τι επιθυμεί ο πελάτης. Μια ιδιοφυΐα γενικού χαρακτήρα. Έγραφε ακόμη και ποίηση. Αυτό το ταλέντο αποκαλύφθηκε με ιδιαίτερη δύναμη στην έβδομη δεκαετία του, όταν ο μαέστρος άρχισε να γράφει μηνύματα και σονέτα προς τη Vittoria Colonna.
Ο Μιχαήλ Άγγελος πέθανε ήσυχα και ειρηνικά σε ηλικία 88 ετών, δίνοντας την ψυχή του στον Θεό, το σώμα του στη γη και τα υπάρχοντά του στην οικογένειά του.
Πού να το προμηθευτείτε και ποιο στυλ να χρησιμοποιήσετε
Για την απεικόνιση ενός τέτοιου τατουάζ χρησιμοποιούνται 1-2 χρώματα και μια τεχνική ρεαλισμού. Παραδοσιακά, ένα από τα χρώματα είναι το μαύρο. Το σχέδιο συμπληρώνεται επίσης με τριαντάφυλλα, κάνοντας ένα τατουάζ σε στυλ chicano.
Συμβαίνει ότι σε αυτές τις τεχνικές, το τατουάζ ενός προσευχόμενου χεριού με έναν σταυρό, φαίνεται το καλύτερο. Αυτό το σύμβολο είναι εξίσου κατάλληλο για άνδρες και γυναίκες, μόνο που τα κορίτσια προτιμούν να εφαρμόζουν μικρότερο μέγεθος εικόνας. Η εικόνα συμπληρώνεται με κομποσκοίνια, σταυρούς, αλυσίδα, ονόματα αγαπημένων προσώπων και φιλοσοφικές φράσεις.
Ο χρόνος που χρειάζεται για να γίνει το τατουάζ στο κομμωτήριο εξαρτάται από την πολυπλοκότητα της εργασίας και θα είναι μία έως δύο συνεδρίες. Με το απλό θέμα του και τη δίχρωμη παλέτα του, η τοιχογραφία είναι δύσκολο να γίνει, γι' αυτό σας συνιστούμε να την αναθέσετε σε έναν αξιόπιστο καλλιτέχνη για να διασφαλίσετε ότι θα έχετε ένα τατουάζ που θα είναι ευχάριστο και θα προσθέτει στην εικόνα σας.
Τοιχογραφία "Δημιουργία του Αδάμ
Μια περιγραφή της εμβληματικής τοιχογραφίας του μεγάλου καλλιτέχνη.
Ανάλυση και ερμηνεία της Δημιουργίας του Αδάμ
Η περίφημη τοιχογραφία βασίζεται στη βιβλική ιστορία από το βιβλίο της Γένεσης και ανατέθηκε από τον Πάπα Ιούλιο Β', στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα στο Βατικανό. Το εμβληματικό έργο αποτελεί κλειδί τόσο για τη θρησκευτική τέχνη όσο και για την Αναγέννηση. Η αρχική ιδέα του κτιρίου περιλάμβανε μόνο την απεικόνιση των δώδεκα αποστόλων, αλλά όταν ο Μιχαήλ Άγγελος ξεκίνησε το έργο, επέκτεινε την αρχική ιδέα και μέχρι την ολοκλήρωσή του είχε καταφέρει να απεικονίσει πάνω από 300 μορφές από την κλασική μυθολογία, την Παλαιά Διαθήκη και το βιβλίο της Γένεσης, στο οποίο η Δημιουργία του Αδάμ είναι η κεντρική τοιχογραφία του έργου.
Το έργο δημιουργήθηκε το 1511 και απεικονίζει την ιστορία του πώς ο Θεός προικίζει τον Αδάμ, τον πρώτο άνθρωπο στη γη, με ζωή. Οι δυνατές εικόνες δείχνουν τη σπίθα της ζωής να περνάει από δάχτυλο σε δάχτυλο, ενώ τα απαράμιλλα γραφικά εμπλουτίζουν τη σύνθεση με πνευματική και σωματική ενέργεια.
Ο πίνακας τοποθετείται σε ένα ορθογώνιο παραλληλόγραμμο διαστάσεων περίπου 3 επί 6 μέτρα. Στα αριστερά, η μυώδης φιγούρα του Αδάμ ενώνει όλα τα χαρακτηριστικά της ανδρικής ομορφιάς και η χρωματική απόδοση δείχνει την αρμονία των ανθρώπινων αναλογιών. Απλώνει αργά και νωχελικά το νωχελικό αριστερό του χέρι προς τον Θεό, έναν ηλικιωμένο γενειοφόρο άνδρα που περιβάλλεται από μια ομάδα αγγέλων. Το πρόσωπό του είναι γεμάτο απάθεια και δεν έχει αρκετή ενέργεια ούτε για να ισιώσει πλήρως το χέρι του. Το φορτίο ζωής του Κυρίου μεταφέρεται από το δεξί του χέρι. Τα δάχτυλα των χαρακτήρων απεικονίζονται σε απόσταση λίγων χιλιοστών μεταξύ τους, η οποία είναι απόλυτα ορατή σε σχέση με το ουδέτερο φόντο. Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η πρώτη φορά στην ιστορία της τέχνης που ο Θεός τοποθετείται οριζόντια σε πίνακα ζωγραφικής.
Συμβολισμός
Ένα τόσο δημοφιλές έργο έχει δώσει αφορμή για πλήθος ερμηνειών και ερμηνειών. Ορισμένοι ιστορικοί και ιστορικοί τέχνης ισχυρίζονται ότι οι μορφές γύρω από τον Θεό αναπαριστούν τον ανθρώπινο εγκέφαλο με ανατομική ακρίβεια. Άλλοι υποστηρίζουν ότι το κόκκινο ύφασμα που περιβάλλει τον Κύριο αναπαριστά την ανθρώπινη μήτρα, ενώ το πράσινο μαντήλι από κάτω αναπαριστά τον φρεσκοκομμένο ομφάλιο λώρο.
Ωστόσο, δεν υπάρχουν ακριβείς απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις σχετικά με την τοιχογραφία. Ένα πλήθος θεωριών είναι αφιερωμένο στην αρχικοποίηση της γυναίκας στο αριστερό χέρι του Παντοδύναμου. Είναι πιθανόν να αντιπροσωπεύει την Εύα που δεν έχει ακόμη δημιουργηθεί, η οποία, αν και έρχεται σε αντίθεση με το πρωτότυπο, εξακολουθεί να έχει το δικαίωμα να υπάρχει. Ο αινιγματικός συμβολισμός υποδηλώνει μια σειρά από άδειες, αλλά εγείρει επίσης ακόμη περισσότερα ερωτήματα. Υπάρχει μια θεωρία ότι το περίγραμμα του Θεού, σε σχήμα ομοιόμορφου οβάλ, σχετίζεται με την ατελή έλλειψη που σχηματίζει η δημιουργία του.
Επιρροή στην τέχνη
Η δημιουργία του Αδάμ καταδεικνύει τη δύναμη της χειρονομίας στις εικαστικές τέχνες, η οποία έχει επηρεάσει πολλά σύγχρονα έργα.
Ένα τέταρτο του αιώνα μετά την ολοκλήρωση των αριστουργημάτων της οροφής, ο Μιχαήλ Άγγελος κλήθηκε από τον Κλήμη Ζ' να δημιουργήσει την τοιχογραφία Η Τελευταία Κρίση στον τοίχο της Αγίας Τράπεζας. Μαζί με τα άλλα έργα του, καθιστούν τον δάσκαλο όχι μόνο έναν από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της εποχής του, αλλά και έναν από τους διασημότερους ζωγράφους στην ιστορία των εικαστικών τεχνών.
Δημιουργικές ιδέες για τατουάζ
Οι ενδιαφέρουσες επιλογές για το τατουάζ σε ζεύγος είναι οι εξής:
- Ένα κορίτσι και ένα ιπτάμενο μπαλόνι. Ένα κορίτσι απεικονίζεται στην ανδρική πλευρά του σώματος και το μπαλόνι στη γυναικεία πλευρά,
- Τατουάζ από πιόνια σκακιού. Ο βασιλιάς και η βασίλισσα είναι ιδιαίτερα σημαντικοί,
- νυχτερινό τοπίο. Τα 2 μέρη της εικόνας συγχωνεύονται σε ένα καθώς οι εραστές κρατούν τα χέρια,
- 2 φτερά τοποθετημένα στους καρπούς. Συνήθως, το ένα από αυτά τα φτερά είναι λευκό και το άλλο μαύρο. Ένα τέτοιο τατουάζ επιλέγεται από φίλες ή αδελφές,
- Ένα φλιτζάνι τσάι και ένα φακελάκι τσαγιού υποδηλώνουν έναν άρρηκτο δεσμό. Μπορεί να επιλεγεί από φίλες, αδελφές, εραστές. Δεν είναι ασυνήθιστο να το βλέπετε στα χέρια μητέρων και θυγατέρων,
- Οι χαρακτήρες των παραμυθιών θα συμβολίζουν την αισιοδοξία και την τρυφερή ένωση. Ένα τατουάζ ακουαρέλας με μια νεράιδα και τον Πίτερ Παν, για παράδειγμα. Το πρώτο στο χέρι μιας γυναίκας και το δεύτερο στο χέρι ενός άνδρα,
- Ένα μικρό τατουάζ με χέρια με σταυρωμένα δάχτυλα συμβολίζει μια δυνατή φιλία και υποστήριξη,
- Εικόνες με θέμα το διάστημα. Δεν είναι μόνο όμορφες, αλλά και μυστηριώδεις. Για παράδειγμα, οι φίλοι και τα αδέλφια που θέλουν να δείξουν τη φιλία τους στολίζουν τα χέρια τους με σχέδια αστερισμών.
Η επιλογή ενός ζευγαρωμένου τατουάζ σε δύο χέρια δεν είναι εύκολη. Είναι σημαντικό να ληφθούν υπόψη οι προσωπικές προτιμήσεις, η φύση της σχέσης του κοριτσιού και του άντρα και η μοναδικότητα της εικόνας. Τα μεμονωμένα τατουάζ από άλλους ανθρώπους δεν πρέπει να αντιγράφονται πλήρως. Προκειμένου το τατουάζ να αντιπροσωπεύει με ακρίβεια τις προτιμήσεις των εραστών, θα πρέπει να δημιουργηθεί ένα μοναδικό σκίτσο.
Η Δημιουργία του Αδάμ - 1510 Τοιχογραφία του Michelangelo στο Θόλο της Καπέλα Σιξτίνα
Η τοιχογραφία Η δημιουργία του Αδάμ είναι αναμφισβήτητα ένα από τα πιο διάσημα έργα του Μιχαήλ Άγγελου. Για πρώτη φορά στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης, ο Δημιουργός Θεός και ο άνθρωπος που δημιούργησε είναι ισότιμοι.
Δημιουργία του Αδάμ
1510; 280x570 cm; τοιχογραφίαΘόλος της Καπέλα Σιξτίνα, Βατικανό
Οι συνθετικές και σημασιολογικές πινελιές σε αυτόν τον πίνακα είναι πανομοιότυπες. Τα χέρια που απλώνουν ο Θεός και ο Αδάμ είναι έτοιμα να αγγίξουν το ένα το άλλο με τις άκρες των δακτύλων τους, γεγονός που δημιουργεί μια τεταμένη και συναρπαστική προσδοκία "της θεϊκής σπίθας" από αυτό το άγγιγμα και δίνει στον θεατή την αίσθηση ότι συμμετέχει στο μεγάλο μυστήριο της ανθρώπινης δημιουργίας.
Ο Αδάμ βρίσκεται με όλη τη μεγαλοπρέπεια της ανθρώπινης γύμνιας, αλλά δεν είναι ακόμη ζωντανός. Είναι σε θέση να σηκώσει μόνο ένα ανίσχυρο δάχτυλο. Και ο Κύριος ο Παντοδύναμος κατεβαίνει προς αυτόν. Στον τεράστιο, αναπτυσσόμενο μανδύα του είναι όλος ο κόσμος. Στο κέντρο υπάρχει ένα πρόσωπο - Εύα ή όχι, είναι ένα ανθρώπινο πρόσωπο, που κοιτάζει κατευθείαν τον Αδάμ, προκαλώντας τον. Και το δάχτυλο του Θεού αγγίζει το δάχτυλο του ανθρώπου.
Στον Λουκά και στον Ματθαίο το δάχτυλο του Θεού ταυτίζεται με το Άγιο Πνεύμα, τον μεσολαβητή μεταξύ του Δημιουργού και των πλασμάτων του. Το άγγιγμα των δακτύλων, μια χειρονομία που προτείνεται από τον καλλιτέχνη ως συμβολική ενσάρκωση της ίδιας της ζωής, αποκαλύπτει την ουσία της σχέσης μεταξύ ανθρώπου και Θεού, τον άρρηκτο δεσμό τους.
Εξάλλου, τοποθετώντας τη μορφή του πρώτου ανθρώπου σε μια επικλινή επιφάνεια, ο καλλιτέχνης δίνει στον θεατή την ψευδαίσθηση ότι ο Αδάμ βρίσκεται στην άκρη της γης, στον γκρεμό. Ίσως γι' αυτό τα δύο αυτά χέρια που απλώνονται το ένα προς το άλλο, συμβολίζοντας τη σύνδεση των δύο κόσμων - του γήινου και του θείου - μας εντυπωσιάζουν τόσο πολύ. Και το χέρι του Κυρίου είναι σφιγμένο, το βλέμμα του αυστηρό και αποφασιστικό.
Ο Αδάμ είναι ακόμα αδύναμος, δεν αισθάνεται την πνοή της ζωής, αλλά, υπακούοντας σε μια άγνωστη παρόρμηση, απλώνει, σαν από τις τελευταίες δυνάμεις, το χέρι του - προσέξτε πόση ελπίδα και προσδοκία στα μάτια του που απευθύνονται στον Θεό! Και ο καλλιτέχνης αποτυπώνει εκείνη τη συναρπαστική στιγμή, όταν, ως απάντηση στην όχι ακόμη πλήρως συνειδητοποιημένη, αλλά σαφή αναζήτηση του θείου, ο άνθρωπος λαμβάνει την ψυχή - την υπέρτατη ανταμοιβή του Δημιουργού.
Σε αυτό το έργο ο Μιχαήλ Άγγελος αποδεικνύει για άλλη μια φορά την ικανότητά του να "πλάθει" το ανθρώπινο σώμα στη ζωγραφική. Ο Ascanio Condivi, μαθητής και βιογράφος του Μιχαήλ Άγγελου, τόνισε ότι
ο θαυμασμός του για την ομορφιά του ανθρώπου ήταν μια από τις εκδηλώσεις του γνήσιου θαυμασμού του για την ομορφιά γενικά - είτε πρόκειται για ένα όμορφο μπιχλιμπίδι, είτε για ένα επιβλητικό βουνό, είτε για ένα μυθικό δάσος: όπως η μέλισσα που συλλέγει μέλι από τα λουλούδια, ήξερε να βρίσκει την ομορφιά στη φύση
Μιχαήλ Άγγελος (1475-1564)
Μοιραστείτε στα κοινωνικά δίκτυα
