Aujourd'hui, j'aimerais beaucoup vous familiariser avec la technique du dessin de nus. Des nus féminins.
La technique que je souhaite partager avec vous (et que j'ai moi-même apprise) ne s'adresse pas uniquement au corps féminin. Il peut être appliqué aux hommes comme aux enfants. Mais comme les formes les plus expressives, et donc les lignes, viennent de dames, alors la réflexion d'aujourd'hui se fera exclusivement sur leur exemple.
Les proportions humaines de base
Les proportions sont l'un des facteurs les plus importants pour dessiner et esquisser la figure humaine. Avez-vous déjà vu des enfants dessiner des personnes ? Souvent, le dessin a l'air "enfantin", non pas à cause d'un manque de détails ou de bonnes ombres, mais parce que les jambes sont plus courtes que les bras ou que les mains sont plus grandes que les pieds.
Tous les corps sont différents et aucun n'est parfait. Ne confondez pas les proportions correctes du corps avec les proportions parfaites du corps. Même si vous n'êtes pas le plus grand artiste du monde, tant que les proportions de votre silhouette sont exactes, le réalisme et l'intégrité seront préservés.
Nous voyons des corps tout le temps, c'est pourquoi il est si frappant lorsque les proportions ne sont pas correctes. Le corps humain est l'une des formes les plus complexes de la planète. La proportion est la première chose que vous devez apprendre lorsque vous dessinez des corps, car elle vous apprend à être anatomiquement correct. Pour ce faire, il faut dessiner un schéma du corps et déterminer comment les articulations sont reliées entre elles.
Ligne de mouvement
Dans les dessins, j'ai utilisé la technique de l'esquisse avec des lignes pour transmettre le mouvement de la figure, pour sentir la flexibilité de la forme du corps humain.
Faites d'abord cette esquisse, avant de dessiner la figure plus en détail, en conservant les esquisses et en les posant à côté des dessins plus élaborés pour vous y référer. Dessinez les figures aussi simplement que possible, en éliminant tous les détails et en ne prévoyant pas plus de 10 minutes pour le dessin.
Créez votre propre diagramme
Une silhouette aux proportions correctes, indépendamment du sexe ou de toute autre chose, est déterminée par la disposition des articulations, qui est invariable. Si l'emplacement des articulations change, nous remarquons immédiatement la prise, la figure nous semble étrange. C'est notre base pour les proportions.
Dessinez votre propre diagramme. Il sera d'une grande aide pour l'apprentissage de la matière.
Commencez par dessiner un ovale en haut de la feuille, extrémité pointue vers le bas. Ce sera la tête. Et marquez huit segments de la même taille que la tête, dont le dernier sera le sol. Numérotez-les de un à huit.
À la Renaissance, la taille "idéale" d'un homme était fixée à huit têtes. Il est clair que peu d'hommes ont cette taille. Pas même les Européens du Nord qui ont servi de base à ce modèle. Ils mesuraient plutôt sept têtes, mais ce modèle reste le meilleur pour commencer, car il permet de mieux comprendre les ratios.
Bébé avec un chien
Le dessin suivant montre un bébé avec son ami à quatre pattes. Le processus lui-même est simple et ne prend pas beaucoup de temps.
- Tracez une ligne droite et une ligne médiane. Ceci est nécessaire pour indiquer la direction du corps du bébé. Un peu plus haut, nous dessinons un cercle. De petites sections indiqueront la position des bras. Définissons la zone de la tête couverte de cheveux.
- Le bébé est représenté de profil, et les traits du visage pointent vers la droite. Le nez et le menton doivent être bien dessinés. Dessinez une oreille à côté des cheveux.
- Passons au visage. Les lèvres légèrement tirées, les yeux plissés avec de fines lignes. Les cheveux sur la tête sont disposés de manière lâche et chaotique, de sorte qu'ils sont légèrement ébouriffés. Les ombres sous les cheveux sont dessinées et la joue est soulignée par un eye-liner arqué.
- Ensuite, le corps est tracé et le dos et le ventre sont représentés. Des manches de T-shirt sont représentées, à partir desquelles les bras sont levés.
- Le contour du corps du chiot est dessiné dans les mains du garçon. Ne mettez pas trop de pression sur le crayon. Si vous êtes satisfait du résultat, vous pouvez commencer à dessiner son museau, sa fourrure et d'autres détails.
Nous pouvons appeler cela un dessin fini, mais pour un contraste, vous pouvez ajouter des ombres plus sombres aux vêtements avec un crayon doux. Pour bien dessiner, il faut se concentrer sur un certain sujet. L'essentiel est de suivre les lignes directrices et de réfléchir à l'aspect que prendront les choses dans la version finale. En utilisant différentes techniques, vous êtes sûr de trouver la méthode la plus confortable pour vous.
Pelvis
Ensuite, ajoutez le bassin, la partie la plus importante du corps. C'est notre centre de gravité et de stabilité.
Simplifiez-le comme un cercle plat entre les marques trois et quatre, les articulations de la hanche seront sur la quatrième marque - ce sont les petits cercles que vous voyez sur les côtés. La largeur du bassin est d'environ une tête et demie à deux têtes. Vous pouvez maintenant dessiner la colonne vertébrale qui relie la tête au bassin.
Comment dessiner les jambes d'une femme au crayon ?
Les jambes d'une femme sont également plus arrondies que celles d'un homme. Pour les dessiner :
- représentent ses hanches comme un triangle couché à la base.
- Aux coins du triangle, dessinez des points qui sont une représentation schématique des articulations de la hanche.
- À partir de ces points, tracez des lignes droites, les axes des jambes (ils n'ont pas besoin d'être parallèles, rapprochez-les légèrement en bas).
- divisez les lignes en deux environ et tracez des points pour marquer les rotules.
- Dessinez les contours des jambes, en vous rappelant que les hanches d'une femme sont plus denses que ses tibias.
- Dessinez les rotules
- Dessinez les pieds en forme de trapèze avec de grandes bases en dessous (si les pieds sont tournés vers le haut).
- Détailler les pieds et tracer les orteils
Pieds de femmes au crayon.
Pieds et genoux
Supposons que notre personnage soit debout, les pieds droits au niveau des articulations des hanches :
Les articulations des genoux se trouvent à la sixième marque ; cette ligne passe directement sous les rotules. Lorsque la jambe est étendue, les articulations du genou sont en ligne droite avec la cuisse et la cheville, comme le montre la figure de gauche de l'image. Mais cette ligne droite est conditionnelle. Pour compléter la jambe, reliez l'articulation de la hanche à l'intérieur de la rotule, puis l'extérieur du genou à l'intérieur de la cheville, comme sur la figure de droite.
Il s'agit d'une représentation très simplifiée mais précise de la structure osseuse réelle, qui permet de dessiner la jambe humaine de manière naturelle. Il s'élargit à partir de la hanche et s'amincit vers le genou, puis s'élargit à nouveau. Cela vous aidera également à placer les muscles plus tard dans votre dessin.
Les dessins au crayon de filles pour le croquis sont faciles
Il faut toujours commencer petit - c'est pourquoi ces images sont aussi faciles à réaliser que possible. Une fois que vous aurez appris à les dessiner sans problème, vous pourrez passer à des visages et des images de filles plus compliqués. N'oubliez pas d'être patient et de faire des efforts et vous y arriverez !
Suivez l'exemple du croquis pour obtenir un résultat de bonne qualité. Faites d'abord un croquis qui reproduit le modèle fini. Corrigez-la avec une gomme et tracez des lignes. L'étape finale est l'éclosion. Il est exécuté avec un crayon à mine tendre. L'ombrage se fait latéralement, en tenant le crayon en biais.
Sources
- https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-devushku
- https://megamaster.info/kak-narisovat-devushku-pojetapno/
- https://handsmake.ru/kak-narisovat-devushku-karandashom.html
- https://megamaster.info/kak-narisovat-volosy-devushki-karandashom/
- https://bakemono.ru/lessons/pencil/792-osnovy-risovaniya-volos.html
- https://1igolka.com/rospis-i-risovanie/pic1119_kartinki-dlya-srisovki-devushki
- https://ArtRecept.com/risunok/chelovek/kak-risovat-volosy
- https://srisovat.ru/risunki-devushek-dlya-srisovki-legkie/
[effondrement]
Poitrine et nombril
La poitrine et les poumons sont la troisième forme de corps la plus importante après la tête et le bassin :
De manière simplifiée, il s'agit d'un ovale qui commence exactement entre un et deux et se termine à la troisième marque. Mais il est préférable de couper la partie inférieure de l'ovale, comme le montre l'image ci-dessus, pour simuler une vraie cage thoracique.
La partie vide entre la cage thoracique et le bassin est très importante. Il est doux et peut être différent : un ventre gras, un ventre mou ou un ventre plat. C'est aussi l'endroit où la colonne vertébrale est la plus mobile. Vous devez garder cela à l'esprit et ne pas assembler votre torse et votre bassin comme deux gros blocs, car cela priverait votre figurine de plasticité. La largeur de l'ovale pour la cage thoracique est à peu près la même que celle du bassin pour l'instant.
Quelques détails supplémentaires. Les mamelons sont positionnés au niveau du repère "deux". Pour déterminer à quelle distance les placer, tracez deux lignes parallèles à partir des côtés de la tête vers le bas, en allant légèrement à l'intérieur du contour de la tête. ). Et le nombril tombe sur la troisième marque. Notez les points bleus sur le côté droit de l'image.
Comment dessiner une figure féminine
Il peut être difficile de dessiner des femmes, que ce soit dans un style réaliste ou de dessin animé. Techniquement, cela ne devrait pas être le cas, car les femmes ont beaucoup moins de muscles visibles que les hommes. Ils ont des courbes charmantes et des expressions faciales douces - la plupart du temps ! Alors, pourquoi est-il si difficile pour nous de transférer cela sur le papier ? Je répondrai à cette question ainsi qu'à d'autres questions sur la façon de dessiner une silhouette féminine de style bande dessinée.
Le côté féminin... l'homme !
L'erreur la plus courante que commettent les étudiants qui veulent dépeindre un personnage féminin est de l'imaginer comme un homme en talons hauts et aux cheveux longs. Le plus souvent, cela est dû au fait qu'il existe de nombreux personnages masculins forts autour de nous. En outre, quel que soit le style de dessin, les masculinités suscitent un grand intérêt chez les artistes. Tout le monde veut apprendre à dessiner des bras musclés et toutes ces énormes veines ! Vous courez donc à la librairie la plus proche et achetez un livre d'anatomie sophistiqué, dont 300 pages sont consacrées au corps masculin et seulement 20 pages au corps féminin.
Vous ne parviendrez jamais à dessiner correctement la silhouette féminine si vous pensez dans le mauvais sens !
1. dessiner le visage d'une femme.
Commençons par dessiner le visage d'une femme dans un style pin-up, en utilisant un schéma général.
Étape 1.
Nous allons commencer par une base ronde classique pour le crâne du personnage.
Les cercles sont le point de départ de tout personnage de dessin animé.
Étape 2
Décrivons la forme du menton de notre personnage. Elle doit être étroite et pointue.
Étape 3
Pour tracer les yeux, nous allons dessiner une base ovale classique, que vous avez peut-être déjà vue dans mon premier tutoriel https://design.tutsplus.com/articles/cartoon-fundamentals-how-to-draw-a-cartoon-face-correctly-vector-15792.
Si vous avez des doutes sur la distance entre les yeux, dessinez simplement l'œil au milieu, cela vous aidera à mesurer l'écart. Ce n'est en aucun cas une règle, c'est juste une indication. Avec le temps, vous serez capable de dessiner les yeux automatiquement, mais si vous êtes un débutant (ou si vous n'avez pas pratiqué depuis longtemps), cette astuce vous aidera à ne pas vous perdre.
Étape 4
Dessinez un iris et des pupilles pour les faire ressortir sur le visage de l'héroïne. Les yeux des femmes sont très expressifs, nous devons donc faire un peu plus d'efforts pour que notre héroïne soit jolie :
Remarquez le point lumineux dans chaque œil. Nous faisons cela pour montrer l'éclat de la lumière sur l'iris. Cette technique est largement utilisée dans l'animation.
Cela rend notre personnage plus intéressant ! Passons aux sourcils et aux cils.
Étape 5.
Dessinons le nez et la bouche. Je vais m'autoriser un peu de liberté et choisir un style intéressant.
Étape 6
On joue au styliste ? Il est temps de choisir une coiffure pour votre personnage ! Essayez différents croquis jusqu'à ce que vous obteniez une forme assez dynamique.
Terminé - un personnage féminin avec une bonne dose de sex-appeal ! Nous allons maintenant voir comment vous pouvez modifier les traits de son visage.
2.plus sur les caractéristiques du visage
Les yeux et la bouche occupent une place centrale dans le visage d'une femme. Cela ne signifie pas que vous devez les dessiner différemment tout le temps, mais dessinez-les soigneusement !
Les yeux de pin-up ont deux émotions fondamentales : "surprise" et "sexy". La différence réside dans le positionnement des sourcils et des paupières.
Yeux de pin-up : Pour rendre les yeux plus sensuels, dessinez-les comme une feuille d'arbre.
Une légère modification de la ligne de la bouche ainsi que des yeux change complètement l'expression du visage du personnage.
Remarquez que j'ai seulement ajouté un léger sourire sur la deuxième photo pour lui donner un air séduisant. Si je n'avais pas fait ça, elle aurait eu l'air endormie !
Les bouches peuvent aussi varier en forme, en style, en taille. Cela dépend du caractère de votre personnage.
Remarquez combien de façons vous pouvez représenter les lèvres d'une femme. Vous pouvez les dessiner de façon caricaturale ou réaliste, tant qu'ils ne sont pas masculins !
Vous pouvez obtenir un effet complètement différent avec le dessin que nous venons de terminer, simplement en changeant les yeux pour un côté plus réaliste. Voici un exemple :
Nous pouvons faire l'inverse et modifier la bouche du personnage pour obtenir un effet plus "enfantin".
Dans le style manga, les yeux sont chargés d'exprimer l'émotion et leur rôle dans l'animation japonaise est très important.
Vue de côté
Vu de côté, on peut voir de légères différences entre le visage féminin et le visage masculin. Cela signifie que les caractéristiques qui sont utilisées pour souligner la masculinité du personnage doivent être inversées lorsqu'il s'agit de femmes.
Voici un exemple :
Note : Les traits du visage féminin sont contrastés par rapport à ceux du visage masculin. Remarquez également la ligne qui passe au-dessus de la lèvre supérieure de la femme et sous l'œil : c'est un moyen efficace de maintenir les proportions du visage correctes.
Donc, nous concluons que chez les femmes :
- un petit nez, retroussé.
- Lèvre inférieure plus charnue que la lèvre supérieure, mais lèvre supérieure légèrement en avant.
- des sourcils fins avec une courbe gracieuse.
- Un front arrondi, jamais plat.
- Menton moins massif.
3. corps féminin
Anatomiquement, les femmes ont le même corps que les hommes, avec de légères différences. Par exemple, les hanches et la taille, où les proportions sont généralement différentes. Les jambes paraissent plus longues (grâce à la taille) et ont un contour beaucoup plus gracieux. La plupart des différences deviennent évidentes lorsqu'on examine la structure osseuse.
Explorons le processus de construction d'un corps féminin "typique" de dessin animé.
Étape 1
Commençons par l'axe central. Tracez une ligne verticale droite à l'aide d'une règle :
Maintenant, marquez le torse. Dessinez un triangle inversé, comme ceci :
Étape 2
Pour définir la position de la poitrine, dessinez un triangle pointant vers le haut à l'intérieur du torse.
Super ! Dessinez maintenant deux cercles sur les coins, en marquant les seins.
Étape 3.
En utilisant un simple cercle, tracez le contour des hanches.
Étape 4
Pour représenter les jambes, il suffit de tracer des lignes courbes partant du haut du cercle comme indiqué ci-dessous.
Étape 5.
Ajoutez maintenant un nouveau triangle au bas du cercle, marquant l'aine.
Étape 6
Très bien ! Il s'agit de la silhouette de base du corps féminin. Maintenant, ajoutons les contours et terminons notre belle figure féminine.
Maintenant que nous avons un modèle de base de corps féminin, nous pouvons modifier les proportions ! Il s'agit de développer le personnage en fonction de vos objectifs.
Après avoir défini les proportions de base, nous pouvons jouer avec la structure du corps.
La différence entre un corps masculin et un corps féminin va plus loin que vous ne le pensez et ne se limite pas à la taille des muscles et des os. Jetez un coup d'œil à la figure ci-dessous et retenez ces règles simples :
- Les femmes ont des trapèzes plus bas et leur cou paraît plus long.
- Les clavicules sont bombées aux extrémités des épaules.
- Le nombril est plus bas que la taille.
- Le bassin des femmes est plus long, leurs os pelviens sont plus hauts.
4. flexibilité et sexualité
Dessiner une silhouette sexy est plus facile que vous ne le pensez. Ajoutez de la souplesse à votre dos !
Même dans les situations où cette technique vous semble inappropriée, son utilisation donne plus de dynamisme à vos dessins et vous permet d'expérimenter avec la figure stéréotypée du "sablier".
Voici un exemple d'utilisation de cette technique. Notez l'analogie ci-dessus. Plus la figure féminine est souple, plus elle est expressive.
Une autre façon d'utiliser cette technique : positionnez la ligne des épaules à un angle par rapport aux hanches. C'est comme si le personnage se pliait tout le temps !
Exemple de différentes positions. Lorsque l'épaule droite est en haut, la hanche gauche est en bas et vice versa. Notez la courbure en S lorsque vous dessinez la colonne vertébrale.
5. poursuivre votre développement
Le travail d'un artiste ne s'arrête pas au moment où il comprend le fonctionnement de l'anatomie féminine. Vous devez savoir comment représenter votre personnage dans son ensemble. La coiffure doit être adaptée à l'âge et au lieu de résidence de la personne. Il en va de même pour les accessoires vestimentaires - en fonction de l'âge et du statut social de la personne. Ce processus est appelé design de personnage.
Notez les longues jambes du personnage, bien qu'elles soient cachées. Cette décision apporte l'élégance nécessaire. Dans les dessins animés, nous nous autorisons une liberté de création pour rendre les personnages attrayants.
Bien joué !
Il est important d'apprendre à dépeindre la réalité par la stylisation, car cela permet non seulement de s'assurer la sympathie du public, mais aussi de sortir de sa zone de confort, d'essayer de nouvelles choses et d'évoluer constamment.
J'espère que vous avez apprécié ce cours. A la prochaine fois !
Épaules
La ligne des épaules se situe à peu près à mi-chemin entre les marques 1 et 2, et la largeur des épaules est deux à trois fois supérieure à celle de votre tête :
Mais leur position visuelle peut varier considérablement. Au départ, la ligne d'épaule est légèrement courbée vers le bas, mais avec la tension de l'épaule, la courbe peut aller vers le haut et paraître plus haute. De même, le muscle trapèze, qui relie visuellement l'épaule au cou en plein visage, varie beaucoup d'une personne à l'autre.
Si une personne est très musclée ou a beaucoup de graisse, la ligne des épaules peut apparaître si haute que le cou n'est pas visible. À l'inverse, un muscle trapèze peu développé, souvent observé chez les très jeunes femmes, donne l'impression d'un long cou. Il est important qu'il n'y ait aucune confusion entre la position réelle de la ligne d'épaule et sa position visible sur le corps représenté.
Bras et mains
Les poignets sont sur le quatrième point, juste en dessous des hanches. Les doigts se terminent à peu près à mi-cuisse, ce qui correspond à la cinquième marque.
Les articulations du coude sont un peu plus compliquées, mais nous y reviendrons en détail plus tard. Pour l'instant, ils sont marqués comme des ovales allongés à la troisième marque.
Positionnement
Une fois que la fille a pris la pose que nous souhaitons, nous commençons par marquer le poids total de la figurine et déterminer le centre de gravité. Si la fille est debout, il est beaucoup plus facile de tracer cette ligne verticale (un point de référence pour la stabilité du corps). En position assise, la première attention est portée sur l'inclinaison de la ceinture des hanches et des épaules en plus de la masse de la silhouette. La ligne médiane est également marquée, mais après une configuration schématique de l'ensemble de la silhouette. Pour simplifier, la direction du mouvement des bras et des jambes peut être marquée en même temps. On trouve ensuite les proportions générales, les angles de la ceinture scapulaire et de la tête, le volume du bassin, des épaules, du dos. Marquez le volume avec des points, en commençant à tracer le cadre de la figure.
N'accentuez rien, donnez d'abord la silhouette (en dessinant des formes appariées), en vous déplaçant sur toute la silhouette. Tracez la tension musculaire en marquant d'un trait les parties qui ressortent bien (éventuellement une ombre y tombera). Après avoir tracé les contours du cadre, passez aux mains, puis aux avant-bras et aux articulations des coudes, reportez les traits généraux du visage. Passez au contour de l'arc pubien, des rotules, en supprimant ou en adoucissant progressivement les lignes de construction. Ensuite, passez par les hanches et le bas de la jambe, en dessinant les ombres.
Et enfin, nous revenons à la tête. Nous donnons du ton à la coiffure, bien sûr, en formant le visage, en ajoutant des rapports d'ombre et de lumière, en faisant attention aux petits détails : nous traçons les creux des clavicules, marquons les extensions des doigts, plaçons des accents d'ombre. Nous le vérifions par rapport à la nature, bien que la finalisation du dessin (si toutes les ombres ont été tracées auparavant) se fasse assez automatiquement - nous n'avons pas besoin de la fille pour cela.
Figure de profil
Commencez à nouveau par dessiner la tête - la même forme d'œuf, mais avec l'extrémité rétrécie pointant en diagonale vers le bas. Et tracez une ligne verticale du sommet de la tête jusqu'au sol.
Lorsque le personnage est debout, vous pouvez représenter l'os pelvien presque comme une tête : la forme sera la même, mais plus étroite. L'épaule et le genou sont à peu près sur la même ligne verticale. Ils sont au même niveau qu'avant.
Dessiner le visage
Commencez à dessiner le portrait de la fille avec un ovale. Il indiquera la future forme du visage. Tracez ensuite une ligne verticale qui divise le visage en deux parties égales. C'est l'axe vertical. Dessinez maintenant toutes les parties du visage : yeux, nez, lèvres et oreilles.
Parfois, des lignes auxiliaires supplémentaires sont tracées pour déterminer la position exacte de tel ou tel objet. A la fin du travail, les lignes auxiliaires sont effacées avec une gomme. Si le visage est dessiné de profil, on commence à travailler avec des lignes auxiliaires. Ce n'est qu'ensuite qu'elles sont fusionnées, que les détails sont tracés et que les lignes originales sont effacées, ne laissant qu'une belle image.
La colonne vertébrale de profil
De profil, la colonne vertébrale a la forme d'un S comprimé :
De la base du crâne, la ligne descend vers le bas et l'arrière jusqu'à atteindre le point le plus éloigné au niveau des épaules. Notez que les articulations des épaules font saillie devant la colonne vertébrale. En effet, la ligne d'épaule est en fait un arc, comme le montre l'image vue du dessus (dans le cercle bleu).
La colonne vertébrale se projette alors à nouveau vers l'avant et dépasse légèrement le bassin. Cela se produit au niveau lombaire et la profondeur de la courbure peut varier, ce qui peut donner l'impression que le personnage a le dos courbé. Enfin, il change à nouveau de direction et se termine au niveau du coccyx.
Poitrine et jambes de profil
La cage thoracique est serrée contre la colonne vertébrale et dans un corps assez tendu en position debout, la poitrine s'étend naturellement vers l'avant.
L'articulation de la hanche s'étend légèrement vers l'avant de notre axe vertical, ce qui est compensé par le fait que la cheville se trouve légèrement en arrière. Par conséquent, la ligne allant de la hanche au genou puis à la cheville est inclinée vers l'arrière et présente des directions de courbes alternées : de l'articulation de la hanche à l'avant de l'articulation du genou, de l'arrière de l'articulation du genou à l'articulation de la cheville.
L'effet global de cette pose est un arc visuel de la tête à la poitrine (représenté en vert sur le côté droit de l'image). Lorsque cet arc se redresse ou se déploie dans la direction opposée, nous éprouvons une position peu sûre ou avachie.
Dessiner les cheveux
Il y a des cheveux sur la tête d'une personne. Un artiste n'a pas besoin de tracer chaque cheveu, chaque mèche ou chaque boucle. Il suffit de déterminer le sens de la pousse des cheveux et de dessiner les contours de la coiffure. L'image sera plus réaliste si vous tracez d'abord le contour des grandes mèches, puis si vous les ombragez. Dessinez le contour de la coiffure. Ensuite, ombragez-le avec un crayon.
Mains de profil
Le bras descend assez droit de l'épaule, le coude peut donc être dans l'alignement de celle-ci ou légèrement plié vers l'arrière.
Le bras n'est jamais complètement redressé au repos, l'avant-bras ne sera donc pas droit. Le bras est légèrement plié, le poignet tombant en avant juste au-dessus du fémur. Lorsque le bras est détendu, les doigts sont légèrement pliés, comme indiqué ici.
A ce stade, nous avons couvert les proportions humaines de base. Et ce diagramme permettra de rassembler tout ce qui a été mentionné précédemment :
Proportions d'hommes et de femmes
Les proportions masculines et féminines diffèrent tellement les unes des autres que même à partir du squelette ou de certaines parties de celui-ci, on peut identifier le sexe. Cependant, gardez à l'esprit qu'il n'y a pas de différence significative sur l'axe vertical. Le sexe n'affecte pas la position des articulations, elles ne bougeront pas vers le haut ou vers le bas. Mais le sexe joue un rôle important dans la largeur de certaines parties du corps, créant des variations dans la silhouette.
Comment rendre la figure de base plus féminine ou masculine ?
Sur le plan structurel, il n'y a qu'un seul grand détail à maîtriser, et tout le reste n'est que futilité.
Les outils et la technique nécessaires
La figure humaine peut être dessinée avec n'importe quel matériel, du simple crayon jusqu'aux peintures professionnelles. En raison de sa polyvalence et de sa facilité d'utilisation, le crayon est le plus courant. Il est préférable d'acheter du papier lisse et suffisamment épais.
La technique mixte combine différents matériaux. Un crayon dur peut être utilisé pour réaliser un dessin léger, tandis qu'une augmentation de la pression ajoutera des accents. Parfois, une encre diluée avec de l'eau peut être utilisée pour adoucir l'intensité, les contours exacts sont effacés avec une gomme. Le sépia peut être appliqué aux dessins à la plume en choisissant une aquarelle de la bonne couleur. Les débutants doivent sans cesse expérimenter pour trouver leur propre style de peinture.
Cuisses d'accouchement
La principale différence entre les proportions masculines et féminines est le rapport entre la largeur des épaules et celle des hanches :
Les femmes ont un os pelvien beaucoup plus large que les hommes, car elles doivent être capables de porter et d'accueillir un enfant. C'est un détail essentiel qui affecte la structure du reste du corps.
Chez les femmes, les hanches sont la partie la plus large du corps et la taille étroite contraste avec elles, alors que chez les hommes, la partie la plus large du corps est constituée par les épaules et la taille est presque indiscernable des hanches. Ainsi, la silhouette globale de la femme est un sablier, tandis que celle de l'homme est plus trapézoïdale.
Dessiner une fille en robe
Pour dessiner une fille en robe, il faut commencer par dessiner la silhouette non habillée. Tracez des lignes auxiliaires, marquez les contours de la figure humaine, seulement maintenant sur le corps de la fille vous pouvez "mettre" des vêtements, "mettre" des chaussures ou des bottes.
On estime qu'il est plus facile de dessiner un personnage habillé qu'un corps nu. Les vêtements permettent de cacher les parties du corps que l'artiste ne peut pas dessiner de manière réaliste. Portez une attention particulière au matériau de la robe de votre modèle.
Un tissu léger épouse le corps tandis qu'une matière dense en déforme légèrement les contours. N'oubliez pas les plis. Ils doivent être marqués par des traits supplémentaires.
Ligne de taille et coudes.
Pour les femmes, la taille se situe au niveau du nombril et pour les hommes, elle est légèrement plus basse. Cela rend le torse de l'homme visuellement plus long.
Il est important de se rappeler que les coudes des hommes ne doivent pas être alignés avec le bas de leur taille. Le nombril reste le point de référence de l'articulation du coude. Contrairement à la silhouette féminine, si la taille d'un homme se situe visuellement là où commence son pantalon, ses coudes seront beaucoup plus hauts.
Dessins d'un homme et d'une femme habillés pour que les enfants les dessinent : photo
Tu peux dessiner une femme avec des vêtements à partir d'une de ces images.
Femme avec des vêtements pour le croquis : exemple 1.
Femme portant des vêtements pour le croquis : exemple 2.
Femme portant des vêtements pour le croquis : exemple 3.
Femme portant des vêtements pour le croquis : exemple 4.
Femme portant des vêtements pour le croquis : exemple 5.
Une femme portant des vêtements pour faire des croquis : exemple 6.
Une femme portant des vêtements à dessiner : exemple 7.
Formes arrondies et formes angulaires
Il est utile de dessiner des femmes aux formes plus arrondies et des hommes aux formes plus anguleuses, car cela reflète l'impression générale de chaque type de corps.
Le corps d'une femme est constitué de formes douces et arrondies. S'il n'est pas tonique et athlétique, il accumule davantage de graisse sous la peau. Les corps des hommes sont plus anguleux. S'ils sont musclés, ils ont des lignes plus nettes. Bien sûr, ce n'est pas toujours le cas : vous pouvez utiliser des formes angulaires pour une femme mince, par exemple, et des formes douces pour un homme corpulent.
Notez toutefois qu'un corps féminin raisonnablement mince présente un abdomen légèrement incurvé et des fesses arrondies, alors que l'abdomen et les fesses des hommes ont tendance à être plus plats.
Coiffure romantique
Maintenant, sur la base de la leçon précédente, nous vous proposons de représenter une belle coiffure romantique. Les cheveux seront rassemblés en une coiffure grecque et ajouteront également une tresse. C'est l'image qui pose le plus souvent un problème aux artistes débutants. Nous allons utiliser des crayons de couleur.
Comment dessiner les cheveux d'une fille :
- Comme dans la leçon précédente, la première chose à faire est de dessiner un croquis.
- Nous commençons par les contours arrondis de la tête et du cou. Dessinez les épaules. Leur partie inférieure est rétrécie.
- Dans notre dessin, nous verrons une petite partie du visage. Sur le côté droit, dessinez le contour du visage. Ajoutez un triangle fin pour les cils. Faites un alinéa à gauche de l'œil et dessinez une oreille.
- Déterminer la direction des cheveux avec une seule ligne. On commence à voir la forme des cheveux. A l'arrière, nous dessinons un ovale. Et soulignez les emplacements des tresses. Notre coiffure sera une marguerite. Mettez-le à l'arrière et dessinez un grand cercle et un petit cercle à l'intérieur. Vous pouvez ajouter des pétales.
- Passons aux détails. Divisez la forme pour la tresse en deux. Dessinez ses détails. Comme déjà dit, ils sont similaires aux pétales. Par des lignes soignées, tracez les mèches en boucle à l'arrière et sur la tête elle-même, elles doivent être positionnées de manière à indiquer le sens de la croissance. Sous la coiffure, des traits soignés ajoutent quelques cheveux détachés.
- Le croquis est prêt. Maintenant, effacez toutes les lignes auxiliaires avec une gomme et commencez à peindre.
- Le corps de la fille sera peint en rose clair. Marron foncé pour les parties les plus foncées des cheveux. Déterminez où la lumière va tomber et mettez ces zones en valeur. À l'aide d'un crayon noir, détaillez les cheveux et assombrissez les zones où les mèches sont dans l'ombre. Utilisez du brun clair pour ombrer les zones où la lumière tombe.
- Il reste quelques détails. Nuance la marguerite en jaune et bleu. La robe peut être nuancée en bleu, mais c'est à vous de voir.
A quoi bon ?
Quelle est l'importance de tout cela, pourquoi avons-nous besoin de ces informations ? Voyons cela visuellement : l'image ci-dessous montre ce qui se passe lorsqu'un homme est dessiné avec des proportions féminines, et vice versa :
Même si l'on ajoute les stéréotypes de genre concernant les cheveux et autres, en raison du rapport entre les épaules et les hanches, les corps ont une apparence très différente de ce à quoi ils ressemblent normalement. Il est donc très important de garder les proportions à l'esprit lors de la création d'un personnage.
Proportion et âge
Jetez un coup d'œil à ces quatre chiffres :
Les proportions des deux premières figures correspondent ici à leur taille. La troisième figure montre ce que vous obtenez si vous dessinez un enfant avec des proportions d'adulte. Cela fonctionne si vous dessinez une fée ou Ant-Man, mais cela ne ressemble absolument pas à un enfant.
Cela fonctionne aussi dans l'autre sens. Le quatrième dessin montre un homme adulte dessiné avec des proportions enfantines, et un adulte avec cette forme a l'air étrange, il ressemble plutôt à un enfant géant.
Comment dessiner au crayon un homme habillé en femme de travers ?
Si vous avez appris à dessiner une femme en pied, habillée, en position debout ou en mouvement, vous n'aurez aucun mal à la dessiner de côté. Des instructions sont disponibles pour vous aider.
Femme portant des vêtements de côté : dessin pas à pas.
Femme portant des vêtements de côté : étapes 1-2.
Femme avec des vêtements sur le côté : étapes 3-4.
Femme portant des vêtements de côté : étapes 5-6.
Femme portant des vêtements de côté : dessin au crayon.
Entraînez-vous !
Mettons certaines de ces théories en pratique. Tout d'abord, il faut être observateur, regarder les gens qui nous entourent. Faites attention à ce qui, dans leur structure, les distingue les uns des autres. Observez des enfants et des personnes de différentes nationalités pour voir à quel point ils sont différents dans leur structure.
Deuxièmement, vous pouvez trouver des photos de vous enfant à différents stades et esquisser une silhouette de base. Voyez comment vos proportions ont évolué au fil du temps.
Enfin, dessinez une foule de personnes aux proportions différentes sans utiliser de références. Si l'une des personnes que vous avez dessinées semble disproportionnée, essayez d'identifier ce qui ne va pas dans la figure. Ces exercices vous aideront à travailler vos proportions et à balayer vos yeux.
Magnifique
Les jolies filles à dessiner peuvent être dessinées dans une variété de styles, de l'esquisse à l'anime, de l'esquisse au détail du visage et du corps. Il peut s'agir d'une photo d'une fille seule (assise, couchée, etc.) comme d'une photo de groupe, où l'héroïne principale dessinée se trouve parmi ses amis. Les dessins de filles à dessiner peuvent représenter des filles cool avec différents accessoires : portant des écouteurs, parlant au téléphone, portant des livres ou même des armes.
