Lorsque l'on entend le mot "anime", la première chose que l'on associe à ce terme est un dessin animé japonais coloré et brillant, avec des personnages inhabituels et un scénario original. Le nombre de fans d'anime est en constante augmentation, tout comme la popularité des tatouages d'anime. Avant de choisir pour vous-même la direction du tatouage, examinez en détail toutes ses variantes. En attendant, nous vous conseillerons sur l'endroit où placer l'image, nous vous parlerons de sa signification et nous trouverons un style approprié pour votre tatouage.
Caractéristiques des tatouages
Les tatouages de ce style font référence à une technique orientale. Les personnages de dessins animés japonais se caractérisent par de grands yeux disproportionnés et des émotions fortes. Quand on regarde ces personnages, on ne peut qu'être d'accord avec le dicton : "Les yeux sont le miroir de l'âme". C'est à travers leurs yeux qu'ils expriment leurs émotions. Des cœurs à la place des pupilles, des flots de larmes coulant sur les joues, augmentant les pupilles déjà grandes de la surprise - et ce n'est qu'une partie des émotions que l'on peut voir sur les visages des personnages des anime japonais.
Scores
Personnages - 8.0. Des protagonistes vivants, de grande qualité et réalistes. Des personnages secondaires pas très originaux. Batya est excellent.
Plot - 7.0. Un début d'histoire dynamique, une combinaison harmonieuse des genres. Dans la seconde moitié, la série s'essouffle et avance par inertie.
Dessin - 8.0. Même trop bien pour une comédie romantique d'écolier. CloverWorks maintient le cap.
Musique - 7.0. C'est simple mais de bon goût. Loin d'être la bande-son la plus mémorable. L'ouverture est cool, la fin est dépassée.
Signification des tatouages d'anime
Avant d'aborder la signification des dessins animés neutres, nous devons d'abord comprendre la signification du choix. Pour certains, un tatouage d'anime est juste une façon de décorer votre corps avec les personnages brillants et colorés des dessins animés japonais. Pour d'autres, l'image agit comme un talisman car chacun des personnages de l'anime est doté de qualités telles que l'endurance, la force et le courage. C'est un symbole de force, de courage et de bravoure. Souvent, en incarnant l'un de ces personnages, une personne veut montrer son attitude envers son entourage ou envers la vie en général.
Manga
L'anime est généralement précédé du manga, une bande dessinée japonaise comportant des images, le plus souvent en noir et blanc. Si le manga a du succès, un anime est créé à partir de celui-ci. Les personnages prennent alors vie, deviennent colorés et les histoires sont encore plus fascinantes.
Il est rare que l'inverse se produise : un manga basé sur un anime populaire est dessiné en conservant l'histoire et les personnages.
Hayao Miyazaki
Hayao Miyazaki est un réalisateur d'animation talentueux qui a produit de nombreux films d'animation. Ses peintures colorées et accrocheuses sont populaires pour les tatouages. Parmi les motifs les plus populaires, on trouve les personnages de dessins animés de Howl's Walking Castle - la fougueuse Sophie, Lucifer la foudre ou Howl le magicien. Les personnages principaux du dessin animé Gone with the Ghosts, Haku et Chihiro, sont également très populaires. Le plus souvent, ils sont exécutés ensemble. Haku apparaît comme une créature fictive, un dragon, ce qui impressionne particulièrement les amateurs de tatouage. Parfois, des personnages mineurs, comme Yubaba et le sans-visage, sont utilisés comme une variation du tatouage. Le dessin animé "Mon voisin Totoro" a donné au public une créature massive et adorable, le gardien de la forêt. C'est celui qui est le plus demandé pour un tatouage de style anime.
Plot
Outre les problèmes de personnages, de nombreuses comédies romantiques ont des problèmes d'intrigue. Le fait de pouvoir choisir parmi une variété de modèles fait que la production de romcoms devient un tapis roulant auquel les studios de seconde zone ont recours pour gagner un peu d'argent. Vous lancez cinq ou six des types les plus courants dans une machine, vous volez un ensemble de situations standard à des centaines d'autres titres similaires, vous ajoutez des séries sur un festival d'été, un festival scolaire, des examens et une plage - et voilà, la saison est prête, et il y a toujours un public pour ces produits. Ainsi, chaque mois, il y a plusieurs comédies romantiques similaires sur des écoliers, qui reçoivent des critiques médiocres, mais qui s'avèrent néanmoins rentables en raison du caractère bon marché de la production et de l'absence de prétention du public. C'est pourquoi je ne regarde presque jamais de comédies romantiques modernes, et si je le fais, c'est uniquement pour la meilleure qualité, produite par des studios établis et expérimentés qui tentent d'apporter quelque chose de nouveau à un genre qui stagne. Heureusement, Horimiya est l'un d'entre eux.
La série peut être divisée en deux parties égales. La première partie raconte l'histoire du développement de la relation entre Hori et Miyamura, qui est logique, cohérente et fluide. Dans cette première partie, les personnages principaux ne font pas du surplace pendant quelques saisons, mais se mettent directement au travail, ce qui en dit long. Horimiya à mes yeux plus élevé que 90% des autres romcoms. Et elle n'est pas forcée, mais plutôt logique et logique dans son déroulement des événements. La romance est définitivement le point fort de l'histoire. La deuxième partie de l'histoire se concentre sur les relations des autres personnages secondaires et le développement de leurs caractères. D'une part, cela permet au spectateur de faire une pause par rapport à Hori et Miyamura, car à un certain moment, même les personnages les plus sympathiques peuvent commencer à devenir ennuyeux. D'un autre côté, ce sont les épisodes et les scènes consacrés aux personnages secondaires qui m'ont le moins plu.. Il y a plusieurs raisons à cela. Tout d'abord, les personnages eux-mêmes ont l'air plutôt classiques, mais nous en avons déjà parlé. Je ne les aime pas vraiment, je ne peux pas m'impliquer émotionnellement avec eux et je n'ai pas vraiment envie de compatir à leurs problèmes. Alors que la série touche à sa fin, le temps que les personnages secondaires passent à l'écran commence à dépasser celui de Hori et Miyamura, et je m'ennuie à les regarder. J'ai l'impression que vers la fin, la série a perdu de son intérêt. et ça continue encore et encore jusqu'à ce que ce soit enfin terminé.
Si l'on parle du format de la série, elle consiste, comme la plupart des romcoms, en un ensemble de scènes quotidiennes dont l'intrigue se croise, mais qui, en général, sont souvent indépendantes les unes des autres. En principe, c'est facile et sans effort à regarder, et en plus c'est dilué dans des contextes émotionnels variés. Je pense que quand il s'agit de pourcentages, 50%. Horimiya - est une comédie (simple) ; 30% est une romance (excellente, surtout comparée à d'autres romcoms) ; 20% est une philosophie du monde et un drame (prévisible mais pas mauvais). Cela me semble être une excellente formule, dont l'efficacité a été prouvée à maintes reprises, et qui, dans le cadre de la politique de l'UE en matière d'environnement, a été mise en œuvre de manière efficace. Horimiya ça s'est avéré utile. La comédie, la romance et le drame se mêlent harmonieusement pour offrir à la série une toile de fond émotionnelle diversifiée qui vous divertira. Il n'est pas surprenant, cependant, que l'intrigue soit très sensible à la violence et aux abus. Horimiya Il serait stupide d'exiger davantage.
Tattoo Sailor Moon
Les tatouages réalisés avec Sailor Moon peuvent être qualifiés sans risque de classiques du genre anime japonais. Des guerriers charmants, braves et courageux en jupes de marin ont conquis le cœur de beaucoup. Ces images se trouvent souvent sur le corps des femmes. Nombreux sont ceux qui donnent la préférence aux dessins scénarisés ayant une signification particulière. L'héroïne bien connue Usagi Tsukino et sa meilleure amie sont les plus populaires.
Tatouages avec des Pokémon
Ce dessin animé est connu de plus d'une génération. Comme beaucoup d'entre nous ont eu les yeux rivés dessus, il n'est pas étonnant que le tatouage Pokémon soit l'un des motifs de tatouage les plus populaires de tous les temps. Les motifs lumineux et colorés peuvent être réalisés dans n'importe quelle taille, des amulettes minimalistes aux motifs de livres d'histoires à grande échelle. La liste des personnages de ce dessin animé est aussi variée que vous le souhaitez.
Techniques pour un tatouage d'anime
Afin de conserver la luminosité et la beauté de l'image, vous devez choisir la bonne technique pour votre tatouage d'anime. La meilleure option serait la nouvelle technique de sculpture. Il conservera l'aspect incroyable et enchanteur du tatouage et lui donnera une individualité. La combinaison de couleurs vives, caractéristiques de ce style, et de contours clairs vous permet de réaliser un tatouage aux émotions les plus réalistes.
Les anime tatoués dans la technique de l'aquarelle transmettent de manière très inhabituelle un cadre magique et féerique d'un monde irréel.
Pour les amateurs de dessins sombres et lugubres avec des caractères négatifs pour la réalisation de tatouages, il est proposé de prêter attention à la technique populaire du blackwork. Les tons sombres donneront au tatouage une austérité et le rendront plus intéressant.
Exemples intéressants
La variété des sujets dans le genre anime permet aux tatoueurs de styliser leur travail en fonction des préférences de leurs clients. La variété des thèmes d'anime permet aux artistes de styliser leurs propres œuvres en fonction des préférences de leurs clients.
- Le tatouage de Naruto et la fleur à l'arrière du tibia semblent modernes et à la mode.
- Les personnages de l'anime Tokyo Gul, Ken Kaneki et Rize Kamishiro, semblent très harmonieux sur la main, même avec l'esquisse de couleur minimaliste. Une excellente idée pour un tatouage de couple ou pour créer l'image d'un romantique sûr de lui.
- Sonic le hérisson du célèbre jeu vidéo est également un personnage de dessin animé populaire. Ces tatouages choisissent de préférence les joueurs enthousiastes et ceux qui ne veulent pas grandir.
- Les tatouages animés avec un pokémon ont toujours une couleur vive. L'arrière-plan légèrement flou donne à la photo un aspect encore plus original.
- "Autant en emporte les fantômes" a inspiré plus d'une génération de rêveurs à créer des tatouages originaux.
- L'esthétique classique des mangas en action. L'art en noir et blanc placé dans un carré conviendra aux fans les plus brutaux du genre.
- Pour les vrais connaisseurs, il n'y a pas de barrières. Le tatouage volumétrique occupe non seulement l'ensemble du dos, mais aussi la surface des bras, du cou.
- Les tatouages avec Naruto dans le style de la polka thrash sont particulièrement brutaux. Cette décoration n'est pas à la portée de tous, mais elle est très impressionnante.
- Le classique est éternel. Sailor Moon et après quelques décennies est toujours populaire parmi les amateurs de tatouages.
Lieux de candidature
Les tatouages de style Anime peuvent orner sans risque n'importe quelle partie du corps. Tout dépend de la taille choisie. L'endroit le plus populaire pour réaliser un tatouage dans ce style est considéré comme l'épaule, le dos, l'avant-bras, les jambes ou le ventre. Les compositions volumétriques avec l'ajout de divers éléments sont mieux placées sur le dos ou sur le bras dans la technique d'application de la manche. La jambe, l'avant-bras ou l'épaule sont les meilleurs endroits pour un tatouage de taille moyenne. Les petits tatouages soignés sur la main, la clavicule ou le cou sont très populaires. Ces compositions ont l'air modestes et en même temps attrayantes.
Les tatouages dans un style vif et audacieux d'anime - une merveilleuse occasion d'adopter les qualités que vous voulez de votre personnage préféré du dessin animé, car tous les héros d'anime sont dotés de détermination, de force, de courage et de bravoure. L'essentiel est de bien réfléchir au tatouage et de décider ce que vous voulez apporter à votre entourage.
Personnages
Faisons une petite digression et parlons des comédies romantiques en général, et des raisons de mon aversion pour ce genre en particulier. L'un des plus gros problèmes de la plupart des comédies romantiques lycéennes est que leurs personnages sont soit aussi stéréotypés que possible, soit peu développés. Commençons par la formule. Afin de se simplifier la vie, certains scénaristes peu scrupuleux choisissent tout simplement un trait de caractère aléatoire, l'absolutise, puis construit des blagues et des interactions autour de lui. Il n'est pas question de nuance ou d'étagement des personnages dans de telles situations. On vous présente simplement une longue liste de mannequins aux cheveux colorés et aux traits de personnalité de base prononcés parmi lesquels choisir. Vasya a des cheveux roux, il est colérique et violent. Petya a des cheveux verts et est calme et tranquille. Masha est blonde, populaire et idiote. Laissez Vasya interagir avec Petya dans le premier épisode, Petya avec Masha dans le second et ils coexisteront tous ensemble dans le troisième. On peut regarder ce genre de choses pendant cinq ou dix minutes, mais on se lasse vite d'un divertissement aussi peu sophistiqué et on a envie de jeter l'émission après quelques épisodes. Le deuxième problème classique des romcoms est le manque de développement des personnages. Il est caractéristique des personnes et de leurs caractères de changer, surtout lorsqu'elles interagissent activement les unes avec les autres. Surtout quand on parle du lycée, avec ses béguins, ses hormones et son maximalisme adolescent. Donc, si le personnage du dernier épisode de la romcom n'est pas différent de celui du premier (et l'intrigue aurait pu durer des mois, voire des années), alors quelque chose a mal tourné dans l'écriture du scénario.
Heureusement, ni le premier ni le second ne sont viciés. Horimiya ne sont pas particuliers. Jetons un coup d'œil aux personnages principaux. Comme ils sont réfléchis et intéressants par rapport aux protagonistes habituels des comédies romantiques ! Combien de petits détails les composent ! Prenez par exemple, Kyouko Hori. Elle est une fille apparemment ordinaire, populaire et la fille de tous les rêves des hommes. Des modèles d'écolières parfaites qui excellent en tout leur viennent immédiatement à l'esprit. Mais non ! Dès le premier épisode, on montre au spectateur que, malgré son abondance de qualités positives à aimer, Hori a aussi des petites faiblesses et des défauts qui peuvent être séduisants aussi ! Elle est à l'aise avec son père. Elle aime quand un gars est méchant avec elle. Il aime les films d'horreur. Est modérément égoïste. Et comme ces petites touches lui donnent un air vivant et réaliste ! C'est la nature vraiment posée et multiforme d'une personne qui fait des erreurs, se met en colère, est heureuse, triste, et a toutes sortes de réflexions idiotes. Elle ne doit pas être parfaite et unilatérale - elle doit être vivante !
Izumi Miyamura s'est également avéré être curieux. Son exemple révèle le mieux le développement harmonieux du personnage. Dans les premiers épisodes de la saison, Miyamura est un écolier typique qui a décidé de se retirer de la vie publique. Par la suite, on montre même au spectateur les raisons de sa réticence et de sa rébellion de jeunesse cachées dans son passé (combien de personnes as-tu brisées, au lycée...). En général, ces personnages sont ennuyeux par leur faiblesse, mais dans le cas de Miyamura, on comprend les raisons de ce comportement et on commence à avoir de l'empathie pour lui. Après tout, il n'est pas du genre à se plaindre de son sort, ce qui le séduit également. Puis, lentement et progressivement, sous l'influence de Hori, il devient de plus en plus ouvert. Il se fait des amis. Il n'a plus peur de dire ce qu'il pense. Et en retour, d'autres personnes commencent à lui prêter attention et à lui tendre la main, même celles qui l'intimidaient auparavant. De cette façon, les couches du personnage de Miyamura sont progressivement révélées. Le spectateur, tout comme Keko, creuse de plus en plus profondément en eux, découvrant de nouveaux traits et faiblesses, ce qui fait que Miyamura, tout comme Keko, semble vivant et réaliste.
Je ne peux pas dire des choses aussi chaleureuses sur les personnages secondaires. Oui, la plupart d'entre eux semblent assez vivants et réalistes, mais leur profondeur et leur élaboration laissent beaucoup à désirer. On a l'impression que les auteurs ont consacré tous leurs efforts à la création des personnages principaux, et que les personnages secondaires ont été créés sous la forme des mêmes mannequins notoires aux traits hyperbolisés du personnage principal. Par exemple, un ami de Hori nommé Yuki Yoshikawa essaie de paraître légère et joyeuse, même si elle est en fait peu sûre d'elle. Et l'ami de Miyamura Tooru Ishikawa - est un athlète actif qui connaît sa valeur. Ils ont l'air plutôt bons, mais j'ai constamment une impression de déjà-vu, car presque tous les animes sur les écoliers ont ces personnages. Si je devais distinguer quelqu'un de manière positive, ce serait le père. Kyousuke Hori avec le visage d'un protagoniste hentai et d'un personnage drôle, qui lui-même apporte une sorte de touche comique à l'anime. Un autre élément remarquable est le kohai de Hori et Miyamura qui s'appelle Honoka Sawada.Sawada, qui a un bon arc comique. Le reste des personnages, tels que les membres de la commission scolaire et les proches des héros, ne me laissent qu'un mauvais souvenir pour leur manque d'originalité.
