Tattoo steampunk - historie og æstetik, steampunk tatoveringsdesigns til mænd og piger, hvor man skal anvende, inspirerende billeder


Historie

Som definition stammer ordet "steampunk" fra litteraturen: det blev opfundet af englænderen Kevin Jeter til hans bog "Night of the Morlocks" i 1979, simpelthen ved at kombinere "steam" - damp - og "punk" - oprør.

Ordet viste sig at være vedvarende og voksede hurtigt til at referere til en alternativ verden, hvor menneskeheden ikke udviklede elektrificering og olieudvinding, men perfektionerede dampmaskiner og maskiner.

Mange af de verdener, som Jules Verne, Herbert Wells, Mark Twain (det 19. århundrede) og Harry Harrison (det 20. århundrede) har elsket siden barndommen, kan også retrospektivt defineres som steampunk. De viser fantastisk bizarre maskiner: atomlokomotiver, ubåde, badebåde, kuldrevne flyveskibe med foldbare vinger.

Steampunk-tendensen er blevet fastholdt i tegneserier, musik, videospil og film. Kan du huske Bekmambetovs "The Ninth" fra 2009 eller for nylig "The Chronicles of Cities of Prey" fra 2021?

Oprindelseshistorien

Stilen skyldes først og fremmest science fiction-forfattere, de berømte Herbert Wells og Jules Verne.

Deres ideer blev opfanget af forfattere fra det 20. århundrede som Bruce Sterling og William Gibson, der skrev romanen The Difference Machine, hvis hovedidé er udviklingen af en civilisation, der går uden om elektricitet og internettet ved at modernisere dampbaserede mekanismer i den victorianske æra.

Plottet blev meget populært, og resultatet blev, at der i kulturen opstod en stil med tandhjul og bolte, ventiler og andre mekaniske dele med et spændende strejf af antikke elementer.

Steampunk blev særligt populært efter udgivelsen af nogle tegnefilm af den store japanske animator Hayao Miyazaki.

Steampunk har infiltreret film, animation, maleri og skulptur - en hel udstilling med steampunk-robotter blev åbnet på øen Nantes i 2007. Ikke overraskende blev stilen hurtigt afspejlet i tatoveringskunsten.

Æstetik

I slutningen af 1990'erne opstod steampunk som en kreativ bevægelse og en livsstil. Den kritiserer sjælløs teknologi og billige engangsplastting. Tilhængere af genren bruger steampunk-æstetik i hverdagstøj, indretning og husholdningsartikler.

I 2013 forudsagde IBM på baggrund af en analyse af hundredtusindvis af blogs, onlinemedier og sociale netværk, at steampunk ville blive en stor detailhandelstrend. Uanset hvad, er tendensen stadig relevant nu, hvor du overvejer at få en steampunk-tatovering.

Steam punk-tatoveringer: Hvor kommer de fra, og hvordan ser de ud?

Udtrykket "steam punk" opstod i det tyvende århundrede takket være to amerikanske forfattere, Kevin Jeter og James Blaylock, som en parodi på "cyber punk". Begge disse begreber indebar en alternativ måde at udvikle samfundet og individet på og søgte at mekanisere livet i alle dets former. Dermed opstod der en fetich for afbildningen af mekaniserede kroppe, og ikke kun det: folk begyndte at lave smykker med mekanismer udadtil og dekorere kroppen med tatoveringer med tandhjul.

Stymie punk tattoo
Stim punk ben tatovering

Tatoveringer i denne stil viser al romantikken fra det nittende århundrede med dets hurtige fremskridt og målrettethed. Steam punk-tatoveringer kombinerer ofte klassiske elementer med moderne mekanik, f.eks. fjerpen og pergament og seks penne, en finurlig mekanisme på bagsiden af en fyldepen og meget mere. Steam punk har dog intet med videnskab at gøre: mekanismerne på billederne er oftest fantastiske: Victorianske England-monstre lavet af bizarre mekanismer, damprør og geniale opfindere med deres kreationer.

Attributter

Tøjelementer lånt fra engelske fashionistaer fra den victorianske æra (XIX århundrede).

Kvinder: lange kjoler i Mary Poppins-stil, korsetter, hatte med slør, puffede nederdele med krinoline.

Mænd: bevidst gentleman-agtige jakkesæt, smoking med lange falsetter, gamacher over støvler.

Arbejdstøj fra arbejderklassen: overalls dækket af sod, lædermasker, hjelme, gasmasker.

Tilbehør: googly-briller (tykke runde stel), lommeure i løgkæde, stokke, handsker, hatte - cylinderhatte og bowlerhatte, rygepiber.

På den anden side er moderne genstande udformet til at se "vintage" ud, som om de var mekaniske og ikke elektroniske.

Sådan styler du en tatovering på en steampunk måde

Mønsteret er ikke begrænset til en bestemt stils grænser. Tilføj til tatoveringsemnet de karakteristiske træk for steampunken og få et spektakulært resultat:

  • Mekanismer, der fungerer efter dampmaskinens princip: dampmaskiner, damptog, luftskibe, hestevogne, vingede flyvemaskiner
  • En overflod af små dele: tandhjul, skruer og nitter, håndtag, et tæt væv af rør af forskellig diameter, skiver.
  • De anvendte materialer er: metal, læder, naturlige stoffer og sjældent træ. Ingen plastik!
  • Autentiske proteserFigurernes lemmer er ofte erstattet med dele fra dampmaskiner
  • Udseende: Beklædning og tilbehør fra det 19. århundrede (se ovenfor).
  • Teknologi fra den victorianske æra: Telefon, telegraf, skrivemaskiner, de allerførste glødepærer, gamle urmageroptikker
  • De første robotter: Metal, pottebælte og uoplagte, som de blev beskrevet af de tidlige science fiction-forfattere.

Steampunk-skitser

  • Skitser kan være monokrome eller i farver. Sjældent s/h, da det er en fed kombination. Steampunk er varmt, så varme metalliske nuancer af kobber, bronze og messing er fremherskende.
  • Stilen er kendetegnet ved rene linjer, naturlige proportioner, bløde gradienter i skygger og lyse højdepunkter.
  • Tegningerne ser rå og brutale ud, men der er en æstetik i dem.
  • De første skitser minder om gamle tegninger, og efterhånden som de udarbejdes, får de forskellige grader af realisme.
  • Du er velkommen til at blande og matche, når du tegner: Jo mere original kombinationen af elementer er, jo mere opmærksomhed vil din nye tatovering få fra dine omgivelser.

Funktioner

Stilen er i overensstemmelse med dronning Victorias engelske kultur - personerne i billederne bærer handsker og cylindere, krinoliner og tourniquets, stokke og trompeter. Tekniske hjælpemidler er også afbildet med et strejf af tid: dampdrevne vogne og mekanikbaserede flyvemaskiner. Billederne er dystre og på nogle måder endda gotiske: landskaberne er overskyede, kedelige og uden levende farver.

Mekanismer er et centralt element i stilen og gennemsyrer hele billedet. Skildringen af bolt- og tandhjulsbaserede proteser indtager en særlig plads.

Steampunk er en meget smuk stil, der kræver en stærk og erfaren håndværker, som kan formidle den viktorianske tidsalders mystiske og dystre atmosfære. En nybegynder kan næppe klare skravering og formidling af billedets naturlige farve. Det er vigtigt med klare linjer og perfekte proportioner.

Store tatoveringer

Steampunk-tatoveringer, der dækker hele armen eller ryggen, er normalt designet med biomekaniske motiver: som om der er mekaniske dele, drejeknapper, rør og tandhjul under huden. Ofte er det en efterligning af manglende hud eller bevidst grove snit og rifter.

Hvis en erfaren mester i en tatovør udarbejder anatomien, er realismen af en "victoriansk cyborg" helt utrolig: udefra ser det ud som om en person virkelig har en gammel protese i stedet for en kropsdel. Selv på et stillbillede, uden at bevæge sig, ser det fantastisk ud.

Populære kropsstillinger

Der er ingen principielle steder for denne stil, da det biomekaniske mønster ser godt ud overalt alene.

Et særkende ved steampunk - billedets størrelse påvirker ikke kvaliteten af tegningen, som med succes kan ligne en lille nøgle på en tynd piges håndled og en enorm mekanisme, der dækker hele ryggen på en stor mand.

Hvis kunstneren er god til anatomi og kan tegne figurernes volumen, vil et professionelt lavet ærme se særlig naturligt ud i statisk tilstand og i bevægelse.

Selvfølgelig vil et stort billede med omhyggeligt optrukne skygger, kontraster af lys og skygge, linjer og hud se luksuriøst og usædvanligt ud.

Men små, fine elementer, som f.eks. nogle få indlagte detaljer eller et lille ur, kan også tilføre en følelse af mystik og smag.

En mester i at arbejde

Steampunk er en spektakulær stil: Det er fantasi, der er så overbevisende, at det kan beskrives som realisme. Håndværkeren skal være i stand til at formidle atmosfære og have forståelse for biomekanik.

En særlig udfordring er ægtheden af materialernes teksturer: den olieagtige glans af poleret metal, rust eller bevidst snavsethed. Kun en god håndværker kan klare en så kompleks opgave.

De rigtige gradienter, proportioner og naturlighed kræver en meget dygtig tatovør. Nybegyndere kan ødelægge arbejdet, så lad være med at eksperimentere på dig selv; søg en erfaren tatovør.

Natur

For kvinder

Til mænd